O imagine este o reprezentare vizuală, chiar mentală, a ceva (obiect, ființă vie sau concept).
Poate fi natural ( umbră , reflexie ) sau artificial ( sculptură , pictură , fotografie ), vizual sau nu, tangibil sau conceptual ( metaforă ), poate menține o relație de asemănare directă cu modelul său sau, dimpotrivă, poate fi legat de acesta prin o relație mai simbolică .
Pentru semiologie sau semiotică , care a dezvoltat un întreg sector al semioticii vizuale , imaginea este concepută ca fiind produsă de un limbaj specific.
Platon oferă una dintre cele mai vechi definiții ale imaginii: „Eu numesc imaginea mai întâi umbrele, apoi reflexiile pe care le vedem în apă sau pe suprafața corpurilor opace, lustruite și strălucitoare și a tuturor reprezentărilor acestui gen . ” .
Cuvântul imagine în franceză provine din latina imago , care obișnuia să desemneze măști de moarte .
„Imagine: nume feminin. Reprezentarea unei ființe sau a unui lucru prin arte grafice sau plastice, fotografie, film etc. " .
Imaginea ar fi definită ca o reprezentare sau o reproducere a ceva. Provine din latinescul " imago " care desemna un fel de mască turnată, din ceară de albine, pe fața unui mort pentru a păstra trăsăturile, precum un portret, și pentru a-l produce.
Potrivit eseistului Olivier Boulnois :
„Ce înțelegem prin imagine? În lumea romană, imaginea se referea la un portret al strămoșului în ceară, așezat în atrium și dus la înmormântare. Drepturile de imagine, rezervate persoanelor nobile, le permiteau să-și stabilească și să-și mențină descendența. Etimologic, prin urmare, imaginea reprezintă portretul unui mort. Imaginea este limbajul comun al omenirii . Apare pe bolțile din peșterile preistorice cu mult înainte ca omul să se gândească la construirea de temple și morminte. Mileniile o separă de scris , de proiecția abstractă a gândirii. Imaginea desființează timpul și spațiul. Este o lectură instantanee și prezența imediată a lumii. Prin ea omul se recunoaște pe sine; totuși bogăția sa este ambiguă și puterea sa de înstrăinare extremă. Imaginea servește drept adevăr. Se oferă tuturor și refuză fiecăruia. Mitologia modernă stabilește domnia imaginii. Pentru a-și impune mai bine fabulele și lozincile, revocă spiritul care animă scrisoarea (publicitatea, astăzi, face litera o imagine) ”
Putem distinge două tipuri de imagini:
În primul rând este necesar să distingem imaginile mentale de imaginile perceptive.
Ele corespund unor reprezentări de natură conștientă sau inconștientă, rezultate din fenomenul subiectiv al percepției, conform unei dimensiuni individuale sau colective:
Imaginea artificială poate fi:
Putem distinge șapte tipuri de imagini:
Unele imagini au o relație analogică cu ceea ce reprezintă. Acesta este cazul unui desen sau fotografie care seamănă (de exemplu vizual) cu subiectul lor.
Anumite reprezentări au o relație directă cu obiectul lor, dar fără asemănare fizică, cum ar fi o diagramă de organizare a afacerii sau diagrama unui ansamblu electronic.
Imaginile metaforice au loc prin comparație: atunci când cineva spune „această femeie este o viperă” sau „acest bărbat este un șacal”, afirmațiile nu sunt înțelese într-un mod literal, ci implică o comparație între oameni și, în acest caz, animale, conform calităților care sunt atribuite în mod convențional acestor animale.
Alte imagini forțează caracteristica anumitor caracteristici: poate fi vorba de caricatură , de reprezentări aranjate ( Imagerie d'Épinal ).
În optica geometrică , o imagine a unui obiect este locul de convergență al razelor care vin din același punct (imagine reală) sau locul din care razele par să provină după traversarea unui sistem optic (imagine virtuală). Proiecția pe ecran este un caz de vizualizare a unei imagini reale, observarea unui text printr-o lupă este un exemplu de vizualizare a unei imagini virtuale. Noțiunea de imagine optică este legată de proprietatea stigmatismului .
În marketing , imaginea de marcă este reprezentarea favorabilă pe care o firmă, o instituție sau o personalitate o oferă publicului .
Datorită influenței remarcabile a audiovizualului în viața modernă, societățile și, în special, societățile occidentale tind să acorde primatul imaginii în domeniul comunicării .
Asta a făcut-o pe Régis Debray („Manifeste Mediologice”) să spună că Hollywood-ul s-a născut în Bizanț , deoarece civilizația imaginii astfel stabilite duce la „ mediacrația ” noastră modernă.
Fenomenul proliferării exponențiale a imaginilor și a acumulării acestora într-o cultură pe tot ecranul i-a determinat pe istorici și istorici de artă din anii 1980 să reflecteze asupra problemei surselor și limitelor disciplinelor lor, educatori dacă este necesar. Astfel a fost creată, sub conducerea lui Laurent Gervereau , fondator în 1992 al grupului multidisciplinar L'Image, Istoria vizualului (referitor la producția vizuală umană de la preistorie până astăzi), inclusiv istoria artei și specificitățile acesteia.
În întreaga lume omul a lăsat urme ale facultăților sale imaginative sub formă de desene pe stânci, care variază de la primele timpuri ale paleoliticului până la timpurile moderne. Aceste modele au fost destinate să comunice mesaje. Aceste figuri, desenate, pictate, gravate sau sculptate reprezintă primul mijloc de comunicare umană. Sunt considerate a fi imagini în măsura în care imită, diagramează vizual, oameni și obiecte din lumea reală. Se crede că aceste imagini timpurii ar putea avea, de asemenea, legături cu magia și religia.
Interzicerea făcută în Biblie sau în Coran de a face imagini și de a se înclina față de ele (a treia poruncă) face referire la imaginea la statutul persoanei și în special la cel al Divinității. Imaginile ceartă zguduit vestul IV - lea de a VII - lea AD - lea, se opune „iconophiles“ și „iconoclaști“. Se referă la chestionarea naturii divine sau nu a imaginii.
- pentru unii, religia monoteistă trebuie să lupte cu imaginile altor zei. - pentru alții, Dumnezeu este cel care - prin excelență - nu se reprezintă pe sine și nu poate fi limitat în cadrul oricărei reprezentări, chiar simbolice, deoarece Dumnezeu nu poate fi decât un mister care trebuie contemplat și descoperit neîncetat.„Ne reamintim că în religia creștină„ Dumnezeu l-a creat pe om după chipul său ”. Acest termen de imagine, fondator aici, nu mai evocă o reprezentare vizuală, ci o asemănare. Imaginea omului a perfecțiunii absolute, pentru cultura iudeo-creștină, se alătură lumii vizibile a lui Platon, umbră, „imagine” a lumii ideale și inteligibile la fundamentul filozofiei occidentale. De la mitul peșterii la Biblie, am aflat că noi înșine suntem imagini, ființe asemănătoare cu frumosul, binele și sacrul . "
Printre sursele indispensabile restauratorilor, este necesar să se includă tratatele de tehnici arhitecturale ale oamenilor de artă. Inventariile tehnologice precum Végèce și Marcus Vitruvius Pollio, cunoscute sub numele de Vitruvius, sunt cu siguranță esențiale. Cercetările arhitecturale ale lui Villard din secolul al XIII- lea ne-au condus în altă parte în cunoașterea specifică a arhitecturii medievale. Seria este lungă, de la inventarea tipăririi în secolul al XV- lea, fondurile disponibile. Mulți ingineri s-au remarcat prin contribuția lor tehnologică, inovațiile și know-how-ul lor, lăsând cărți bogat ilustrate cu experiențele și reflexiile lor. Publicațiile și expozițiile facsimile recente au făcut cunoscute munca inginerilor. Ar beneficia de o mai bună diseminare. Bibliografia este imensă, dispară, parțială. Nu avem încă o adevărată sinteză globală și critică.
Când ne gândim la surse grafice vechi, ne amintim mai ales de marea serie romantică precum cea a lui Geoffroy Engelmann (1788-1839). După ce a învățat litografia în 1813 de la Senefelder din München, a introdus-o în Franța în 1814. În 1820, a lansat colecția Voyages picturesques et romantiques dans fosta Franță sub îndrumarea baronului Isidore Taylor , apoi Taylor și Charles Nodier (aproximativ 70 de volume) ilustrat de J. Vernet și Alexandre-Évariste Fragonard și alți artiști precum Ciceri, Isabey, Horace Vernet ... Impulsul a fost dat multor alte serii precum „Evul mediu monumental și arheologic” al lui Hauser, publicat de Lemercier la Paris 1841- 1847, „Cele mai faimoase locuri din Franța” de Jeannin, în 1840-42 și numeroasele itinerarii pitorești și ghiduri geografice, de exemplu cele ale lui Eusèbe Girault din Saint-Fargeau (la Firmin-Didot, 100 livrări din 1835 până în 1838) Abel Hugo („Franța pitorească pe departamente”, 1830-35), Hippolyte-Jules Demolière , sub pseudonimul „Moleri” („Ghid de traseu” la Hachette, 1855), Jules Verne („Geografie ilustrată” la Het zel, 1868) ... care au urmat și care au o valoare inegală.
Recenzia L'Illustration (ilustrată săptămânal (1843-1944), creată sub paranteză „liberală” a monarhiei din iulie, de Saint-Simonian Édouard Charton ) oferă o recoltă uimitoare de acuarele și desene. Aceste ultime orientări sunt rezultatul seriei începute la sfârșitul XVI - lea lea, inclusiv Munster și Hogenberg, apoi la al XVII - lea secol , printre altele , de Merian și fiul său au atras foarte mult pe toate exploatațiile europene ale timpului; Vom reveni mai târziu. Este irelevant să cităm aici toate inventarele designerilor romantici. În special inventarele regionale sunt nenumărate. Cu toate acestea, trebuie făcut un loc special la Arcisse de Caumont . Gravurile pe lemn și pe metal pe care le-a adunat în diversele sale cursuri de arheologie, în „Buletinul Monumental” al Societății Franceze de Arheologie și în Congresele de Arheologie, nu sunt simple ilustrații (aceste colecții sunt perpetuate). Cu aceeași seriozitate în zilele noastre ). Ei se îndepărtează în mod deliberat de distorsiunea romantică și ilustrează direct punctul cercetătorului și al profesorului. Este începutul modernității în istoria artei arhitecturale.
Litografii și fotografii nu sunt pionieri. Din epocile anterioare, există ceva mai mult decât arhive împrăștiate. Pentru monumente militare, desigur , știm fondurile bogate ale Arhivelor războiului și declarațiile lor , uneori , care datează din al XVI - lea , cel puțin la al XVII - lea secol. Pentru monumentele religioase, putem cita lucrări precum cea a părintelui benedictin Gabriel Bucelin . În timpul călătoriilor sale, el a produs un jurnal decorat cu desene de abații. Numeroasele acuarele păstrate în general în muzee ne oferă, de asemenea, un inventar prețios. Tipărirea nu s-a oprit la reproducerea hărților geografilor. S-a apucat timpuriu de lungi serii de gravuri care prezintă orașe, monumente, dar și evenimente, în special războaiele care au agitat Europa și lucrările militare care au servit drept epicentru. Printre cele mai vechi și mai remarcabile lucrări, putem cita Cosmografia lui Sébastien Munster.
Din secolul al XVI- lea, aceste lucrări se înmulțesc și au fost uneori asistate de artiști de renume. În XVII - lea secol, editorii precum Merian a lansat pe piață ghiduri de călătorie reale, cu hărți și planuri topografice subliniind frumusețea pitorească a monumentelor; imaginile ocupă un loc predominant și textul nu este altceva decât comentariu. Fortificațiile și câmpurile de luptă sunt ilustrate cu acuratețe, oferind informații esențiale despre multe monumente. Reprezentările castelelor princiare pot fi găsite de la sfârșitul Evului Mediu în anumite miniaturi, ca în Les Très Riches Heures du Duc de Berry . Tipărirea găsește o ieșire privilegiată prin publicarea acestor „rezidențe foarte excelente”.
Se iau astăzi inițiative pentru a furniza o listă, cât mai exhaustivă posibil, a imaginilor .
„Noile imagini”: așa-numita grafică computerizată, generată de computer, care a crescut în ultimii ani, reprezentarea tridimensională la un film standard, de 35 mm și că „acum o puteți vedea pe ecrane mari de înaltă definiție. Software din ce în ce mai puternic și sofisticat face posibilă crearea universurilor virtuale care pot fi prezentate ca atare, dar și falsificarea oricărei imagini aparent „reale”. Orice imagine poate fi acum manipulată și poate perturba distincția dintre „real” și vizual. De exemplu jocuri video sau simulatoare de zbor.
Prin urmare, cercetarea se concentrează pe producerea de imagini generate de computer care restaurează clădirile care au dispărut astăzi, precum și ansamblurile monumentale, în diferitele etape ale construcției și restaurării lor. Au fost produse imagini tridimensionale, destinate a fi integrate în forme fixe și animate, pe site-urile web produse de Misiunea de Cercetare și Tehnologie: Oppidum d'Entremont celto-Ligure, în municipiul Aix-in-Provence ; era vorba de restaurarea unei străzi, a unei camere hipostile, precum și a unei clădiri industriale. Aceste documente ar completa documentația adunată pentru site-ul Internet în colecția „Grands sites archéologiques”. Carcassonne : un tur virtual al orașului actual, imagini care arată modul în care a fost făcut de restaurare, iar diferitele etape de restaurare conduse de Eugène Viollet-le-Duc și succesorii săi în XIX - lea secol. Acest site va face parte din rețeaua europeană de site-uri web „Evul Mediu Real, Evul Mediu Imaginar”, dezvoltată în cadrul unui proiect european Raphaël.
Dacă marea biserică a mănăstirii Cluny ar exista astăzi în integritatea sa, elevii Școlii Naționale de Arte și Meserii nu ar fi putut, în 1988, să-și formeze proiectul de reconstrucție în această versiune computerizată care avea să aibă succes, puțin mai târziu, în 1990, la un film de imagine generat de computer, cunoscut și lansat sub titlul „ Cluny III , imagini de pietre”. La mai bine de nouă sute de ani după așezarea primei pietre, o putem redescoperi, măsura amploarea și armonia acesteia, permitem istoricilor, arheologilor sau arhitecților să conducă și să verifice ipotezele și lucrările lor și către un public larg, luminat sau inițiat, înțelegeți de ce și cum: mișcare perpetuă și inseparabilă de istorie și tehnologie legate între ele, indiferent de oportunitate și mijloacele momentului. Acest tip de realizare arătase deja posibilitățile de modelare cu templele din Karnak și Luxor , podurile din Paris , Bastilia sau catedrala din Westminster. Acest proces a devenit un vector formidabil pentru descoperire, pentru dezvoltarea cunoașterii și pentru comunicare ”(Părintele Christian,„ L'abbaye de Cluny ”, Cluny, École nationale supérieure d'Arts et Métiers, 1996).
Chiar și mai iluzorie, instalarea imaginilor interactive permite privitorului să fie complet scufundat într-un univers virtual, cu o viziune de relief de 360 de grade. Publicitatea și videoclipurile muzicale au inaugurat efecte speciale și efecte speciale care se regăsesc acum în filmele de ficțiune. „Lucrul digital” este un computer care permite efecte speciale care sunt vizibile și altele care sunt imperceptibile.
Anumite procese sintetice permit, de asemenea, multiplicarea interfețelor între diferite tipuri de imagini, cum ar fi introducerea imaginilor sintetice în seturi „reale” și invers. Holograma , această imagine cu laser în trei dimensiuni, este , de asemenea , o parte din aceste noi imagini derutante prin aspectul său realist pe de o parte , dar și, în același timp, prin aspectul său fantomelor perfectă dublu, plutitoare, la fel ca în suspensie. Aceste „noi imagini” sunt numite și imagini „virtuale” în măsura în care oferă lumi simulate, imaginare, iluzorii. Cu toate acestea, această expresie a imaginii „virtuale” nu este nouă și desemnează în optică o imagine produsă prin prelungirea razelor de lumină: imaginea din sursă sau din oglindă, de exemplu. Doar Narcis , Alice sau Orfeu , trecuseră până acum pe cealaltă parte a geamului.