Litografia (greacă Lithos , „piatră“ și graphein , „ a scrie“) este o tehnica de tipărire , care permite crearea și reproducerea mai multor copii ale unui complot executat cu cerneală sau creion pe un calcar. Inventat de Alois Senefelder , de la 1796 , în Germania , a fost în cele din urmă a dezvoltat în primii ani ai XIX - lea secol.
Litografia nu trebuie confundată cu litografia , deoarece litografia implică tăierea (sau relieful) plăcilor de piatră și este relativ puțin utilizată pentru a produce amprente . Este, de asemenea, un proces fotomecanic și chimic care face posibilă producerea componentelor microelectronice : vezi microlitografia . Sub influența litografiei englezești, cuvântul „litografie” este utilizat în diverși compuși legați de micro-tehnologii, fără legătură cu procesul de imprimare descris aici.
Conform tradiției, litografia este o invenție fortuită. În 1796 , dramaturgul german Aloys Senefelder nu a putut găsi un editor pentru piesele sale și a decis să le graveze el însuși. Cuprul fiind prea scump, folosește o piatră bavareză, moale și netedă (cunoscută sub numele de „ piatra Solnhofen ”). A descoperit în mod fortuit o modalitate de a ataca piatra cu un acid, creând astfel o formă de relief foarte scăzută, care era utilizabilă pentru tipărire. De fapt, deși data din 1796 este în general considerată a fi originea litografiei, este încă departe de tehnica cunoscută astăzi de acest nume. Prima formă a invenției Senefelder este o tehnică de imprimare în relief, cum ar fi tipografia .
Senefelder numește procesul său Steindruckerei , „tipărirea pietrei”. Mușcătura acidă creează o ușoară ușurare, suficientă pentru a imprima folosind o presă tipografică tradițională. Senefelder perfecționează neobosit procesul, care este utilizat în principal pentru a imprima foaie de muzică: imposibil de tipărit în tipografia tradițională, partituri sunt, de obicei, gravate în intaglio . Tehnica Senefelder este mult mai economică. În plus, Senefelder lucrează la alte tehnici și, în special, la îmbunătățirea continuă a tipăririi țesăturilor, prin role de cupru gravate în tăiere.
În timp ce căuta o modalitate practică de a transfera un text sau un desen inversat pe piatră, pentru a-și face impresiile obișnuite, a descoperit principiul pur chimic al litografiei, bazat pe antagonismul dintre apă și materiale. În același timp, a inventat tehnica auxiliară a autografiei , cu care se desenează și se scrie direct, în poziție verticală, pe hârtie specială, care permite transferul urmelor pe o piatră litografică pentru tipărire.
În urma introducerii sale în Franța a apărut termenul „litografie”, care a devenit răspândit.
Litografia a fost introdusă în Franța în mare parte datorită lui Louis-François Lejeune care a descoperit-o în studioul lui Aloys Senefelder în timpul războaielor Imperiului și a nepotului lui Senefelder, Édouard Knecht , care s-a stabilit la Paris în 1818 . Senefelder însuși a făcut echipă cu editorul și compozitorul de muzică Johann André . Fratele muzicianului, Frédéric André, a deschis un atelier de litografie la Paris în 1802. Aproape imediat (1819), inginerul Bérigny s-a angajat să folosească această procedură pentru reprografia cursurilor de la Școala Regală din Ponts și Chaussées : îl instruiește pe Antoine Raucourt să examineze posibilitățile acestei tehnici.
Pe de altă parte, contele Charles Philibert de Lasteyrie du Saillant , tipograf la Paris, care plecase să învețe procesul de la München, a participat activ la introducerea litografiei în Franța. Totuși, în jurul anului 1825, tipărirea litografică a lui Godefroy Engelmann a luat, prin îmbunătățirile sale tehnice, calitatea operei sale și cea a artiștilor pe care îi folosește, o ascendență marcată, cu difuzarea Voyages picturesques și romantiques în Franța antică. și multe alte lucrări de același fel. Litografia lui Engelmann este plasată printre artele plastice și este expusă la Salon. În 1839, a început tipărirea litografică în culori.
Litografia se răspândește și în Regatul Unit , unde este utilizată pe scară largă pentru a tipări tot felul de hărți, inclusiv hărți ale personalului , în timp ce în Franța rămânem credincioși cu intaglio.
În comparație cu tehnicile de gravare care pot fi dobândite numai după o îndelungată ucenicie, succesul litografiei se datorează ușurinței sale de execuție: artistul poate desena pe piatră așa cum o face de obicei pe piatră. a desena inversând dreapta și stânga. Pietrele pot fi refolosite după imprimare, cu o lustruire urmată de o gravură pentru a-i da bob.
Litografia devine foarte popular de la începutul secolului al XIX - lea lea cu publicarea a numeroase cărți care ilustrează travelogues corespunzătoare „invenție“ a turismului , cum ar fi de călătorie în Levant a contelui Forbin , vedere la ținuturi îndepărtate colecții în cazul în care textul este doar incidental , cum ar fi Călătoria pitorească a lui Rugendas în Brazilia , sau descrieri detaliate ale regiunilor, cum ar fi monumentalele călătorii pitorești și romantice din Franța antică , din 1820, de baronul Taylor și Charles Nodier .
Litografia cunoaște o ieșire artistică, unde se găsesc lucrări ale unor artiști de rang înalt, precum cele ale lui Géricault și Bonington ; o zonă de reproducere, unde artiștii specializați reproduc pe piatră desenele altor artiști; un job de presă, în care viteza procesului face posibilă publicarea după câteva zile a unei schițe de stradă sau de teatru sau a unei caricaturi de actualitate. În afară de ilustrația cărților și publicațiilor satirice, litografia este utilizată și pentru lucrările orașului (anteturi, anunțuri, note de însoțire etc.), publicitate comercială (afișe, ambalaje ilustrate, etichete etc.), tipărituri administrative și juridice, tehnice și desene cartografice, decorațiuni ale obiectelor (ventilatoare, abajururi, ecrane pentru șemineu, jucării etc.) al căror consum este democratizat.
Dar mult mai mult decât ilustrația cărților, a publicațiilor satirice și mai general artistice, este vorba de lucrări în oraș (antet, anunțuri, note de însoțire ...) și publicitate comercială (afișe, ambalaje ilustrate, etichete etc.), tipărituri administrative și legale , desene tehnice și cartografice, decorațiunile obiectelor (ventilatoare, abajururi, ecrane pentru șemineu, jucării etc.) al căror consum este democratizat, care de mult timp rulează prese litografice.
Este necesară o licență de imprimantă pentru a putea exercita profesia. La mijlocul aceluiași secol, gravurile pe lemn ale imaginii lui Épinal au dat loc litografiilor, grație procesului de cromolitografie de Godefroy Engelmann (de unde și termenul rapid peiorativ „cromo”). Publicitatea folosește procesul pentru a produce imagini de colecție, calendare sau tot felul de cromuri.
Deși cuvântul „litografie” desemnează o tehnică bazată pe piatră, acest suport a fost repede înlocuit cu plăci metalice (zinc, aluminiu: vorbim apoi de zincografie sau metalografie), fără a modifica radical tehnica. O aplicație recentă, numită Litho de bucătărie , folosește chiar aluminiu de uz casnic și produse obișnuite, non-toxice în scopuri educaționale, dar este utilizată de artiști consacrați. Deși este întotdeauna de preferat să specificați tehnica utilizată, termenul „litografie” este încă folosit.
Litografia are o influență semnificativă asupra creației tipografice: permițând desenul direct, fără a învăța o tehnică complexă, litografia vede înflorirea tipografiilor de înaltă fantezie și stiluri extrem de variate, ceea ce reprezintă o noutate totală și deschide calea către tipografiile tradiționale, în plumb personaje, care preiau această varietate, uneori cu prețul aberațiilor.
Mai ieftină decât pictura, litografia este folosită și pentru reproducerea operelor pictate, precum și pentru crearea de lucrări originale, de interes pentru artiști precum Henri de Toulouse-Lautrec .
Litografia se bazează pe principiul repulsiei dintre apă și grăsimi.
Mediul de excelență al litografiei este calcarul cu granulație foarte fină, fiind mai moale decât piatra cenușie, care este mai dură. Carierele care oferă pietre de o calitate suficientă pentru litografie sunt rare: pietre din Bavaria ( Solnhofen ), Renania , Saxonia , Franța ( Dauphiné ) și Elveția sunt utilizate în general .
Boabele pietrei trebuie să fie perfect omogene și să nu aibă defecte: orice imperfecțiune poate slăbi structura și poate încuraja apariția fisurilor, făcând matricea nepotrivită pentru imprimare. Matricile litografice au în general o grosime de 7 până la 10 centimetri. Cele două fețe trebuie să fie perfect paralele.
Suprafața este șlefuită, granulată sau lustruită folosind abrazivi, săpun și apă. O piatră netedă face posibilă obținerea de linii adânci și zone plane ; o piatră granulată permite imprimarea în semitonuri.
Este esențial ca suprafața să fie păstrată de toate urmele de grăsime.
Linia este trasată direct pe piatră în creion sau cerneală litografică, aplicată cu stiloul sau pensula. Utilizarea cernelii litografice face posibilă obținerea efectelor de spălare . Puteți zgâria unele părți ale desenului pentru a dezvălui albi adânci ( Daumier a folosit mult această tehnică).
De asemenea, puteți efectua transferul unui desen printr-o hârtie de calc sau o „hârtie de transfer”.
Artistul sau meșterul trebuie să se asigure să nu pună mâna pe suprafața pietrei, pentru a nu depune acolo grăsime, care ar apărea în momentul desenului.
Pentru a fi potrivită pentru imprimare, compoziția trebuie să fie fixată în piatră.
Piatra este pudrată, apoi acoperită cu un amestec de acid și gumă, care fixează grăsimea cernelii litografice din piatră și crește porozitatea boabelor care au rămas virgine. Piatra este apoi clătită și apoi ștearsă.
Foarte devreme, ne-am gândit să înlocuim piatră, grea, voluminoasă și scumpă, alte materiale care ar avea proprietăți identice fără a avea dezavantaje. Au fost astfel utilizate plăci de zinc sau aluminiu, mai ușor de manevrat și depozitat, mai ales cu imprimările color care înmulțesc suporturile necesare. La Salonul din 1836 este deja expus: „Courson, View care face parte din colecția de desene realizate și tipărite pe zinc”. Un mare specialist în această tehnică a fost Jean-Noël Monrocq (d) , editor al multor plăci colorate, hărți și afișe, care a publicat în 1876 un manual de zincografie.
Odată realizată trasarea, piatra este așezată pe presa litografică și umezită pentru imprimare; fiind poros, calcarul reține apa. Uleios cerneala este apoi depus prin intermediul unei role de cauciuc. Inițial, se foloseau role din piele, care erau mai greu de curățat. Cerneala rămâne pe piatră în locuri impregnate cu grăsimea designului, în timp ce este respinsă de umezeală peste tot (cerneala grasă este hidrofobă ). Când piatra este suficient de cernelită, punem hârtia și mergem la presare. Pentru a imprima color, trebuie să începeți din nou să tipăriți aceeași foaie, redesenând de fiecare dată, pe o piatră diferită, modelul în funcție de culoarea sa și, eventual, ținând cont de suprapunerile de culori care vor da nuanțe mixte.
Tratată corespunzător, o piatră litografică poate fi depozitată mult timp și îndepărtată de mai multe ori. Cu toate acestea, datorită naturii scumpe a pietrelor litografice, este obișnuit să ștergeți compoziția lustruind și reutilizați piatra pentru a crea o nouă compoziție.
Dificultatea este de a localiza poziționarea exactă a foii pe pietrele succesive, mai ales că foaia umedă tinde să sufere variații dimensionale. De obicei, începem cu cele mai deschise nuanțe și terminăm cu cele mai întunecate, de obicei negre. În alte tehnici, se folosește o singură piatră, refăcând piatra și redesenând fiecare nouă culoare din ea, pe baza „imaginii fantomă” a primului design care rămâne pe piatră. În acest caz, nu putem face o nouă remiză, piatra fiind modificată pentru fiecare culoare succesivă. Aceste dificultăți vor fi rezolvate prin procesul de cromolitografie , care facilitează identificarea și nu mai necesită umezirea frunzelor.
Litografia se numește „tipărire plană” sau „planografică”, pe de o parte, deoarece relieful nu intervine în procesul de tipărire în sine și, pe de altă parte, spre deosebire de tehnicile moderne de tipărire de la cilindrii rotativi. Se află la originea tehnicii moderne de compensare , care folosește, în loc de piatră, plăci de material cu aceleași proprietăți, dar flexibile și care pot fi astfel adaptate cilindrilor. Decalajul este deci o imprimare „planografică” după principiul formei imprimantei, dar nu și prin funcționarea presei, în mod necesar rotativă cu cilindri.
Litografia este potrivită pentru reproducerea operelor de către artiști folosind diverse tehnici, precum și pentru tipărituri în cantități limitate.
Ca operă de artă de natură multiplă și gravură asemănătoare , litografia are o valoare pe piața artei care depinde, printre alte criterii (ratingul artistului, calitatea execuției), de raritatea sa. Prin urmare, este necesar să informați cumpărătorii, prin scris pe fiecare tipărit, cu semnătura artistului, numărul exemplarului și ediția totală, care se numește „dovada tiparului”.
Una sau mai multe pietre sunt utilizate pentru tipărirea numărului dorit de copii ale litografiilor. Primul exemplar care părăsește presa este adnotat „BAT” (pentru „bine de tipărit”) odată ce artistul este mulțumit de rezultat. Următoarele exemplare sunt numerotate din numărul total de dovezi trase, de exemplu 25/100 pentru cea de-a 25- a ediție a unei litografii tipărite la 100 de exemplare. Înainte de a fi numerotate și semnate de artist, fiecare copie este comparată cu dovada și judecată în conformitate cu aceasta. Unele copii sunt adnotate „EA” („ dovada artistului ”) și „HC” („non-trade”) și sunt rezervate artistului și imprimantei. Uneori este posibil ca tipăriturile să fie realizate în tipărirea offset , care este forma industrializată a litografiei și care este, de asemenea, numită întotdeauna litografie în limba engleză: caz în care poate exista o înșelăciune în ceea ce privește tipărirea efectivă, este la latitudinea cumpărătorului să fiți vigilenți, deoarece există puține posibilități de a vedea diferența.
După tipărirea numărului dorit de exemplare, pietrele sunt tratate, lustruite, designul dispare definitiv, ceea ce garantează regularitatea tipăririi oficiale. Pietrele pot fi folosite din nou la infinit, atâta timp cât sunt lustruite și tratate corespunzător.
Spre deosebire de imprimeurile de bronz , nu există o limită legală a numărului de exemplare. Cu toate acestea, tirajul mediu este de aproximativ 100 de exemplare.
Valoarea unei litografii depinde de numărul de exemplare tipărite (aceasta condiționează raritatea), de prețul artistului și de implicarea acestuia în timpul tipăririi.
În XIX - lea secol , litografie este folosit în special pentru a ilustra romane, piese de teatru și alte lucrări. Pictorul Delacroix , de exemplu, a produs zeci de ilustrații pentru a însoți publicațiile lucrărilor lui Shakespeare ( Hamlet ) sau Goethe ( Faust ). Termenul „ album ” începe apoi să desemneze cărți care grupează ilustrații. La mijlocul anilor 1880, am asistat în Franța la o revigorare a interesului artistic în acest mediu, odată cu formarea în 1884 a Societății Litografilor Francezi , apoi în 1895 a Societății Pictorilor-Litografii , organizații care s-au format. .
Între ultimul trimestru al XIX - lea lea și începutul secolului al XX e , publicitatea a recurs la litografie pentru tipărirea de afișe . Artiști precum Toulouse-Lautrec , Cândido de Faria , Bonnard sau Jules Chéret au lăsat o producție abundentă. În secolul al XX- lea , litografia rămâne utilizată, ca mediu publicitar, de exemplu pentru producția de grafică expozițională, mai ales atunci când sunt create de artiști înșiși ( Miró , Picasso , Rebeyrolles ). Un artist ca Miró va efectua o lucrare gravată considerabilă, în special în litografie, cu tipograful Fernand Mourlot ; aceasta a dat naștere la publicarea unui catalog raisonné, el însuși ilustrat cu litografii special create pentru ocazie și inserat în diferitele volume.
Mai mult, o parte importantă a activității litografilor din secolul al XIX- lea este legată de tipărirea documentelor sau a obiectelor utilitare (hârtie cu antet, înregistrări, ambalaje, afișe ...).
În prezent, litografia este aproape exclusiv, pentru artiști, un mijloc de diseminare a operei lor, unii dintre ei încă folosind-o ca mijloc de exprimare în sine. În funcție de caz, litografiile sunt produse direct de artist sau pot fi interpretarea de către un litograf a unei opere preexistente.
În 2016, Atelier Clot (Paris) a produs cea mai mare litografie de până acum cu artistul Lars Nøregård .
Litografia a fost de asemenea folosită pentru a tipări ștampile , adesea în perioade de criză, pentru a satisface nevoile urgente sau sub puternice constrângeri economice. Cel mai cunoscut caz din Franța este cel al numărului de la Bordeaux destinat, în 1870 , să aprovizioneze oficiile poștale izolate din Parisul asediat. Diverse timbre poștale de colete au fost, de asemenea, emise conform acestei tehnici, de exemplu în Franța, în 1923, pentru timbre pentru livrare prin expres, sau în Algeria, din 1899 până în 1927. În străinătate, multe țări ale căror tipăriri de timbre nu aveau importanță au folosit această tehnică: Spania, statele germane etc.
Litografia a fost, de asemenea, folosită cu mai mult sau mai puțin succes de către diferiți falsificatori care urmăresc să înșele Poșta sau autoritățile fiscale, prin imitarea prin aceasta a ștampilelor tipărite prin alte procese .