Wolfgang Amadeus Mozart Portret postum al lui Mozart
Numele nașterii | Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart |
---|---|
Naștere |
27 ianuarie 1756 Salzburg Principatul Arhiepiscopal din Salzburg Sfântul Imperiu |
Moarte |
5 decembrie 1791(la 35 de ani) Viena Arhiducatul Austriei Sfântul Imperiu |
Activitatea primară | Compozitor |
Stil | Clasic |
Activități suplimentare | pianist , violonist |
Ani de activitate | 1762 - 1791 |
masterat | Leopold Mozart , Jean-Chrétien Bach |
Elevi | Franz Xaver Süßmayr |
Ascendenții | Leopold Mozart Anna maria pertl |
Soțul | Constance Weber |
Urmasi | Karl Thomas Mozart Franz Xaver Wolfgang Mozart |
Familie | Maria Anna Mozart (sora) |
Lucrări primare
Lista lucrărilor lui Mozart
Semnătura lui Mozart
Wolfgang Amadeus Mozart sau Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart este un compozitor austriac clasic născut în Salzburg ( Principatul Arhiepiscopal din Salzburg ) pe27 ianuarie 1756și a murit la Viena pe5 decembrie 1791.
A murit la vârsta de treizeci și cinci de ani, a părăsit o operă impresionantă (893 de lucrări sunt listate în catalogul Köchel ), care îmbrățișează toate genurile muzicale ale timpului său. Potrivit mărturiei contemporanilor săi, el a fost, la pian ca la vioară , un virtuos .
Este în general recunoscut că el a adus la un punct de perfecțiune Concertului , The Symphony , și sonata , care după el a devenit formele principale de muzică clasică, și că el a fost unul dintre cei mai mari maeștri ai muzicii clasice. Opera . Succesul său nu s-a clătinat niciodată. Numele său a trecut în limbajul cotidian ca sinonim pentru geniu și virtuozitate .
Născut la numărul 9 din Getreidegasse din Salzburg , care era atunci capitala unui principat ecleziastic al Sfântului Imperiu Roman ( Cercul Bavariei ), Mozart este fiul muzicianului (violonistului), compozitorului și profesorului (o metodă de vioară) , Léopold Mozart , născut și originar din Augsburg, un oraș din Bavaria, care deținea apoi funcția de vice-maestru al capelei la curtea prințului-arhiepiscop de Salzburg și a Anna Maria Pertl , soția sa.
Wolfgang este cel mai mic dintre șapte copii. Din cauza lipsei de igienă la acea vreme și a condițiilor sanitare precare, trei copii au murit în copilărie înainte de nașterea surorii sale Maria Anna (poreclită „Nannerl” , născută în 1751 ), iar alți doi au murit între nașterea acestei surori mai mari și al lui.
A fost botezat a doua zi după naștere într-o capelă a catedralei Sf. Rupert din Salzburg . Certificatul său de botez poartă prenumele lui Joannes Chrysost [omus] Wolfgangus Theophilus . Theophilus , care înseamnă „iubit de Dumnezeu” , are echivalente germane ( Gottlieb , un nume dat de tatăl său la o lună după naștere), italian și latin ( Amedeo, nume adoptat în timpul călătoriei sale în Italia în decembrie 1769). Wolfgang va fi numit în general „Wolfgang Amadè Mozart”, dar se distrează de-a lungul vieții sale pentru a-și masca și distorsiona diferitele nume în Mozartini, Gangflow (Wolfgang înapoi), Trazom etc. Dar nu îl vedem niciodată semnându-l pe Amadeus dacă trecem prin corespondență. Acest prenume va fi folosit numai după moartea sa.
De la vârsta de trei ani, Mozart a dezvăluit daruri prodigioase pentru muzică : avea un ton perfect și cu siguranță o memorie eidetică . Facultățile sale i-au desconcertat pe cei din jur și l-au încurajat pe tatăl său să-l învețe clavecinul în al cincilea an. Tânărul Mozart a învățat apoi vioara , orga și compoziția. El poate descifra un scor a prima vista și poate juca la timp chiar înainte de a ști să citească, să scrie sau să numere. La vârsta de șase ani ( 1762 ), a compus deja primele sale lucrări (minuetele KV . 2, 4 și 5, allegro KV. 3 inscripționate în Nannerl Notenbuch , „carte de muzică pentru Nannerl”). La paisprezece ani, el putea transcrie perfect Miserere de Gregorio Allegri , lucrare religioasă complexă, nepublicată, dar cunoscută, care durează aproximativ cincisprezece minute, fără să fi ascultat o singură dată. O altă versiune evocă două ascultări, Mozart urmărind a doua oară, scorul primei. Mozart nu a primit altă educație decât cea pe care i-a dat-o tatăl său.
Ascendența MozartDavid Mozart (1621-1685): zidar | ||||||||||||||||
Franz Mozart (1649-1694): zidar | ||||||||||||||||
Maria Negeler (1622-1697) | ||||||||||||||||
Johann Georg Mozart (1679-1736): legător | ||||||||||||||||
Anna Harrer (1622-1697) | ||||||||||||||||
Leopold Mozart (1719-1787): compozitor, profesor de muzică și violonist | ||||||||||||||||
Christian Sulzer (1663-1744) | ||||||||||||||||
Anna Maria Sulzer (1696-1766) | ||||||||||||||||
Michael Baur | ||||||||||||||||
Maria Dorothea Baur (1672-1742) | ||||||||||||||||
Anna khien | ||||||||||||||||
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) |
||||||||||||||||
Bartholomaeus Pertl | ||||||||||||||||
Johannes Pertl (1607-1698) | ||||||||||||||||
Ursula schmidt | ||||||||||||||||
Wolfgang Nicolaus Pertl (1667-1724): subprefect | ||||||||||||||||
Magdalena Zachner (1632-1681) | ||||||||||||||||
Anna Maria Pertl (1720-1778) | ||||||||||||||||
Jakob altmann | ||||||||||||||||
Dominik Altmann (1635-1702) | ||||||||||||||||
Maria oeller | ||||||||||||||||
Eva Rosina Altmann (1681-1755) | ||||||||||||||||
Hans Wolfgang Zalner | ||||||||||||||||
Anna Sophia Zalner (1651-1685) | ||||||||||||||||
Regina poeckl | ||||||||||||||||
Între 1762 și 1766 , tânărul Mozart a întreprins Marele Turneu într-o lungă călătorie muzicală cu tatăl său, angajat de prințul-arhiepiscop Schrattenbach, precum și cu sora sa mai mare Maria Anna, pe care a numit-o Nannerl. Ei merg mai întâi la München , apoi la Viena , înainte de a se angaja,9 iunie 1763, într-un lung turneu în Europa , care îi duce din nou la München, apoi la Augsburg , Mannheim , Frankfurt , Bruxelles unde găzduiește o noapte la castelul Hasselbrouck , Paris , Versailles , Londra , Haga , Amsterdam , Dijon , Lyon , Geneva și Lausanne . Expozițiile tânărului muzician îi impresionează pe ascultători și îi permit să surprindă noi influențe muzicale. El întâlnește astfel doi muzicieni care îl vor marca definitiv: Johann Schobert la Paris și Johann Christian Bach , fiul mai mic al lui Jean-Sébastien Bach , la Londra. Acesta din urmă l-a prezentat la pianoforte , inventat la începutul secolului, și la opera italiană ; îl învață, de asemenea, cum să construiască o simfonie . De asemenea, la Londra naturalistul Daines Barrington încearcă să arate că Wolfgang este doar un fel de maimuță învățată expusă de tatăl său în fața nobilimii europene și că este o înșelăciune, dar testele sale asupra copilului dezvăluie că este într-adevăr o mirare. În expozițiile sale, tânărul Mozart își demonstrează calitățile virtuoase excepționale nu numai pe clavecin, mai târziu pe pianoforte, ci și pe vioară și orgă. De asemenea, la Versailles i se va oferi un post de muzician pe orgă pe care nu-l va accepta. Mozart caută apoi în zadar o slujbă de dirijor, capellmeister, la Viena. Numele propriu este kapellmeister.
În 1767 , la vârsta de unsprezece ani, Mozart a compus prima sa operă Apollo și Hyacinthus (K.38), o comedie latină destinată interpretării de către studenții școlii secundare a Universității din Salzburg. Înapoi în Austria , a vizitat în mod regulat Viena și, în vara anului 1768, a compus alte două opere: Bastien et Bastienne și La finta semplice ; pe atunci avea doar doisprezece ani. În anul următor, prințul-arhiepiscop l-a numit maestru de concert. Tatăl său a obținut concediu fără plată, ceea ce ia permis să-și introducă fiul în Italia (Mozart a mers acolo regulat până în 1773 ); acolo a studiat opera, o formă muzicală în care a excelat ( Le nozze di Figaro ( Căsătoria lui Figaro ), Don Giovanni , Così fan tutte ( Așa fac toate ), Die Zauberflöte ( Flautul magic ) ...) și mulțumesc lucrării sale asupra armoniilor vocale și stăpânirii polifoniei , va aduce o notă personală de sensibilitate acestui gen. În timp ce vizita Roma împreună cu tatăl său Leopold , a avut norocul să asculte Miserere în miercurea Săptămânii Sfinte, 11 aprilie 1770. În aceeași seară, el a transcris piesa din memorie, care a fost interzisă reproducerii de către Vatican.sub pedeapsa excomunicării. O va asculta din nou în vinerea următoare, astfel încât să poată face unele schimbări. Din nou în Italia, el se leagă de învățatul Padre Martini , devine membru al Accademia Filarmonica din Bologna - care admite totuși în principiu doar membri cu vârsta peste douăzeci de ani. Papa Clement al XIV-lea îl numește Cavaliere dello speron d'oro (Cavalerul pintenului de aur).
16 decembrie 1771, Prințul Arhiepiscop Schrattenbach moare. Hieronymus von Colloredo-Mansfeld devine noul său angajator.
Prințul Arhiepiscop Colloredo, spre deosebire de predecesorul său, este mai puțin tolerant față de călătoriile familiei Mozart. Dar tânărul muzician se resemnează grav să rămână în orașul său natal. În plus, noul său angajator i-a impus forma pieselor pe care trebuia să le compună pentru ceremoniile religioase. La șaptesprezece ani, s-a străduit să accepte aceste constrângeri, iar relația sa cu prințul-arhiepiscop s-a deteriorat în următorii trei ani.
În acest moment l-a întâlnit pe ilustrul său bătrân Joseph Haydn la Viena , cu care a menținut de-a lungul vieții o corespondență și o prietenie nuanțată de admirație reciprocă. Mozart i-a dat porecla afectuoasă de „tata Haydn”, care a rămas în viață și astăzi. Joseph Haydn către Léopold Mozart care raportează:
„Îți spun înaintea lui Dumnezeu, ca om cinstit, fiul tău este cel mai mare compozitor pe care îl cunosc, personal sau pe nume, are gust și, pe lângă cea mai mare știință a compoziției. "
Wolfgang Amadeus Mozart despre Joseph Haydn:
„El singur are secretul de a mă face să râd și de a mă atinge adânc în sufletul meu. "
În 1776 , Mozart, care avea atunci douăzeci de ani, a decis să părăsească Salzburg . Dar prințul-arhiepiscop refuză să-l lase pe tatăl său să plece și îl obligă să demisioneze din funcția de maestru de concert. După un an de pregătiri, a plecat cu mama sa, mai întâi la München unde nu a obținut un loc de muncă, apoi la Augsburg și, în cele din urmă, la Mannheim , unde s-a împrietenit cu mulți muzicieni. Cu toate acestea, eforturile sale de a obține o poziție au fost din nou nereușite. Tot la Mannheim s-a îndrăgostit peste cap de cântăreața Aloysia Weber , ceea ce a stârnit furia tatălui său, care i-a cerut să nu-și uite cariera. Acoperit de datorii, Mozart a înțeles că trebuie să-și reia cercetările și a plecat la Paris în martie 1778 .
La Paris , Mozart speră să găsească ajutor de la Friedrich Melchior Grimm , care se ocupase de turneul său la vârsta de șapte ani, dar fără succes; omul de litere învinovățindu-l pentru „lipsa de cunoștințe de care să se arate”. Grimm pune capăt, dezamăgit, șederii tânărului său protejat. Nici Mozart nu a putut găsi un post potrivit și chiar s-a străduit să fie plătit pentru lecțiile sale de la un nobil care l-a tratat cu condescendență; comportamentul nobililor în general care va marca Mozart. În timpul acestui sejur, mama sa, Anna Maria, s-a îmbolnăvit și a murit3 iulie 1778rue du Gros-Chenet (în prezent la 8 rue du Sentier unde există o placă comemorativă) în Paris . Este înmormântată la fața locului după o masă la biserica Saint-Eustache în prezența fiului ei care semnează pe registrul parohial al acestei biserici.
Mozart s-a întors apoi la Salzburg, unde tatăl său a reușit să-l convingă pe prințul-arhiepiscop să-și reia serviciul. În călătoria sa de întoarcere, trece prin München, unde locuiește familia Weber. Dar Mozart află că Aloysia iubește un alt bărbat. După toate aceste evenimente nefericite, el ajunge, deprimat , la Salzburg mai departe29 ianuarie 1779, unde s-a întors la fostul său post de Konzertmeister, la care Colloredo a adăugat funcția de organist de curte pentru 450 de guldeni pe an.
În noiembrie 1780 , a primit un comision pentru opera din München și, prin urmare, a plecat, după cum i-a autorizat contractul. Creația,29 ianuarie 1781, de Idomeneo, re di Creta ( Idomeneus, Regele Cretei ), opera seria , este primit foarte favorabil de public. Înapoi la Salzburg , Mozart trebuie să-și urmeze angajatorul la Viena, unde prințul-arhiepiscop îl tratează în mod public, după remarcile tânărului muzician considerat impertinent, despre „tâlharul” și „idiotul” înainte de a-l demite pe9 mai 1781. Mozart s-a mutat apoi în capitala Austriei, în pensiunea Madame Weber, ca compozitor independent.
Mozart a vizitat orașul Mainz de trei ori până în 1790.
Acum, lipsit de autoritatea tatălui său și a angajatorului său, Mozart poate compune în cele din urmă mai liber, dar trebuie să-și stabilească notorietatea la Viena.
24 decembrie 1781, la invitația împăratului Iosif al II-lea , a participat la curte într-o jostă muzicală la pianoforte împotriva lui Muzio Clementi , un celebru virtuoz al tastaturii care tocmai sosise la Viena. Mozart are preferința împăratului, Clementi, pe cea a Marii Ducese Marie-Louise . Cei doi pianiști improvizează pe teme impuse, descifrează la vedere un scor autograf de Paisiello și cântă piese din compoziția lor. Mozart interpretează variații pe tema „Ah, zici că mama!” . Împăratul declară jocul nul și dă câte 50 de ducați fiecare. Pianistul Ludwig Berger își va aminti că Clementi îi spusese în Mozart din 1806: „Niciodată nu mai auzisem pe cineva cântând cu atât de mult înțelepciune și grație. Am fost deosebit de impresionat de un adagiu și de câteva dintre variantele sale extempore, tema căreia i-a avut împăratul. ales și pe care a trebuit să-l proiectăm alternativ. "
În 1782 , Iosif al II-lea a comandat o operă de la Mozart. Va fi Die Entführung aus dem Serail ( Răpirea din seraglio ) , în limba germană , care îl va determina pe Gluck , compozitor și director al concertelor publice din Viena, să-l felicite pe Mozart și va fi cea mai interpretată operă a lui Mozart la Viena. Iosif al II-lea este încântat, aceasta este opera germană la care visează.
Mozart a întâlnit-o pe a treia fiică a doamnei Weber, Constance , și decide să se căsătorească cu ea fără să aștepte acordul scris al tatălui ei, care va fi furios. Nunta este sărbătorită la Viena pe4 august 1782la catedrala Saint-Etienne . La scurt timp după aceea, baronul van Swieten , directorul bibliotecii imperiale, i-a prezentat doi compozitori care căzuseră atunci în uitare: Bach și Haendel . Mozart, un om al teatrului precum Haendel, admiră efectele muzicale create de acesta din urmă pentru a accentua caracterul dramatic al operelor sale. El a fost, de asemenea, fascinat de arta contrapunctului lui Bach, care a influențat direct marea sa în do minor KV. 427 și multe dintre lucrările sale ulterioare. În același an, a început o serie de șase cvartete dedicate prietenului său Joseph Haydn , care s-a încheiat în 1785 .
Placă Petri a ideilor Iluminismului , Mozart între14 decembrie 1784în francmasonerie în cabana Zur Wohltätigkeit ( Caritate ) și a obținut gradul de maestru, la 13 ianuarie 1785 . Foarte îndrăgostit de idealurile zidăriei care au răspândit această filozofie iluministă, el a scris ulterior o duzină de lucrări pentru fratele său zidar, inclusiv Die Maurerfreude ( La Joie des masçons , K. 471) în februarie 1785 , la Maurerische Trauermusik ( muzică funerară masonică , K 477) în noiembrie 1785 și, mai presus de toate, în 1791 , Flautul magic (cunoscut sub numele de „operă masonică”) KV. 620, care ar fi o transcriere a inițierii în masonerie cu încercările sale, maestrul său de ceremonii, repetarea temelor cu trei note și muzică care evocă idealul masonic.
În 1786 , Mozart l-a întâlnit pe libretistul Lorenzo da Ponte , „poet imperial” la Viena, cu un grad de regie comparabil cu cel al lui Salieri, director muzical al Teatrului de Operă Imperial și capelmeister. Da Ponte, pe atunci bine în fața curții, spre deosebire de Mozart, l-a convins pe împărat să autorizeze crearea unei opere bazate pe Căsătoria lui Figaro , de Beaumarchais , în timp ce anterior i s-a interzis piesa, considerată subversivă. Mozart pune muzica la libretul lui Lorenzo da Ponte, iar premiera filmului Le nozze di Figaro (Nunta lui Figaro) are loc pe1 st luna mai 1786la Viena. Succesul său nu a împiedicat retragerea sa rapidă de pe afiș, lucrarea nemulțumind nobilimea vieneză. Mozart a plecat apoi la Praga , unde Le nozze a avut un mare succes. În tribut acestui oraș, a compus Simfonia nr . 38 în Re major .
A primit apoi de la directorul teatrului din Praga , orașul pe care l-a sărbătorit, comanda unei opere pentru sezonul următor. Mozart solicită din nou libretistului de succes Lorenzo da Ponte să creeze libretul pentru Don Giovanni . Este inspirat de o opera buffa italiană de Gazzaniga produsă la Veneția pe un libret de Bertati cu câteva luni mai devreme. 28 mai 1787, tatăl său, Léopold, moare. Se despărțise de el. Această moarte îl supără pe Mozart și va influența compoziția operei sale aflate atunci în construcție. Don Giovanni a avut premiera la Teatrul Estates din Praga pe28 octombrie 1787cu mare succes, dar care nu va fi confirmat la Viena. Mozart îl notează pe Don Giovanni ca o opera buffa , fără îndoială din cauza genului de operă, în catalogul său, dar această operă va fi publicată și produsă ca un dramma giocoso, amestecând comicul și tragicul.
7 decembrie 1787, Iosif al II-lea, mulțumit de Mozart, îl numește muzician al camerei imperiale și regale cu un salariu confortabil de 800 de florini pe an. Îl încarcă cu muzică de dans. Mozart va încerca în zadar să obțină postul de Imperial Konzertmeister, postul ocupat de Gluck. La acest salariu, Mozart adaugă lecțiile sale private oferite nobilimii sau burgheziei din Viena, rodul concertelor pe abonament pe care le organizează și le regizează și al gratuităților pentru fiecare dintre operele sale. Opera care nu cunoaște un mare succes conform lui Robbins Landon, a Curții și a publicului, preferând în special opera napoletană Paisiello și Martin y Soler, în special, deși este inspirată de acest stil în trilogie, dar în felul său. În acest fel, pe vremea aceea îi încânta pe amatori. Chiar și Goethe, care îl admiră pe Mozart, îl preferă pe Cimarosa . După moartea protectorului său Iosif II, Leopold al II-lea i-a succedat. Acesta din urmă nu pare să-l aprecieze pe Mozart care își pierde poziția, apoi favorurile nobilimii, fără îndoială din cauza procesului de datorie adus de prințul Lichnowsky la sfârșitul unei călătorii comune.
Dificultăți, boli și întreruperea prematurăÎn ultimii ani ai vieții sale, Mozart era adesea bolnav și avea datorii cronice, în ciuda multor succese foarte bine plătite, pentru că a condus un stil de viață minunat. Compune mult: sonate, concerte, simfonii, opere (inclusiv Così fan tutte , ultima sa colaborare cu Lorenzo da Ponte). Anul 1790 , care a văzut moartea împăratului Iosif al II-lea (succesorul său Leopold al II-lea nu a fost favorabil francmasonilor) și plecarea lui Joseph Haydn la Londra, nu a fost foarte productivă.
În 1791 , Emanuel Schikaneder , un francmason ca el, dar dintr-o altă lojă, director al unui mic teatru popular de la periferia Vienei, Freihaustheater auf der Wieden , i-a cerut participarea la o operă populară în limba germană. El a scris libretul, iar Mozart a scris muzica pentru penultima sa operă, Die Zauberflöte ( Flautul magic ). Crearea sa pe 30 septembrie în teatrul privat din Schikaneder este un triumf. Acesta din urmă a planificat să pună în scenă mai multe opere populare în limba germană inspirate de Lulu, sau Flautul magic și băieții judiciari , preluate din colecția de povești intitulată Dschinnistan , de Wieland și Johann August Liebeskind (1786-1789). Libretul flautului magic ( Die Zauberflöte ) reprezintă o operă magică, pe jumătate cântată, pe jumătate rostită. Cercetări recente sugerează că ariile pentru operă provin de la diferiți compozitori care colaborează cu Schikaneder și nu doar Mozart, ci toată muzica a fost atribuită acestuia din urmă. Prin urmare, ar fi o producție colectivă care ar fi continuat într-o altă operă magică Der Stein der Wiese . Se spune că Flautul magic a creat un „stil de operă german complet format pe baza amestecului ciudat și a umorului vernacular care caracterizează textul”. "
În iulie, un necunoscut ar fi comandat un Requiem (KV. 626), care urma să rămână anonim. Știm astăzi că a fost sponsorizat de contele Franz von Walsegg și se presupune că acesta din urmă a vrut fie să-i facă pe prieteni să ghicească numele autorului, fie să-i atribuie paternitatea. Am găsit contractul dintre conte și Mozart conform Dicționarului Dermoncourt . Acesta, slăbit de boală și lipsuri, trebuie, în plus, să se confrunte cu o supraîncărcare de muncă, deoarece a primit (la începutul lunii august ) ordinul unei opere ( La Clemenza di Tito , KV. 621) pentru încoronarea regelui Leopold. II al Boemiei , pe care trebuie să-l compună în trei săptămâni. Opera a fost prost primită, împărăteasa calificând lucrarea „porcheria tedesca” și „muzică foarte proastă” ; în ceea ce privește curtea, îi este ostilă de la început (avea „o aversiune puternic preconcepută față de compoziția lui Mozart” ) și îi plăcea doar opera italiană.
Mozart a murit la 5 decembrie 1791, cu cinci minute înainte de ora unu dimineața, la vârsta de treizeci și cinci de ani, fără să fi reușit să completeze acest Requiem (care va fi completat la cererea lui Constance de trei dintre studenții săi, Franz Xavier Süssmayer , Joseph Eybler, Freystadler și probabil abatele Stadler după Robbins Landon ). Motivele morții sale rămân necunoscute. Pe atunci era febril, cu corpul umflat și la pat. Au făcut obiectul a numeroase publicații și aproape o sută patruzeci de cauze posibile au fost astfel citate de Lucien Karhausen, cercetător și psihiatru german: gripă , hemoragie cerebrală , trihinoză , obezitate , sindrom maniaco-depresiv , febră reumatică acută prin streptococ, otrăvire mercur de Salieri gelos (ipoteză improbabilă), de francmasoni furioși să-și vadă riturile dezvăluite în Flautul magic (ipoteză nu foarte credibilă deoarece francmasoneria a publicat o gazetă distribuită liber și nu era secretă la Viena) sau luând lichiorul Van Swieten " , de asemenea , ipoteza puțin probabilă și foarte puțini au menționat că implică Van Swieten tată, doctor și prieten al împăratului Francisc i st Austria. Pentru Robbins Landon, cele două ipoteze probabile sunt că Mozart a murit „de febră reumatică sau de un alt diagnostic de insuficiență renală” .
Legenda, repetată în filmul Amadeus de Miloš Forman (film inspirat de celebra lucrare despre Mozart de Hildesheimer ), potrivit căreia Mozart a compus acest Requiem în premoniția morții sale iminente, este o imagine mai romantică decât realitatea. Mozart a primit o înmormântare de clasa a treia, obișnuită pentru burghezia mijlocie de atunci. Soția sa Constance îl lasă pe Gottfried van Swieten , prieten și patron al compozitorului, pentru a organiza înmormântarea: slujba de înmormântare are loc, fără masă sau muzică, în Capela Crucifixului , o capelă laterală a Catedralei Sf. Ștefan din Viena . La 6 decembrie 1791, cadavoul a dus rămășițele la căderea nopții la cimitirul Saint Marx, la marginea Vienei, într-una dintre cele șaisprezece bolți ale unui „simplu mormânt comunitar” , în conformitate cu regulile de înmormântare vieneze, spune un singur autor. De fapt, el a fost îngropat, conform opiniei generale a operelor de referință, într-un mormânt comun obișnuit; o groapă care ar putea conține șaisprezece corpuri cu straturi de pământ în rânduri de patru conform Dicționarului Mozart , la cel mai ieftin preț, 8 florini și 36 kreutzeri, ca majoritatea claselor de mijloc. Nu era nimic neobișnuit să fii îngropat într-o groapă comună anonimă. Împăratul impusese o lege în această direcție, pentru a împiedica vienezii să meargă la cimitire pentru a aduce omagiu morților lor și pentru a aduce bolile înapoi în oraș. Mozart nu avea o cruce, care îi șoca pe admiratorii compozitorului la acea vreme. O legendă nefondată spune că Joseph Rothmayer, unul dintre gropari, a remarcat locația corpului înconjurând giulgiul cu o sârmă și, când cimitirul a fost reasamblat în 1801, a recuperat presupusul craniu al lui Mozart pentru a-l da unui anatomist vienez. , care îl va dona Mozarteumului din Salzburg și va face obiectul unor studii anatomo-patologice. Analizele ADN recente nu au reușit să autentifice craniul ca fiind cel al lui Mozart. Dacă nici familia, nici prietenii - cu excepția Salieri, Süssmayer, Deiber și van Swieten Francmason precum Mozart, cinci persoane în total - nu însoțesc sicriul la înmormântarea sa, s-ar putea datora unui decret imperial care interzicea accesul convoaielor funerare la suburbii din cauza epidemiilor , inclusiv holera . Se stabilește că, înainte de inacțiunea văduvei lui Mozart, mai multe persoane au căutat apoi să-i găsească rămășițele în cimitir, în zadar, mormintele comune fiind modificate în mod regulat pentru a găzdui noi trupuri.
Trebuie să adăugăm pentru a înțelege mai bine situația sfârșitului vieții lui Wolfgang Amadeus Mozart, care, probabil un jucător, foarte singur din cauza caracterului său dificil, „a rămas un copil”, potrivit sorei sale Nannerl, condamnat de Curtea Austriei de Jos la Viena la 12 noiembrie 1791 și sechestrat pentru o datorie de 1.435 de floreni 32 de creuzeri, la cererea prințului Karl von Lichnowski, totuși prietenul său, a murit ruinat, deși avea un salariu confortabil ca muzician imperial de 800 de florini pe an, din 1787 grație bunăvoinței lui Iosif al II-lea. Suveranul l-a apreciat pe Mozart, dar a preferat totuși, la fel ca publicul, pe italieni. Din acest motiv, Mozart nu a avut marele succes al timpului său, spre deosebire de Gluck, care în 1787, cu câțiva ani mai devreme, s-a bucurat de o înmormântare solemnă și o înmormântare într-un mormânt frumos cu o piatră distinctivă în numele său, toate muzicale Viena fiind prezente. În Salzburg, Léopold Mozart, tatăl lui Wolfgang, și Michael Haydn , fratele marelui Haydn și prieten al lui Mozart, au făcut obiectul unor înmormântări mai ridicate, cu mormânt individual și procesiune oficială. Se poate pune sub semnul întrebării personalitatea lui Mozart și respingerea ei probabil de aristocrația ca face muzicolog Robbins Landon în XX - lea secol. Muzicienii, în afară de el, aveau într-adevăr dreptul la tratament diferit pentru înmormântările lor, inclusiv înainte de 1791. Robbins Landon a investigat motivele pentru care Mozart nu fusese acceptat de societatea vieneză, dacă nu respins; poate că a spus pentru că și-a arătat aparent apartenența la loji, în timp ce după 1789, punctul de vedere al aristocrației s-a schimbat în acest sens. Există, de asemenea, sentința de închisoare și sechestru pentru datorii, la cererea unui prinț activ la Viena, descoperită destul de recent de Robbins Landon și modul în care Mozart tratează nobilimea, pe care o detestă (corespondență), în mai multe dintre operele sale. . „Mozart însuși a fost cel mai rău dușman al său”, scrie Robbins Landon.
O slujbă de pomenire are loc la Praga pe 14 decembrie , de data aceasta în fața a mii de oameni. Emanuel Schikaneder a organizat unul în prealabil pe 10 decembrie 1791 la Viena, timp în care ar fi putut fi cântat începutul Requiemului ( Introït și Kyrie ), partea compusă de Mozart însuși.
În cinstea sa este ridicat un cenotafiu proiectat în 1859 de sculptorul Hanns Gasser : o statuie din bronz reprezintă muza muzicii așezată pe un soclu de granit. Poartă în mâna dreaptă un scor al Requiemului și în mâna stângă, sprijinindu-se pe o grămadă de lucrări de Mozart, o coroană de lauri. Monumentul a fost vandalizat de mai multe ori (1868, 1879) și după închiderea cimitirului Sankt Marx în 1874, a fost transferat în 1891 (anul centenarului morții compozitorului) la cimitirul central din Viena pentru a face parte din „pătratul” mormintelor unor mari muzicieni precum Beethoven sau Strauss. Grupul este în prezent în Sankt Marx, constând dintr - un „visător geniu“ , susținut o coloană trunchiată se adaugă la sfârșitul XIX - lea lea de Alexandru Kugler cimitir îngrijitor și admirator al compozitorului. Se angajează într-o manieră neoficială să facă cunoscut din nou acest loc abandonat, din sculpturi recuperate din mormintele abandonate vecine. Avariat la sfârșitul celui de-al doilea război mondial, monumentul funerar al lui Sankt Marx a fost restaurat în 1950 de sculptorul Florian Josephu-Drouot.
Mozart s-a căsătorit cu Constanze Weber (1763-1842) pe4 august 1782. Au avut șase copii în aproape nouă ani:
Doar doi dintre copii, Karl Thomas și Franz Xaver Wolfgang , au supraviețuit încă din copilărie. Datorită sarcinilor sale frecvente, Constance este renumită pentru că a fost slabă și adesea închisă în pat sau în vindecare, nefiind conștientă de geniul soțului ei; această teză este detaliată de muzicologul Alfred Einstein, care pune sub semnul întrebării, în lucrarea sa Mozart omul și opera , responsabilitatea sa în sfârșitul trist al lui Mozart, cu termeni foarte puternici:
„Nu era nici măcar o gospodină bună; nu a fost niciodată miopă și, în loc să-i ușureze viața și munca soțului, oferindu-i un anumit confort material, ea și-a împărtășit din greșeală experiența boemă [...] Era complet incultă și nu avea niciun sens. "
O apreciere temperată de judecata biografului Otto Jahn ( Mozart , Leipzig 1856, ed . 4 , 1907.): „Există ... Constance care suferă de nesăbuință a unui om de geniu care a rămas copil până la sfârșitul zilelor sale” .
Multe presupuse portrete ale lui Mozart par să fi fost făcute la mâna a doua, probabil fără a-l vedea pe muzician sau în retrospectivă după moartea compozitorului. Prezintă fizionomii diferite și sunt îndoielnici cu privire la asemănarea lor. Portretul pictat în jurul anului 1782 de Joseph Lange , cumnatul și pictorul amator al lui Mozart, a fost considerat de soția sa Constance drept „de departe cea mai bună imagine a lui”. Dar cel mai similar portret de calitate este un portret în miniatură pictat de Dora Stock pe 16 sau 17 aprilie 1789 în timpul șederii lui Mozart la Dresda. Cu o finețe deosebită, este desenată folosind tehnica carta tinta pe un carton de culoare fildeș pregătit. Arată compozitorul în bustul de profil spre stânga. Dimensiunea redusă ovală (76 x 60 mm ) și imaginea de profil sunt comune in portrete in miniatura ale defunctului XVIII - lea secol . Acest portret din 1789 este considerat a fi ultimul portret cunoscut al lui Mozart realizat din modelul live.
În cartea sa de memorii Reminiscences , tenorul Michael Kelly îl descrie pe Mozart ca un om scund (1,52 m , creșterea sa fiind probabil reținută în timpul turneului său istovitor european care l-a privat de somn și de hormonul de creștere secretat noaptea.) părul blond, fața marcată de variolă . Îmbrăcat elegant, se dovedește a fi un mare seducător.
În cartea ei Confesiunile lui Constanze Mozart , romancierul Isabelle Duquesnoy îl descrie pe Mozart ca fiind blond (a încetat să mai poarte peruci la sosirea sa la Viena), cu ochi albaștri, o privire moale, miop, stângaci și împodobit cu o malformație congenitală. la ureche . Soția sa va fi acuzată de adulter, în special cu un elev al lui Mozart (Süssmayer), care o însoțise la un leac în Baden în timpul unei sarcini dificile; zvonurile vor înceta atunci când copilul ( Franz Xaver Wolfgang Mozart ) se va naște, purtând aceeași malformație.
Mozart este, alături de Haydn și Beethoven , unul dintre principalii reprezentanți ai stilului clasic „vienez” . Acest lucru nu este cu siguranță suficient pentru a-l defini. Într-o eră dominată de stilul galant , Mozart a sintetizat complexitățile contrapuntice specifice barocului târziu și formele inovatoare influențate în special de fiii Bach și de Haydn . Dacă Mozart este considerat cel mai bun reprezentant al stilului clasic , stilul său depășește cu mult acest lucru: este unul dintre cele mai personale și cel mai imediat recunoscut urechii.
Născut într-o familie de muzicieni, obișnuiți timpuriu cu călătorii și întâlnirile cu instrumentiști și compozitori din medii și naționalități diferite, Mozart a devenit din copilărie un imitator de geniu și și-a însușit tot ce a auzit. A urmat această metodă de-a lungul vieții sale, mai ales atunci când a venit să se familiarizeze cu contrapunct , că „stilul de învățat“ (sau „severă“ ) atât de dificil de asimilat în momentul în care sa opus stilului galant. În care Cazi Mozart de la copilărie. Mozart începe prin transcrierea mai multor fugi de la Bach la șiruri de trio pe o comandă van Swieten (KV 404a.) Și cu adevărat dedicată compunerii fugelor , nu fără dificultăți: a început până la finala Sonatei pentru vioară KV. 402 rămâne neterminat; în timp ce cele din Preludiu și fugă KV. 394 compuse în 1782 sau Suite în stilul lui Handel KV 399 sunt extrem de complexe, ceea ce reflectă dificultățile întâmpinate de Mozart în studiul contrapunctului. Cu toate acestea, aceasta hrănește masa în do minor KV. 427 a început în același timp. În lunile următoare, se găsesc fugi pentru vânturi ( Sérénade KV. 388), pentru pian ( Fugă în do minor pentru 2 piane KV. 426, ulterior transcrisă pentru orchestră în Adagio și fugă KV. 546), iar mai târziu pentru orgă (KV 594 și KV 608). Apoi, în anii următori, Mozart a abandonat imitația simplă, dar lucrările au beneficiat de această lucrare: finala Cvartetului în sol major (KV. 387) sau finala Simfoniei „Jupiter” (KV. 551), două mișcări în cazul în care straturile de linii realizează o stăpânire de neegalat.
Un geniu îndrăzneț și diversEste imposibil să definim Mozart după un gen precis. Opera , simfonie , concert , muzică de cameră , muzică sacră ... Mozart este un jack-de-tuturor celor care își însușește orice fel , orice formă , fiecare instrument de a mai bine sa - l reinventam. Dacă principalele trăsături ale stilului clasic sunt prezente în mod clar în lucrările sale (claritatea structurii și articulațiilor sale, echilibrul formării , armonie simplă), dacă darul său înnăscut pentru melodie este evident, Mozart le joacă pentru a scoate mai bine în evidență un astfel de motiv, o astfel de disonanță , surpriză prin îndrăzneala nu foarte populară cu contemporanii săi: unele lucrări, la acel moment confidențiale, poartă semnul (cum ar fi Fantezia în Do minor KV. 475 sau Cvartetul „Disonanță” KV. 465 , inclusiv introducerea justifică numele).
Cu toate acestea, Mozart nu a fost un revoluționar. El este autorul unei producții abundente de divertimenti , minuete și arii, foarte mult în conformitate cu convențiile vremii, fără a fi blocat vreodată într-un registru. Când își compune operele, este de fiecare dată cu o alternanță între opera buffa ( Les Noces de Figaro , Così fan tutte ) inspirată din opera napoletană care apoi cunoaște un mare succes și opera seria ( Idomeneo ). Și penultima sa operă rupe cu fiecare dintre aceste două stiluri, deoarece este un singspiel , o operetă germană încărcată de simbolism și, de fapt, inclasificabilă: Flautul magic care are loc într-o serie de opere. Popular creat de Schikaneder, regizorul trupei.
Cultivat, curios, atent fără încetare la invențiile muzicale sau artistice din vremea sa, Mozart a știut până la capăt cum să-și evolueze stilul după descoperiri. Putem simți cu ușurință influența timpurie a germanului Sturm und Drang în ultimii ani Mozart (și nu numai în Don Giovanni sau în Requiemul neterminat, care preia teme din remarcabilul requiem al lui Michael Haydn , prietenul său). Caracteristica geniului lui Mozart este acolo: să fi putut să se inspire din contemporanii săi fără să urmeze vreodată alt model decât al său. Conștientizarea geniului său îi conferă o impertinență ascuțită, care face parte din mentalitatea sa fundamental anti-conformistă.
Puterea și grația, puterea și emoția, patetismul, umorul, cea mai rafinată eleganță se reunesc în opera sa pentru a face din Mozart cel mai performant compozitor din generația sa cu Haydn.
Se poate spune despre muzica sa , care a împins forma clasica, muzica a XVIII - lea secol la un punct culminant, înainte de apariția romantismului , geniul lui este de a fi pus toată duioșia, toate muzicalitatea în acest formular numit „clasic“ .
Mozart a avut o mare influență asupra istoriei muzicii, direct cu contemporanii săi. Închide o perioadă mai mult decât deschide alta. Chiar și bătrânul său, Haydn , prieten și admirator al lui Mozart, a fost influențat de acesta în ultimele sale simfonii și mesele sale și în cele două oratorii ale sale .
Succesorii lui Mozart nu fac excepție. Beethoven , care s-a intersectat cu el în 1787. Schubert , mai mult, care a crescut la Viena chiar în momentul în care geniul lui Mozart a fost în cele din urmă recunoscut în unanimitate, la câțiva ani după moartea sa. Alți compozitori, mai puțin avangarda romantismului, au rămas mai aproape de spiritul clasic mozartian, în special elevul său Johann Nepomuk Hummel sau Louis Spohr . Cele opere de Gioachino Rossini are nevoie de Mozart ca autor de opere de bivol napolitană inspirație, și nu este o coincidență care alege opțiunea de muzică italiene Bărbierul din Sevilla de Beaumarchais , prima parte a ghinioane de Figaro care au făcut deja obiectul unei opere de Paisiello (faimos la vremea sa) pe care Mozart îl cunoștea la Viena. În cele din urmă, Mendelssohn , Chopin , Brahms și chiar Busoni își asumă moștenirea lui Mozart într-o mare parte a operelor lor, adesea la același nivel cu cel al lui Bach atunci puțin interpretat.
Astăzi este, fără îndoială, cel mai popular dintre clasici.
La câteva decenii după moartea lui Mozart, s-au făcut mai multe încercări de inventariere a compozițiilor sale. Cu toate acestea, abia în 1862 muzicologul austriac Ludwig von Köchel a finalizat un catalog cronologic de 626 de lucrări, care este și astăzi un reper. A șasea ediție conține acum 893 de lucrări.
Fișier audio | |
Vesperae de dominica, Confitebor | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Don Giovanni , Uvertură | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Simfonia nr. 40, Molto Allegro | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Concert pentru pian nr. 25, Andante | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Concert pentru clarinet, adagio | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Sinfonia concertantă pentru vioară și viola, Presto | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Fișier audio | |
Rondo Alla Turka | |
Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
---|---|
Lista altor piese pentru pian :
Lista pieselor pentru orgă :
Lista pieselor pentru corzi :
Lista pieselor pentru vânt :
Lista pieselor pentru setul mixt:
Deși unele dintre primele piese ale lui Mozart au fost scrise pentru clavecin, el s-a familiarizat și în primii ani cu pianele realizate de constructorul din Regensburg, Franz Jakob Späth. Mai târziu, în timpul unei vizite la Augsburg, Mozart a fost impresionat de pianele Stein și i-a spus tatălui său despre ele într-o scrisoare. La 22 octombrie 1777, Mozart și-a prezentat Concertul pentru trei pianuri (K.242) pe instrumentele furnizate de Stein. Demmler, organistul catedralei din Augsburg, a interpretat primul rol, Mozart al doilea și Stein al treilea. În 1783, în timp ce locuia la Viena, a cumpărat un instrument de la Walter . Leopold Mozart a confirmat atașamentul pe care Mozart l-a avut pentru pianoforte-ul său Walter: "Este imposibil de descris forfota. Pianofortul fratelui tău a fost mutat de cel puțin douăsprezece ori de la casa sa la teatru sau la casa altcuiva." .
Mozart nu poate fi considerat un scriitor. Cu toate acestea, corespondența sa abundentă , care a făcut obiectul unor ediții parțiale și apoi complete, nu este doar o sursă importantă pentru înțelegerea compozitorului și a timpului său, ci și o operă de o anumită calitate literară, deși este mai presus de toate utilitară și lipsită de de comentarii la muzică și la viața muzicală și culturală a timpului său.
Austria îl consideră pe Mozart ca fiind unul dintre cei mai ilustri copii ai săi, deși istoric s-a născut în principatul ecleziastic din Salzburg inclus atunci în cercul Bavariei și nu în cercul Austriei . Salzburgul nu a devenit austriac decât în 1805 în timpul războaielor napoleoniene .
În corespondența sa, Mozart se numește german, într-un sens general și nu în sens administrativ, ansamblul politic al Sfântului Imperiu Roman care nu dă nicio posteritate de stat. Mozart este mai presus de toate o limbă germană din Salzburg și, prin extensie, despre Sfântul Imperiu Roman, care implică și Austria și domină parțial (din secolul al XIII- lea, coroana imperială se află în familia austriacă care domnește Habsburg ).