Toccata

Toccata (din italiană  : toccare , „atinge“; Pl. Toccata  , în limba spaniolă  : tocar ) este în muzica barocă , o compoziție de formulare gratuite pentru instrumente cu claviatura -  orgă , clavecin sau pian . Se caracterizează prin figurile sale strălucitoare, virtuozitatea și energia ritmică , cu secțiuni imitative sau mai lente. Inițial, a fost o scurtă improvizație sau un preludiu improvizat , destinat să facă contact cu un instrument . Se cântă individual sau într-un context religios (la începutul unui birou ) sau într-un mediu profan , în timpul unui concert . Dacă cantata (din italiană  : cantare ) este o piesă care trebuie cântată , sonata (din italiană  : sonare ) o piesă care trebuie „ sunată ”, toccata este o piesă care trebuie „atinsă”, devenind treptat o demonstrație a sunetului dexteritatea interpretului , capabil să aprecieze calitățile instrumentului.

Odată cu preludiul, cercetarea , fantezia , Capriccio (sau intonazzione ) și schimbarea toccatei implicate în apariția repertoriului instrumental din secolul  al XVI- lea. Mari compozitori s-au distins astfel, printre care Frescobaldi în Italia, Pachelbel și Buxtehude în Germania. Printre cele mai faimoase lucrări se numără Toccata în re minor de Johann Sebastian Bach , o lucrare pentru orgă, cuplată cu fuga sa .

Tocatele moderne - uneori destinate altor instrumente, chiar și pentru orchestră  - sunt mai bogate în armonii și sunete . Sunt alerte, pline de viață și păstrează același caracter de energie ritmică, abordând mișcarea perpetuă . Acesta este cazul pentru un număr mare de lucrări de la începutul XX - lea  secol, inclusiv pe cele ale Debussy , Ravel , Prokofiev și Khachaturian , toate compuse pentru pian.

O tocată foarte scurtă este uneori numită toccatină sau toccatino .

Prezentare

Termenul „toccata”, din italianul toccare ( „a atinge” ), este unul dintre primii folosiți pentru a desemna muzica de la tastatură. Este legat de ideea de improvizație care face posibilă, așa cum sugerează etimologia sa, contactul cu instrumentul - ca „o atingere cu degetul” .

Din punct de vedere al structurii sale, toccata este poate cea mai liberă dintre formele instrumentale și una dintre cele mai puțin construite, care îi permite muzicianului să caute expresie personală. Potrivit lui Willi Apel (1972), este „al doilea cel mai important tip de muzică gratuită pentru Organ al XVI - lea  secol“ , primul fiind preludiu . Prin urmare, tocata este dificil de încadrat într-o definiție clară, mai ales că fiecare țară își urmează propria evoluție, mai ales în Italia , în țările germanice și în Spania (prin teno , sau tento în Portugalia , de la verbul tentar „a atinge ” , care este un fel de sinteză de toccata, canzone și ricercare italiene). Numai în XVII - lea  secol care a stabilit tipul și formele asociate.

Perioada Renașterii

Tocata a apărut în muzica instrumentală în secolul  al XV- lea. Termenul este atestat încă din 1494 într-o cronică despre încoronarea lui Alfonso al II - lea la Napoli: „trombette toccata”, sau „trombe toccato”, unde cuvântul desemnează o fanfară menită să-l întâmpine pe monarh; piese jucate și în Spania în timpul festivalurilor. Împărțit în două naturi, fie ceremoniale, fie militare - așa cum descrie Cesare Bendinelli  - tocata pentru alamă este însoțită inițial de timbali. Acesta este cazul tucket al XVI - lea la al XVIII - lea  secol, care include de sondare din trâmbițe însoțite de tobe (în limba engleză  : Tusch și gaelică scoțiană  : Tuck ). Variante există în franceza veche: touquet (de touchet). Dar relația acestui toccato cu tastata tastaturii este obscură. Este cunoscut sub numele de Toccete în Germania, tocceda în Danemarca, toccata / toccada sau tochate în Italia.

Toccata, de asemenea , inițial, se distinge slab din legate de formă liberă genuri , cum ar fi preludiu , The Intrada , vechiul ricercare , The falsobordoni și intonazione - pentru Intonationi organo (1593) de către . Andrea Gabrieli sunt acolo pentru a confirma similitudinea și confuzia a durat până la mijlocul XVIII - lea  tratate secolul Mattheson pe organiști (1719) și Marpurg (1754-1778) și în sonata de suonare ( „ring“ ) - de exemplu Imperiale Sonata pentru trompeta de Girolamo Fantini care sunt entradas .

Primele surse muzicale ale acestor compoziții libere - independente de dans, cantus firmus sau orice tipar de voce - pot fi găsite în manuscrisele pentru organe din secolul  al XV- lea și în secolul următor preludiu laut pentru organ Adam Ileborgh ( Tablature d'Ileborgh , 1448 ), Conrad Paumann (1452), Buxheimer Orgelbuch (1470). Acest stil continuă cu Hans Kotter (1513) și colecțiile de organe ale lui Attaingnant (1531). Pe lăută putem clasifica , de asemenea , în genul ricercari lui Francesco Spinacino (1507), Franciscus Bossinensis (1511); cu Dalza ( Intabolatura de lauto libro quarto , 1508), este o piesă numită string tastar , destul de scurtă, cu șaisprezece până la patruzeci de bare, apropiată de structura organului spaniol teno . Echivalentul spaniol, tañer , prezent în Tomás de Santa María ( Libro llamado Arte de tañer fantasia , 1565) este folosit mai general, aproape de fantezie , așa cum se indică prin titlul său Arta de a juca fantezie .

Prima ediție care folosește termenul de toccată este în 1536, în Intabolatura de leut de diversi autori de la tiparul milanez Giovanni Antonio Castiglione. Dar stilul toccatei cu toate elementele sale structurale și de articulare este deja prezent în ricercare pentru lăută de Capirola (din 1517), precum și în cele două destinate organului de Cavazzoni (1523); precum și cu lutenistul Francesco da Milano (1536), unde apare sub termenul Tochate (trei piese).

Prin urmare, tocata este jucată mai întâi de tot felul de instrumente, în măsura în care personajul este improvizat.

Partitura este temporar dezactivată. Incipit al unei „Intonatio” de Andrea Gabrieli .

Stil baroc

După rândul său , a XVII - lea  secol, un fel se întâmplă mai ales în literatura de tastatură -  organe și clavecin  - servind ca un preludiu, foarte emoționant în activitățile sale de construcție și utilizarea virtuoz arpegii , caracteristici, pedală ,  etc.

Tocata este folosită în muzica barocă , în Italia, de la Frescobaldi - primul mare maestru al genului - Michelangelo Rossi , Bernardo Pasquini , Domenico Zipoli și până la Alessandro Scarlatti , care lasă aproximativ patruzeci de tocate scrise la sfârșitul vieții sale și mai degrabă destinat clavecinului. Este un fel de suită italiană, unde mișcările se succed (mai degrabă decât dansurile ), strămoșul sonatei clasice.

În Peninsula Iberică îl folosesc unii compozitori, precum António da Silva Leite pentru chitară, João de Sousa Carvalho și mai ales Carlos de Seixas pentru clavecin.

Se găsește și mai la nord, la Jan Pieterszoon Sweelinck , care își modelează toccatele după cele ale lui Giovanni Gabrieli . În nordul Germaniei, tocata evoluează în funcție de două tipuri de construcții: fie este articulată (pe modelul italian al lui Frescobaldi) într-o compoziție amplă în care se succed mai multe secțiuni libere alternând cu episoade contrapuntice; sau servește ca preludiu al unei fugi , evoluând până la Bach, înainte de a fi abandonat de clasicii care o consideră demodată.

De-a lungul perioadei baroce , termenul toccata nu a fost folosit de compozitorii englezi ( fantasia este practic identică cu toccata și preludiul , la fel ca și voluntarul ), nici de compozitorii francezi, care cultivă mai degrabă preludiul. Nu măsurat de exemplu. Louis Couperin , care a compus o duzină dintre ele, fiind primul care l-a adoptat pe clavecin în jurul anului 1650, după luteniști. Unul dintre cele două grupuri de construcții ale lucrărilor, împreună cu Mormântul , este o formă de toccată în stilul lui Frescobaldi . Acesta este cazul unui preludiu nemăsurat, al cărui titlu al manuscrisului Parville „în imitația domnului Froberger” ( n o  6) și mai presus de toate structura acestuia îl plasează într-o linie dreaptă cu Frescobaldi și prima tocată pentru organ. De Froberger : o piesă fugă încadrată de piese libere.

Tocate pentru alte instrumente

Fișier audio
Toccata de L'Orfeo
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

În Italia, la începutul XVII - lea  secol, Monteverdi intitulat Toccata scurtă fanfară ce deschide opera L'Orfeo (1607). Este interpretat de trei ori, de trâmbițe și tromboane însoțite de orchestră , notate „  con tutti li strumenti  ” . Este un exemplu rar de „tocată orchestrală” în muzica barocă, în timp ce pentru ocazii solemne tocata tastaturii este transcrisă pentru un ansamblu de alamă, o practică folosită de mult timp în Italia. Nu este o deschidere , ci un ton de apel, un semnal care se află lângă lucrare: este momentul în care ducele Vincenzo Gonzaga intră în auditoriu, în acest24 februarie 1607. Muzicienii probabil nu sunt cei ai orchestrei, ci suonatorii obișnuiți ai Palatului Ducal, care intervin și la începutul unui banchet sau turneu .

În literatura de vioară, tocata rămâne atașată de sonate . În Frescobadi însuși există o Toccata per spinetta și violino și în Giovanni Battista Vitali o Toccata per violino solo , care își poate lua locul ca preludiu la o sonată cu aceeași cheie. Viviani , place two toccatas in her Capricci armonici da chiesa e da camera , op.  4 , de asemenea , pentru vioară (Veneția, Gioseppe Sala 1678) și Veracini dă dreptul Toccata mișcarea inițială a sonatele a lui op.  2 (1744).

Contemporanul lui Frescobaldi , teorbistul Johannes Hieronymus Kapsberger din Libro primo (Veneția, 1604) până la Libro quarto d'Intavolatura di chitarone publicat la Roma în 1640, își deschide suitele cu o toccată. Prima carte, publicată cu unsprezece ani înainte de cea a ilustrului său contemporan Frescobaldi, conține și o Toccata Arpeggiata , „poate cea mai atemporală compoziție a lui Kapsperger” . Lucrările sale sunt foarte teatrale și armonice poate chiar mai extreme decât cele ale clavecinistului. Mai putem menționa Alessandro Piccinini , Intavolatura di Liuto și di Chitarrone (două cărți).

Un alt napolitan adoptat, Francesco Paolo Supriani, lasă pentru instrumentul său, violoncelul , o colecție de o duzină de tocate didactice, scrisă în jurul anului 1720.

Italia secolul  al XVII- lea

Prima ediție a toccatei pentru tastatură este cea a lui Sperindio Bertoldo în 1591 și, mai semnificativ, a colecției Girolamo Diruta , publicată la Veneția în 1593 și 1609, Il transilvano, Dialogo sopra il vero modo di sonar: organi & istromenti da penna , care conține treisprezece tocate: de Diruta însuși (4 piese), Andrea (2) și Giovanni Gabrieli , Claudio Merulo , Luzzasco Luzzaschi , Antonio Romanini , Paolo Quagliati , Vincenzo Bellavere și Gioseffo Guami (câte o piesă).

Genul se dezvoltă în Italia, în două mari centre muzicale: Veneția și Napoli . Cu venețienii - în special cea mai ambițioasă, Merulo ( Toccate intavolatura organo două volume publicate în 1598 și 1604) - aceasta ia forma unei piese compuse din mai multe secțiuni (trei la cinci) , cu contrast scris: pasaje de virtuozitate, decorate în mod liber. episoade și pasaje cu un caracter mai armonic. În general articulată în trei părți, piesa centrală este de natură contrapuntică: o fugă  ; în timp ce celelalte două sunt de formă liberă, ca în Andrea ( Intonationi organo , Gardano 1593) și Giovanni Gabrieli (o duzină de tocate pentru tastatură), Annibale Padovano ( Toccate et ricercari organo , 1604), Sperindio Bertoldo . Giovanni Picchi compus dintr- un Toccata celebru colectate în Fitzwilliam Virginal Cartea , rândul său , a XVII - lea  secol, înregistrat de mulți jucători clavecin, printre care Gustav Leonhardt , Ton Koopman ( de trei ori), Fabio Bonizzoni , Rinaldo Alessandrini , Sophie Yates , Andrea Buccarella , Pieter-Jan Belder și Byron Schenkman .

În ceea ce privește școala de tastatură napoletană, aceasta arată și mai multă flexibilitate în succesiunea de episoade, scurte și capricioase, cu ritmuri schimbătoare (adesea ascuțite și neregulate), cu cromatisme și armonii îndrăznețe și disonante, menite să surprindă, cu un mozaic de tipare unde fiecare dintre ele este imitat pe scurt înainte de a trece la următorul. Jean de Macque , Antonio Valente , Ascanio Maione și Trabacci sunt principalele nume care au cultivat acest gen.

Partitura este temporar dezactivată. Incipit dintr-o tocată din volumul al doilea al lui Claudio Merulo (1604).

Fișiere audio
Girolamo Frescobaldi, Toccata 3
Bernardo Pasquini, Toccata cu lo scherzo del cucco
Alessandro Scarlatti, Toccata 3
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

Odată cu adoptatul Roman Girolamo Frescobaldi , marele maestru al genului, a început o nouă eră pentru toccată, odată cu publicarea primei sale cărți în 1615 și care a continuat până la sfârșitul secolului în Italia. Absorbind caracterul liniar al venețienilor și al afeto-ului napolitan, el dă tocate cu o formă mișcătoare, cuprinzând până la cincisprezece episoade, de o mare expresivitate, un ritm mai complex, „îmbogățit de disonanțe îndrăznețe, durezze  ” ( Toccata di durezze ligation e , n o  8 din a doua carte), condusă întotdeauna foarte liber, dar admirabil unitate interioară. Compozitorul conectează în mod liber episoade contrastante care „merg de la exuberanță la cel mai strict contrapunct ” . În a doua carte a toccatei (1627), Frescobadi separă foarte clar fiecare secțiune, mergând uneori atât de departe încât să schimbe măsura. El este primul care prinde slujba liturgică a toccatei: toccata "după Epistola" toccata "pentru a juca pentru ascensiune," toccata "după Crez" ... practică legată de Introitul Liturghiei, confirmată de cifre din surse de timpul. Utilizarea se găsește în Fiori musicali (1635) unde, în mod excepțional, Frescobaldi introduce și un ricercare de către o tocată: „  Toccata aventi il ​​recercar  ”. Cu el, latura virtuozității este lăsată deoparte pentru o formă mai riguroasă. Găsim acest amestec cu partea a 12- a  a celei de-a doua cărți, Ancidetemi pur după un madrigal Jacques Arcadelt , aranjat pentru tastatură pe tipul de model toccata. Un manuscris italian (Chigi Q. IV.25) ține evidența asocierii cu un alt gen, cum ar fi toccata- canzone care amestecă episoade instrumentale improvizate și voce originală.

Partitura este temporar dezactivată. Toccata nona (1637) de Girolamo Frescobaldi .

După Frescobaldi, tendințele de a simplifica ritmul și armonia sunt observate în Storace , Rossi , Strozzi și Bernardo Pasquini (35 toccate), principalele verigi ale tastaturii italiene dintre Frescobaldi și Scarlatti fils. Pasquini lasă lucrări intitulate toccata , tastata , sonata și un preludio . Cea mai cunoscută este Toccata con lo scherzo del cucù . Printre studenții lui Frescobaldi, trebuie să-l menționăm pe violonistul și organistul Michelangelo Rossi care a compus în jurul anului 1630 zece tocate și zece pâraie, ale căror secțiuni sunt destul de dezvoltate, bogate în pasaje de virtuozitate, arpegii, pasaje în stil vocal recitativ ... Armonia sa, în special , este mai extravagant decât cel al stăpânului său.

Partitura este temporar dezactivată. Toccata settima de Michelangelo Rossi , circa 1630/1640.

Găsim piese de tocată de Michelangelo Rossi , în special tocatele II și V din colecția sa publicată în jurul anului 1630, în anumite preludii neasurate de Louis Couperin .

Italia, secolul  al XVIII- lea

La începutul al XVIII - lea  secol Italia, sub influența moștenitorilor Frescobaldi -  Pasquini și continuitate, Domenico Zipoli ( Sonata intavolatura , Roma, 1716, republicată în 1722 sub titlul A treia colecție de Toccates, Vollentaries și fugile ... ) -, există o separare clară în literatură între tocata care necesită organul și cea destinată clavecinului, cu o preferință pentru acesta din urmă.

Termenul fluctuează și se diluează spre piesa didactică, cu un caracter de studiu , ca printre clavecinistii școlii napoletane, Durante , Leonardo Leo (13 tocate, 1744 - unele publicate sub titlul „sonate”), Paradisi , Della Ciaja (1717), Francesco Mancini (1716), Nicola Fago (un elev al napolitanului Francesco Provenzale și Alessandro Scarlatti ). De asemenea, la Domenico Scarlatti , care a numit unele dintre sonatele sale toccata (de exemplu, Sonata K. 104 și celebrul K. 141 ) care nu au nimic de-a face cu cele practicate un secol și jumătate; totuși, într-unul dintre manuscrisele lui Coimbra (doamna 58) există o aglomerare de piese, allegro, fugă, gigue, minuet , care evocă operele tatălui său.

Compozitorul Domenico Alberti lasă șase tocate. Cu acești muzicieni italieni, tocata se îmbină în sonata barocă.

Partitura este temporar dezactivată. Incipitul unei tocate de Benedetto Marcello .

Tocmai cu Alessandro Scarlatti începe un nou început, cu o tendință spre virtuozitate și mișcare perpetuă. Sa Toccata Nona este deosebit de atractiv. El lasă aproximativ patruzeci de lucrări în mare parte în manuscrise și toate destinate clavecinului. Ele pot fi formate din până la șapte secțiuni contrastante, care încorporează fugă, recitativ și variații. Cel mai faimos este preluat din Primo e secondo libro di toccate , publicat în 1723. Capetele de lucru cu 29 de variații pe fólia ( 29 Partite sopra della arie Folia ). Scarlatti influențează Handel stilul de tastatură , în timp ce el nu toccatas Compuneți, cu excepția Toccata în G minor, HWV 586. Această influență se regăsește și în lucrările lui Bach, în special fantezia cromatică și Fugǎ și tăierea Partita în E minor  : introducere în formă de toccată - fugato - reveniți la prima secțiune.

Partitura este temporar dezactivată. Allegro dintr-o toccată de Nicola Fago (1677–1745), poreclit il Tarentino .

La mijlocul anilor 1920 , Béla Bartók aranjat un set de Toccata pentru pian Frescobaldi , Rossi ( 1 st și 9 - lea ) și Della Ciaja .

Peninsula Iberica

În Spania, trebuie să-l menționăm pe Pedro Heredia († 1648), în legătură cu Frescobaldi la Roma, Joan Cabanilles și mai târziu, virtuozul José Elías († în jurul anului 1755) care părăsesc tocatele. Vicente Rodríguez publică o carte de tocate : Libro de tocatas para címbalo (1744).

În Portugalia, António da Silva Leite pentru chitară ( Tocata Do Sr. Francisco Gerardo ), João de Sousa Carvalho ( Toccata în sol minor ) și Carlos de Seixas practică genul. Acesta din urmă compune aproximativ 700 de „Toccata” pentru clavecin (conform contemporanului său Diogo Barbosa Machado ) și mai rar pentru orgă, urmat în general de un menuet în aceeași tastă (care poate fi variat), întregul fiind numit „sonata” . ". Macario Santiago Kastner , în 1965, a publicat cele 80 de sonate găsite.

Partitura este temporar dezactivată. Incipit de toccata prima de Carlos de Seixas .Astăzi poartă titlul Sonatei în sol minor K. 50 (din catalogul Kastner ).

Cel mai apropiat gen instrumental de tocata din Spania și Portugalia este tenuo (în portugheză  : tento ) care este dedicat mai întâi vihuelei (instrument cu coarde smulse) și conceput în spiritul unui studiu , la fel ca primele tocate italiene. Este un fel de sinteză ideală între toccată, canzone căutarea care își vede apogeul până la Manuel Rodrigues Coelho în colecția sa Flores de musica para o instrumento de tecla e harpa (1620).

Principala sa formă este organul. Apoi folosește elemente din vechiul ricercare italian, cu elemente contrapuntice scurte în imitație , pe diverse subiecte. Dar poate folosi și elemente de canzone , capriccio și toccata. Tiento de falsa - falsas mijloacele „disonanță“ - este un subgen „lent, expresiv, decorat, folosind multe disonanțe, relații false și progresii armonice neașteptate“ , similar cu Toccata di durezze e ligatură practicate în Italia. Primul care îl ilustrează este Sebastián Aguilera de Heredia și cel mai faimos Cabanilles , care lasă „remarcabil teno de falsa  ” printre cele 200 de tenos ale sale .

Țările germanice

În timp ce primele surse germane par să cunoască genuri similare Toccata venețienilor, cu preludii de organe de Adam Ileborgh , Conrad Paumann Buxheimer Orgelbuch XV - lea  secol și Hans Kotter (1513), primul care a împrumuta stilul italian este Hans Leo Hassler ( 16 tocate), urmate de Sweelinck (14 tocate).

Hassler a studiat cu Andrea Gabrieli la Veneția în 1584 și 1585 și este considerat „cel mai mare organist german al timpului său” ( „  Musicus inter Germano sua ætate summus  ” ). Introducând muzica italiană cu mai multă abstractizare (fără Cantus firmus ), el joacă un rol important pe căile către Buxtehude și Bach .

Sweelinck este modelat după marii maeștri venețieni, precum Willaert , Andrea și Giovanni Gabrieli . Cu el tocata urmează structura venețiană și nu are libertatea ritmică care vine de la Merulo; dimpotrivă, una dintre caracteristicile sale este regularitatea ritmică. Cu toate acestea, în trei camere mari încorporează, într-un mod mai modern, pasaje fugitive. În anturajul său apropiat, îi găsim pe Peeter Cornet ( toccata noni toni ), Samuel Scheidt (cinci: în Pars secunda tabulatuæ continens fugarum, psalmorum, cantionum et echus, tocatæ, variations ... din 1724; Toccata, In te Domine speravi și 3 tocatele SSWV 566 până la 568), Heinrich Scheidemann (de asemenea, cinci) - dar germanii sunt mai preocupați de corală și fugă  - Delphin Strungk care scrie o toccată exploatând contrastul dintre cele două manuale, dezvoltarea a continuat în tocatele lui Weckmann , Reincken și în cele din urmă Buxtehude . Caracteristicile sunt distincția crescândă dintre organ și clavecin, precum și utilizarea fugii .

Partitura este temporar dezactivată. Ultimele bare ale micii Toccata SwWV 284 de Jan Pieterszoon Sweelinck . Sudul Germaniei

În sudul Germaniei, modelul lăsat de Frescobaldi este preluat de organiști, în special unul dintre elevii săi, Johann Jakob Froberger (24 de tocate, dintre care douăzeci publicate și cel mai practicat gen cu suita și capriccio ), dar și destinat clavecinul. Mai mult decât stăpânul său, tăierea în secțiuni ale tocatelor sale este o mare continuitate. Reutilizează principiul canzone -variații sau capriccio al italianului și integrează fugatos . De obicei, construcția sa constă într-o introducere rapsodică destul de lungă, apoi în a doua, o fugă bazată pe o transformare ritmică a materialului din prima secțiune și dintr-o secțiune liberă pentru a termina, mai compactă; dar diagrama nu este fixă ​​și varietatea este considerabilă. Elementul rapsodic al unor tocate este transmis în preludiul nemăsurat , tipic suitelor franceze, fără ca muzicienii francezi să adopte însăși genul tocata în acest moment. Dar această influență este mai veche: în anumite preludii nemăsurate de Louis Couperin , găsim bucăți de tocată de Michelangelo Rossi , în special tocatele II și V din colecția sa publicată în jurul anului 1630.

Tradiția continuă cu Johann Kaspar Kerll și Sebastian Anton Scherer , culminând cu Apparatus musico-organisticus al lui Georg Muffat , etapă importantă în istoria muzicii de orgă, publicată în 1690, dar realizată în deceniul anterior. Cele douăsprezece tocate din colecție sunt extravagante, împărțite în mai multe secțiuni contrastante, dar perfect unificate. Pedala este obligatorie, dar partea este simplă, alcătuită din mici note care din când în când trebuie să dubleze sau să umple linia de bas redată de mâna stângă. Spiritul de măreție al lui Muffat îl găsim în tocatele mai scurte, Ars magna consoni et dissoni (1693) de Johann Speth .

Partitura este temporar dezactivată. Incipit din „Toccata tertia” a lui Georg Muffat , preluat din Apparatus musico-organisticus (1690).

Printre maeștrii Germaniei de Sud, Johann Pachelbel a contribuit cel mai mult la sinteza genurilor pe care le operează Bach. Este autorul a aproximativ cincisprezece tocate, „unde cel mai bun din producția sa este fără îndoială” și este „deosebit de apropiat de Bach” . Cel mai adesea prezentat singur, fără interludii de fugă și excepțional preludiu la o fugă ( Toccata și fugă în bemol major ), titlul este interschimbabil cu preludiu . Este sensibil la formă și aduce perfecțiune și echilibru formal. În aceste lucrări, Pachelbel se bucură expresive lovituri de virtuozitate pe lungi pedale (toccatas în C și F , Preludiu in D minor) și improvizația (Toccata în E minor). Cu Georg Muffat și Pachelbel, tocata a atins apogeul în Austria.

Partitura este temporar dezactivată. Primele bare ale Toccata în F majore, P.464 de Johann Pachelbel .

Să remarcăm o tocată a lui Johann Krieger dedicată mai ales studiului pedalei , ultima piesă a lui Anmuthige Clavierübung (1680), dintre care aici este incipitul  :

Partitura este temporar dezactivată. Nordul Germaniei

În nordul Germaniei, tocata capătă dimensiuni mai importante și se subdivizează în două practici: în primul rând, o compoziție liberă alternând virtuoză și episoade libere și pasaje în stil contrapuntic, ca în Froberger (cf. stylus phantasticus ); și apoi, o piesă liberă plasată în fața unei fugi, rezultată din tradiția stilului organistic al lui Sweelinck, înainte de a fi transformată sub influența lui Frescobaldi și ilustrată în special de Nicolaus Bruhns , în preludiile sale sub formă de toccată.

Fișier audio
Johann Pachelbel, Toccata E minor
Buxtehude, Toccata în F majore, BuxWV 161
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

Compozitorii de clavecin, precum Fux și Fischer , includ mișcări de tip tocata în lucrările lor, dar nu folosesc acest titlu.

Cu Pachelbel , Dietrich Buxtehude se arată a fi stăpânul incontestabil al marii forme de toccată dinaintea lui Bach . Tocatele și fugele sale lungi se alternează, în feluri de poliptice muzicale grandioase care înmulțesc episoadele - până la treisprezece în aceeași piesă - dar sunt imposibil de distins de preludiile și fugele sale, la vremea respectivă, "întâlnim cei doi indiferenți. Termeni folosiți să desemnăm aceeași lucrare ” . În Preludiu și fugă într- un minor, Buxtehude nu ezită să-și ia oarecare libertate în fugă - deoarece forma timpului său este deja bine stabilită - punând capăt formei diptice a toccatei.

Teoreticianul Martin Heinrich Fuhrmann în Musikalischer-Trichter (1706), prezintă toccata în lumina lui Buxtehude:

„La Toccata (termenul italian) este, de asemenea, un preludiu la tastatură, pe care organistul îl trage din cap înainte de a începe o fugă și de a o duce la un final reușit. Frescobaldi italian a compus tocate dificile și învățate pentru tastatură, iar Buxtehude-ul nostru german a făcut și câteva; dar, în umila mea părere, există între ele diferența dintre o copie și originală și, dacă se freacă compozițiile italianului de piatră de încercare de la Buxtehude, se poate vedea bine ce este acolo. aur chimic și ce este aurul ducat. Deci, acest german este italian; de fapt, el conduce ligi înainte. "

În funcție de circumstanțe și piese, Bach combină influența din Italia și cea a tradiției nordice. Cele șapte tocate pentru clavecin sunt piese cu un caracter capricios și o structură foarte liberă datând din anii tinereții sale, în jurul anilor 1706 - 1712. Numai tocata BWV 916 iese în evidență în forma sa, foarte aproape de un concert instrumental în stil italian.

Cele patru tocate de orgă sunt urmate de o fugă , jucând același rol ca preludiul sau fantezia . Acesta este cazul cu fantezia în G minor BWV 542 și preludiul în D majore BWV 532 , respectiv, în cazul în care ne găsim - ca Buxtehude - aceleași caracteristici ca în toccatas mari. Fantaisie BWV 542 este foarte aproape de Toccata pentru BWV clavecin 912. Fantaisie chromatique (compus în jurul valorii de 1720 pentru versiunea sa originală și revizuit zece ani mai târziu) , de asemenea , se încadrează în această categorie.

În Partita în E minor pentru clavecin, una dintre cele mai mari, reducerile de Bach din trei secțiuni de pe conturul francez uvertura  : un Toccata lung, intercalate cu un Fugǎ central care Glenn Gould numește „. À la ambele maiestuoase și delicate“ . De preludii tastatura bine temperat uzura stil Toccata în mod repetat, în special în cartea I: n os  2 ( C minor), 5 ( D major) și 6 ( D minor). În Cartea a II-a, fuga în sol major împrumută din stilul tocatei improvizate.

Johann Ludwig Krebs , elevul său, încă cultivă toccata, dar genul este învechit. După Bach Toccata pentru orga stie aproape un secol și jumătate de tăcere ( în sus Reger și Widor ), pianul preluând în timpul XIX - lea  secol.

Partitura este temporar dezactivată. Ultimele bare ale Toccata în F diez minor , BWV 910 de către Johann Sebastian Bach ,cea mai populară dintre toccatele lui Bach în vremea sa: 23 de manuscrise păstrate.

Al XIX-  lea

Beethoven a conceput finala sonatelor sale n o  12 op.  26 (1801) și n o  22 op.  54 (1804) într-un potop de note de coardă de notă a șaisprezecea rupte care evocă direct toccata și, uneori, calificată și ca studiu într-una din caracteristicile sale principale ale ultimelor focuri ale toccatei italiene: o cursă rapidă de note este egală cu cea mai mare sau forma mai puțin stabilă a unui perpetuum mobile  ; precum spune Guy Sacre despre op.  56, „ Allegretto final este una dintre cele mai inteligente și stimulatoare mișcări ale lui Beethoven. O toccată, un „exercițiu” scarlatian în două voci, surprinzător de eficient […] ” .

Partitura este temporar dezactivată. Partitura este temporar dezactivată.

La sfârșitul secolului, pe măsură ce libertatea ritmică și formală a modelului tocatei baroce a fost întruchipată în capriccio și rapsodie , stilul exercițiului și studiului tastaturii a reapărut ocazional sub formă de tocată în Clementi (1784) - lucrare efectuată în timpul competiției cu Mozart în 1781 - Francesco Pollini ( Trentadue esercizi in forma di toccata , 1820), primul care a scris pentru pian pe trei doage; Czerny , Cramer , George Onslow ( op.  6, 1810), Frédéric Chopin , al cărui al șaptelea studiu în Do major, din op.  10 este poreclit în mod tradițional Toccata și Robert Schumann , care preia, sub formă de sonată , mai degrabă spiritul finalelor lui Beethoven decât influența italiană.

Partitura este temporar dezactivată. Incipit din Toccata op.  7 de Robert Schumann (1830).

Schumann a realizat finala Sonatei pentru vioară și pian n o  1 , op.  105 (1851) o urmărire frenetică între cele două instrumente, unde, „în stilul unei tocate baroce, pianul lansează o mișcare perpetuă în note șaisprezece, fără un contur melodic definit, dar prevăzut cu un mijloc puternic marcat (de trei ori opt măsuri); este preluată în fugato de vioară ” .

Printre lucrările inedite din timpul vieții lui Franz Liszt , există o toccată, care a fost dezvăluită abia în 1963. Ea își are locul printre așa-numitele lucrări abstracte din perioada sa târzie, cu rare piese educative de dimensiuni reduse, compuse între 1876 și 1879 Tocata datează probabil de la sfârșitul perioadei examinate. Aceste piese sunt, în multe cazuri, studii de armonie avansată, dintre care Toccata dezvoltă contraste: major contra minor, diatonic împotriva cromatic. Începe pe tastele albe, în Do major. Debussy folosește mai târziu un efect similar în „Mouvement”, a treia piesă a primei cărți de imagini (1905).

Fișiere audio
Augustin Barié, Toccata (1911)
Charles-Marie Widor Toccata extras din Organ Symphony nr .  5
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

În Franța, Toccata rămâne o bravură punct de vedere tehnic foarte solicitante până la începutul XX - lea  secol, de exemplu , că de Jules Massenet (1892), scurt ( cu 2  trece într-un proces - verbal ) , dar foarte virtuoz, iar ultimul din studii op.  111 de Camille Saint-Saëns (1899).

În contextul muzicii de cameră, Charles-Valentin Alkan este cel care folosește genul în ultima mișcare a concertantului său Grand Duo , op.  21 pentru vioară și pian (1840). „De o virtuozitate diabolică marcată sadic de„ Cât mai repede posibil ” și în care această „ măiestrie este în întregime în slujba expresiei și a originalității excepționale ” . Este „un adevărat„ zbor infernal ”. Aici avem una dintre cele mai periculoase piese din toată muzica de cameră: cum putem fi surprinși de teama pe care o inspiră mereu interpreților? […] Remarcabil pentru mișcările sale foarte complexe de accente ritmice, pentru modulațiile sale care anunță Saint-Saëns și Fauré  ” .

Partitura este temporar dezactivată. Câteva bare din Toccata , a 6- a din Etudes op.  111 (1899), de Camille Saint-Saëns .

Cu aceste trei excepții, ea găsește la câțiva organiști francezi, pentru a se exprima într-o piesă strălucitoare la sfârșitul unei lucrări, în care virtuozitatea demonstrată în manuale este susținută de teme larg desfășurate pe pedală, o compoziție realizată pentru să exploatezi la maximum posibilitățile sonore ale marilor instrumente ale Cavaillé-Coll de exemplu. Compozitorii școlii Niedermeyer văd în ea o întoarcere la marea tradiție de artă a lui Bach și a predecesorilor săi. Widor ( Organ Symphony nr .  5 , 1879 - fără nici o îndoială cea mai faimoasă tocată pentru orgă, după cea a lui Bach), Gigout (1890), Boëllmann ( Gothic Suite , 1895) și Vierne (1926), folosesc toccata.

Pentru organul melodiu , un armoniu inventat de prietenul său constructor de organe Édouard Alexandre , Hector Berlioz a compus trei piese în 1844, inclusiv o Toccata H 99 , „una dintre puținele pagini Berlioz cu un titlu nedescriptiv” . În această lucrare, latura virtuoasă a toccatei este neglijată; compozitorul exploatează în principal aspectul mișcării perpetue , cu o formulă ostinato de note opt în mâna stângă, deasupra căreia este desenată o melodie tratată într-un mod contrapuntic în mâna dreaptă.

Pianistul și compozitorul Leopold Godowsky , dedicându-i lui Moriz Rosenthal un Toccata , op. 13, subtitrat „Moto perpetuo” și publicat în 1899.

XX - lea  secol

Compozitorul Clarence Lucas a scris la începutul XX - lea  secol acest text mic pentru a defini Toccata:

„Un nume vechi puțin folosit astăzi, dar care înseamnă același tip de compoziție ca acum două sute de ani, este o compoziție concepută pentru a exprima energia ritmică, strălucirea tehnică și efectele strălucitoare ale interpretului. Ar trebui să sune ca o improvizație sau un preludiu improvizat. O melodie largă și susținută este mutată într-o toccată. "

După tăcerea aproape de acest gen din secolul al XIX - lea  secol, „probabil pentru că obiectivitatea Toccata presupune opusul romantice principii muzicale“ ( Andrew Lischke ), situația se schimbă și la începutul XX - lea  secol până astăzi, o serie de compozitori folosiți stilul tocata, nu numai pe tastatură, ci și pe chitară , harpă , violoncel , muzică de cameră , orchestră și percuție .

Începutul sec

De la începutul XX - lea  secol, pianul însușește genului într - un clasicist context parodic (un rezultat , în special), cu multe exemple interesante: Reger , Busoni și Hindemith . Busoni a precedat partitura sa , compusă în 1920 , cu un citat din Frescobaldi  : „  Non è senza difficileoltà che si arriva al fine  ” , împrumutat din a noua tocată a Il secondo libro de toccate, canzone ...  ; muzicianul juxtapune muzica „Baladei cămătarului Lippold” din opera sa Alegerea unei mirese , în premieră în 1912 , cu elemente destinate lui Doktor Faust care urma să rămână neterminat.

Partitura este temporar dezactivată. Primele bare ale Toccatei , K. 287 de Ferruccio Busoni .

Paul Dukas introduce în Sonata sa pentru pian (1901) o „tocată feroce și aprinsă” , dar cele mai remarcabile exemple de tocată se datorează lui Debussy și Ravel  : Vladimir Jankélévitch compară „cele două tocate, cea a Tombeau de Couperin care se întoarce și funcționează ca un motor și ciocănește fildeșul inexorabil, iar cel al suitei Pour le piano , mai capricios, mai feminin, cu nu știu ce vibrații muribunde în jurul notelor ” . Caracteristica rămâne viteza de mișcare în perpetuum mobile , între tocata lui Schumann și cele ale organiștilor. În același an , care Debussy pour le pian a fost publicat , dar într - un caracter foarte diferit, George Enescu a compus Toccata (07 septembrie 1901) a lui viitoare 2 II  Suite pour pian , op.  10, publicat în 1904, cu Sarabande, Pavane și Bourrée, pentru o competiție organizată de revista Musica . Lucrarea a primit și Premiul Pleyel. În 1907, Ernő Dohnányi a compus o suită pentru pian, intitulată Humoresque en forme de suite , op.  17; include cinci mișcări: mers; toccata; stâlpi cu variații; pastorală; introducere și fugă.

Prokofiev „este deosebit de pasionat de spiritul toccatei” . Părăsește o faimoasă Toccata (1912), dar opera sa conține multe: mișcarea centrală foarte scurtă a celui de-al cincilea Concert pentru pian (1932), sfârșitul celei de-a 7- a Sonate (1942) cu o măsură rară de a
. Dar spiritul toccatei poartă și Studiile , op.  2 (1909) compus în timp ce era încă student la Conservatorul din Sankt Petersburg , Scherzo , op.  12, ultima dintre piesele din opus, compusă între 1906 și 1913, Scherzo din cel de-al doilea concert pentru pian (1913) cu un caracter sălbatic (chiar dacă termenul nu apare pe partitura): „cu accentele sale percutante caracteristice și joacă pe registre, este foarte aproape de tocatele compozitorului ” și baletul Le Pas STEEL (1926). Compatriotul și contemporanul său Alexander Mosolov își încheie Concertul pentru pian n o  1 , op.  14 (1926-1927) cu o Toccata notează Allegro comodo, „marșul irezistibil înainte care ia pulsul vremurilor” .

În Franța, Arthur Honegger a scris Toccata and Variations (1916), care a dezvoltat cele două mișcări ale sale pe parcursul a zece minute. Tocata este în formă clasică A - B - A și codă . În 1925, Maurice Emmanuel a finalizat seria celor șase Sonatine ale unui ciclu începută în 1893. Este „cea mai scurtă, dar nu cea mai puțin substanțială”, care se termină cu „o Toccata spumantă  ” , propulsată într-o mișcare Presto . Con fuoco , ” toccata exuberantă, virtuoasă după bunul plac, care se încheie cu o concluzie viguroasă în note ascuțite " a unei coda zgomotoase de triplete, remarcat prestissimo . „Unisonul ei de note a șaisprezecea în rafale, tipare de note repetate pe un cântec de octave pe bas” o destina pianiștilor abilați. Autograful partiturii citește: „Pentru Yvonne Lefébure , acele note optime lente sau rapide, pe care degetele ei le vor mărgele  ” . În 1929, Jacques Ibert a adus un omagiu unui alt muzician scriind mica Toccata pe numele lui Albert Roussel (mai puțin de 2  minute ). În același timp, Francis Poulenc și-a încheiat colecția intitulată Three Pieces (1929), după Pastorale et Hymne , cu o tocată plină de viață, strălucitoare și virtuoasă, care a fost amintită pentru interpretarea lui Vladimir Horowitz , care a gravat-o pentru prima dată în 1932 și că a jucat uneori în recitaluri, în special la Carnegie Hall în 1966, după o absență de peste zece ani de la scenă. Compus în același an cu cele trei piese , Poulenc își deschide baletul Aubade (1929) cu o scurtă tocată, interpretată în principal la pian, după un apel din aramă și oboi.

Partitura este temporar dezactivată. Maurice Ravel , Le Tombeau de Couperin , suită pentru pian ( Toccata , baruri 95 și următoarele).

Ernst Křenek compune o Toccata și Chaconne , op.  13 (1922), o vastă piesă construită de peste 800 de bare, subtitrată cu numele unei corale perfect fictive „  Ja ich glaub 'an Jesum Christum, Gottes eingebornen Sohn'  ” , inventată de prietenul său pianist Eduard Erdmann , în care lucrează este dedicat. Limbajul este puternic inspirat de Hindemith.

Francesco Ticciati a scris o Toccata în 1926 , înregistrată în special de Carlo Zecchi în 1937. Boris Blacher , la rândul său, a scris două: Zwei Toccaten în 1931 . Aceste „prime compoziții pentru pian solo care primesc onorurile publicației [evoluează] în tempi animate și au doar element de conducere (cu excepția câtorva bare din Toccata n o  1) note opta care se succed fără întrerupere ca în un telefon perpetuum fără un ton de apel specific ” . Comandat de Paul Wittgenstein pentru Franz Schmidt , The Toccata în D minor pentru pian (stânga) a fost scrisă în 1938 . Jean Absil își încheie lucrările pentru pian de trei ori cu o tocată: Sonatine n o  1 op.  27 (1937), Cinq Bagatelles op.  61 și Grand Suite op.  62 (1944), toate mișcările erau marcate ca vii sau vii. În suita Grande , o piesă de înaltă virtuozitate, schimbările de bar sunt neîncetat. Paul Ben-Haim alunecă o toccată printre cele cinci piese pentru pian , op.  34 (1943) - din care Moshe Zorman (tatăl violonistului Itamar Zorman) a făcut un aranjament pentru vioară și orchestră.

Neoclasici

În mișcarea neoclasică modernă, Stravinsky introduce în continuarea lui Pulcinella (1920) o scurtă tocată a cărei temă este introdusă pe trompetă și destinată în principal instrumentelor de suflat. Tema este preluată din „Air“ din prima suita clavecin în E major prin Milanese Carlo Monza , preluate din piese moderne pentru clavecin . Mai important, el folosește și genul în prima mișcare a Concertului său pentru pian și instrumente de suflat (1924), concentrat, strălucitor, plin de luxații metrice și face prima sa mișcare din Concertul pentru vioară în D (1931), o mare tocată , printre alte mișcări de inspirație barocă.

Partitura este temporar dezactivată. Igor Stravinsky  : tema tocatei suitei Pulcinella . Cu orchestră

Cele trei tocate principale cu orchestră sunt cele ale lui Joseph Jongen , care își termină Simfonia concertantă pentru orgă și orchestră, op.  81 (1926) printr-o grandioasă tocată notează Moto perpetuo și invită întreaga orchestră, cea a lui Alfredo Casella ( Introduzione, aria și toccata , op.  55, 1933) și cea a lui Bohuslav Martinů, care scrie pentru Paul Sacher și camera sa de orchestră Basel Toccata e Due Canzoni , H.311 pentru orchestră de cameră (1946), cu un pian puternic accentuat. De asemenea, este autorul unui Fantaisie et toccata H.281 (1940) pentru pian. Această lucrare este o compoziție amplă la „scrierea viguroasă” , tocata ( 7  min  40  s ) a fost numită inițial Rondo . A fost cea mai importantă piesă a sa de pian din acea vreme. Compus la Aix-en-Provence, în 1940, chiar înainte de a pleca în Statele Unite, este dedicat prietenului său Rudolf Firkušný . În același timp, compozitorul polonez Michał Kondracki care a studiat cu Karol Szymanowski la Varșovia, Paul Dukas și Nadia Boulanger la Paris, a scris o Toccata pentru orchestră (1939). Câțiva ani mai târziu, compatriotul său Cracovia maestru Krzysztof Penderecki , compozitor Artur Malawski a scris un Toccata pentru orchestră mică (1947) și un Toccata și Fuga în formă de variații pentru pian și orchestră (1949), prezentat la XXIV - lea Festival Internațional de Musique de Bruxelles în iunie anul următor.

Heitor Villa-Lobos folosește genul în trei Bachianas brasileiras  : n o  2, pentru orchestră de cameră, datată 1930. „Piesa centrală a operei” , a patra și ultima mișcare, subtitrată O Trenzinho do Caipira ( „Le tortillard de pays” ), prezintă un tren în muzică descriptivă , de la plecarea sa cu scârțâitul treptelor de viteză, până la sosirea sa cu frână și încetinire orchestrată. O transcriere a fost efectuată de Souza Lima. În Bachianas brasileiras n o  3 (1938) pentru orchestră și pian, muzicianul pune în scenă un ciocănitor , reprezentat de xilofon și repetat de solist, a cărui parte este notată Ben ritmato (mecanic) . În Bachianas brasileiras n o  8 (1944) pentru orchestră, este subtitrat Catira Batida , un dans vechi ( catira sau cateretê ) din sudul Braziliei.

Marcel Mihalovici scrie o Toccata pentru pian și orchestră , op.  44 (1940). El a dedicat lucrarea soției sale, pianista Monique Haas , care a creat-o și a înregistrat-o. Același lucru i-a dedicat și soției sale o toccată pentru pian într-o colecție intitulată, Cinq bagatelles , op.  37 (1934).

Mexicanul Silvestre Revueltas a scris o Toccata (sin fuga) ( „Toccata (fără fugă)” ) pentru vioară și orchestră de cameră, în 1933. Este o lucrare scurtă, (4 min.) Puternică și compactă în care influența lui Igor Stravinsky se simte în mai multe puncte ale scorului. Se opune vânturilor de lemn la alamă și unde se amestecă o vioară solo. Există două secțiuni galopante de notă a șaisprezecea , punctate de hituri timpane ( Con brio și Tempo I subito ), separate de o secțiune centrală visătoare și plângătoare ( Meno mosso ), jucător de cameră. Piesa se termină cu o lovitură peremptorie a timbalelor .

În domeniul concertului , Ottorino Respighi a compus o Toccata pentru pian și orchestră (1928). Finalul Concertului pentru pian de Reynaldo Hahn (1931) este remarcat Rêverie, Toccata și Finale . Prima mișcare a Concertului pentru pian de Ralph Vaughan Williams (1933) , revizuită ulterior pentru două piane, este o tocată. Mai târziu, finala Simfoniei n o  8 (1956) a compozitorului britanic se numește Toccata campanelle glue [„cu clopote”]: foarte colorat, folosește întreaga orchestră și percuție, la „toate instrumentele de percuție capabile de note definite” , chiar adăugând gonguri acordate după ce au participat la un spectacol al lui Turandot al lui Puccini . De asemenea, trebuie să cităm Toccata Marziale pentru Bandă Militară (1924) scrisă cu ocazia unei expoziții coloniale . Concertul pentru pian (1938, revizuit 1945) de Benjamin Britten a făcut prima mișcare în formă de Toccata, „plin de exuberanță și o gamă irezistibil“ . Într-o altă lucrare concertantă, Diversion , op.  21 pentru pian (mâna stângă) și orchestră, Britten leagă două tocate dintre cele unsprezece variante, una dedicată pianului, foarte scurtă și cealaltă cu o introducere a orchestrei și un solo la pian. Început în 1928, apoi pentru o mișcare de concert pentru pian și orchestră și revizuit în 1947 la cererea pianistului și dirijorului John Russell, Marea Fantezie a lui Gerald Finzi vede mărită de o tocată în 1953 și a devenit Great Fantasy și Toccata , op. 38. Piesa amestecă cele două concepții într-o tocată „jucăușă, sincopată și amabilă”  : barocă, unde este vorba de sublinierea atingerii interpretului și mai modernă, ca un fel de mișcare perpetuă. Finalul Concertului pentru pian pentru mâna stângă (1963) al lui Dieter Nowka este o tocată. Jean Françaix pentru partea sa face legătura între două mișcări Toccata în lucrarea sa Concertul pentru ansamblu clavecin și instrumentale (1959), care include cinci mișcări și completate lui Sonata pentru pian de un Toccata în majore (Allegretto) „note duble hardware delicioase, armonii pline de neprevăzut evenimente ” conform lui Guy Sacre . Arthur Benjamin proiectează finalul Concertului său pentru viola , intitulat Elegie, vals și tocată (1943) într-o tocată grăbită Allegro ma non troppo .

William Walton compus , în 1922-1923 un Toccata în minor pentru vioară și pian, în timp ce celebra sa Partita pentru orchestră (1957), dedicat lui George Szell și Orchestra din Cleveland , se deschide cu o Toccata foarte motric, la orbitor tuttis, a remarcat brioso . Romeo și Julieta (1925) de către Constant Lambert , constă doar dintr - o secvență de dansuri baroce (Gavotte, Siciliana, Musette ...), cache în al doilea tabel un Toccata, pentru a discuta despre duelul dintre Romeo și Tibert . În timp ce baletul a fost intitulat inițial Adam și Eva , Diaghilev a fost cel care l-a redenumit și i-a dat-o lui Monaco cu Baletele sale ruse . John Ireland scrie două pagini pentru orchestră folosind tocata. Primul este Pastorală Concertino (1937), comandat de Neel String Orchestra Boyd (foarte popular după premiera de Britten Variațiuni pe o temă de Frank Podul ). Este în trei mișcări, Eclogue , Threnody apoi Toccata , notat Allegro molto ma non troppo presto . A doua lucrare, intitulată modest Two Symphonic Studies (1946), sunt piese separate din suita simfonică extrasă din muzica compusă pentru un film documentar, The Overlanders . Partitura este orchestrată de Ernest Irving și apoi aranjată de Geoffrey Bush, un student din Irlanda. Confruntat cu amenințarea ocupației japoneze, filmul evocă deplasarea unei uriașe efective în Australia de la nord la sud de continent, pe o suprafață de peste două mii de kilometri. Tocata este denumită Lento .

Americanul William Schuman își concepe „viguroasa” a treia simfonie (1941) în două secțiuni care separă forma sonatei, fiecare compusă din diptice, cu: I. Passacaille și Fugue; II. Choral și Toccata, împrumutate în mod deliberat din forme anterioare clasicismului vienez, „care l-au interesat întotdeauna pe Schuman” . Tocata este o piesă virtuoasă, începând cu un motiv de capcană ritmică preluat de clarinetul bas pentru tema sa clovnească . Prima parte este canonică , apoi o tranziție duce la o nouă cadență . Tema tocatei este expusă la punctul culminant al finalei, cu o cantitate mare de energie de către întreaga orchestră.

În Japonia , Yoritsune Matsudaira își încheie Tema și Variațiile pentru pian și orchestră (1951) cu o Toccata meccanica în mișcare perpetuă pentru a șasea și ultima variantă.

Muzică de cameră

A doua mișcare a Trio - ului cu pian op.  24 (1945) de Mieczysław Weinberg , bătut la
, este notat Toccata și dezvoltă o mare energie ritmică: Weinberg limitează mai întâi pianul la
iar corzile din
înainte de a amesteca valorile, generând un ritm cardiac asimetric și violent. Grażyna Bacewicz a scris Partita pentru vioară și pian în 1955 (și a dat o versiune pentru orchestră în același an). Tocata care ocupă a doua mișcare este marcată Vivace . Este foarte reprezentativ pentru limbajul compozitorului și, cu o culoare plină de umor, este o demonstrație de virtuozitate.

În 1935, Conlon Nancarrow a compus o Toccata pentru vioară și pianist ( pian ), implementată revizuită în 1980, interpretată adesea în concert cu un pian și un violonist înscris pe scenă. Piesa, de virtuozitate extremă, „cu estetica iconoclastică a ultramodernienilor” , se deschide cu un canon de note repetat repede de pianul mecanic, urmat de vioara care preia materialul. A doua parte inversează rolurile: canonul, în recapitulare, reia cu solistul mai întâi ( bar 72 ).

În 1951, Lennox Berkeley , cuprinde trei lucrări detașate pentru vioară pentru canadianul Frederick Grinke  (în) , sub același opus numărul 33 (publicat de Chester Music în același an): n o  1, Variații solo vioară  ; apoi pian n o  2, Elegie și n o  3, Toccata , nerv și piesă scurtă, energie constantă.

Pian

Sorabji a lăsat mai multe tocate: în 1920, a compus o toccată, a doua piesă din cele două piese de pian  ; toccatas n oase  1, 2, 3 și 4 (a treia, compusă în 1955, considerat mult timp pierdut, a fost găsit: mișcări zece și partiția 91 pagini). Prima (1928) cuprinde cinci mișcări succesive: I. Preludio-corale - II. Passacaglia - III. Cadenza-figurale - IV. Fuga - V. Coda-stretta; a doua (1934) este ultima lucrare interpretată în public de compozitor; a patra datează din 1938; în cele din urmă, în a noua parte a Opus clavicembalisticum (1930), notat Interludiam alterum , Sorabji revine la o vivă tocată introductivă. Scorul citește Rapido e uguale sempre sanza ritardare ne affrettare și este atașat la un Adagio urmat de o passacaglia. În 1929, a adăugat la opusurile sale o Toccatinetta supra CGF , publicată în 1992 și apoi înregistrată de Donna Amato pentru Altarus Records . Subtitlul citește: si constituisse da uno preludietto-quindì una piccola passacaglia maliziosa e, una fughetta ( "formată dintr-un preludiu, un pic pasacaglia răutăcioasă și o fughetta" ). Compozitorul englez Humphrey Searle scrie Threnos și Toccata , op. 14 în 1948. Prima piesă este lugubră și lungă, ca cea cântată în memoria morților și tocata dinamică și scurtă.

Nou instalat la Paris, compozitorul Arthur Lourié a scris o Toccata pentru pian (1924). Elvețianul Wladimir Vogel , scrie Étude-toccata , VWV 26 (1929). În 1930, compozitorul maghiar László Lajtha și-a încheiat Șase piese , Op.  14, de o vastă toccată virtuoasă (peste 4  minute ). Din punct de vedere tehnic, cu Scherzo ocupând locul al patrulea, ambele mișcări fac aluzie la Scarlatti și claveciniști francezi. Compatriotul său, violoncelistul Pál (Paul) Hermann , a compus o Toccata pentru pian (1936). În 1933, la Paris, Grażyna Bacewicz a câștigat un concurs organizat de Aid to women of free professions , cu Toccata sa .

În 1931, compozitorul ceh Alois Haba a scris un Toccata subtitrate Quasi una Fantasia , op.  38, cameră mare de aproape 9  min . Deși Hába nu este un mare pianist, „această compoziție este perfect pianistă ” . Jiří Bárta , pianist, a dat Preludium și Toccata în 1966. La rândul său, compozitorul norvegian Fartein Valen - inspirat de un poem englezesc de Francis Thompson intitulat The Hound of Heaven (1907) - a scris a doua sonată în 1940 și 1941 și a completat-o printr-o mișcare largă, plină de viață numită Toccata . Fără a fi o muzică de program, opera este expresia religiozității profunde a lui Valen evocată în poem: Sufletul în căutare, nu găsește pace sau consolare, ajunge să se predea, pentru că își dă seama că nu este nimic ... și găsește pace în iubire de Dumnezeu. Acest sonată este considerat unul dintre cele mai importante din muzica norvegiană a XX - lea  secol.

În 1944, Dmitri Kabalevski a compus versiunile sale ușoare , op.  40, destinat tinerilor pianiști. Prima serie in D minor este subtitrat Toccata , iar al doilea este minor. Variațiile sunt reduse la opt bare mici pe o temă de scară descendentă. De asemenea, purtat de arta variației, compozitorul bulgar Pantcho Vladiguerov , în ciclul intitulat Episoade , op.  36 (1941), alunecă o lungă tocată ( n o  6, Allegro Vivace ) care constituie finalul; în 1970 a orchestrat piesa, însoțită de mișcarea anterioară Improvizație ( Lento ) ca introducere și a înregistrat la scurt timp cu Orchestra Radio și Televiziune din Bulgaria .

Aram Khachaturian scrie o Toccata pentru pian (1932), una dintre cele mai populare piese ale muzicianului armean, strălucitoare, intensă, cu efecte ostinato și ciocniri ritmice. Un alt armean, Arno Babadjanian , în lucrările sale timpurii, Sonata sa polifonică (1942–1947), inversează ordinea barocă plasând, după un preludiu , fuga și doar tocata bătută în
. Într - o lucrare mai recentă, Șase portrete (1965), inserții Babadjanian un plin de viață și furios toccatina care evoca ceva din scris pian de Prokofiev , Bartok și jazz. O celulă ritmic trece din mână în mână, apoi este crescut în cu disonanță unui de- al șaptelea mare lovitură de ciocan sforzando la mâna stângă, în timp ce mâna dreaptă plouă arpegii. Energia acumulată pare să se fi epuizat într-o scară descendentă repetată la pianissimo, dar celula ritmică originală revine într-o scurtă recapitulare la fel de furioasă. Dmitri Șostakovici este cel de-al 21- lea preludiu, în atât de  important, cele douăzeci și patru de preludii și fugi , op.  87 (1950), a toccatina.

Compozitorul brazilian Camargo Guarnieri a intitulat toccata una dintre piesele sale pentru pian (1935), toate în note duble pe mâna dreaptă, iar compatriotul său Radamés Gnattali a făcut același lucru cu două piese pentru chitară intitulate Toccata em ritmo de samba (1950 și 1981), precum și cu altul pentru pian intitulat pur și simplu toccata (1944), și unde utilizarea politonalității ostinato o evocă pe Bartók . Cláudio Santoro lasă pentru pian un Toccata foarte percutant (1955).

Compozitorul american Robert Moffat Palmer scrie un „scurt” ( 2  minute ) Toccata Ostinato (1944), comandat de William Kapell căruia îi este dedicată opera. Pianistul lasă o înregistrare a acestuia în public. În 1968, a compus de data aceasta pentru ansamblul de vânt (și percuție), un Cântec Choric și Toccata timp de 13  minute . În 1947, Benjamin Lees a compus un scurt Toccata , Roy Harris a făcut op. 49 a Toccata (1949), cotat Con bravura și John La Montaine , Premiul Pulitzer 1959, își începe catalogul cu un Toccata , op. 1 (ed. 1957). Un elev al lui Nadia Boulanger și Alfred Cortot , californianul John Lessard , a compus pentru Sylvia Marlowe (care a fost învățată de Boulanger și Wanda Landowska ) o Toccata în patru mișcări pentru clavecin (1951). Instrumentistul a înregistrat-o în 1960 pentru eticheta Decca împreună cu alte lucrări moderne.

Cunoscut pentru rolul său educațional, Pierre Sancan , dă o Toccata (1940) și un alt francez, compozitorul-pianist Robert Casadesus a compus în 1946 Toccata sa , op.  40, una dintre cele mai faimoase pagini ale sale și pe care a dedicat-o fiului său Jean Casadesus . Despre aceasta, Jean Roy scrie: „Este modelul toccatei virtuoase în care notele duble trosnesc într-o mișcare implacabilă hrănită de o varietate extraordinară de accente” . Britanicul John Vallier a compus un Toccatina (1950) denotat Presto vivace e con umore , înregistrat de Benno Moiseiwitsch în același an și de Marc-André Hamelin o jumătate de secol mai târziu. Joaquín Rodrigo prefatat sale cinci sonate de Castilia (scrisă în 1950 , dar publicat abia în 1987) printr - o uimitoare Toccata o modo de Pregón în majore, care imită o muzica tare cutie și manivelă, cu compensare scăzută său, a doua sa zdrobit, greșit lui note. Un ostinato ( Pregón, adică „strigătul”) este alcătuit dintr-o repetare neobosită a unei octave sparte cu o appoggiature .

Influența jazzului

Jazz - ul și influența ritmică unii compozitori din 1920 . Erwin Schulhoff a realizat ultimul dintre cele cinci studii de jazz (1926), o tocată pe shimmy Kitten on the Keys ( „Kitten on the Keys” ) a lui Zez Confrey , una dintre cele mai cunoscute piese ale americanilor din 1921 Precedată de Charleston, Blues , Chanson și Tango , tocata este dedicată criticului muzical Alfred Baresel (1893-1984), promotor al jazzului în Germania.

Karl Amadeus Hartmann a compus, de asemenea, un Jazz-Toccata și Fugă pentru pian în 1928. „Dacă Hartmann , ca și alți muzicieni germani, a fost receptiv la jazz în anii 1920  ” , opera „reflectă mai mult latura sa ritmică decât armoniile sale caracteristice” . Influența acestei lucrări timpurii nu este doar jazz, ci și cea a lui Hindemith și Bartók . În aceeași ordine de idei, a 6- a  piesă a celor zece piese de pian Play de Friedrich Gulda , pianist clasic și jazzman, este o tocată notată Presto possible , intercalată cu episoade de pas în stilul Art Tatum .

Traversat de la început până la sfârșit de leagăn și „se schimbă în accentuarea dintre cele două mâini” , este necesar să cităm Toccatina op.  36 de Nikolai Kapoustine și al treilea din cele opt studii de concert ale sale, op. 40 (1984), în care „notele repetate sar de la un registru la altul, sugerând sincoparea clară a Rapsodiei în albastru de către Gershwin  ” .

Toccata contemporană

Tocata modernă, dacă își păstrează ritmul energic, părăsește singura tastatură privilegiată de la începutul secolului care se regăsește în lucrări de cameră, în muzică simfonică și pentru formațiuni necunoscute secolelor anterioare: percuții .

A fost inaugurat de compozitorul mexican Carlos Chávez : revenind la etimologia italiană a atingerii , a scris o Toccata pentru instrumente de percuție (1942), una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale. Folosește numai instrumente utilizate în mod regulat în orchestra simfonică clasică și piesa necesită șase instrumentiști. Este compus din trei mișcări fără pauză, a doua dintre care sună clopote metalice, xilofon și glockenspiel , înainte de izbucnirea violentă a finalei. Câțiva ani mai târziu, a scris Toccata pentru orchestră (1947), muzică incidentală pentru Don Quijote de la Mancha de Cervantes . Între timp, britanicul Thomas Pitfield a scris două tocate, dintre care una pentru percuție: prima a fost o compoziție mare pentru pian, scrisă pentru Lucy Pierce și publicată în 1953; în timp ce a doua este în sonata sa pentru xilofon (1987) și constituie finalul lucrării în patru mișcări, dedicate lui Eric Woolliscroft, percuționistul principal al Orchestrei Hallé .

La operă , în Les Soldats (1965) de către Bernd Alois Zimmermann , compozitorul oferă titluri baroce la etapele ( Chaconne , Ricercar , Capriccio , corale , Nocturno , Rondo ,  etc. ) , inclusiv trei toccatas în actele I, II și IV, după modelul folosit de Berg în Lulu și Wozzeck . Cu același Zimmermann, se găsește o tocată printre cele opt piese mici pentru pian, intitulată Enchiridion (prima serie datând din 1949), notată „Allegro feroce” . Celelalte titluri ale pieselor sunt în mare parte baroce.

Orchestra și concertul

Nikos Skalkottas susține o a doua mișcare de toccată , în șase din suita sa simfonică nr .  2 AK 4 (1944-1946), o lucrare „spectaculoasă” de Yannis Papaioannou. Peter Mennin , la vârsta de douăzeci și cinci de ani, anul în care a intrat ca profesor la Școala Juilliard , a compus o fantezie pentru orchestră de coarde (1947), articulată în două mișcări baroce: Canzona și Toccata . Câțiva ani mai târziu, el alunecă o tocată într-o operă pentru pian numită pur și simplu Five Pieces (1949), încă cu forme din baroc: Prélude; Aria; Variație-Canzona; Canto; Toccata . Anul următor, Toccata pentru orchestră a lui Walter Piston a fost premiată de Orchestre National de France la Bridgeport (14 octombrie 1948).

În Audubon (Birds of America) (1969), Morton Gould alunecă o piesă numită Fire Music (toccata) . Lucrarea, planificată pentru un balet Balanchine , nu a fost niciodată interpretată. Gould , de asemenea , compus dintr- un plin de umor Tap Concert (1952) , sub forma unei suite ( Pantomimă, Menuet, Rondo ). El a intitulat prima sa mișcare Toccata . Scrierea, influențată de jazz, rămâne foarte sofisticată în ciuda exotismului său. Compozitorul notează ritmul dansatorului care, în plus, are cadențe de improvizat. În 1955 americanul Leon Kirchner a compus Toccata pentru orchestră mare, iar Paul Creston a scris în 1957 Toccata , op.  68, interpretat în special de Leopold Stokowski . Canadianul Colin McPhee își numește cea mai cunoscută lucrare, a doua sa simfonie, Tabuh-Tabuhan: toccata pentru orchestră și 2 piane . De inspirație balineză (compozitorul consacră mai multe cărți muzicii și dansului), compusă în 1936, este în trei mișcări: Ostinatos, Nocturne, Finale . Tabuh-Tabuhan a primit premiul Academiei Americane de Arte și Litere în 1954.

Fagot Concerto (1974-1977) de Nino Rota începe cu un Toccata ( Allegro perene ) Sonata formă, ambele luminoase și transparente , în timp ce folosind timbrul specific al instrumentului solo.

Dintre simfonistii contemporani, găsim mișcări în mod explicit în toccata: Karl Amadeus Hartmann construiește a doua și ultima mișcare a celei de -a șasea simfonii (1953) în „Toccata variata”. Un alt exemplu este cea de-a doua secțiune din Scherzo , numită „Scherzo toccata” a Simfoniei nr .  8 (1943) de Dmitri Șostakovici . Suedezul Ingvar Lidholm scrie Toccata e canto (1944) pentru orchestra de cameră. Aleksandr Lokshin transformă penultima mișcare a Simfoniei sale nr .  9 (1975), pentru bariton și orchestră de coarde pe o poezie a lui Leonid Martynov , într-o toccată care este punctul culminant al simfoniei. Șostakovici „i s-a oferit partitura operei pe care a admirat-o atât de mult și pe care a studiat-o cu ardoare” . Un alt rus, Alfred Schnittke , își integrează mișcarea de tocată din Concerto grosso n o  1 (1977), dedicată a două viori, clavecin, pian pregătit și orchestră de coarde. Lucrarea este reprezentativă pentru polistilismul lui Schnittke. „Compozitorul trece de la stil la stil cu o varietate de dispoziții, cu abandon dezarmant. Cea mai amuzantă este a doua mișcare, Toccata, care preia ritmurile motorice ale unui concert tipic vivaldianian […] ” .

Prima mișcare a Collage über BACH de Arvo Pärt este o tocată pentru corzi, înainte de Sarabande și Ricercare . Cehul Karel Husa , în Music for Prague (1968), dă dreptul finalului lucrării în patru mișcări Toccata și Chorale . Concertul pentru orchestră (1954) de Witold Lutoslawski , a început prin Intrada baroc, se încheie cu al treilea mișcarea articulat Passacaglia, Toccata e Corale . Tocata este „flamboantă” și „din tema Passacaglia  ” . Colegul său, Henryk Górecki a scris o piesă scurtă în 1955, Toccata pentru două piane op.  2, compus înainte de studiile sale în Katowice.

A doua simfonie, op.  386, de compozitorul britanic Howard Blake este subtitrat Toccata sau „A Celebration of the Orchestra” (1976, revizuit 1988). Fiecare dintre cele șapte mișcări în formă de concert pentru orchestră vede tema și variațiile dedicate unui stand - respectiv: vânturi de lemn, coarne, alamă, corzi, percuție și celestă - apoi invită pe toată lumea pentru fugă și finalul în care se întoarce tema. În America, Irving Fine a compus prima sa piesă orchestrală, o Toccata concertante (1947) interpretată de Serge Koussevitzky la Boston în anul următor. Există o versiune transcrisă pentru două piane. Este genul cu scurta și săritoare Little Toccata ( 1  min  10  s ), care deschide Diversions for Orchestra (1959), cântată și la Boston într-un program pentru copii și ale cărui piese sunt dedicate fiicelor sale. Britanicul Peter Fribbins , în vârstă de doar douăzeci și unu de ani, a compus una dintre primele sale lucrări pentru cvintetul de vânt (flaut, oboi, clarinet, corn și fagot) subtitrat În Xanadu (1991) și include o Toccata, „prăpastie sălbatică” , „construit pe doar patru note în octave diferite” . Concertul pentru vioară (1984) de către compozitor american Ned Rorem conține două toccatas peste șase mișcări (al doilea și al cincilea), al Toccata- Chaconne și Toccata- Rondo , evaluat foarte repede . Ambele au accente dramatice accentuate de timbali. Anul următor, compozitorul elvețian naturalizat rus Alexander Brincken a dat un Capriccio pentru pian și orchestră de cameră, op.  11, unde o scurtă tocată ia locul celei de-a doua mișcări dintre cele cinci înlănțuite. Lucrarea a fost premiată în Leningrad în 1989 și înregistrată în 2019 pentru eticheta Toccata Classics . Compozitorul leton Pēteris Vasks , concepe sub forma unui arc primul său Concert pentru violoncel (1994) care cuprinde cinci mișcări: introduce două tocate în jurul unei mișcări centrale intitulate Monologhi , în timp ce lucrarea începe și se încheie cu doi Cantus .

În 1985, compozitorul brazilian Almeida Prado a primit o comandă de la fundația lui Paul și Margrit Hahnloser pentru un concert pentru pian intitulat Concerto Fribourgeois , pentru a sărbători tercentenarul nașterii lui Bach . Lucrarea este alcătuită din opt mișcări, uneori foarte scurte, cu Introduzioni și trei secțiuni Recitativo intercalate cu Passacaille , Toccata furiosa și Arioso urmate de un final intitulat Moto perpetuo . Tocata este o ocazie de a prezenta motivul B - A - C - H , însoțit de disonanțe pe corzi care sună de parcă sunetul ar fi de origine electronică.

John Adams își încheie Concertul pentru vioară (1993) cu o mișcare notată Toccare . Compozitorul se compară energia acestei mișcări motorii de a celei a Shaker Bucle (1978), dar un ascultător care ascultă fără să știe paternitatea , probabil auzi Toccata ca un virtuoz al XX - lea  secol.

Colin Matthews scrie o Toccata meccanica (1994), comandată de Royal Northern College of Music din Manchester . Conceput pentru orchestră în 1984, ordinul lui Timothy Reynish îi oferă posibilitatea de a-l aranja pentru orchestră de suflat susținută de percuții, harpă și contrabas, care este „așa cum sugerează titlul său, o piesă destul de agresivă, asemănătoare cu o mașină. [...] Prima jumătate a piesei este destul de implacabilă până la o secțiune centrală a trio-ului, când „mașina” face o pauză și simte că reporneste, cu scârțâituri și gemete adecvate. […] Lucrarea se termină exact așa cum a început, ca și cum mașina ar fi gata să repornească. „ (Colin Matthews). John Pickard, la rândul său, a scris un concert pentru pian în 1999–2000. Cu o „exuberanță colorată” precum orchestrația sa interpretată direct în timpul compoziției, lucrarea își împrumută vag titlurile și mișcările (viu-lent-viu) din baroc. Concertul se deschide cu o Toccata de energie inepuizabilă, unde orchestra și solistul se opun „uneori într-o confruntare violentă”  ; Urmează un Passacaglia calm - o formă foarte apreciată de compozitor - și finalul în dublă fugă care invită virtuozitatea și precizia ritmică atât a solistului, cât și a orchestrei, cu un final exuberant. În 1998, Pickard a aranjat faimoasa introducere Toccata a L'Orfeo de Monteverdi (care apare și în Vecernia din 1610) pentru orchestra de cameră a instrumentelor moderne (oboi, saxofon sopran, fagot, corzi de alamă și bas) cu în plus percuție ( clopoței , clopote și gongi).

Pian și muzică de cameră

Alți compozitori contemporani scriu tocata pentru pian: Nikos Skalkottas își deschide a patra suită pentru pian , AK 74 (1941), cu o scurtă tocată notată Vivace . Ea „necesită dexteritatea și energia baroc“ . Morton Gould compune un Preludiu și toccata (1945) pentru pian, interpretat foarte des de Shura Cherkassky și care poate evoca celebrul său studiu Boogie woogie . Acesta este și cazul lui Pierre Boulez care a compus un Prélude, Toccata et Scherzo (1945), o piesă pentru pian timpuriu. Partitura, deținută de Fundația Sacher , a fost premiată de Ralph van Raat în septembrie 2018.

George Antheil , care și-a început cariera de concertist, scrie în cel mai bun „pianism” său două tocate virtuoase (1948): piese în ostinatos foarte agitați, la Allegro tempo , cu o atingere uscată și fără pedală. A doua, care oferă o mână stângă mai activă, cu salturi virtuoase și aproape de parodie, seamănă cu rodeo-urile texane ale lui Aaron Copland și reminiscențe ale precipitatului din a șaptea sonată a lui Prokofiev . În afară de o transcriere la pian a unei toccate pentru organă de Domenico Zipoli , Alberto Ginastera , într-o venă barocă, compune Toccata, villancico y fuga , op.  18 (1947) - un tribut adus lui Bach -, și Variazioni e Toccata sopra „Aurora lucis rutilat” , op.  52 (1980), foarte virtuos. Contemporanul și elevul său Antonio Tauriello i-a dedicat propria sa Toccata în Si minor (1949). Din opera sa radio The Old Maid and the Thief (1939, pentru NBC ), Gian Carlo Menotti ( Premiul Pulitzer în 1950 pentru Consul ) a scris Ricercare și Toccata (1949). În timp ce Alexandre Tansman dăduse în 1939, o Toccata pentru orchestră și în 1943 a scris un Preludiu și tocata pentru pian, el a adus un omagiu lui Arthur Rubinstein în 1973 cu un diptic pentru pian compus din Tempo di Mazurka și Toccata . Compozitorul ceh Hans Winterberg își încheie Piano Suite (1955) cu o tocată, „o parodie a noii obiectivități hindemitice  ” . Danez Per Nørgård , familiarizat cu genul folosit de Buxtehude și tânărul Bach, a scris în 1949 un Toccata pentru pian structurat în trei mișcări legate: Toccata I, Toccata-Fuga, Toccata II. Fuga pentru patru voci, de aproximativ patruzeci de bare, este deosebit de ambițioasă. Conține multe efecte stilistice ale fugii baroce. Ultima parte este însuflețită de o temă melodică pe semitonuri doar pe re și do  . Piesa se termină pe un ritm frenetic care necesită o mare virtuozitate. În anii 1960, doi compozitori polonezi au lăsat două tocate: Marian Borkowski (1960) și Wojciech Łukaszewski (1962).

Încă din 1901, pe când era încă student, York Bowen s-a frământat cu tocata în finalul unei suite , op.  38 (1920); scrie ultima sa Toccata , op.  155, în 1957 (puțin peste 4  minute ); mișcarea finală a celei de-a șasea sonate pentru pian este notată Finale alla toccata . Compozitorul olandez, fondatorul grupului de la Rotterdam, Klaas de Vries , și-a scris Toccata Americana ( 7  minute ) în 1978 , influențat de muzica minimalistă a lui Steve Reich . Și mai aproape sunt Philippe Manoury ( Passacaille pentru Tokyo. Toccata , 1994) și Sofia Goubaïdoulina ( Toccata-Troncata , 1971), aceasta din urmă compunând și pentru chitară (1969), în timp ce Jean-Michel Damase ( Introduction et toccata , 1969), Guillaume Connesson iar Nino Rota ( Sarabanda e toccata , 1945) a destinat-o harpei . Acesta din urmă și-a deschis Concertul la fagot (finalizat în 1977) cu o tocată veselă cu orchestrație bogată, o piesă pe care a publicat-o și ca piesă de sine stătătoare sub numele de Toccata pentru fagot și pian în 1974. În Concertul pentru harpă (1993) de Irlandezul Philip Martin , toccata este mișcarea centrală, cea mai bogată dintre cele trei. Ronald Stevenson și-a scris Barra Flyting Toccata în 1980 și Howard Skempton o scurtă Toccata pentru pian în 1987, într-un gen minimalist. Theodore Antoniou a compus un Prélude et toccata pour piano (1982). Compozitorul ceh Viktor Kalabis s- a dedicat de mai multe ori tocatei, cu Entrata, Aria e Toccata , op.  41 (1975), Deux Toccatas , op.  88 (1999) pentru pian și pentru clavecin, Preludio, Aria și Toccata , „I casi di Sisyphos”, op.  75 (1992), o lucrare dedicată soției sale clavecinistul Zuzana Růžičková . În 1973, Iannis Xenakis , a scris Evryali , pentru pian. Este o piesă lirică în formă de tocată, propulsată într-o tensiune constantă și sunete și adesea sunete delicate. În 1994, Hans Werner Henze (de asemenea autorul unei Toccata sans fugue pentru orgă, 1979) a scris o Toccata Mistica pentru pian care ilustrează puterea mării și stările sale tulburi. De asemenea, încorporează o tocată foarte scurtă în Sonatine pentru trompetă solo (1974), notată Allegro con brio și urmată de Canzona și Segnali . Elie Siegmeister a compus în 1937 o Toccata on Flight Rhythms și în 1980 a patra sa Sonată pentru pian, articulată în trei mișcări, Prelude, blues și toccata .

Audio extern
	Anthony Herschel Hill, Toccata (1999) , Nathan Williamson, pian.

Virtuosul finlandez Petri Makkonen a compus la Disco-toccata (1994) pentru acordeon , premiu pentru cea mai bună lucrare originală, la Shanghai în 2011. În 1999, Anthony Herschel Hill (1939–2016) a adăugat la o piesă veche intitulată Litanie compusă în 1992, o tocată mefistofelică , un adevărat foc de artificii al dificultăților pianistice.

În muzica de cameră, putem cita mișcarea finală a Sonatei pentru violoncel solo a lui George Crumb (1955) , extrem de virtuoasă și compusă în timp ce muzicianul lucra la Berlin cu Boris Blacher . Les Trois Pôles interlaced (1985) de Pierre Bartholomée - a cărui forță, fără a fi identică, evocă cea a lui Kammerkonzert de Berg  - sunt concepute pentru harpă, clarinet, viola și vânturi, într-o suită în stil vechi cu două duble: Toccata, Ricercar , Canzone , Double Ricercar, Double Toccata ... Miklós Rózsa compune o Toccata Capricciosa , op.  36 (1979) pentru violoncel solo, o lucrare de puțin peste 6  minute dedicată amintirii lui Gregor Piatigorsky care a murit cu trei ani mai devreme. Disco-Toccata (1994) William Connesson este scris pentru clarinet și violoncel, în timp ce Toccata-noapte (2002) este proiectat pentru flaut și violoncel; Connesson mai compune o Toccata (2003) pentru harpă solo. Compozitorul american Albert Glinsky scrie un Toccata-Scherzo (1988) pentru vioară și pian, iar James Tenney o Diaphonic toccata (1997) pentru aceleași instrumente, unde pianul, în note rapide și agitate, fără acorduri, lasă vioara o melodie lent și calm. Lucrarea este dedicată lui Ruth Crawford Seeger . Nicolas Bacri compune două lucrări cu titlul identic de Toccata sinfonica , una concepută pentru trio cu pian și cealaltă pentru cvintet cu pian , respectiv op.  34b și 34 (1993). Compozitorul leton Pēteris Vasks , în cel de-al patrulea cvartet de coarde (1999, premier la Paris în mai 2000), plasează două tocate în a doua și a patra dintre cele cinci mișcări, a doua folosind materialul primei: este o portret ironic în momentele sale, în mintea lui Șostakovici .

XXI - lea  secol

Compozitorul coreean Unsuk Chin face din al cincilea ei studiu de pian o toccata (2003). Foarte inspirată de maestrul ei György Ligeti (opera este contemporană cu cea de-a treia carte de studiu maghiară), ea transformă această piesă într-o luptă între două personaje: mâna stângă în acorduri lente și mâna dreaptă mai rapidă, interpretând un model de nouă note se intensifică treptat. Marc-André Hamelin, în calitate de compozitor, a scris mai multe tocate pentru pian: Toccata pe „  Omul armat  ” și Studiul nr .  5 etaj minor, subtitrat Toccata grottesca (2008). Compozitorul italian Renato de Grandis , toccata a compus mai multe lucrări în mare, 48 de preludii pentru pian (2000-2002), publicate în patru cărți: un Rondo-Toccata dedicat pianistului german Lukas Grossmann ( nr .  24, ultima parte a primei cărți) ) și care are subtitlul câteva corecții la minimalism  ; preludiul nr .  28, focuri de artificii pianistice de foc; și ultima, intitulată La Degrandissa ( nr .  48 sau numărul 6 al celei de-a patra secțiuni), depășită de instrucțiunea con impetuosa energia, barbaro, giocoso ( „cu o energie impetuoasă, barbară, jucăușă” ). Compozitorul franco-elvețian Gregorio Zanon alunecă două tocate în două dintre lucrările sale pentru pian: într-un ciclu intitulat Days of January (2007) și în deschiderea Anima (2006, rev. 2016), compus din trei piese toate înregistrate pentru eticheta Claves , cu ajutorul lui Cédric Pescia . Pianistul și compozitorul finlandez Tuomas Turriago încheie prima sa Sonată pentru pian (2000), subtitrată „Janus”, cu o tocată denumită Allegro Ritmico . Karol Beffa își încheie Doisprezece studii pentru pian (2010) cu o tocată, în care citează tema Dies iræ , dedicată pianistului Tristan Pfaff .

Compozitorul american Emma Lou Diemer este un mare adept al toccatei, cu o duzină de lucrări pentru diverse instrumente sau ansambluri mici, a căror compoziție se întinde pe mai mult de cincizeci de ani de creație. Ea lasă o Toccata pentru marimba (1957), o Toccata pentru orgă (1967), una pentru ansamblu de flaut (1974), una pentru pian (1979) cu multiple tehnici și efecte de joc în corzile instrumentului; o Toccata Catch-a-turiană pentru vioară și pian (1991), una pentru clavecin (1993), una Toccata Serenade pentru pian (1999), una pentru timbal (2002), una Toccata și Fugă pentru orgă (2003), o Toccata pentru șase , pentru un ansamblu de șase percuții (2004) și o Toccata pe „Helmsley” , pentru orgă (2013) și una dintre cele mai recente lucrări ale sale este o Toccata pentru Amanda (Omagiu minimalistilor și Antonio Vivaldi) pentru pian (2016) .

În opera sa Minotaurul (2008), Harrison Birtwistle introduce trei interludii instrumentale intitulate tocate, așa cum făcuse deja în 1966 în opera sa de cameră Punch and Judy .

Finlandezul Kalevi Aho scrie un cvintet pentru oboi, clarinet, fagot, corn și pian (2013) și plasează o tocată în a doua mișcare, a cărei energie frenetică și neîntreruptă provine în principal de la pian. Scoțianul Billy Cowie, coregraf și scriitor de filme, scrie opt tocate pentru saxofon sopran și bandă. Compozitorul german Wolfgang Rihm scrie pentru organ Toccata, Fuge und Postludium (1972; rev. 2012) și pentru pian Toccata capricciosa (2015). În 2013, compozitorul și organistul danez Svend Hvidtfelt Nielsen a fost comandat pentru un concert pentru orgă de la Orchestra Simfonică Aarhus . Nielsen, pur și simplu a intitulat-o Toccata și a creat-o și a înregistrat-o. Partitura este modelată după operele a doi compozitori danezi: Buxtehude și mai precis Commotio (1931), o operă de orgă de Carl Nielsen , descrisă ca „imensă toccată” ( 20  min ), de Paul-Gilbert Langevin .

În 1996, Aaron Jay Kernis a scris Too Hot Toccata , o lucrare hiperactivă compusă pentru Orchestra de cameră Saint Paul: acumulează dificultăți pentru soliști, inclusiv percuție, și conține o parte solo solicitantă la pian în stilul honky-tonk . Douăzeci de ani mai târziu, el numește ultima mișcare a Concertului său pentru vioară (2017) Toccatini - lucrarea este dedicată lui James Ehnes . Paul Patterson scrie al doilea Concert pentru vioară (2013) subtitrat „Serenadă”, dedicat Clare Howick, creatorul operei, și face din prima sa mișcare legată de celelalte două o tocată rapidă.

Genul atinge chiar muzica electroacustică , deoarece brazilianul Jorge Antunes a scris în 2004, la comanda GRM , o piesă pentru percuție și dispozitiv electronic, intitulată Toccata irisée .

Toccatina

O tocată foarte scurtă este uneori numită toccatină sau toccatino .

„Este puțin Toccate . Adică cine, fără a avea lungimea, nu încetează să aibă toate manierele. "

-  Sébastien de Brossard , Dicționar de muzică (1703), art. „Toccatina”.

Georg Muffat compune trei. Rheinberger și Henselt au scris și tocatină . Charles-Valentin Alkan (autorul unei tocate pentru finalul Op.  21 pentru vioară și pian) oferă o Toccatina , op.  75 și ( n o  36) din cele 48 de schițe , Op.  63. Încă pentru pian, Marmontel a dedicat în 1872 doi dintre studenții săi nou-premiați ai Conservatorului din Paris a Toccatina , op. 111, iar Paul Lacombe scrie un Toccatina op. 85 (1897). Pe partea de orgă, Charles-Marie Widor (de asemenea autor al unei tocate foarte celebre și grandioase) include o toccatină într-o simfonie de orgă, iar Charles Tournemire face același lucru în Variæ Preces , op.  21. Paul Combes a compus, de asemenea, o Toccatina pentru orgă mare, publicată în 1897.

În 1929, Sorabji a scris o Toccatinetta pe CGF , a cărei durată de aproximativ 8  minute a fost proporțională cu alte trei mari tocate ale compozitorului, fiecare dintre ele depășind cu mult ora muzicii. York Bowen lasă două: Siciliano și Toccatina , op.  128 (1948). „ A doua piesă, o mică tocată , este plină de umor irascibil” . Tot în catalogul său este o Toccatina dedicată clavecinului (1961).

Dmitri Kabalevski introduce o Toccatina în cele 30 de piese pentru copii op.  27 (1938). În ceea ce îl privește pe armeanul Arno Babadjanian , el numește Toccatina o mișcare din cele șase portrete (1965) pentru pian. Moldovean Ioan Machovei compus din două pentru pian, în 1969 și în 1981. Vincent Persichetti , de asemenea , compus de mai multe: 3 Toccatinas op.  142 (1979), comandat de Universitatea din Maryland , pentru concursul său de pian în anul următor. În stilul său caracteristic, atât virtuos, cât și impregnat de jazz, Nikolai Kapustine nu a putut ignora genul: în 1983 a scris o Toccatina , op. 36, și cel mai popular dintre studiile sale de concert op. 40, al treilea în acest caz, se numește Toccatina . Aceasta este muzica utilizată în videoclipul introductiv pentru actualizarea „Spec 2.0” pentru jocul video Gran Turismo 5 . Românul Paul Constantinescu , lasă un Toco-Toccatina (pe partitura, datată 11 decembrie 1961).

În 1956, compozitorul venezuelean Antonio Estévez a compus 17 piese infantile pentru pian, încheiate de o Toccatina.

În Toccatina a lui Pierre Gabaye (1957), un fagot alternează note staccato și fraze lirice, aproape indiferente față de mișcarea motorică de pian a șaisprezecelea notă însoțitoare. Prima mișcare a Divertimentului pentru flaut și pian de Jean Françaix , compusă în 1953 și premieră de Jean-Pierre Rampal în 1955 (care există și într-o versiune cu orchestră datând din 1974) este, de asemenea, o Toccatina . Comandat de violonistul sloven Igor Ozim , Helmut Lachenmann compune un Toccatina (1986), studiu pentru vioară solo ( 5  minute ), revenind la principiul improvizației indiferent de instrument.

Lucrări

Cei mai mulți mari compozitori pentru orgă , clavecin sau pian au scris tocate, dintre care unele sunt piese cu adevărat istorice. Următoarea listă citează cele mai faimoase toccate.

Tocate baroce

Fișier audio
Henry Purcell, Toccata în minor
Bach, Toccata pentru clavecin în D majore
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

• Picchi , Toccata ( Fitzwilliam Virginal Book )
• A. Scarlatti , în jur de patruzeci de tocate, inclusiv o varietate pe La Folia
• Della Ciaja își deschide sonatele pentru clavecin (1717) cu o tocată
• Seixas compune 700 de tocate (prima mișcare a sonatelor sale). Mai puțin de 100 au ajuns la noi.
• Scarlatti împrumută stilul tocatei în special pentru sonatele K. 1 , 4 , 12 , 35 , 51 , 78 , 79 , 85 , 104 , 141 , 287 și 288 . Ultimele două sunt fantezii destinate organului.
• Kerll , opt tocate
• Muffat , douăsprezece tocate
• Buxtehude , trei tocate (BuxWV 155, 156, 157)
• Bach
  • Șapte tocate pentru clavecin ( BWV 910 - 916)
  • cinci tocate și fugi ( Do major, Fa major, Re minor , Dorian și Mi major)

Toccata pentru orgă

• Boëly , Toccata pentru pian cu pedale de la tastatură forțată sau de organe , în cazul în care minor, op.  43, n o  13 (1858).
• Lemmens , vânt în D majore n o  27 al Orga School (1862).
• Mailly , Toccata în re minor , n o  2 din cele trei piese pentru orgă.
• Dubois , Toccata în sol major , nr .  3 din cele douăsprezece piese pentru organ (1889).
• Callaerts , Toccata în mi minor op.  29, n o  1 și Toccata în re major op.  23, n o  3.
• Grison , Toccata în F majore din 2 doua colecție de piese de organe , partea 5.
• Gigout , Toccata în B minor , n o  4 din ei zece bucăți de organe (1890).
• Widor , Toccata în fa major , își încheie a 5- a Simfonie pentru organ op.  42, n o  1 (1887).
• La Tombelle , Toccata în mi minor op.  23 și Toccata în fa minor pentru armonie.
• Renaud , Toccata în re minor op.  108, n o  1.
• Renaud, Toccata în re major op.  108, n o  2.
• Boëllmann , Toccata în do minor , nr. 4 din suita sa gotică pentru op.  25 (1895).
• Mac-Master , Toccata în A major op.  67 (1897).
• Berbec , Toccata în re minor (1912).
• Lucas , Toccata în Fa major op.  27, n o  2 (v. 1896).
• Letondal , Toccata în Do major .
• Tournemire , Toccata în si minor op.  19, n o  3 (1901).
• Stanford , Preludiu sub forma toccatei op.  88, n o  3 (1903)
• Kaminski , Toccata pentru orgă (1923) și Toccata și fugă în Do major (1939).
• Vierne , Toccata în B plat minor , The n o  6 din ei douăzeci și patru camere de lux , Voi. II, op.  53 (1926).
• Jongen , Toccata op.  104 (1935).
• Pierné , Toccata in F major (1934).
• Tremblay , Toccata în do minor din Suita a patru piese pentru orgă mare (1924).
• R. Vierne , Toccata în sol minor pentru orgă fără pedală sau armoniu (Sénart, 1914).
• Philip , Toccata and Fugue in A minor (Durand, 1913).
• Mulet , toccata You are Petra , the n o  9 of his Sketches Byzantines for organ (1919).
• A. Alain , Toccata pe antifona „Cantemus Domino” .
• Barié , Toccata în Si minor din Trei piese pentru organ Op.  7 (1911).
• Farnam , Toccata in A minor on O filii et filiæ .
• Lanquetuit , Toccata în re major (1926).
• Hans Gál , Toccata , op.  29 (1928).
• Dupre , Toccata a 2- a Simfonie pentru organ op.  26 (1929).
• Duruflé (1902-1986), Toccata final al suitei sale pentru organ op.  5 (1933).
• Germani (1906-1998), Toccata op.  12 (1937).
• Whitlock (1903-1946), Toccata din suita sa Plymouth (1937).
• Saint-Martin , Toccata Eliberării op.  37 (1944); Toccata și fugă din Înviere op.  38 (1945).
• Nicholas Choveaux (1904-1995), a treia piesă din Three Pieces  : Introduction and Toccata (1946).
• Frizer , Toccata Festiva , op.  36.
• Rautavaara , Toccata op.  59.
• Messiaen , Dieu chez nous , ultima piesă din Nașterea Domnului (1936).
• Messiaen, Les Yeux dans les Roues , nr .  6 din Cartea de organe (1951).
• Gueorgui Mouchel , toccata, a doua mișcare a suitei sale uzbece (1947).
• Guillou , Toccata op.  9 (1962).
• Cochereau , Toccata și Adagio care încheie Tema și variantele „Tinerețea mea are sfârșit” (1972) - dedicată lui Marcel Dupré .
• Reger , Toccata în D minor, op.  59 n o  5 (1901); op.  65 n o  11 (1902); op.  69 n o  6 (1903); op.  80b n o  11 (1904); op.  129 n o  1 (1913).
• Mel Bonis , Toccata pentru orgă mare în sol minor, op.  97 (1914).
• Reuchsel , Ziua sărbătorii la Saintes-Maries de la Mer , n o  9 de plimbări în Provence , Vol. 3, (1973); Final în stilul Toccata al celor șase piese de concert, în omagiu adus memoriei lui Aristide Cavaillé-Coll (1985/1986).
• Rutter , Toccata in Seven (1974).
• Willscher , Toccata , a patra piesă din Die Seligpreisungen ( „Fericirile” ), subtitrat „Bucură-te în această zi și sare de bucurie, pentru că răsplata ta în cer este mare” (1974).
• Henze , Toccata sans fugue , extras din baletul său Orfeu (1979).
• Bédard , Toccata din Suita pentru orgă (CH. 14) și Prélude și Toccata la „Victimae Paschali Laudes” (CH. 38).
• Laurin , Toccata care pune capăt Simfoniei n o  1 op.  36 (2008).
• James MacMillan , Toccata (2019).

Tocate pentru pian

Fișiere audio
Debussy, Toccata de la Pour le piano
Serge Prokofiev, Toccata op.  11
Dificultate în utilizarea acestor suporturi?

In XIX - lea și XX - lea  secole trebuie menționat Balakirev , Bax , Bennett , Bliss , Casella ( Op.  6), Castro , clichet-Pleyel , Ginastera , Guarnieri , Harris , Holst , Moeran (1921), Honegger, Jongen , Liapunov , Martinů , Petrassi (1933), Poulenc , Riegger (1944), Reinken, Rodrigo, Rorem , Tchérepnine care toate lasă tocate, dar cele mai faimoase sunt:

• Czerny , Toccata în Do major op.  92
• Schumann , Toccata în Do major op.  7
• Liszt , Toccata S.197a (1879-1881)
• Paderewski , Introducere și Toccata op.  6 (1884) și Toccata „În deșert” op.  15 (1886-1887)
• Chaminade , Toccata , op. 39 (1887)
• Saint-Saëns , Toccata din albumul pentru pian, op.  72
• Saint-Saëns, ultimul din Studiile op.  111, Toccata adaptat din Concertul pentru pian final nr .  5 (1899)
• Massenet , Toccata în bemol major (1892)
• Debussy , Toccata , a treia mișcare din suita Pour le piano
• Louis Aubert , Lutins op.  11 (1903), toccata „feminină precum cele ale lui Debussy sau Poulenc”
• Honegger , Toccata and Variations (1916)
• Busoni , Toccata in A flat minor ( Preludio - Fantasia - Ciaccona ) BV 287 (1921)
• Ravel , Toccata , ultima mișcare a suitei sale de pian Le Tombeau de Couperin (1918)
• Prokofiev , Toccata op.  11 (1912)
• Ibert , Toccata pe numele lui Roussel (1929)
• Khatchaturian , Toccata în mi bemol minor (1932)
• Prokofiev, Precipitato the piano sonata n o  7 (1942), este o tocată grandioasă.
• Vellones , Toccata
• Sancan , Toccata în la major

Tocate pentru chitară

• Rodrigo , Toccata (1933, premier în 2006 imediat după descoperirea manuscrisului) ( OCLC 435930244 )
• Bergman , Suită pentru chitară , op.  32: Fantasia, Canzonetta, Toccata (1949; ed. Fazer) ( OCLC 605917677 )
• Gnattali , Toccata em ritmo de samba n os  1 and 2 (1950 și 1981; ed. Chanterelle) ( OCLC 724771202 )
• Goubaïdoulina , Toccata (1969; ed. Sikorski ) ( OCLC 958394604 )
• Petit , Toccata pentru două chitare (1972; ed. Eschig ) ( OCLC 4363082 )
• Kochkine , Andante quasi Passacaglia e Toccata „the fall of birds” (1983; ed. Gendai Guitar) ( OCLC 1115083786 )
• Domeniconi , Toccata In Blue (1999, editura Berlin Margaux) ( OCLC 757491748 ) - dedicat chitaristului canadian Dale Kavanagh care l-a înregistrat pentru Hänssler în 1998 ( OCLC 43078414 ) .
• Politi , Toccata seconda (2018; ed. Henry Lemoine) ( OCLC 1037793730 )

Discografie

• Toccata, de la Claudio Merulo la Johann Sebastian Bach  : lucrări de Merulo , Sweelinck (SwWV 296), Picchi , Frescobaldi , Rossi , Froberger , Kerll, Weckmann, Buxtehude (BuxWV 165), Reincken și Bach (BWV 912) - Andrea Buccarella , clavecini de Philippe Humeau (2019, Ricercar RIC407) ( OCLC 1129457589 )

Baroc italian

• Toccate, partite & passacagli  : toccate de Picchi , Merulo , Luzzaschi , Frescobaldi , Merula - Siebe Henstra , clavecin Titus Crijnen, Amsterdam 1992, după Giovanni Battista Giusti , Lucca 1681 (17-19 ianuarie 1995, Ricercar RIC 167 136) ( OCLC 36690288 )
• Merulo , Toccate d'Intavolatura organo , cărți din 1598 și 1604 (complet) - Francesco Tassini, organ al Basilica di San Petronio (Bologna) , 1596 și Basilica di Santa Barbara Palatina de Mantua , 1565 (2010, 3CD Tactus TC 531380) ( OCLC 883867472 )
• Frescobaldi , Lucrări pentru clavecin - Gustav Leonhardt , clavecin (1991, Philips ) - inclusiv cinci tocate, trei din prima carte și două din a doua.
• Frescobaldi, Partite et toccate - Pierre Hantaï , clavecin Philippe Humeau , Balbastre 1980 (1996, Astrée E8585) ( OCLC 915916354 ) - zece tocate preluate din cele două cărți.
• Frescobaldi, Lucrări pentru orgă - Liuwe Tamminga , orgă (decembrie 1996, Accent) ( OCLC 481787624 ) - inclusiv cinci tocate din a doua carte și una din Fiori musicali .
• Frescobaldi, Toccata e partite di cimbalo de intavolatura, primo libro - Christophe Rousset , clavecin târziu anonim al XVI - lea  lea, reconstruita de Rinaldo Bertonis în 1736 (10 noiembrie 2018 SACD Aparté ) ( OCLC 1096473099 )
• Rossi , Toccate e Correnti - Sergio Vartolo , clavecin (19-20 iunie 2003, Naxos 8.557321) ( OCLC 937630803 )
• Froberger , Suites & Toccatas - Christophe Rousset , clavecin Johannes Couchet 1652 (martie 1991, Harmonia Mundi HMA 1951372)
• Froberger, Piese pentru tastatură - Davitt Moroney , organ Robert Dalam de Lanvellec 1653 (20-23 mai 1996, Radio France / Tempérament TEMP 316 007)
• Pasquini , Sonate per gravicembalo - Roberto Loreggian , clavecin și molid (8-10 august 2002, Chandos ) - inclusiv patru tocate.
• Scarlatti , Toccate per Cembalo - Rinaldo Alessandrini , clavecin (10-11 octombrie 1991, Arcana A 323)
• Scarlatti , The Work for Keyboard, vol. 2 - Alexander Weimann, organ Biserica Très Saint Rédempteur, Montreal (25-27 aprilie 2007, 2 CD Atma ACD2 2528) ( OCLC 921225017 )
• The Organo Napoletano Nel Settecento - Arturo Sacchetti, organ of the Church of the Trinity of Santhià (3/7 septembrie 1986, Arts Music 47154-2) - Toccatas by Scarlatti, Fago, Durante, Leo, Cafaro and other napolitan works.
• Della Ciaja , Six sonatas opus 4 - Martin Derungs, clavecin (6-8 decembrie 1990, Musidisc / Accord 4768332) ( OCLC 658633834 )

Barocul spaniol și portughez

• Seixas , Sonatas - Nicolau de Figueiredo, clavecin (octombrie 2008, Passacaille 971)

Baroc germanic

• Sweelinck , Works for Keyboard, Vol. 1, 2 și 3 - Robert Woolley, organ, clavecin și virginal (19-20 august 2002 / 20-21 octombrie 2006 / 3-5 ianuarie 2008, Chandos ) ( OCLC 793493805 ) , ( OCLC 310402391 și 987299332 ) - O selecție de cinci tocate cântate la orgă și trei la clavecin în volumul al doilea; trei tocate în volumul 3.
• Muffat , Apparatus musico-organisticus - René Saorgin , organ de Malaucène (iulie 1973, Harmonia Mundi HMA 1901227) ( OCLC 1015876458 și 180059046 )
• Muffat, Apparatus musico-organisticus - Adriano Falcioni, organ (2014, Brilliant Classics) ( OCLC 868833142 )
• Organe istorice din Austria  : Toccatas de Johann Jacob Froberger, Jakob Hassler, Georg Muffat și Johann Speth - Gustav Leonhardt , organ Egedacher de la mănăstirea Schlägl; Orga Freundt a mănăstirii Klosterneuburg (15, 17-18 septembrie 1995, Sony) ( OCLC 38047408 )
• Buxtehude  : rare sunt discurile care conțin mai multe tocate - în afară de setul de cutii M.-C. Alain care include BuxWV 155 până la 157 pe al doilea disc al setului său format din trei (Erato / Warner) - așa este integrale sau selecții de Ulrik Spang-Hanssen (Documente), Olivier Vernet (Ligia), Michel Chapuis (Astrée / Naive), Kei Koito (Claves), François Jacob (Zig Zag Territoires), Ton Koopman (Novalis and Challenges Classics) și Harald Vogel (ODM). Acesta din urmă are patru, BuxWV 155, 156, 157 și 164, răspândite pe primele patru dintre cele șapte discuri.
• Pachelbel , Integral of toccatas for org - Erik Feller, organ Daniel Birouste de Plaisance-du-Gers (November 2000, Arion ) ( OCLC 1126661656 )
• Bach , Grandes toccatas - André Isoir , Grenzing organ of St-Cyprien-en-Perigord (1975, Calliope CAL0798) ( OCLC 1109399963 )

Antologii de organe

• Tocate de orgă mari  : Bach ( BWV 565 și 540 ), Frescobaldi, Froberger, Pachelbel, Muffat, Widor, Vierne și Gigout - Pierre Cochereau , Grand organ de Notre-Dame de Paris (1962-1973, Philips 454 536-2) ( OCLC 658377443 )
• Toccata  : Alexandre-Pierre-François Boëly, Louis James Alfred Lefébure-Wély, Alexandre Guilmant, Gabriel Pierné, Charles-Marie Widor, Guy Ropartz - André Isoir , organ („The romantic organ” Calliope CAL 5922 / La Dolce Volta) ( OCLC 1045070644 )
• Toccatas  : Eugène Gigout, Théodore Dubois, Léon Boëllmann, Charles-Marie Widor, Alexandre Guilmant, Louis Vierne - Olivier Vernet, organ François-Henri Clicquot (1781) reconstruit de Aristide Cavaillé-Coll (1862) (2-4 aprilie 2001, Ligia 0104096-01) ( OCLC 961217472 )

La pian

• Toccatas  : Pasquini , Scarlatti , Czerny Schumann , Balakirev , Chaminade , Massenet , Saint-Saëns , Holst , Poulenc , Ravel , Debussy , Prokofiev - Jean Dubé , pian (2007, 2CD Syrius) ( OCLC 742930609 )
• Touch, the Toccata project: American composers  : toccatas pour piano après 1900 (vol. 1) - Philip Amalong, pian (2009, Albany Records TROY1142) ( OCLC 1004947427 ) - cu lucrări de George Antheil , Irving Fine , Roy Harris , Lee Hoiby , Benjamin Lees , Raymond Lewenthal , Lowell Liebermann , Gian Carlo Menotti , Vincent Persichetti , Wallingford Riegger , Ned Rorem , Leo Sowerby ,  etc.

Note și referințe

Note

1. Cea mai lungă dintre Intonationi a lui Gabrieli este de 17 bare. Prin urmare, acestea sunt lucrări foarte colectate.
2. Este muzicologul Wilhelm Fischer care, în 1924, a definit astfel prin excludere toccata.
3. Data din 1657 (la un an după moartea sa), păstrată în mod tradițional, este data ultimei ediții, singura găsită. Această schimbare de dată (1630) îl readuce pe Rossi în poziția sa reală, în fruntea stilului roman al vremii.

Referințe

1. Massin 1985 , p.  304.
2. André Hodeir , Formele muzicii , PUF , col.  "Ce stiu eu? "( N o  478),1951, 128  p. ( ISBN  978-2-13-059479-6 ) , „La toccata”, p.  118-119.
3. Stein 1979 , p.  146.
4. Garai 2012 , p.  116.
5. Frédéric Bridgman, "  Revue: The Toccata de Erich Valentin, KG Fellerer  ", Revue de musicologie , vol.  44, n o  120,Decembrie 1959, p.  214–216 ( ISSN  0035-1601 , DOI  10.2307 / 927979 , citiți online ).
6. Montalembert și Abromont 2010 , p.  1207.
7. Garai 2012 , p.  109.
8. Vignal 2005 , p.  995.
9. Bridgman 1959 , p.  214.
10. Marc Honegger , „Toccato” , în Dicționar de muzică: tehnică, forme, instrumente , Ediții Bordas, col.  „Știința muzicii”,1976, 1109  p. , Volumul I și II ( ISBN  2-04-005140-6 , OCLC  3033496 ) , p.  1018.
11. Thompson 1975 , p.  2323.
12. Grove 2001 .
13. Honegger 1976 , p.  1117.
14. Garai 2012 , p.  117.
15. Montalembert și Abromont 2010 , p.  1210.
16. Garai 2012 , p.  115.
17. Toccata pe site-ul Encyclopædia Universalis
18. Enciclopedia muzicii 1995 , p.  789.
19. Gammond 1988 , p.  819.
20. Tranchefort 1987 , p.  636.
21. Béhague 1969 .
22. Vignal 2005 , p.  997.
23. (în) Christine Ammer, Dictionary of Music , New York, Fapte pe dosar,2010, A 4- a  ed. , 495  p. ( ISBN  1438130090 , OCLC  897491773 ) , "fantasia" , p.  137.
24. Thompson 1975 , p.  2389.
25. (în) Davitt Moroney , „  Prelude unmeasured  ” în Grove Music Online , Oxford University Press,2001
26. Montalembert și Abromont 2010 , p.  983 și 1211.
27. Vignal 2005 , p.  996.
28. Beaussant 2002 , p.  13-15.
29. Giovanni Buonaventura Viviani, Capricci armonici da chiesa e da camera, op. 4 , scoruri gratuite pentru International Music Score Library Project.
30.  Anne Marie Dragosits, "Johannes Hieronymus Kapsberger, Intavolatura di chitarone - Jonas Nordberg, theorbo",  p.  18-25 ,  BIS Records  SACD BIS-2417, 2019  ( OCLC 1112220889 ) .
31. (it) Raffaele Sorentino, "Prezentare", Supriani, 12 tocate, partituri gratuite pentru Proiectul Internațional de Bibliotecă de Partituri.
32. Notificare BnF nr .  FRBNF42955452
33. Il transilvano Dialogo sopra il vero modo di sonar (reed. 1625) on Gallica
34. ( OCLC 162255019 )
35. ( OCLC 173199835 )
36. ( OCLC 4110869 )
37. ( OCLC 959954628 )
38. ( OCLC 48935136 )
39. ( OCLC 956266289 )
40. ( OCLC 906562489 )
41. ( OCLC 1131738251 )
42. ( OCLC 781828350 )
43. ( OCLC 53859523 )
44. Bukofzer 1947 , p.  57.
45. Jean Massin și Brigitte Massin , Istoria muzicii occidentale , Paris, Fayard , col.  „Indispensabilele muzicii”,1985, 1312  p. ( ISBN  2-21-302032-9 , OCLC  630597950 ) , p.  387.
46.  Francesco Cera, "Michelangelo Rossi, Toccata e Corenti, parte seconda",  p.  6-8 , Tactus TC600301, 1997.
47. Cera 1997 , p.  7.
48. Honegger 1976 , p.  1118.
49. Tranchefort 1987 , p.  637.
50. Sacre, II 1998 , p.  2420.
51. Toccata sopra i pedali per organo e senza, F 3.05 (Frescobaldi / Bartók) , partituri gratuite pentru International Music Score Library Project.
52. Claire Delamarche, Béla Bartók , Paris, Fayard ,2012, 1052  p. ( OCLC  826847938 , notificare BnF n o  FRBNF42797998 ) , p.  515
53. Montalembert și Abromont 2010 , p.  1211.
54. Pittion 1989 , p.  190–191.
55. (es) „  Proiectul Vicente Rodríguez Monllor  ” , pe claudiocarbo.com , Claudio Carbó, pianist .
56. ( OCLC 243758862 )
57. (în) Gerard Béhague, "  revizuire informativă Lucrare revizuită: 80 Sonate pentru instrumente Tecla de Carlos Seixas, Macario Santiago Kastner  " , Note , Vol.  25, n o  3,Martie 1969, p.  587–589 ( ISSN  0027-4380 , DOI  10.2307 / 895381 , citiți online ).
58. Montalembert și Abromont 2010 , Le tenuo, p.  1207.
59. Bradshaw 1975 , p.  38.
60. Nou dicționar de lucrări 1994 , p.  7147.
61. T. Fedtge (ed.), Johann Speth. Ars Magna Consoni și Dissoni. Bärenreiter, Kassel 1973, (de) „  Publicații din și despre Toccata  ” , în catalogul online al Bibliotecii Naționale Germane (DNB) .
62. Abromont 2010 , p.  1212.
63. Nou dicționar de lucrări 1994 , p.  1148.
64. Cantagrel 1991 , p.  617.
65. Cantagrel 1991 , p.  618.
66. Anmuthige Clavierübung (Johann Krieger) , partituri gratuite în cadrul Proiectului International Library Score Library.
67. (în) Hugh J. McLean, „  Bruhns, Nicolaus  ” în Grove Music Online , Oxford University Press,2001
68. Cantagrel 2008 , p.  244.
69. Paul Pittion, Muzică, muzicieni și opere , Paris, Pierre Bordas et fils,1989, 673  p. ( ISBN  2-86311-174-4 , OCLC  23119040 ) , p.  188.
70. Gilles Cantagrel , Dietrich Buxtehude  : și muzică în nordul Germaniei , în a doua jumătate a XVII - lea secol , Paris, Fayard , coll.  „Indispensabilele muzicii”,2008, 508  p. ( OCLC  717664442 ) , p.  244–245.
71. Staines 2010 , p.  29.
72. Sacre, I 1998 , p.  189.
73. Glenn Gould , Counterpoint to the Line: Writings II, colectat, tradus și prezentat de Bruno Monsaingeon , Paris, Fayard ,1985, 491  p. ( ISBN  2213016577 , OCLC  461975326 , notificare BnF n o  FRBNF34837724 ) , p.  23.
74. Sacre, I 1998 , p.  219–220.
75. Yō Tomita , „Bach, Toccatas - Masaaki Suzuki , clavecin”,  p.  20 ,  BIS  BIS-2221, 2019.  
76. Montalembert și Abromont 2010 , p.  1213.
77. Sacre, I 1998 , p.  350.
78. Sacre, I 1998 , p.  766.
79. Hugo Riemann ( tradus  din germană de George Humbert), Dicționar de muzică [„  Riemanns Musiklexikon  ”], Paris, Perrin,1899, vi-950  p. ( OCLC  651446332 , notificare BnF n o  FRBNF31216043 , citiți online ) , „Pollini, Frangesco”, p.  633.
80. Toccata, op. 6 (Georges Onslow) , partituri gratuite la International Music Score Library Project.
81. (în) James Huneker, Chopin: omul și muzica sa ( „Este o toccată autentică, cu vremuri de amurg dulce, care servește unui scop tehnic separat - studiul ratingului dual și schimbarea pe o singură cheie - și este la fel de sănătos ca tocata de Robert Schumann ” ) , p.  142.
82. Gammond 1988 , p.  820.
83. Tranchefort 1987a , p.  837.
84. (în) Kenneth Hamilton, The Cambridge Companion to Liszt , New York, Cambridge University Press, col.  „Tovarăși Cambridge la muzică”,2005, xv-282  p. ( ISBN  0521622042 , OCLC  1115065959 , notificare BnF n o  FRBNF40104888 ) , p.  157.
85. Grand Duo concertant, op. 21 (Charles-Valentin Alkan) , partituri gratuite la International Music Score Library Project.
86. Tranchefort 1987a , p.  3.
87. François-Sappey 1991 , p.  2010.
88. Brigitte François-Sappey (dir.), Charles-Valentin Alkan , Paris, Fayard ,1991, 336  p. ( OCLC  906642106 ) , p.  211.
89. Staines 2010 , p.  633.
90. „  Berlioz 3 piese pentru melodiul lui Alexandre  ” , pe www.hberlioz.com
91. Pierre-René Serna, Berlioz de la B la Z , Paris, Van de Velde,2006, 264  p. ( ISBN  2-85868-379-4 ) , p.  135
92. Toccata, H 99 (Hector Berlioz) , partituri gratuite pe Proiectul Internațional de Bibliotecă de Partituri Muzicale.
93. Toccata, Op. 13 (Leopold Godowsky) , partituri gratuite în cadrul Proiectului International Library Score Library.
94. (în) Clarence Lucas , Povestea formei muzicale , Londra, Editura Walter Scott1908, vii-225  p. ( citiți online ) , p.  214.
95. Tranchefort 1987 , p.  577.
96. Tranchefort 1987 , p.  195.
97. Antony Beaumont , "Busoni, Lucrări pentru pian - Claudius Tanski, pian",  p.  35-36 , ODM 3436, 1992.  
98. Staines 2010 , p.  167.
99. Vladimir Jankélévitch , Ravel , Paris, Seuil , col.  „Solfèges” ( nr .  3),1995( 1 st  ed. 1956), 220  p. ( ISBN  2-0202-3490-4 ) , p.  172
100. Alain Cophignon , Georges Enesco , Paris, Fayard , col.  „Biblioteca marilor muzicieni”,2006, 692  p. ( OCLC  64303734 , notificare BnF n o  FRBNF40145831 ) , p.  141.
101. „  Humoresken in Form einer Suite, Op. 17 (Dohnányi) - din CDA67932 - Hyperion Records - Descărcări MP3 și Lossless  ” , la www.hyperion-records.co.uk (accesat la 13 martie 2020 )
102. Tranchefort 1987 , p.  577–578.
103.  Tatiana Frumkis (trad Elisabeth Rothmund.), "Sonatele Prokofiev - Alexander Melnikov, pian",  p.  3 ,  Harmonia Mundi  HMC 902202, 2016.
104. Tranchefort 1986 , p.  601.
105.  Sigrid Neef (trad. Chr. Hinzelin), "O scrisoare către Stalin - Rusudan Khuntsariya (pian), Orchestra Simfonică a URSS, Vladimir Kozhukhar (dir.)",  P.  27 , Musica non grata 74321 56263 2, 1998.
106. Harry Halbreich , Arthur Honegger  : Un muzician în orașul bărbaților , Paris, Fayard , col.  „Biblioteca marilor muzicieni”,1992, 816  p. ( ISBN  2-213028370 , OCLC  1120655766 , notificare BnF n o  FRBNF35507881 ) , p.  296–297.
107. Tranchefort 1987 , p.  348.
108. .
109. Sacre, I 1998 , p.  1058.
110. Tranchefort 1987 , p.  566.
111. Tranchefort 1986 , p.  586.
112. Tranchefort 1987 , p.  443.
113. Göbel 1996 , p.  13.
114.  Kristian van den Buys (trad. Michel Stockhem), „Lucrări selectate pentru pian - Daniel Blumenthal , pian”,  p.  17–18 ,  Fuga Libera  FUG578, 2011.
115.  Itamar Zorman, „Evocare, lucrări pentru vioară de Paul Ben-Haim - Itamar Zorman, vioară”,  p.  37 ,  BIS  BIS-2398, 2018  ( Citește online )  ( OCLC 1089984893 ) .
116. Guillemette Prévot, „  De la literar la muzical: transpunerea metodelor analitice. Exemplul Pulcinella de Igor Stravinsky  ”, La Revue du conservatoire , nr .  6,decembrie 2017( ISSN  2265-2876 , citiți online ).
117. (în) Michael Steinberg , Concertul , New York, Oxford University Press,1998, 524  p. ( ISBN  0195103300 , OCLC  1027204591 ) , p.  468.
118. Staines 2010 , p.  551.
119. Guy Erismann , Martinů  : un muzician care trezește sursele , Actes Sud , col.  „Seria de muzică”,1990, 392  p. ( ISBN  2868695043 , OCLC  243703091 ) , p.  198.
120. Erismann 1990 , p.  198.
121. „  Michal Kondracki, Lista compozițiilor  ” , pe musicalics.com
122. ( OCLC 27239488 )
123. ( OCLC 3153813 )
124. (în) Colin Mackie, „  Artur Malawski un catalog al muzicii orchestrale  ” [PDF] pe gulabin.com ,2014.
125. (în) Allan Kozinn, Muzică clasică: ghidul criticului pentru cele 100 de înregistrări CEL MAI important , New York, Times Books, al.  „Biblioteca esențială a New York Times”,2004, xxxi-348  p. ( OCLC  861745702 ) , p.  324.
126. Heitor Villa-Lobos , O trenzinho do caipira: toccata , transcriere Souza Lima, Ricordi , 1977 ( OCLC 43571850 ) .
127.  Edouado Francesco Alves (trad. H. Caneiro), „Heitor Villa-Lobos, Integral of Bachianas brasileiras , dir. Isaac Karabtchewsky ”,  p.  9, 10, 13 , Sigla / Vogue 600 208, 1988  ( OCLC 885254700 ) .
128. ( OCLC 221061291 )
129. Tranchefort 1987 , p.  526.
130. Marcel Mihalovici , Toccata pentru pian și orchestră , op.  44, în Inédits Monique Haas - Monique Haas , pian; Bavarian Broadcasting Symphony Orchestra, dirijor . Rudolf Albert (concert aprilie 1952, Tahra TAH 567) ( OCLC 63921091 ) .
131. ( OCLC 716414906 )
132. Sacre, I 1998 , p.  1912.
133. (es) "  Silvestre Revueltas, Toccata (sin fuga)  " , la ofcm.cultura.cdmx.gob.mx .
134. (în)  Michael Kennedy, „Vaughan Williams symphony n o  8, Richard Hickox  ”,  p.  15-16 ,  Chandos  CHAN 10103, 2003.
135. (în) „  Toccata Marziale  ” despre proiectul Wind Repertory (accesat la 15 aprilie 2020 )
136.  Elizabeth Joy Roe (tradus Josée Bégaud), „Benjamin Britten și Samuel Barber, Concerte pentru pian”,  p.  14 ,  Decca , 2014.
137. Andrew Burn, libret pentru Chandos CHSA 5214 (2018).
138. "  partea Ny 1  " pe left-hand-brofeldt.dk (accesat la 1 st aprilie 2020 )
139. , „Concerte pentru pian pentru mâna stângă: Martinů, Prokofiev, Nowka (Siegfried Rapp, pian)”, Berlin Classics 0030722, 1969  ( OCLC 62082086 ) .
140. (în) Dieter Nowka, Concert pentru mâna stângă - O. Dresden, dir. Kurt Masur (1969) pe Discogs
141.  Graham Wade, "Concerturi pentru clavecin, sticlă, Rutter, Françaix - Kevin Mallon",  p.  3 ,  Naxos  8.573146, 2013  ( OCLC 857302041 ) .
142. Sacre, I 1998 , p.  1155.
143. ( OCLC 818591250 )
144. Theodore Baker și Nicolas Slonimsky ( trad.  Marie-Stella Pâris, pref.  Nicolas Slonimsky), Dicționar biografic al muzicienilor [„  Dicționarul biografic al muzicienilor Baker  ”], t.  1: A - G , Paris, Robert Laffont , col.  „Cărți”,1995( Repr.  1905, 1919, 1940, 1958, 1978), ed. A 8- a  . ( 1 st  ed. 1900), 4728  p. , p.  349.
145. (în) Stewart Craggs, William Walton: un catalog , Oxford University Press,2015, xxiv-165  p. ( ISBN  0193409895 , OCLC  914353451 , citit online ) , p.  72.
146. Craggs 2015 , p.  118.
147. (în)  Robert Matthew-Walker, „Partita pentru orchestră”,  p.  6 ,  Hyperion  CDA67986, 2017  ( Citește online ) .
148.  Stephen Lloyd, "Muzica orchestrală a lui Constant Lambert: Romeo și Julieta Ballet în două tablouri",  p.  8-12 ,  Hyperion  CDA67545, 2005  ( Citește online )  ( OCLC 61911060 ) .
149.  Lewis Foreman (trad. Brigitte Pinaud), "Ireland, A Downland Suite, Concertino Pastorale - Richard Hickox",  p.  11-12 ,  Chandos  CHAN 9376, 1995.
150. Thompson 1975 , p.  2004.
151. Thompson 1975 , p.  2005.
152. Textul programului de creație, reprodus în libretul pentru discul lui Eugene Ormandy cu Orchestra Philadelphia (11 martie 1951, LP Columbia ML4413 / Sony).
153. (în) William Schuman, A treia simfonie (1941) pe Discogs
154. (în)  Morihide Katayama, „Yoritsune Matsudaira - bugaku Dance Suite”,  p.  6 , Naxos - Japanese Classics 8.555882, 2001.
155.  David Fanning, „Mieczysław Weinberg, Trio Khnopff”,  p.  6-7 , Pavane ADW 7590, 2019.
156. (în) „  Partita pentru vioară și pian  ” pe boosey.com .
157. (în) Kyle Gann, The Music of Conlon Nancarrow , Cambridge University Press,2006, xii-303  p. ( ISBN  0521028078 , OCLC  836716661 , citit online ) , p.  53-54.
158. OCLC 25154739
159. (în)  Robert Matthew-Walker, „Sonate pentru vioară britanic: William Walton · · William Alwyn Kenneth Leighton ⋅ Lennox Berkeley Alan Rawsthorne · · Gordon Jacob,”  p.  7 , Somm Recordings SOMMCD 0610, 2000.
160. (în) Alistair Hinton , „  Manuscrisele Sorabji descoperite recent  ” pe sorabji-archive.co.uk ,septembrie 2019.
161. (în) Toccata Seconda a lui Jeremy Chaulk Kaikhosru Shapurji Sorabji ,2015, 46  p. ( citiți online ) , p.  4.
162. (în) „  KSS50 Opus Clavicembalisticum  ” pe sorabji-archive.co.uk .
163. ( OCLC 1131195206 )
164. ( OCLC 498128744 )
165. Thompson 1975 , p.  2027.
166. (în) Colin Clarke, „  Școala vieneză: profesori și urmăritori - Volumul 1 - Steffan Schleiermacher, pian  ” pe musicweb-international.com ,5 mai 2005.
167. Nicholas 2001a , p.  16-17.
168. ( OCLC 827853105 și 610647875 )
169. (in)  Eumöke Solymosi Tari, "  László Lajtha , Piano Works - Klára Körmendi , piano,"  p.  6 , Marco Polo 8.223473, 1992.
170.  Lukáš Hurnic, „  Alois Hába , Works for piano - Tamás Vicsek, pian”,  p.  9 ,  Supraphon  SU3146-2, 1997.
171. (cs) Jiří Bárta, „Dilo / Works” (versiunea din 20 iunie 2013 pe Arhiva Internet )
172.  Arvid Vollsnes (trans-Arlette Lemieux Chené.), "The Work piano Fartein Valen și Harald Sæverud - Jan Henrik Kayser, pian",  p.  27–28 ,  BIS Records  CD-173-174, 1980.
173. Sacre, I 1998 , p.  1552.
174. (în) Krasimira Georgieva Fileva-Ruseva, „  Compozitorul bulgar Pancho Vladigerov - Originea psihologică a personalității sale creative  ” , Jurnalul internațional de literatură și arte , New York, Science Publishing Group flight.  3, n o  5 „Teorie muzicală, psihologie, pedagogie și interpretare” ,2015, p.  3 ( ISSN  2331-057X , OCLC  857854344 , DOI  10.11648 / j.ijla.s.2015030501.11 )
175. (în) Boriana Kojouharova Buckles (dr.) Semnificația compozițiilor de pian selectate de Pancho Vladigerov , Universitatea din Louisiana,2004, 75  p. ( citiți online ) , p.  62 sqq.
176. (ro) Pantcho Vladiguerov, pian Compoziții (Gatev Krassimir, pian) pe Discogs
177. (ro) Pantcho Vladiguerov, Compoziții pentru pian (Rada Chomakova, pian) pe Discogs
178. (în) Pancho Vladigerov, Concertul nr. 3, Toccata (1972) pe Discogs (lista versiunilor aceleiași lucrări)
179. Tranchefort 1987 , p.  438.
180.  Hayk Melikyan (trad. David Illa-Somers), „  Arno Babadjanian , Works for Piano”,  p.  9 , Grand Piano GP 674, 2011.
181. Sacre, I 1998 , p.  750.
182. Fábio Zanon ,  p.  25, 27 ,  BIS Records  BIS-2086, 2014.  
183. Cláudio Santoro , Toccata , editat la São Paulo, de Ricordi ( OCLC 776124251 ) .
184. ( OCLC 1031317575 )
185. Robert Moffat Palmer , Toccata Ostinato (1944): prezent pe al șaselea disc al integralei 1944–1953 publicat de RCA în unsprezece discuri ( OCLC 881382631 ) .
186. ( OCLC 1183488 )
187. ( OCLC 3804754 )
188. ( OCLC 843579936 )
189. Thompson 1975 , Marlowe, Sylvia , p.  1333.
190. ( OCLC 6261902 )
191. ( OCLC 1075758232 )
192. Sacre, I 1998 , p.  560.
193. Jean Roy , libret pentru discul de John Owings (2004, Opus Millésime GCK 20043) ( OCLC 658531709 ) p.  7 .
194. Toccata de Robert Casadesus , de asemenea , apare în caseta dedicată Casadesus la Scribendum, de Jean Casadesus .
195. Încoronare 1998 , p.  2295-296.
196. (în)  Richard Whitehouse, „  Erwin Schulhoff , Piano Works Vol. 3, de Caroline Weichert ”,  p.  8 , Grand Piano GP723, 2016  ( OCLC 990938493 ) . „Kitten on the Keys a devenit un hit instantaneu pentru Zez Confrey când a fost lansat în 1921 și, în ciuda mai multor alte piese ragtime de succes din acest deceniu, rămâne piesa cea mai bine amintită cu aproape un secol mai târziu. "
     
197. Cotton 1991 , p.  8.
198. Staines 2010 , p.  240.
199. (în) „  Piesa de joacă la pian nr. 6 - Friedrich Gulda - scor și MIDI  ” , pe musescore.com .
200. Nicholas 2001 , p.  18.
201.  Jed Distler (trad. Isabelle Bationi), „Muzica pentru pian a lui Nikolai Kapustin”,  p.  13 ,  Hyperion Records  CDA67433, 2004  ( Citește online )  ( OCLC 224462854 ) .
202. (în) „  Carlos Chávez: compozitor și dirijor mexican  ” pe Encyclopædia Britannica (accesat la 3 octombrie 2018 ) .
203. (în)  John Turner, "Thomas Pitfield (1903-1999), Concertele pentru pian nr. 1 și 2, Studii pe o melodie de dans engleză etc. Sonata xilofonului ”,  p.  4 ,  Naxos  8.557291, 2003.
204. Piotr Kaminski , Mii și o operă , Fayard , col.  „Esențialul muzicii”,2003, 1819  p. ( ISBN  978-2-2136-0017-8 , OCLC  417460276 , notificare BnF n o  FRBNF39099667 ) , p.  1768.
205. (de) Aloyse Michaely , „Toccata - Ciacona - Nocturno. Zu Bernd Alois Zimmermanns Oper „Die Soldaten“ ” , în C. Floros, HJ Marx, Peter Petersen (ed.), Musiktheater im 20 , Laaber, Laaber, col.  "Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft" ( nr .  10),1988, 283  p. ( OCLC  1113770860 ) , p.  127–204.
206. Publicat de Schott în 1954 ( OCLC 993473261 ) .
207. Yannis Papaioannou, „  Biografia lui Skalkóttas  ” , pe skfe.com , Asociația Internațională Feinberg - Skalkottas,1996.
208. ( OCLC 1003238517 )
209. Thompson 1975 , Mennin, Peter de Robert Evett, p.  1379–1380.
210. Thompson 1975 , p.  1380.
211. Thompson 1975 , p.  1681.
212. (în) Constance Valis Hill, Tap Dancing America: A Cultural History , Oxford University Press,2014, xviii-441  p. ( OCLC  888554987 , citiți online ) , p.  193.
213. ( OCLC 664293196 )
214. Thompson 1975 , McPhee, Colin, p.  1360.
215.  Danilo Prefumo (trad. Marie-Stella Pâris), „Nino Rota, Concertos”,  p.  16 ,  Chandos Records  CHAN 9954, 2002  ( Citește online ) .
216. (în) Joseph Michael Kluesener (dr.), O analiză a concertului pentru fagot și orchestră de Nino Rota , Universitatea din Arizona,2012, 69  p. ( citește online )
217. (ru) Boris Yoffe , "  Alexandre Lokchine, compozitor necunoscut (eseu)  " , pe khanograf.ru ,Mai 2015
218.  Josef Beheimb (traducere de Jean-Pascal Vachon), „Simfonia 5, 9 și 11 - Michel Swierczewski”,  p.  27 ,  BIS Records  CD-1456, 2006  ( Citește online )  ( OCLC 706714882 ) .
219. Staines 2010 , p.  477.
220. Publicat la Hamburg de Sikorski în 1994 ( OCLC 30533725 ) .
221. Publicat de Associated Music Publishers, New York în 1969 ( OCLC 1052928245 ) .
222.  Didier van Moere, „De la suita mică la a patra simfonie: un traseu continuu - dir. Krzysztof Urbanski ”,  p.  22 ,  Alpha  232, 2016  ( OCLC 1057063609 ) .
223.  Adrian Thomas (trad. Celia Harvey), „Chamber Domaine”,  p.  12 , Landor Records LAN287, 2008  ( OCLC 300477467 ) .
224. (în) „  Simfonia nr. 2 - Toccata, op.386 (mai 1988)  ” , pe howardblake.com .
225. (în) „  Howard Blake, Diversions for Orchestra (1959)  ” , pe boosey.com .
226. (în) Peter Fribbins , „Peter Fribbins, dansuri, elegii și epitafe: muzica lui Peter Fribbins”  p.  7 , Resonus RES10193, 2017  ( OCLC 1005571288 ) .  
227. Alexander Brincken, Muzică pentru orchestră , volumul 1 - Royal Scottish National Orchestra , dir. Rainer Held (27-28 iunie 2019, Toccata Classics - cu a patra simfonie, Op.  27 (2015).
228. Schott Music , „  Concerto per violoncello ed orchestra  ” , pe schott-music.com .
229. (în)  Cristiano Melli, "José Antônio de Almeida Prado (1943-2010) Lucrări pentru pian și orchestră - Sonia Rubinsky , pian",  p.  4 ,  Naxos  8.574225, 2020.
230. "  Adams, Concertul pentru vioara (1993)  " , pe site - ul Ircam .
231. "  Adams, Shaker Loops (1978)  " , pe site - ul Ircam .
232. Kozinn 2004 , p.  365.
233. (în) „  Colin Matthews, Toccata meccanica (1994)  ” , pe fabermusic.com . Scorul online .
234. (en + fr) John Pickard , "Concert pentru pian, Sea-change, Tenebrae  ",  p.  22–24 ,  BIS  BIS-1873, 2012  ( OCLC 1013328274 ) .  
235.  John Pickard, „Simfonia nr. 5 etc. »,  P.  23 ,  BIS  BIS-2261, 2017.
236.  Lorenda Ramou (traducere. Arlette Lemieux-Chené), „De la Berlin la Atena, Lucrări pentru pian - Lorenda Ramou, pian”,  p.  28 ,  BIS  BIS-2364, 2019 .
237. „  Incizii, de Ralph van Raat  ” , pe philharmoniedeparis.fr .
238. (în)  Mauro Piccinini și Judy Pang, "  George Antheil , muzică pentru pian - un volum: lucrări târzii, 1939-1955",  p.  13 ,  Toccata Classics , 2018.
239. ( OCLC 919104975 )
240. Thompson 1975 , Menotti, Gian Carlo de Winthrop Sargeant, p.  1385.
241. Thompson 1975 , p.  2238.
242. (în)  Michael Haas, „  Hans Winterberg , Muzică pentru pian Vol.  1 (Brigitte Helbig, pian) ”,  p.  12 ,  Toccata Classics , 2019.
243. (în)  Lars Bisgaard Aksel, „Muzică contemporană de pian daneză: Nørgård, Lykkebo, Bisgaard”,  p.  6 , Grand Piano GP717, 2015  ( OCLC 1079927656 ) .
244. înregistrată special de Marcin LUKASZEWSKI pentru eticheta Preconditii Act în decembrie 1998, într - un album dedicat muzicii de pian polonez al XX - lea  secol ( OCLC 751108131 ) .
245. (în)  Francis Pott, „  York Bowen , muzică pentru pian”,  p.  10-11 ,  Hyperion Records  CDA66838, 1996  ( Citește online ) ( OCLC 716230181 ) .  
246. Notificare BnF nr .  FRBNF16229342
247. „  Guillaume Connesson, Œuvres  ” , pe ircam.fr .
248. „  Sarabanda e toccata, Nino Rota  ” , pe brahms.ircam.fr (accesat la 15 aprilie 2020 )
249. „  Concert pentru fagot și orchestră, Nino Rota  ” , pe brahms.ircam.fr (accesat la 15 aprilie 2020 )
250. "  ROTA, N.: Clarinet Sonata / Clarinet Trio / Improvviso / Toccata / Fantasia (Gojevic, Kenedi, Lynn Kuo, W. Zelenka, Sweeney)  " , la www.naxos.com (accesat la 15 aprilie 2020 )
251. „  Toccata, Nino Rota  ” , pe brahms.ircam.fr (accesat la 15 aprilie 2020 )
252. ( OCLC 35570238 )
253. (în) Konstantinos Destounis, pian, „  Theodore Antoniou, piese complete pentru pian (GP779 Grand Piano)  ” pe naxos.com .
254. (în) „  Zuzana Růžičková, Cehia clavecinistă remarcabilă  ” pe jsebestyen.org ,2020.
255. Staines 2010 , p.  640.
256. (în) Dominy Clements, „  Hans Werner Henze, pian works - Jan Philip Schulze, piano (Col Legno)  ” pe musicweb-international.com ,7 septembrie 2007
257. ( OCLC 1027701776 )
258. Thompson 1975 , p.  2068.
259. (în) "  Cupa Mondială - Premiul pentru cel mai bun portofoliu de noi opere originale / compozitori  " , Turku,2015, p.  32.
260. Karin Küstner (acordeon), Lucrări pentru acordeon  : Disco toccata (octombrie și noiembrie 2003, Harmonia Mundi HMN 911846) ( OCLC 743058606 ) . Când a fost lansat, acest disc a fost distins de Jérôme Bastianelli cu un Diapason d'or , n o  522, februarie 2005, p.  106 .
261. Lucrarea lui Anthony Herschel Hill, apare pentru prima dată pe disc Nathan Williamson dedicat pian britanic XX - lea  secol, intitulat culoare și lumină (treizeci-31 mai 2018 SOMM Înregistrări SOMMCD 0196) - cu lucrări de Frederick Delius , William Alwyn , Elisabeth Lutyens și Peter Dickinson.
262.  Camilla Lundberg (traducere. Arlette Lemieux-Chené), „Violoncelul solitar, Frans Helmerson, violoncel”,  p.  13 ,  BIS  CD-25, 1977.
263. (în)  Art Lange, "Muzică pentru vioară și pian" Hat ART120 1998.
264. Pēteris Vasks , în libretul discului Cvartetului Kronos (2003), care este comisarul lucrării.
265.  Omer Corlaix, „Fulgurences: Yengi Gil, piano”,  p.  4 ,  Solstițiul  SOCD300, 2013.
266. Marc-André Hamelin  (trad. Marie-Stella Pâris), „12 Etudes in all the minor keys”,  p.  12 ,  Hyperion  67789, 2010.  
267. (în)  Christoph Hahn (trad. John Patrick Thomas și W. Richard Rieves), "Preludi per pianoforte",  p.  20 , Wergo WER 6787-2, 2013.
268. OCLC 1129304121
269.  Sliv Huverdartung, "  Karol Beffa , Douăsprezece studii",  p.  15 , Ad Vitam Records, 2018. Comandat de Annecy Classic Festival.
270. Toccata pentru marimba , Muzică pentru percuție,1957( OCLC  2313976 ).
271. Toccata pentru orgă , Oxford University Press,1967( ISBN  978-0-19-385081-1 , OCLC  4543407 ).
272. Toccata pentru corul de flaut , C. Fischer,1974( OCLC  225448754 ).
273. Toccata pentru pian , Sisra,1980( OCLC  7230176 ).
274. Emma Lou Diemer , Catch-a-turian toccata: pentru vioară și pian , Seesaw Music,1991( OCLC  680050165 ).
275. Compozitori contemporani pentru clavecin. , Vivace Press,1992( OCLC  30258843 ).
276. Serenadă / toccata: pentru pian , Hildegard Pub. Co,1999( OCLC  42373030 ).
277. Toccata pentru timbali , C. Alan Publications,2002( OCLC  751297103 ).
278. Toccata și fugă: pentru orgă ,2003( OCLC  1126542888 ).
279. Emma Lou Diemer , Toccata for six: keyboard percussion ensemble (6) , C. Alan Publications,2004( OCLC  755525005 , citiți online )
280. Toccata pe „Helmsley”: pentru orgă ,2013( OCLC  841610963 ).
281. Toccata pentru Amanda: omagiu minimalistilor și Antonio Vivaldi: pentru pian solo ,2016( OCLC  951831973 ).
282. (în) „  Harrison Birtwistle, The Minotaur (2005-2007) - Opera America  ” pe boosey.com , Boosey & Hawkes .
283. Kalevi Aho  (trad. Arlette Lemieux-Chené), „Cvintetul de vânt cu pian”,  p.  29-30 ,  BIS  CD-2216, 2017.  
284. (în) „  Wolfgang Rihm: Toccata und Fuge Postludium  ” pe universaledition.com .
285. (în)  Andrew Mellor, „Ophelia Dances - Un râu care curge în sus”,  p.  4 , Dacapo 8.226581, 2020 .
286. Paul-Gilbert Langevin , „Carl Nielsen, muzician al vieții” , în Muzicienii Europei: figuri ale renașterii etnoromantice: eseuri sub forma „Preludiu, variații și fugă” , Paris, Richard-Masse, col.  „La Revue Musicale” ( nr .  388-390),1986, 213  p. ( OCLC  988724495 ) , p.  138.
287. Înregistrat de violonist în premieră mondială, pentru eticheta Onyx Classics în martie 2017 cu cea a lui James Newton Howard ( OCLC 1083894369 ) .
288. (în) „  Concert pentru vioară nr.2 („ Serenadă ”) - Opus 112 (2013)  ” , pe paulpatterson.co.uk .
289. Notificare BnF nr .  FRBNF16983122
290. Sébastien de Brossard , Dicționar de muzică , Paris, C. Ballard ,1703, 127  p. ( OCLC  459621508 , notificare BnF n o  FRBNF30165457 , citiți online ) , „Toccatina”.
291. Sacre, I 1998 , p.  81.
292. Sacre, I 1998 , p.  76-77.
293. "  Toccatina, Op.111 (Marmontel, Antoine François) - IMSLP  " , pe imslp.org (accesat la 15 aprilie 2020 )
294. Paul Lacombe, Toccatina: pentru pian op. 85 , A. Durand,1897( citește online )
295. Variæ Preces, op.  21 (Charles Tournemire) , scoruri gratuite la International Music Score Library Project.
296. „  Toccatina în re major pentru organ (Combes, Paul) - IMSLP  ” , pe imslp.org (accesat la 15 aprilie 2020 )
297. (în) „  Toccatinetta sopra CGF  ” , pe sorabji-archive.co.uk .
298. Siciliano și Toccatina (York Bowen) , partituri gratuite la International Music Score Library Project.
299.  Robert Matthew-Walker (trad. Nicol Valencia), „Bowen, The Piano Work, Vol. 2 , Joop Celis, pian ”,  p.  17 ,  Chandos  CHAN 10410, 2007  ( OCLC 1135171906 ) .
300. Ceea ce joacă în mod special Philip Amalong, pentru seria The Toccata Project la Albany Records ( OCLC 1004947427 )
301. „  Toccatina  ” , pe Schott Music (accesat la 15 aprilie 2020 )
302. „  Toccatina  ” , pe Schott Music (accesat la 15 aprilie 2020 )
303. „  Muzica pentru pian de la Gran Turismo 5 | tutti.co.uk  ” , pe www.tutti.co.uk (accesat la 15 aprilie 2020 )
304. „  Antonio Estévez (1916-1988)  ” , pe data.bnf.fr (accesat la 19 mai 2020 ) .
305. Toccatina, pentru fagot și pian, de P. Gabaye. [Scor și parte] , A. Leduc,1957( citește online )
306. „  Divertimento  ” , pe Schott Music (accesat la 15 aprilie 2020 )
307. „  Divertiment pentru flaut și orchestră  ” , pe www.jeanfrancaix.com (accesat la 15 aprilie 2020 )
308. „  Toccatina, Helmut Lachenmann  ” , la brahms.ircam.fr (accesat la 22 februarie 2020 ) .
309. Toccata , „Introducere, temă și patru variante, fugă” pe site-ul Societății Hans Gál
310. Sacre, I 1998 , p.  263.
311. Sacre, I 1998 , p.  313.
312. Sacre, I 1998 , p.  406.
313. Sacre, I 1998 , p.  447.
314. Sacre, I 1998 , p.  566.
315. Sacre, I 1998 , p.  607-608.
316. Sacre, I 1998 , p.  794.
317. Sacre, I 1998 , p.  1187.
318. Sacre, I 1998 , p.  1296-1297.
319. Sacre, I 1998 , p.  1338.
320. Sacre, I 1998 , p.  1422.
321. Sacre, I 1998 , p.  1425.
322. Sacre, I 1998 , p.  106.
323. Sacre, I 1998 , p.  1453.
324. „  Toccata, de la Claudio Merulo la Jean-Sébastien Bach  ” , pe Notulæ.fr ,3 noiembrie 2019.
325. Philippe Ramin, "  Toccata, Andrea Buccarella  ", Diapason , Paris, n o  686,ianuarie 2020( ISSN  1292-0703 ) :

     „Sub degetele sale, o întorsătură imperioasă nu are același sens în Weckman sau Froberger, retorica lui Buxtehude nu este aceea a lui Bach. […] Înălțimea de vedere calmă și relevanța conduitei muzicale dezvăluie un artist extraordinar […]. "

326. Când a fost lansat, acest disc a fost clasificat „6” de Éric Sebbag în revista Repertory nr .  99, februarie 1997 p.  72 .
327. Când a fost lansat, acest disc a fost clasificat „6” de Michel Laizé în revista Directory n o  97, decembrie 1996 p.  37 .
328. La lansare, acest disc a fost notat de "9" de Michel Gill în revista Directory n o  116, septembrie 1998 p.  36 „Totul mi s-a părut natural, la locul său (respirația, expresia și articulația sunt perfecte). […] De exemplu, experimentați senzualitatea toccatelor 8, 4 sau 3 per l'Elevazione (toate toccatele în general) unde fiecare notă este animată din interior și purtată de o intenție. "
329. La lansare, acest disc a fost notat de „9” de Sophie Roughol în revista Directory n o  46, 1992: „Este o admirație pentru această mare îmbinare, această eleganță și această reținere în serviciul melodiei care se desfășoară fără a fi lovită de ornamentații off-topic, în ciuda acestui stil „rupt” care îl sfărâmă în fragmente ritmice în toate tesitura. Tocatele sunt prezentate cu pricepere ca preludii la Dance Suites […] ” .
330. Când a fost lansat, acest disc a fost încoronat cu un „10” în revista Directory n o  99, 1997, de Michel Laizé: „Programul, care dă mândrie influenței italiene, arată în cele din urmă că cel care poate cânta cu succes pe paginile de orgă prezentate în mod obișnuit pe clavecin. [...] Arta lui Toccata găsește aici o nouă cale: introducerile capricioase sunt colorate, dinamice și expresive, secțiunile fugare clarificate prin înregistrări exagerate și precise. Acest disc constituie o referință. „ De Michel Roubinet dintr-un Diapason d'or n o  433: „ Toate fațetele minții în sensul său cel mai larg prind viață fără un indiciu de uscăciune sau intelectualism. […] Colorist talentat pe un instrument care confundă poezia și bogăția (un temperament minunat care iluminează armonia și îndrăzneala ei), prin turnuri virtuoase și serioase (sublima Toccata da sonarsi alla Levatione ), Moroney este intermediarul sensibil care permite să descopere și să guste Froberger din interiorul […]. "
331. La lansare această înregistrare a fost notat „8“ , în revista Directory n o  47.
332. La lansare, acest disc a fost notat „9” de Michel Laizé în revista Directory n o  36, mai 1991 p.  43  : „Este un adevărat foc de artificii care se desfășoară în aceste sonate construite pe un plan fix: Toccata strălucitoare, de multe ori ciudată, contrapunct strict Canzone pentru trei voci cu teme surpriză (sonata n o  2) și ale cărei evoluții sunt întrerupte de marșuri armonice cu contururi baroce , apoi două bucăți scurte de formă binară. [...] Curioșii ar trebui să se bucure de asta. "
333. Când a fost lansat, setul complet de cutii a primit un „10” în revista Directory și „Prix des discophiles” 1991. În 1995, într-o publicație izolată ( nr .  85, p.  95 ), distincția este reînnoită de Christophe Huss, pentru acest singur disc: „În ciuda somptuosului remake din 1993, mai strălucitor în ceea ce privește culorile și ornamentele, acest disc este o piatră de hotar discografică majoră, la fel ca cele ale lui Helmut Walcha și se remarcă ca primă alegere […] "
334. La lansare, această înregistrare a fost distinsă de Philippe Semon drept „Recomandat” în revista Directory n o  149, septembrie 2001, p.  87
335. (în) Jed Distler, „  Touch: the Toccata project vol. 1 - Compozitori americani (Revue)  ” , pe classicstoday.com .

Mass-media

1. [video] Sorabji, Toccata (1920) de John Carey, pian (2010) pe YouTube
2. [video] Robert Palmer, „Choric Song and Toccata” (1969) pe YouTube

Bibliografie

 : document utilizat ca sursă pentru acest articol.

Cărți și teze

• (de) Leo Schrade , Die ältesten Denkmäler der Orgelmusik als Beitrag zu einer Geschichte der Toccata [„Cele mai vechi monumente ale muzicii de orgă, ca o contribuție la istoria Toccatei”], Münster / Leipzig 1928 ( OCLC 65764866 )
• Manfred Bukofzer ( tradus  din engleză de Claude Chauvel, Dennis Collins , Frank Langlois și Nicole Wild), muzică barocă: 1600-1750 de la Monteverdi la Bach [„  Muzică în epoca barocă  ”], Paris, Éditions Jean-Claude Lattès , col.  „Muzică și muzicieni”,1988( 1 st  ed. 1947), 485  p. ( ISBN  2266036238 , OCLC  19357552 , notificare BnF n o  FRBNF35009151 ). 
• James Walter Kosnik (teză de doctorat), The Toccatas of Johann Jakob Froberger: A Study of Style and Aspects of Organ Performance , Eastman School of Music, University of Rochester,1979, viii-159  p. ( OCLC  436890829 )
• (în) Leon Stein , cap.  XIX „Alte forme cu o singură mișcare, Toccata - preludiu coral” , în Structură și stil: studiul și analiza formelor muzicale , Princeton, Summy-Birchard Music,1979( 1 st  ed. 1962), XX-297  p. ( ISBN  0874871646 , OCLC  612040546 ) , p.  146–147. . 
• (de) Jörg Dehmel, Toccata und Präludium in der Orgelmusik von Merulo bis Bach , Cassel , Bärenreiter , col.  "Bärenreiter Hochschulschriften",1989, viii-194  p. ( ISBN  3761809387 , OCLC  906538936 )
• (ro) Susan Cotton Perry, The Development of the Italian Organ Toccata: 1550-1750 , University of Kentucky,1990, ix-251  p. ( OCLC  148139149 , prezentare online )
• Philippe Beaussant , Le chant d'Orphée conform lui Monteverdi: ese , Paris, Fayard ,2002, 207  p. ( ISBN  2-213-61173-4 , OCLC  490887064 , notificare BnF n o  FRBNF38826805 ) , „Toccata”, p.  13–55. 

Dicționare și Enciclopedii

• (ro) Oscar Thompson, Enciclopedia internațională a muzicii și muzicienilor , Toronto, Dodd,1975, A 10- a  ed. , 2511  p. ( OCLC  300051562 ).
• Elena Farrarai Barassi, „Toccata”, în Marc Honegger , Dicționar de muzică: tehnică, forme, instrumente , Ediții Bordas, col.  „Știința muzicii”,1976, 1109  p. , Volumul II ( ISBN  2-04-005140-6 , OCLC  3033496 ) , p.  1017–1018. 
• Jean-François Labie , „Toccata” , în Marc Vignal (dir.), Dicționar de muzică , Paris, Larousse,2005( 1 st  ed. 1982), 1516  p. ( OCLC  896013420 , citiți online ) , p.  995–996. 
• François-René Tranchefort (dir.), Ghid de muzică simfonică , Paris, Fayard , col.  „Indispensabilele muzicii”,1986( OCLC  757032780 ). 
• François-René Tranchefort (dir.), Ghid de muzică de cameră , Paris, Fayard , col.  „Indispensabilele muzicii”,1987, 995  p. ( OCLC  21318922 , notificare BnF n o  FRBNF35064530 ) , p.  538.
• François-René Tranchefort (dir.), Ghid pentru muzică pentru pian și clavecin , Paris, Fayard, col.  „Indispensabilele muzicii”,1987, 869  p. ( ISBN  978-2-213-01639-9 ). 
• Peter Gammond și Denis Arnold ( eds. ) ( Traducere  din engleză de Marie-Stella Pâris, adaptare franceză de Alain Pâris ), Dicționar enciclopedic de muzică: Universitatea din Oxford ["  The New Oxford Companion to Music  "], t.  II: L to Z , Paris, Éditions Robert Laffont , col.  „Cărți”,1991( 1 st  ed. 1988), 987  p. ( ISBN  2-221-05655-8 , OCLC  19339606 , notificare BnF n o  FRBNF36632390 ) , p.  819–820. 
• Encyclopédie de la musique ( trad.  Din italiană), Paris, Librairie générale française, col.  „Cartea de buzunar / Pochothèque. Enciclopedii de astăzi ”,1995, 1.142  p. ( ISBN  2253053023 , OCLC  491213341 ) , „Toccata”, p.  789. 
• Guy Sacre , Muzică pentru pian: dicționar de compozitori și opere , vol.  Eu (AI), Paris, Robert Laffont , col.  „Cărți”,1998, 1495  p. ( ISBN  978-2-221-05017-0 ). 
• Guy Sacre , Muzică pentru pian: dicționar de compozitori și opere , vol.  II (JZ), Paris, Robert Laffont, col.  „Cărți”,1998, 2998  p. ( ISBN  978-2-221-08566-0 ). 
• (ro) John Caldwell, „  Toccata  ” , în Grove Music Online , Oxford University Press,2001
• Laffont - Bompiani, Noul dicționar de lucrări din toate timpurile și din toate țările , t.  6: S - Z , Paris, Robert Laffont , col.  „Cărți”,1994( Repr.  1999 2007), ed. A 2- a  . ( 1 st  ed. 1980), xxxi-7682  p. ( ISBN  2-221-06887-4 , OCLC  1040804733 ) , p.  7146-7148.  :  
  • Tocate și lucrări de orga de Sweelinck, p.  7147
  • Toccatas de Frescobaldi, p.  7147
  • Toccatas de Pachelbel, p.  7148
  • Toccatas, Preludes and Fugues de Buxtehude, p.  7148
  • Toccatele lui Bach, p.  7146–7147
• (ro) Joe Staines (ed.), The Rough Guide to Classical Music , Paris, Rough Guides,2010, Ed. A 5- a  . , xiii-674  p. ( ISBN  978-1-84836-476-9 , OCLC  748428018 )
• „Toccata” , în Eugène de Montalembert și Claude Abromont , Ghid pentru genurile muzicii occidentale , Fayard / Lemoine ,2010, 1309  p. ( ISBN  978-2-213-63450-0 , OCLC  964049459 ) , p.  1209-1213. 

Articole

• Suzanne Clercx-Lejeune , „Tocata, principiul stilului simfonic” , în Jean Jacquot (dir.), Muzica instrumentală a Renașterii: zile de studiu internaționale, Paris, 28 martie - 2 aprilie 1954 , Paris, Centre national de cercetare științifică , col.  „Corul muzelor”,1954, 394  p. ( OCLC  878151709 , notificare BnF n o  FRBNF33871432 ) , p.  313-326.
• (ro) Murray C. Bradshaw, „  The Toccatas of Jan Pieterszoon Sweelinck  ” , Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis , vol.  25, n o  21975, p.  38–60 ( ISSN  0042-3874 , DOI  10.2307 / 938876 , citiți online ). 
• (ro) Zsolt Garai, „  Originile tocatei de organ. Terminologie și surse din Evul Mediu până la Renaștere  ” , Lucrări de muzicologie / Cluj-Napoca , București, vol.  27, n o  22012, p.  109–127 ( ISSN  2068-8601 , citiți online ). 

Note discografice

•  Martin Cotton și Siegfried Mauser  (pian)  (traducere de Michel Roubinet), „  Karl Amadeus Hartmann , Lucrări pentru pian”,  p.  7-9 , München, EMI Classics 6 78403 2, 1991.
•  Horst Göbel (trad. Sophie Liwszyc), „Despre compozițiile pentru pian ale lui Boris Blacher”,  p.  13-18 , Berlin, Thorofon CTH 2203, 1996.
•  Jeremy Nicholas și  Marc-André Hamelin  (pian)  (traducere de Josée Bégaud), „Kaleïdoscope”,  Hyperion  CDA67275, 2001  ( Citește online ) .
•  Jeremy Nicholas și  Marc-André Hamelin  (pian)  (traducere de Josée Bégaud), „Kaléidoscope Bis”,  p.  18 ,  Hyperion Records  CDA67275, 2001  ( Citește online ) .

Vezi și tu

Articole similare

• Stylus phantasticus
• Voluntar (muzică)
• Toccata și fugă în Re minor (de Bach)
• O Toccata a lui Galuppi
• Prokofiev Sonata pentru pian nr. 7
• Toccata pentru instrumente de percuție
• Toccata (Khachaturian)

linkuri externe

• Înregistrări de autoritate  :
  • Biblioteca Națională a Franței ( date )
  • Biblioteca Congresului
• Observații în dicționare generale sau enciclopedii  : Encyclopædia Britannica  • Encyclopædia Universalis  • Gran Enciclopèdia Catalana
• Resurse muzicale  :
  • (ro)  Proiectul International Music Score Library
• Funcționează de sau pe Toccata pe Arhiva Internet
• [video] Toccata de Ch.-M. Widor de compozitorul în vârstă de 88 de ani (orgă Cavaillé-Coll de Saint-Sulpice, 1932) pe YouTube
• [video] Toccata de Busoni de Claudius Tanski, pian pe YouTube
• [video] Les Yeux dans les Roues de Olivier Messiaen de Willem Tanke (mare organ Marcussen, 1973 de la St. Laurenskerk din Rotterdam) pe YouTube
• [video] Toccata de Jean Guillou de compozitor (orga Metzler, 1960 de la Zurich Grossmünster pe YouTube
• [video] Fridrich Gulda, Play pian play no. 6 de Ji Liu pe YouTube