Forma sonatei

În muzica clasică , forma sonată este o formă muzicală care este alcătuită din trei părți: expunere, dezvoltare și re-expunere. Aveți grijă să nu confundați forma sonatei și sonata . De obicei, prima mișcare a unei sonate - dar și a unei simfonii , a unui concert - este sub formă de sonată.

Istoric

Forma sonată se dezvoltă atât din forma binară recurentă , cât și din forma ternară . Acestea sunt principalele forme utilizate în compoziția mișcărilor suitei instrumentale și a sonatei baroce. Asemănările și disparitățile dintre aceste forme diferite vor fi mai bine înțelese prin analiză. Numele său provine pur și simplu din asocierea sa originală cu structura sonatei.

• Forma sonatei nu este total rigidă: suferă îmbunătățiri și adaptări în timp, din partea diferiților compozitori care o vor folosi.
• Din epoca clasică , în care genul însuși se află supus unui număr din ce în ce mai mare de convenții, forma sonată ajunge să-și formeze prima mișcare aproape inevitabil și foarte des este întâlnită și în mișcările ulterioare. Sonata este într-un fel forma chintesențială a clasicismului vienez , unde Haydn , Mozart și Beethoven , pe lângă stabilirea canoanelor formale, o integrează practic în toată muzica lor instrumentală . Forma sonatei se găsește, așadar, atât în ​​sonatele lor de pian, cât și în simfonii , cvartete de coarde și piese de vânt de cameră.
• XIX - lea  secol a văzut forma de sonată ia mai mult de expansiune și , uneori , să fie modificate pentru a fi ușor de identificat. Această dezvoltare începe deja cu Beethoven și Schubert . Chiar dacă anumiți compozitori romantici, în special partizanii Neue Deutsche Musik (a se vedea în acest scop La Querelle des Romantiques ), încep să abandoneze această formă, ea este încă folosită cu ingeniozitate în multe lucrări.
• Deși în prima jumătate a XX - lea  secol , judecând în creștere în forma sonată „ a spus totul“ , este recuperat în mod profitabil, mai ales în activitatea compozitorilor neoclasice . Compozitorii sovietici , mai ales, pentru că genurile și formele clasice permit calmarea suspiciunii autorităților, dau formei sonatei scrisorile sale de nobilime în această perioadă.

Prezentarea teoretică a formei sonatei

Prezentare generală

Forma sonată clasică, dezvoltată între 1750 și 1830, constă din trei părți principale: expunere , dezvoltare și re- expunere . Aceste trei părți formează o singură mișcare. În acest moment, putem vedea deja rudenia sa cu forma ternară, în sensul că am putea să o readucem cu ușurință în planul ABA '. Cu toate acestea, partea care ar fi identificată ca A în forma sonată nu formează o secțiune închisă și potențial autonomă ca cea a formei ternare. În acest sens, forma sonată este mai aproape de forma binară recurentă, unde partea A se termină într-o cheie subordonată cheii principale a mișcării. Cu toate acestea, forma sonată se distinge și de această formă prin recuperarea sa completă, chiar dacă este modificată, a primei părți după partea centrală, în timp ce forma binară recurentă presupune doar o scurtă evocare a acesteia. Particularitățile fiecărei secțiuni majore vor fi analizate ulterior, în capitolele respective.

La început, sonata era aproape invariabil o formă de două ori. Contrar utilizării dezvoltate în era primelor discuri , unde, datorită limitelor impuse de durata acestora, copertele au fost omise în mod regulat, copertele sonatei nu sunt în niciun caz opționale. Prima copertă a vizat expoziția, iar a doua a grupat dezvoltarea și reexpoziția într-o singură secțiune mare. Această a doua de recuperare a fost treptat abandonată de compozitori la sfârșitul anilor XVIII - lea  secol .

Ca și în analiza oricărei forme clasice, planul tonal este cel care identifică cel mai bine sonata. Mai mult, același plan tonal îi conferă un aspect teleologic inegalabil între celelalte forme ale timpului său și, în consecință, îl face forma narativă clasică prin excelență. Planul care urmează dezvăluie organizarea convențională a marilor secțiuni ale formei sonatei.

Planul unei forme de sonată

	Expunere	Dezvoltare	Re-expunere
Curs tonal	Principalul tău pentru vecinul tău	Tonuri îndepărtate ( modulații ) către tonul principal	Principalul tău
Cadență finală	Perfect pe tonul vecin	Jumătate de cadență pe tonul principal	Perfect pe tonul principal

Prin urmare, sonata începe cu o stare de odihnă, cea a cheii principale . Această stare de repaus este totuși rapid deranjată de o modulație către un ton vecin , care duce la un conflict tonal . Acesta este adevăratul conflict al formei sonatei, mai degrabă decât războiul temelor despre care uneori auzim. Acest conflict atinge punctul culminant în dezvoltare, unde călătoria tonală îl duce pe ascultător în tonuri îndepărtate , înainte de a fi rezolvat odată cu apariția re-expunerii. Asemănarea cu cursul narativ clasic în literatură (situația inițială - declanșare - aventuri) este ușor de făcut, și compozitori s - au grăbit să exploateze acest aspect unic al formei sonată de la sfârșitul XVIII - lea  secol . Un exemplu excelent de utilizare a sonatei pentru proprietățile sale narative specifice poate fi găsit în cele patru mișcări ale Simfoniei numărul 3 , Op. 56, cunoscut sub numele de „scoțian”, de Felix Mendelssohn .

Planul sonatei

Planul formei sonatei „clasice”, adică bitematică , este articulat după cum urmează:

Expoziția

• Tema A (în albastru închis în ilustrația de sus), în tasta principală, apoi trecerea ( punte ) la tasta dominantului (în cazul unei taste principale majore, de ex. C major - G major) sau relativă majoră (în cazul unei chei minore majore de exemplu: Do minor - Mi bemol major);
• Tema B (în albastru deschis în ilustrația de sus), în cheia dominantului sau a relativului major și care include trei propoziții ( b, b ', b' ' ); cu toate acestea, pot exista variații ale tonurilor atunci când tonul principal (Tema A) este în modul minor. Să luăm un exemplu: în tonalitatea re minor , tema B este expusă cel mai adesea în tonalitatea fa major (relativă majoră a re minor), dar în multe lucrări, cum ar fi mișcările de deschidere ale celei de-a Noua Simfonii și a Șaptea Simfonie a lui Beethoven . Simfonia de Dvorak , este expus în bemol major. Alte variante constau în expunerea temei B în cheia dominantului, atât în ​​modul minor (ca în Simfonia „scoțiană” [prima mișcare] de Mendelssohn ), cât și în modul major (ca în Simfonia a patra [prima mișcare). ] din Brahms ).
• În unele lucrări, o scurtă tranziție, un pasaj pentru prima dată care duce la o repetare.
• Cadența finală în cheia dominantului sau a relativului major.

Dezvoltare

• După cum sugerează și numele său, este o operă de scriere inspirată de temele A și B, cu foarte multe modulații , înainte de a reveni la cheia principală.
• Mai presus de toate, opera muzicală de dezvoltare este cea care explică evoluția majoră a formei sonatei în perioada clasică. Această dezvoltare contează, de exemplu, 19 bare în sonata în do major KV 279 de Wolfgang Amadeus Mozart , datând din 1774, pentru o expoziție de 37 de bare, care arată rolul său încă tranzitoriu, alcătuit din câteva arpegii modulatoare și scurte memento-uri tematice. Pe de altă parte, treizeci de ani mai târziu, în sonata opus 53, „Waldstein”, de Ludwig van Beethoven , cele 87 de măsuri de expunere sunt urmate de 88 de măsuri de dezvoltare, marcate de o muncă intensă asupra modulațiilor și unităților tematice ale expoziției. .

Și mai flagrant, Beethoven a fost cel care a scris cea mai lungă dezvoltare, în prima mișcare a celei de-a treia simfonii , care are 245 de bare, sau aproape 5 minute, împotriva a 153 de bare, sau aproximativ 3,30 minute pentru expoziție, și care constituie astfel cea mai lungă secțiune a piesei, dar și cea mai bogată, deoarece, pe lângă numeroasele modulații, include o temă C care nu poate fi găsită în expoziție sau în reexpoziție. Pe de altă parte, găsim această temă C la începutul codei lungi .

Re-expunerea

• Tema A este reexponată; apoi pod care rămâne de data aceasta pe tonul principal. Cu toate acestea, există câteva lucrări în care tema A este omisă și în care reexpoziția începe cu tema B.
• Tema B în tasta principală.
• Cadență finală în cheia principală („  coda  ”).
• Cu toate acestea, din punct de vedere istoric, este foarte rar ca temele să fie literalmente reexpuse. Compozitorii clasici, în special Beethoven (care marchează trecerea la romantism), adesea îmbogățesc re-expunerea cu variații tematice sau modulații neașteptate care formează un ocol armonic. O re-expunere poate „crea surpriză” pentru o ureche care s-ar aștepta să audă din nou temele expoziției. Astfel, tema A poate fi fie expusă din nou într-o altă cheie, fie, după cum ați citit mai sus, omisă. Și mai surprinzător, prima mișcare a celei de-a patra simfonii a lui Schumann , construită în întregime pe un singur teren, nu conține nicio recapitulare. Brahms, pe de altă parte, urmărește materialul expozițional destul de strict, în afară de modulațiile cerute de formular. Astfel, în primul concert de pian , prima mișcare, „poco più moderato” din bara 381 este transpunerea exactă a bara 157, în fa major în expoziție, în re major (și nu minor) în reexpoziție. În mod similar, în prima sa simfonie , în expunerea primei mișcări, tema B este expusă în mi bemol major (relativă majoră în do minor), iar următoarele elemente sunt expuse în mi bemol minor. În re-expunere, Brahms folosește exact același proces pentru aceeași temă și aceleași elemente următoare, Do major, apoi Do minor.

Exemple

Uvertura pentru flautul magic al lui Mozart este sonata.

Prima mișcare a Sonatei pentru pian nr.8 a lui Beethoven este în formă de sonată.

Bibliografie

• André Hodeir , Formele muzicii (Que sais-je? N ° 478) , Paris, Presses Universitaires de France,1951, 128  p. ( ISBN  978-2-13-059479-6 )
• Ivanka Stoïanova , Manual de analiză muzicală: Variații, sonate, forme ciclice , muzică deschisă. Paris: Minerva,2000, 285  p. ( ISBN  978-2-86931-092-6 )

Vezi și tu

• Forma muzicală
• Gen muzical
• Muzică
• Muzica clasica
• Sonată

Note și referințe

1. Sabine Bérard, Muzică, limbaj viu , p. 139