Mise en abyme
Mise en abyme - mai rar alac mise en abîme sau, într - un mod arhaic, mise en abis - este un proces care constă în reprezentarea unei lucrări într - o lucrare similară, de exemplu , în fenomenele de „film într - un film“, sau chiar în încorporarea într-o imagine a acestei imagini în sine (în reducere). Acest principiu se regăsește în fenomenul sau conceptul de „ autosimilaritate ”, ca în principiul figurilor geometrice fractale sau principiul matematic al recursivității .
Originea expresiei
Expresia folosită în sens semiologic datează de la André Gide , care a remarcat în Jurnalul său din 1893 :
„Îmi place destul de mult că într-o operă de artă găsim astfel transpusă, la scara personajelor, chiar subiectul acestei opere prin comparație cu acest proces al blazonului care constă, în prima, în a pune a doua în abis. "
Gide aplică acest principiu în romanul său, Les Faux-monnayeurs , construit pe o punere în abimă , de vreme ce unchiul Édouard, scriitor, este prezentat scriind un roman intitulat Les Faux-Monnayeurs , în care încearcă să se îndepărteze de realitate și al cărui realitate și a cărui încercare să se îndepărteze. personajul principal este un romancier.
Strict heraldic , „en abyme” (sau „en abysme”) este folosit numai pentru a califica o cameră mică sau o mică piesă de mobilier atunci când se află în poziția centrală a scutului și nu se atinge sau nu se încarcă. spre deosebire de o piesă sau o piesă de mobilier „peste tot”, se consideră că este în partea de jos („deteriorată”) și este denumită ultima.
Există mai multe exemple în care acest element folosește motivul scutului. De exemplu, stema domnilor de Brandenbourg, conti de Vianden, din Luxemburg, care este descrisă după cum urmează: „Gules to the shield in silver abiss”. La fel, stema familiei Barbezieux poartă „D'or à l'ecu en abyme d'azur”. În Lorena, familia Serre de Germiny poartă „Azure, cu un scutcheon de argint” (precum municipalitățile Wavrin , Gouzeaucourt și Colombey-les-Belles ) și aliasul familiei Amance Asmentz „D'argent à the scutcheon in azure abyss”.
Se pare că Gide face mai multe referiri la tema heraldică, mai degrabă decât la un tip poetic de „scut” în vogă în secolul al XVI- lea, în care autorul oferă o descriere detaliată a unei persoane sau a unui obiect.
Expresia exactă „mise en abyme” în sensul său literar a apărut în 1950 în lucrarea Histoire du romance français Since 1918 de Claude-Edmonde Magny .
Deși atestată de Academia Franceză în ultima ediție a dicționarului său , ortografia „abyme” - ultimul vestigiu al vechii ortografii - a fost discutată de unii gramaticieni:
„Teoreticienii literaturii […] au resuscitat vechea abimă ortografică din formula abimă folosită pentru a desemna un proces care evocă jocul oglinzilor. [...] Littré menționează utilizarea abisului în heraldică, dar fără a-i da o ortografie specială. Unii cred, nu fără motiv, că, chiar și în acest sens, ortografia obișnuită poate fi potrivită: „Cine știe dacă scopul unui astfel de joc de oglinzi nu este să ne dea, prin această reflectare în abisul lui Hegel pe Genet, de la Genet la Hegel, vertijul nedefinitului? ” (C. Delacampagne, în Le Monde , 3 ianuarie 1975). "
- Maurice Grevisse, Le Bon Usage , §96 (a) 1º.
Proces artistic
În literatură , mise en abyme este un proces care constă în plasarea în lucrarea principală (poveste sau piesă de teatru) a unei lucrări care preia mai mult sau mai puțin fidel acțiuni sau teme ale operei principale, ca în piesa Hamlet (vezi exemplele de mai jos). Misa în abimă nu trebuie confundată cu povestea încorporată , care constă în faptul că personajul unei povești povestește o altă poveste, în care poate apărea un personaj care va spune încă o altă, ca în The Thousand and One Nights. Sau unele din Lettres de mon Moulin (de exemplu, La Chèvre de Monsieur Seguin și Le Curé de Cucugnan ).
În teatru, nu trebuie să confundăm mise en abyme și „ teatrul în teatru ”, unde un personaj joacă rolul unui actor care joacă un rol ... A doua piesă (cea inserată în cealaltă) reprezintă subiect sau personaje ale primului.
În artele grafice, Giotto di Bondone , din Trecento , folosește procesul în tripticul Stefaneschi (Muzeele Vaticanului), unde îl vedem pe revers pe cardinalul Giacomo Stefaneschi purtând tripticul reprezentării sale purtând tripticul.
Putem cita și exemplul desenului, datorat lui Benjamin Rabier , al cutiei de brânză în porții „ La vache qui rit ”: vaca poartă cercei care sunt ei înșiși cutii ale Vacii Râzând etc. Acest proces a fost folosit și în trecut pe pachetele „la modă veche” de chipsuri marca Lay și este acum utilizat pe pachete cu aceleași chipsuri de la marca belgiană Croky după ce aceste două mărci s-au diferențiat în mod clar.
Utilizarea procesului
Le Malade imaginaire de Molière este o piesă care prezintă numeroase exemple de mise en abyme, în special atunci când Cléante și Angélique, doi îndrăgostiți, se joacă cu naivitatea lui Argan, tatăl lui Angelique: Cléante se preface că este un maestru de muzică și cântă cu Angélique propria lor dragoste poveste pe care Argan o ia ca pastorală; povestea ciobanului Tircis și a păstoritei Philis este în toate punctele asemănătoare cu cea a lui Cléante și Angélique. Punerea în funcțiune de aici face posibilă râsul de naivitatea unui tată și de a arăta priceperea tinereții rebele; ea participă la comedia piesei.
Misa în abimă poate juca, de asemenea, rolul unui ochi inserat de autor sau îi permite să se angajeze, în modul umorului ( auto-batjocură ), o critică a operei sale sau chiar a genului în care aparține. la.
Milan Kundera este un autor obișnuit să folosească mise en abyme pentru a oferi o reflecție asupra operei sale pe care protagoniștii înșiși nu ar putea să o aibă, deoarece sunt prizonieri, prea ocupați cu ceea ce li se întâmplă.
Geometrie
În geometria pură , o punere în aplicare poate fi repetată la nesfârșit. De exemplu, având în vedere un octogon stelar ( regulat ) înscris într-un cerc , cele opt laturi ale poligonului stelar extind cele ale unui octogon convex regulat , înscris într-un cerc concentric mai mic. Cele opt vârfuri ale acestui poligon convex sunt vârfurile unui nou octagon stelar: o reproducere a stelei inițiale, care dezvăluie din nou conturul unui poligon convex mai mic. Prin urmare, putem itera procesul. Dacă acest proces poate fi iterat la nesfârșit, acesta este un fractal .
Acțiunea unei omotente se repetă la nesfârșit, ceea ce reduce o pereche de octogonuri obișnuite într-o altă pereche similară , pe care o reduce din nou și din nou. Centrul omotei este centrul comun al octogonelor regulate, convexe și stelate. Raportul de omotitate este √ 2 - 1 în valoare absolută; poate fi negativ datorită simetriei centrale a figurii.
În cultură
Pictura
- Tabloul Les Époux Arnolfini al pictorului flamand primitiv Jan van Eyck datând din 1434, la National Gallery din Londra , care prezintă un cuplu văzut din spate și pictorul însuși, care sunt reflectate cu susul în jos într-un cadru în abimă care a realizat pictura faimos.
- Autoportretul lui Johannes Gumpp în 1646.
-
Les Ménines , de Vélasquez , în 1656.
-
Un bar la Folies-Bergère , de Manet , în 1882.
-
Lauda dialecticii , de Magritte , în 1937.
-
Autoportret triplu al lui Rockwell , în 1960.
-
Dalí înapoi pieptănând Gala târâtă de șase cornee virtuale reflectate temporar în șase oglinzi reale ale dalí din 1972.
- Mai multe lucrări ale lui Maurits Cornelis Escher preiau principiul mise en abîme, în special „ Galeria de artă ”.
Literatură
Un roman despre un romancier care scrie o carte; de exemplu :
Un roman al cărui subiect principal este romanul menționat:
Dar de asemenea :
- În Manuscrisul găsit la Zaragoza (1794) de Jan Potocki , un ofițer francez îi citește temnicerului un manuscris în care sunt intercalate mai multe povești până la o narațiune de cinci ori încorporată.
- În saga romantică În căutarea timpului pierdut (1913-1927) de Marcel Proust , „ Un amour de Swann ” (a doua parte a Du cote de chez Swann , 1913), care spune despre eșecurile amoroase dintre Swann și Odette este un abisul poveștii de dragoste dintre narator și Albertine, care are loc pe tot parcursul romanului.
- În Being and Nothingness (1943), Jean-Paul Sartre ne vorbește o vreme despre capacitatea ființelor umane de a conștientiza existența lor, apoi despre posibilitatea de a fi conștienți că suntem conștienți. El ne avertizează apoi că este mai bine să ne oprim la acest nivel de conștiință pentru orice studiu filosofic, deoarece orice nivel superior (adică conștiința de a fi conștient de a fi conștient), ne îndepărtează într-un fel de studiu al conștiinței în sine. .
- În Tunelul (1948) de Ernesto Sábato , pictorul folosește o metodă de punere în aplicare într-una din picturile sale. Într-adevăr, o fereastră din interiorul tabloului dezvăluie o altă scenă ascunsă. Acesta conține mesajul real al operei, în timp ce orice altceva este doar o podoabă pentru a păcăli pe cei mai puțin luminați.
- În The Master of the High Castle (1962) de Philip K. Dick , scriitorul Hawthorne Abendsen scrie o carte care descrie lumea în care trăiește fără schimbarea care a făcut din ea o sincronie (adevăratul curs al istoriei).
- În Un cabinet d'amateur (1979) al lui Georges Perec , un tablou care conține o punere în aplicare, întrucât se reprezintă într-o galerie de artă, este obiectul principal al complotului.
- În Umbra vântului (2001) de Carlos Ruiz Zafón , personajul principal, Daniel Sempere, îl descoperă pe autorul Julián Carax și, în timpul cercetărilor sale despre Julián Carax, descoperă că viața lui seamănă foarte mult cu cea a lui Julián Carax. Și își repetă povestea .
- În Misterul zeilor (2007) de Bernard Werber , punerea în aplicare este o temă majoră.
- În Sunt scriitor japonez (2008) de Dany Laferrière , un scriitor nu reușește să scrie romanul cu același nume, deși este mulțumit de titlu.
„Aveam în vedere să fac o carte în care literatura să fie complet pusă în prăpastie”, spune Dany Laferrière. Există într-adevăr două coperte, dar nu există nici o carte. Un roman complet despre un roman care nu există, care nu va exista niciodată, chiar și în ficțiune, deoarece protagonistul visat de Laferrière nu îl va scrie niciodată după ce a pus acest titlu formidabil. Și poate chiar a visat toată povestea asta ... ”
Imagini populare
Comic
-
Le Retour à la terre , o benzi desenate de Larcenet și Ferri unde personajele, reprezentând autorii, vorbesc despre mise en abyme făcându-l pe acesta care vorbește despre mise en abyme și unde personajul lui Manu nu mai înțelege nimic. Manu se întreabă dacă o să râdem de el sau de personajul desenat de personajul pe care îl desenează în banda desenată ...
Teatru
- În L'Illusion comique , de Corneille , spectatorii participă la o piesă ( L'Illusion comique ) și, prin urmare, văd actori care joacă personaje. Printre aceste personaje, unele sunt spectre , evocate de magicianul Alcandre, care va reprezenta un fel de piesă de teatru, dintre care un alt personaj, Pridamant, va fi el însuși spectator. Această piesă este viața lui Clindor, fiul lui Pridamant. Totuși, acesta din urmă a devenit el însuși actor și descoperim acest lucru tocmai atunci când interpretează o piesă. Există, prin urmare, o împletire de trei piese: spectatorul filmului L'Illusion comique participă la o piesă jucată de Clindor, el însuși interpretat de un spectru, el însuși interpretat de un actor. Aceste narațiuni înglobate în mod profund sunt o ilustrare a ideii de theatrum mundi , dragi esteticului baroc .
- Tragedia Hamlet , de Shakespeare : în interiorul piesei există o piesă care va denunța adulterul și uciderea tatălui Hamlet (poveste încorporată).
-
Șase personaje în căutarea unui autor , de Luigi Pirandello , o piesă teatrală în care personajele trăiesc și se întâlnesc cu „actorii lor”, care vor trebui să joace aceste personaje și așa mai departe.
Cinema
Un film care își arată propria filmare:
Un film care conține un film :
Dar de asemenea :
- În Sherlock Junior (1924) al lui Buster Keaton , Buster, proiecționist, adoarme și visează filmul proiectat. Apoi se trezește trimis înapoi de la o scenă la alta, în medii paradoxale și neașteptate.
- În Le Million (1931) , de René Clair , în scena operei, arată doi îndrăgostiți, Prosper și Béatrice, care ajung pe scenă, obligați să se ascundă în spatele decorurilor în timpul unui duet de dragoste; cuvintele acestei melodii corespund propriilor eșecuri și le permit să se împace.
- În timpul unei scene din Nous les gosses (1941), profesorul citește un extras din Poveștile pisicii cocoțate de Marcel Aymé , în timp ce scriitorul este autorul dialogurilor filmului.
- În Noblesse oblige (1949) de Robert Hamer . Condamnat pentru singura crimă pe care nu a comis-o, un domn descrie adevăratele sale crime în celula sa și ... își uită manuscrisul acolo când este eliberat.
- În Sueurs froides ( Vertigo , 1958) de Alfred Hitchcock , personajul Madeleine este o portretizare a misterioasei Carlotta din tablou, dar este și Judy care a jucat rolul Madeleinei în schema oribilă. În mod ironic, protagonistul principal o va transforma în Madeleine.
- În Farmecul discret al burgheziei (1972) de Luis Buñuel , asistăm la un vis, apoi la un vis în cadrul unui vis.
- În Există în sfârșit un pilot în avion? (1982) de Ken Finkleman , unul dintre numeroasele gag-uri vizuale ale filmului folosește o punere fotografică a actorului Lloyd Bridges în timp ce se sprijină pe un birou, spunându-și că „lucrurile nu s-au schimbat foarte mult aici” .
- În Mad Space Story (1987) a lui Mel Brooks , echipa urmărește videoclipul filmului și ajunge în momentul în care „acum vine”.
- În The City of Fear (1994) de Alain Berbérian , complotul se concentrează în jurul proiecției unui alt film, numit Red Is Dead .
- În Scream 2 (1997) , de Wes Craven , o parodie a primei tranșe a trilogiei Scream (1996), sub forma unui film B : „ Stab ”.
- În Shakespeare In Love (1998) a lui John Madden , mai multe scene din piesa lui Shakespeare Romeo și Julieta , care este scrisă și interpretată de personajele din film, se îmbină cu povestea acestor aceleași personaje. Un exemplu printre mulți: când actorii sunt pe cale să repete scena disputei dintre Capuleți și Montagues, un grup de bărbați ostili a izbucnit și a izbucnit o adevărată luptă.
- În eXistenZ (1999) a lui David Cronenberg , care se concentrează în totalitate pe tema mise en abyme, personajele care sunt conectate la un joc virtual se vor trezi forțate să joace un joc în joc, fără să știe niciodată ce moment sunt în realitate.
- În Adaptarea lui Spike Jonze (2003) (dintr-un scenariu de Charlie Kaufman ), filmul spune povestea lui Charlie Kaufman care a scris filmul Adaptare .
- În We Were Free (2004) de John Duigan , eroina Gilda Bessé ( Charlize Theron ) joacă un rol într-un peplum pe care îl vedem la cinema.
- În Team America a lui Trey Parker , Police du monde (2004) , scena de deschidere arată o marionetă care joacă în fața unui perete desenat la Paris , apoi camera se schimbă pentru a arăta că acțiunea are loc la Paris.
- În primul Saw de James Wan (2004) , o situație prezintă un flashback (de la Lawrence) și apoi un flashback în același flashback (de la Amanda).
- În Atonement (2007) Joe Wright , personajul lui Briony îi spune camerei că a scris o carte intitulată Atonement ( Atonement în engleză) care spune povestea surorii sale Cecilia și Robby - adică - spune povestea pe care spectatorul tocmai a văzut-o a spus el însuși pe tot parcursul filmului.
- În The Number 23 (2007) de Joel Schumacher , personajul interpretat de Jim Carrey descoperă la sfârșitul filmului că cartea pe care o citește este propria poveste pe care a uitat-o.
- În Synecdoche, New York (2008) al lui Charlie Kaufman , personajul principal, un regizor de teatru, pune în scenă o piesă despre viața sa actuală. Prin urmare, un actor o interpretează în piesa care dirijează piesa și așa mai departe.
- În High School Musical 3: Our High School Years (2008) a lui Kenny Ortega , personajele pun laolaltă un musical pe care îl numesc „ Senior Years ”, care își spune propria poveste.
- În Micmacs à tire-larigot (2009) de Jean-Pierre Jeunet , vedem în mai multe secvențe ale afișelor filmului din ultimul film, care corespund scenei care se desfășoară.
- În Inception (2010) al lui Christopher Nolan , procesul este folosit cu „visul din vis”, ducând spectatorul să creadă că ceea ce este prezentat ca realitate în sine a apărut dintr-un vis.
- În Chiar ploaia de Iciar Bollain (2010), personajele fac un film în Bolivia la începutul anilor 2000.
- În Cauciuc (2010) de Quentin Dupieux , vedem spectatori care urmăresc filmul și care fac parte din poveste. Producătorii filmului încearcă să-i omoare pentru a termina filmul. Regizorul reia acest proces, făcându-l și mai complex în celălalt lungmetraj Réalité (2014).
- În Scream 4 (2011) al lui Wes Craven, are loc o dublă punere în abimă de la începutul filmului, trecând de la filmul de ficțiune „ Stab 6 ” la filmul „ Stab 7 ” pentru a ajunge în povestea originală: două adolescente care se uită o groază de film (În acest caz Stab 7 ).
- În Hobbitul: pustiirea lui Smaug (2013) de Peter Jackson , în timpul ciocnirii dintre Gandalf și Spiritul lui Sauron , camera se apropie de „Ochiul lui Sauron”, în care există un alt ochi, și așa mai departe.
Televiziune
Muzică
Jocuri video
- Jocul video Wing Commander (simulator de zbor cu bătălii), precum și multe jocuri de același gen, are în sine un simulator de zbor în camera pilotului pe care piloții pot practica pilotarea dispozitivelor lor.
- În Maniac Mansion: Day of the Tentacle , puteți juca versiunea completă a Maniac Mansion folosind computerul lui Mad Ed Edison. Maniac Mansion: Day of the Tentacle nu este altceva decât continuarea Maniac Mansion lansată cu șase ani mai devreme.
- În Runaway: A Road Adventure , eroul se plânge că simte că nu decide ce să facă și că este controlat ca în vechile jocuri de aventură. Este o referință la jocuri precum Maniac Mansion: Day of the Tentacle , la care Runaway apare ca succesor.
- În majoritatea jocurilor Pokémon , putem distinge în camera personajului consola din sufragerie corespunzătoare aceleiași generații (un NES pentru jocurile Game Boy etc.). Directorul jocului (și, uneori, alți membri ai personalului, ca în Pokemon Black Version sau Pokemon White Version ) este prezent în joc.
- În Planescape: Torment , este posibil să găsiți acces la un labirint. Acest labirint caricaturează o experiență care nu este altceva decât un joc de rol. Această caricatură este cu atât mai puternică cu cât jocul original se referă la gândirea și citirea dialogului, în timp ce jocul interior este hack and slash .
Informatică
Variat
Note și referințe
-
dicționar al Academiei Franceze , 9 - lea ediție, on - line
-
Pierre-Louis Rey, Le Roman , Paris, Hachette , col. „Contururi literare”,1992, 192 p. ( ISBN 2-01-016956-5 ) , p. 140.
-
Claude-François Ménestrier, New Reasoned Method of the Blazon, or Heraldic Art , Lyon, 1770
-
Paul Digot, La Chevalerie Lorraine (1000-1665) , Nancy, Mangeot-Collin, 1887
-
Despre Jacques Derrida, Glas , edițiile Galilée, Paris, 1974.
-
o imagine a unui pachet de chipsuri Croky de modă veche .
-
Samuel Duvivier , Le Malade imaginaire de Molière (analiză aprofundată) , Profil-Litteraire.fr,2018, 103 p. ( ISBN 978-2-8062-7596-7 , citit online ) , p. 37-39.
-
„Arta poetică a lui Dany Laferrière”, articol în ziarul Le Devoir , 12 aprilie 2008 (accesat la 30 aprilie 2016).
-
Site ait-alire.com, pagina critică „Nous les gosses” , accesat la 31 octombrie 2019.
-
site-ul web The Infinite Cat Project , accesat pe 21 februarie 2015.
Vezi și tu
Bibliografie
-
Lucien Dällenbach , Povestea speculară. Eseu privind punerea în aplicare , Paris, Seuil, 1977.
-
Articolul En abyme în Dicționarul internațional al termenilor literari .
-
Cinema în oglinda cinematografului (sub conducerea lui René Prédal ), Cinémaction , n o 124, Corlet, 2007.
- Yannick Mouren, Filmare creație cinematografică, film-artă poetică , L'Harmattan, 2009.
Articole similare
linkuri externe
