Numele nașterii | Harry Gustaf Nikolai Lindberg, apoi GäddaHarry Gustaf Nikolai Ustinoff |
---|---|
Naștere |
11 iulie 1925 Suedia , Stockholm |
Moarte |
8 ianuarie 2017 Elveția , Tolochenaz |
Afacere principală |
Artist liric tenor |
Stil | OperăCântarea lirică |
Activități suplimentare | profesor de canto: sesiuni individuale și cursuri magistrale |
Locuri de activitate | Europa, Statele Unite, statele baltice |
Ani de activitate | 1951–2005 |
Colaborări | dirijori: André Cluytens , Herbert von Karajan , Otto Klemperer , Dimitri Mitropoulos , Georges Prêtre cântăreți: Maria Callas , Mirella Freni , Victoria de los Ángeles , Christa Ludwig , Mady Mesplé , Janine Micheau, Anneliese Rothenberger , Elisabeth Schwarzkopfpianiști: Gerald Moore , Geoffrey Parsons |
Editorii | Ediții Bonnier Amadeus Press |
studii de masterat | Carl Martin Oehman Paola Novikova |
Educaţie | profesor de canto: sesiuni individuale și masterclass-uri |
Studenți | Jan BlinkhofCaj Ehrstedt |
Ascendenții | mamă părinte:Clary Linnaeus Lindbergtată și tată: Nikolaj Gäddamamă adoptivă: Olga Gäddatată adoptiv: Mikhail Ustinoff |
Comun | Nadia Sapounoff NovaAnastasia CaraviotisAino Sellermark (numit dupăstilou al Anna Maria Berman) |
Urmasi | Tatiana [Tania] GeddaDimitri Gedda |
Distincții onorifice | Vezi Premiile |
Director
Opera, operetă, oratoriu, muzică sacră, cântece religioaselieder, melodii franceze, ariette populară, canzonetteScene principale
Royal Stockholm Opera , Covent Garden , Grand Theatre , Garnier Palace , Scala de Milan , Metropolitan Opera
Harry Gustaf Nikolai Ustinoff , născut Lindberg pe11 iulie 1925la Stockholm ( Suedia ) și a murit la8 ianuarie 2017în Tolochenaz ( Elveția ), cunoscut și sub numele de familie Gädda și numele de scenă Nicolai Gedda , este un tenor suedez .
Solist major al Metropolitan Opera , cariera sa l-a dus pe frontul celor mai mari scene lirice - Royal Opera din Stockholm , Covent Garden , Wiener Staatsoper , Grand Theatre , Palais Garnier , Scala din Milano - sub tobe de prestigiu - precum André Cluytens , Herbert von Karajan , Otto Klemperer , Dimitri Mitropoulos și Georges Prêtre - la care se adaugă distinse colaborări cu, printre alții, pianiștii Gerald Moore și Geoffrey Parsons , pe lângă multe parteneriate legendare „ sul palcoscenico ” sau în studio cu renumite artiști lirici care includ Maria Callas , Nicolaï Ghiaurov , Mirella Freni , Jerome Hines , George London , Victoria de los Ángeles , Christa Ludwig , Mady Mesplé , Janine Micheau , Anneliese Rothenberger și Elisabeth Schwarzkopf .
Hiperpoliglot , demonstrând o dicție exemplară a unui actor și o muzicalitate remarcabilă, totul în finețe, remarcat prin versatilitatea sa extraordinară și vastitatea repertoriului său, facilitatea sa extraordinară de a ajunge la registrul înalt și înalt al vocii, stăpânirea sa perfectă a „ aperto-coperto " precum și egalitatea registrului său fonator aliat frumuseții magistrale a mezzei sale , el deține până în prezent un record istoric niciodată egal în ceea ce privește numărul de înregistrări discografice. liric și operatic la care a participat.
Cu o tehnică emisivă de neegalat și distins printr-o longevitate vocală excepțională de-a lungul unei cariere globale de peste jumătate de secol, el este considerat unul dintre cei mai mari tenori din toate timpurile.
Harry Gustaf Nikolai Lindberg s-a născut cu acest nume civil la 11 iulie 1925 la Stockholm. Fructul unirii trecătoare dintre o tânără chelneriță necăsătorită, Clary Linnéa Lindberg, și un tată ruso-suedez șomaj, Nicolaj Gädda, a fost abandonat la naștere de părinți înainte de a fi luat și apoi crescut de mătușa sa paternă, Olga Gädda, fiica unui rus a emigrat în Suedia și de către tovarășul ei, Mikhail Ustinoff, care a fugit din țara ei și de revoluția din 1917 . Mikhail Ustinoff este înrudit cu actorul britanic Peter Ustinov . Copilul este botezat inițial sub numele de Harry Gustaf Nikolaj Gädda. Familia s-a stabilit în 1929 la Leipzig, în Germania , unde tânărul elev a urmat primii ani de școală, dar a ales să se întoarcă în Suedia în 1934 „pentru a fugi de ciuma brună ” indusă de creșterea puterii Partidului Național Socialist .
Numele său oficial devine Harry Gustaf Nikolai Ustinoff în urma căsătoriei Olga cu Mikhail.
Tatăl ei adoptiv neoficial, Mikhail Ustinoff, este un fost membru al unui ansamblu vocal Kuban care a făcut odată un turneu extensiv în Europa și statele baltice . La Leipzig este Kapellmeister , „ cantor ” și șef al Bisericii Ortodoxe Ruse Sf . Alexis . El îl învață pe tânărul Nicolai primele rudimente vocale, fără a omite să-l facă să cânte în mod regulat ca solist în corul de copii pe care îl conduce împreună în incinta eclesială.
Recrutează școalaÎn 1946, și-a îndeplinit serviciul militar la Linköping, în Suedia. Un coleg de cameră a raportat la radioul suedez că tânărul Nico a fost salutat în mod regulat acolo și a fost chemat la ordine de către superiorii săi. Într-adevăr, el persistă să se „ascundă” în mod sistematic deoparte într-un loc discret sau izolat, în orice moment al zilei, pentru a cânta în vârful vocii și pentru a-și exersa scrupulos și riguros exercițiile zilnice de încălzire vocală , o practică pe care o face. ' ne conduce prompt să uităm sau ignorăm în mod deliberat - sau chiar să nu mai reușim să auzim deloc - apelul de dimineață colectiv care ar trebui să adune laolaltă toate blues-urile din cazarmă .
bancăÎntorcându-se din armată, el decide să opteze pentru o slujbă de casier pentru a satisface nevoile Olga și Mihail, care se prăbușesc sub probleme financiare. Cu toate acestea, el nu renunță la ceea ce simte că se naște în el ca o adevărată vocație: vocea . Își completează veniturile modeste cântând la nunți și alte evenimente. El prețuiește visul de a putea beneficia de îndrumarea unui profesor cu experiență pentru a-și perfecționa începuturile embrionare ale tehnicii vocale . Din păcate, el nu are nicio avere personală care să-i permită să-și desfășoare proiectul. În plus, aproape tot salariul său merge pentru a-și achita datoriile părinților. Cu toate acestea, circumstanțele norocoase îl determină să întâlnească un client bogat care, pasionat de arta lirică și mirosind talentul interlocutorului său, îi oferă să-i plătească lecțiile de canto alături de un cântăreț de operă de renume și considerat a fi cel mai bun pedagog din lume. vocea momentului.
Oh omuleAcest ajutor binevenit l-a determinat să-și poată îmbunătăți abilitățile cu tenorul wagnerian Martin Öhman , precum și la Școala Superioară Regală de Muzică din Stockholm . Învățătorul său avea deja în școala sa tenorul suedez Jussi Björling căruia i s-ar alătura ulterior basul finlandez Martti Talvela .
NovikovaDin 1957, și-a pus la punct tehnica și arta sa emisivă la New York alături de Paola Novikova, a cărei întâlnire la timp constituie o evoluție decisivă în modul său de a înțelege diferitele fațete ale tehnicii vocale specifice artei lirice . De fapt, Novikova, singura elevă a baritonului Mattia Battistini , este prin extensie deținătorul suprem al moștenirii tradiției seculare legate de vechea școală italiană de canto întruchipată de bel canto autentic . Antrenează mulți studenți care au devenit ei înșiși vedete internaționale ale artei lirice . Acestea includ sopranele Helen Donath , Jeanine Micheau și Wilma Lipp, precum și contralto-ul Fedora Barbieri și tenorul Ferruccio Tagliavini . Canadian bas-baritonul George Londra , la rândul său, va beneficia exhaustiv de cunoștințele sale în timpul ancestrală șaptesprezece ani fără întrerupere de la 1950 la 1967. În ceea ce privește Gedda, el va bea neobosit din învățătura lui măiestrita în timpul anilor zece de lucru intensiv vocale. Necruțător până a suflat ultima oară în 1967.
A debutat în 1951 la Royal Opera din Stockholm participând la premiera mondială a operei contemporane Der rote Stiefel (Cizma roșie) a compozitorului elvețian german Heinrich Sutermeister . Direcția Kungliga Operan , observând ușurința sa evidentă în navigarea în registrul înalt și chiar înalt, i-a încredințat în anul următor misiunea de a cânta în versiunea suedeză rolul lui Chapelou în opera franceză Le Postillon de Lonjumeau de Adolphe Adam. . Provocarea este descurajantă. Într-adevăr, una dintre ariile cheie - „Prietenii mei, ascultați povestea” - se încheie cu un contra-D periculos. Nu contează, tânărul novice își asumă provocarea realizând feat-ul reînnoit la fiecare spectacol sunând această notă, oricât de sus ar fi, fără o dificultate aparentă. El chiar împinge aroganța în ușurință până la perpetuarea strălucirii sale sonore sub forma unui punct culminant improvizat. Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că, în mod paradoxal, foarte puțini tenori reușesc să urce la astfel de vârfuri vertiginoase fără a risca să le compromită integritatea fonatorie.
LeggeÎn același an, producătorul britanic Walter Legge a procedat la un casting vocal destinat recrutării de soliști noi pentru o viitoare înregistrare a operei Boris Godouvov de către Modeste Mussorgsky . În timpul audierilor la care au participat mulți aspiranți cântăreți care speră să câștige un contract, tânăra Gedda, care a dat sfaturi pentru a-l personifica pe Dmitri , se alătură sărbătorilor. Cu această ocazie, a interpretat, în franceză, aria lui Georges Bizet - „Floarea pe care mi-o aruncai” - din opera Carmen . În concluzie, chiar înainte de cuvintele „Carmen, te iubesc”, melodia include un pasaj vocal specific relativ dificil și renumit pentru complexitatea sa, care este declinat de declarația cântată „... și am fost un lucru al tău” . Performanțele sale, reproduse de nivel cromatic în formă ascendentă vocalică, se ridică la înaltă B tenuto . Jucând cu dificultate, Gedda realizează și menține durabil apoteoza cu o ușurință desconcertantă care îi impresionează pe ascultător. Subjugat de fenomen, Legge îl provoacă apoi să cânte exact același segment de parcelă, dar, de data aceasta, într-un mod în orice mod compatibil cu ceea ce indică scorul, și anume: în nuanță pianissimo, cum ar fi înregistrată integral de semnul pp . Nu contează, Gedda interpretează imediat, ca un corolar sunet, un „tu” aerisit și translucid pe care îl emite mai întâi cu o voce puternică mixtă, urmat de o „ messa di voce ” care îl lasă pe Legge cu gura căscată. Atât emoționat, cât și entuziasmat de descoperirea sa, agentul artistic se grăbește apoi să ia legătura cu dirijorul Herbert von Karajan pentru a-i spune despre descoperirea sa, o perlă rară „care se numește Nicolai Gedda” și care întruchipează după el „cel mai bun tenor din lume ” . Cariera sa este acum lansată.
DirectorRepertoriul său include aproximativ cincizeci de opere - inclusiv toate operele Mozart - precum și un număr impunător de oratorii , mase și cantate . Vocea ei - clară, caldă, flexibilă, puternică - este ideală pentru roluri lirice. Pe de altă parte, distanțele sale structura phonatory - l de la wagneriană lucrări , cum ar fi Siegfried , chiar dacă acesta consimte - în mod excepțional - la o incursiune precaută în acest tip de repertoriu se presupune că rezervat pentru mai grele tenori prin abordarea numai o singură dată rolul principal. Lohengrin , la Royal Stockholm Opera House în ianuarie 1966.
Printre „caii săi de lucru” se numără:
Există, de asemenea, multe opere franceze pe care le ștampilează cu marca sa de neșters:
În plus, discografia sa, impresionantă prin amploare și calitate, l-a determinat să colaboreze cu mulți luminatori ai artei lirice .
Cu Elisabeth Schwarzkopf , soția producătorului Walter Legge , el înregistrează:
Două versiuni discografice ale operei Carmen sunt în creditul său:
Până în prezent, Nicolai Gedda poate revendica recordul mondial pentru numărul de înregistrări discografice clasico-lirice, toate categoriile, intervalele vocale și expresiile combinate. Pasionat de literatură, hiperpoliglot , el înțelege conținutul marilor opere literare în șapte limbi în timp ce stăpânește, vorbește și cântă mai mult de alte nouă - cu o pronunție ireproșabilă lipsită de orice accent străin - printre care se numără cele patru expresii originale - rusă , Suedeză , germană , franceză - plus engleză , italiană , spaniolă , portugheză , greacă , ebraică , latină , norvegiană , olandeză și majoritatea limbilor scandinave . Evocând calitatea magistrală a dicției sale franceze , criticul muzical Renaud Machart scrie: „El ne-a cântat limba la perfecțiune” În webzine - ul francofon Forumopera.com , avocatul instanței și artistul liric Antoine Brunetto îl consideră „Fără îndoială unul dintre cei mai remarcabili tenori ai secolului XX ” . Compozitorul Yves Rinaldi precizează că, chiar dacă tipologia vocală a lui Gedda nu corespunde în mod specific tenorului italian di forza sau Heldentenorului german, „exemplarul” său în ceea ce privește „versatilitatea” i se pare totuși evident.
Recenzii foarte buneÎn 1976, pianistul și criticul muzical Richard Dyer - scriind recenzia sa pentru Boston Globe după ce a participat la un spectacol al lui Eugene Onegin în concert cu Boston Symphony Orchestra - s-a bucurat de performanță. Aria lui Lenski restaurată de Gedda care în ochii lui constituie „o demonstrație orbitoare care atestă cât de multă stăpânire atât de perfectă a cântării lirice este cea mai înaltă realizare a artei umane. "
O stimă împărtășită în egală măsură de colegul său de tenor Luciano Pavarotti căruia îi place să repete că „nu există un tenor viu care să aibă o ușurință mai mare în registrul înalt decât Gedda” .
Idem pentru compatriotul ei, soprana wagneriană Birgit Nilsson , afirmând că „istoric vorbind, Nicolai Gedda este, fără îndoială, cel mai muzical, cel mai versatil, cel mai subtil și cel mai nuanțat tenor cu care [el] a fost capabil să se frece. [cariera sa], chiar și pe care lumea lirică nici măcar nu a cunoscut-o niciodată ” .
Gedda consideră că cele două căsătorii inițiale - prima cu pianista franco-rusă Nadia Sapounoff Nova, apoi a doua, în 1965, cu Anastasia Caraviotis, de origine greacă - s-au încheiat ambele cu un „dezastru” atât emoțional, cât și financiar. În 1977, l-a cunoscut pe cel care, două decenii mai târziu, avea să devină viitorul său al treilea partener de viață, Aino Sellermark. Acesta din urmă, sub numele său de stilou, Anna Maria Berman, colaborează cu el pentru a-l ajuta să scrie o autobiografie . Cartea a apărut în suedeză în același an sub titlul Gåvan är inte gratis - literalmente „Donația nu este gratuită”, care poate fi tradusă ca Cealaltă față a monedei - înainte de a fi reformată, completată, îmbogățită, tradusă. Apoi reeditată și publicată în engleză douăzeci de ani mai târziu cu un nou titlu: Nicolai Gedda, viața și arta mea .
Conținutul celor două lucrări menționate mai sus se referă la mai multe episoade sensibile care marchează călătoria sa existențială. El mărturisește, printre altele, zborul său visceral de la lumesc, precum și indiferența sa fundamentală față de orice formă de statut media, pentru a înlocui devotamentul trupului și sufletului față de muzică. De asemenea, el a încredințat într-o zi în engleză camerei cât de mult se concentrează prioritățile sale asupra unui obiectiv introductiv preponderent, a cărui substanță esențială își propune să încerce cât mai mult posibil să reușească să restabilească cel mai bun rezultat muzical posibil în toate circumstanțele într-un efort constant. pentru a onora intenția primară a compozitorului. Conținutul biografiei sale descrie în continuare cum, la vârsta de 17 ani, a aflat în mod neașteptat despre starea sa inițială de copil abandonat. El descoperă cu această ocazie că cei pe care crede că îi sunt părinți l-au luat de fapt când s-a născut pentru a evita încredințarea unui orfelinat . Cu toate acestea, cei pe care îi descrie drept binefăcător - și al căror curaj îl salută pentru că a îndrăznit să sfideze autoritățile tutelare să aibă grijă de el - sunt obligați să ascundă ilegal ființa mică din ochii autorităților. Pentru a face acest lucru, trebuie să folosească tot timpul stratageme și viclenii cu administrația suedeză. Acest lucru nu le lasă nicio speranță de adopție oficială, în ciuda unei legături de rudenie biologică, oricât ar fi fost dovedită formal. Motivul dat: starea precară a cuplului și lipsa mijloacelor financiare. Nici primii săi ani nu au fost trandafiri, mai ales în cazul lui Mihail, care, deosebit de sever și exigent, a practicat o educație a husarului, fără să ezite să-l lovească pe copil cu centura, ca răspuns la orice presupusă sau reală infracțiune.
Gedda povestește, de asemenea, despre reuniunea sa sporadică - unică și scurtă - cu mama sa de naștere . În ceea ce-l privește pe tatăl său inițial, pe care nu a încercat niciodată să-l întâlnească, a auzit accidental despre asta într-o seară de vară din 1977 de la un șofer de taxi cu care își rezervase călătoria menționându-și numele de scenă. Șoferul pare surprins să vadă o altă față decât cea anticipată inițial. Într-adevăr, chiar ultimul său client din ziua precedentă, a mărturisit, purta exact același nume ... cu excepția faptului că era mult mai în vârstă și îi ordonase să-l ducă în grabă la camera de urgență a spitalului ca urmare a insuficienței cardiace. Prin efectuarea diferitelor controale încrucișate implicit, Gedda înțelege, prin urmare, că interlocutorul său, suspectând cu greu impactul emoțional generat de cuvintele sale, se referă într-adevăr fără să știe acest lucru la tatăl său biologic. Moartea acestuia din urmă îi va fi confirmată la scurt timp și de sora sa, în acest caz, mătușa sa paternă Olga, care a devenit simbolic și prin forță circumstanțele mamei sale adoptive neoficiale încă din cea mai mică copilărie.
Suferind de crize frecvente de depresie, el a dezvăluit în 1969 cum handicapul indus de frica scenică extremă transformă fiecare dintre spectacolele sale artistice într-un calvar din care se străduiește să nu lase să arate nimic.
Din prima ei unire cu Nadia - care a murit în 2016 - s-a născut Tatiana, ea însăși cântăreață și profesor de canto - nume de scenă: Tania Gedda - formată de Andréa Guiot, fost partener al lui Nicolai în timpul primei sale înregistrări a lui Guillaume Tell în 1967. Tatăl și fiica va susține împreună mai multe concerte în duo cu orchestră. A doua sa soție, Anastasia, mama celui de-al doilea copil al său, Dimitri, se întoarce la New York cu descendenții ei după divorț. A murit acolo în 2007.
S-a căsătorit cu Aino în 1997 și și-a împărtășit viața cu ea între Suedia - în apartamentul său de la 28 Valhallavägen din Stockholm - și reședința sa elvețiană în Tolochenaz . Mângâiat alături de iubita lui de multă vreme, el experimentează cu ultima femeie din viața sa o formă de fericire liniștită și seninătate, care este atât pașnică, cât și durabilă.
Nicolai Gedda și-a încheiat definitiv cariera în 2005, la vârsta de 80 de ani, oferind un ultim concert în Biserica Ortodoxă Rusă din Leipzig alături de ansamblul vocal cu care, anterior, sub îndrumarea atentă a tatălui său , până în 1934, a avut Inițial, deja s-a remarcat de mic în multe ocazii ca tânăr solist cu mai mult de șaptezeci de ani mai devreme.
La zece ani de la această apariție publică finală, dispariția sa potențială este menționată pentru prima dată - în condițional - 16 mai 2015de către webzine Forumopera , urmat de ziarul Le Monde , în urma unei reclame eronate publicate inițial cu o zi înainte pe Wikipedia de limbă engleză , provocând colateral o antologie a tributelor postum premature prin diferite rețele sociale .
Aproape doi ani mai târziu, pe 9 februarie 2017, France Musique a dezvăluit că, conform comentariilor raportate de fiica sa Tania la Forumopera.com , el a decedat cu mai mult de o lună mai devreme, pe 8 ianuarie 2017, „a priori fără suferință , probabil din stop cardiac , în reședința sa elvețiană din Tolochenaz . Comunicatul de presă specifică în continuare că „moartea sa are loc la câteva luni după cea a primei sale soții Nadia și la câteva zile după cea a lui Georges Prêtre cu care a colaborat în mai multe rânduri în Don José, în special la înregistrarea lui Carmen alături de Maria Callas . "
A doua zi, necrologul lui în ziarul Le Monde , Marie-Aude Roux a scris: „Funny târziu pentru unul a cărui carieră va fi amintit ca cel mai orbitor al XX - lea secol , în cazul în care numai de importanța unei moșteniri discografică [.. .] acoperind un repertoriu deschis universalului. "
Concomitent, într-un comunicat de presă publicat pe site-ul său, Royal Stockholm Opera House aduce un omagiu artistului prin vocea actualului său director general, mezzo-soprana wagneriană Birgitta Svendén . Acesta evocă cu tandrețe și admirație un episod epic legat de una dintre colaborările sale anterioare cu Gedda în timpul unui „memorabil” Eugene Onegin din Stockholm alături de cel pe care partenerii săi de muncă îl poartă cu afecțiune „ Nico ” . În acea zi, Gedda, este de acord să înlocuiască la scurt timp un tenor care suferă temporar. De vreme ce știa rolul său în limba originală la acea vreme, el a cântat cântecul său în limba rusă, în timp ce restul soliștilor i-au oferit repartiția în suedeză. Cu această ocazie, Svendén se simte copleșită de „calitatea unică” a „cântecului său luminos”, precum și de „întruchiparea ei orbitoare” a personajului lui Lenski. Ea evocă „un artist excepțional, înzestrat cu o muzicalitate la fel de impresionantă ca simțul său acut al prozodiei și al semanticii lingvistice, știind ca nimeni altul cum să cioplească fiecare silabă conținută într-un text, astfel încât să restabilească chintesența unui text. se conformează idiomului original ” . Ea remarcă, de asemenea, „măiestria exemplară a nuanțelor și subtilităților formulării” . Potrivit acesteia, arta ei cântătoare constituie „o învățătură de referință inegalabilă pentru orice tânăr aspirant la cântăreț” . Ea anunță, de asemenea, cât de mult „a știut să-și ridice arta operetei la noi culmi, dintre care multe înregistrări discografice păstrează urma durabilă” , considerând că „inteligența sa muzicală l-a condus cu încântare să interpreteze acest repertoriu la care știa imediat cât de mult vocea lui era probabil ideală. „ De asemenea, este fericit să vadă că înțelepciunea, reținerea și moderarea capacității pe care a reușit să le demonstreze în mod constant pe parcursul unei cariere extrem de lungi, a evitat să cadă într-o capcană periculoasă - una care să cedeze tentației de a interpreta prematur roluri prea dramatice timpul - care, dacă ar fi cedat lor, ar fi putut contribui la deteriorarea ireversibilă a „rafinamentului rafinat [al unui] ton” pe care ea îl descrie ca „suav” .
Telegraph continuă în aceeași zi pe un impuls similar, calificându-l din start pe Nicolai Gedda drept „unul dintre cei mai mari tenori din toate timpurile” .
Învățătura oferită de primul său profesor Carl Martin Oehman a pus inițial bazele unei proiecții sonore bazate pe mai mulți piloni interacțiuni nedespărțiți:
În broșura antrenorului vocal și bariton Berton Coffin, pentru care Gedda a scris prefața ediției din 1987, explică cât de mult se dovedește profitabilă predarea Paolei Novikova - această profesoară de origine rusă cu care a lucrat neobosit timp de zece ani. În timpul primelor sale incursiuni în Metropolitan Opera din New York , el îl va consulta cu încăpățânare de până la trei ori pe zi, lucrând întregul repertoriu sub direcția sa artistică și tehnică.
Viziunea sa perceptivă este următoarea:
Intermediar între un tenor de grație elegantă la Tito Schipa încorporat în catifeaua unui Beniamino Gigli cu, totuși, „ squillo ” -ul unui „ lirico-spinto ” asociat cu netezimea și grația interpretativă a unui Léopold Simoneau sau încă cizelat dicția unui Georges Thill înnobilat de muzicalitatea și eleganța aristocratică a unui Dietrich Fischer-Dieskau , Gedda rămâne totuși incomparabilă în emisia vocii sale mixte și diafane. Este doar pentru a asculta recuperarea lui în nuanțe pp și sunetul său filat punctând a doua parte a aerului Lenski în Eugene Onegin de Ceaikovski - mai ales atunci când merge acolo unde cântă în rusă, fraza: „Vrei să vărsăm o lacrimă pe urna mea? prea devreme? » - vezi spectacolul său lin în timpul ariei « Magische Töne » din opera Die Königin von Saba de Károly Goldmark . Poate cea mai elocventă demonstrație a acestei caracteristici unice vocale vine prin vocea lui solo - goale si lipsite de orice fond orchestrale - oferit de un fragment din opera neterminat Sorotchintsy Târgul - în limba rusă: Сорочинская ярмарка - set de muzică de Modeste Moussorgski . Astfel, probabil, reiese din ceea ce precede că doar în stat, probabil, tenorul Alain Vanzo ar putea pretinde incidental să concureze cu talentul său datorită linității interpretării sale redată de aria „Cred că încă aud” extras din opera Les Pêcheurs de perles de Bizet . Mai mult decât atât, calitatea nuanțelor emise restaurate de gâtul lui Gedda, combinată cu măiestria extraordinară care caracterizează emisia sa eterică, nu poate fi totuși asimilată unui conținut ridicat sau chiar unui alt exemplu cunoscut.
Pe baza celor de mai sus, Steve Shelokhonov îl consideră „cel mai versatil dintre toți tenorii” . Yves Rinaldi remarcă, de asemenea, o extraordinară vastitate de repertoriu, „proporțională cu gama sa fenomenală vocală”, variind „de la Rossini la Menotti , de la bel canto la muzică în serie , de fiecare dată cu o ușurință desconcertantă” . De facto, dacă tipologia sa vocală nu corespunde în mod specific tenorului italian di forza sau Heldentenorului german, Gedda rămâne totuși un cameleon al stratosferei operatice devenind „la rândul său tenor liric ( Spieltenor ), tenor francez, proces , tenor bouffe , tenore di grazia , tenore spinto ... ” , o paletă de culori atât de diversă încât corolarul său îl ridică la rangul de „ cântăreț specializat în toate lucrurile ” și, prin urmare, a priori, „ inclasificabil ” .