Naștere |
1 st luna iulie anul 1892 Heather , Vosges |
---|---|
Moarte |
6 ianuarie 1966 Saint-Paul-de-Vence |
Naţionalitate | limba franceza |
Activitate | pictor , designer de tapiserii , ceramist |
Instruire | Academia Colarossi |
Maestru | Jean Prouvé , Bernard Naudin |
Partener comercial | Gilbert Albert |
Student | Josep Grau-Garriga |
Fratii | André Lurçat |
Soțul | Simone Lurçat (din1956) |
Jean Lurçat este un pictor , ceramist și designer francez de tapiserie , născut la Bruyères ( Vosges ) pe1 st iulie 1892și a murit în Saint-Paul-de-Vence pe6 ianuarie 1966.
Acesta este , în principal reputația sale de lucru tapiserie pe care a renovat în profunzime limba de a XX - lea secol.
Este fratele mai mare al arhitectului André Lurçat .
În calitate de pictor, Jean Lurçat s-a remarcat într-o mare varietate de domenii: frescă, vitralii, ceramică sau chiar ca decorator de teatru și pictor de tapiserie (pictând pe cutii de tapiserie destinate a fi țesute).
Jean Marie Auguste este fiul lui Lucien Jean Baptiste Lurçat, postmaster, și al Marie Émilie Marguerite Charlotte L'Hôte, dintr-o familie din Dompaire .
După studii secundare la Épinal , s-a înscris la Facultatea de Științe din Nancy și a planificat să studieze medicina. A plecat în Elveția și Germania ( München ) și părăsind calea studiilor, a intrat în atelierul lui Victor Prouvé , șeful Școlii din Nancy .
În 1912, Jean Lurçat s-a mutat la Paris împreună cu fratele său André. S-a înscris la Academia Colarossi apoi la atelierul gravorului Bernard Naudin . Apoi i-a descoperit pe pictorii Henri Matisse , Paul Cézanne , Auguste Renoir , s-au apropiat de Rainer Maria Rilke , Antoine Bourdelle , Élie Faure și a fondat împreună cu trei prieteni Feuilles de Mai , o revistă de artă la care au participat aceste vedete. Apoi a devenit ucenic alături de pictorul de fresce Jean-Paul Lafitte cu care a condus, în 1914, un prim proiect la Facultatea de Științe din Marsilia .
Prima sa călătorie în Italia a fost întreruptă în august de izbucnirea primului război mondial . Revenind în Franța, a intrat în infanterie ( 46 mii ), dar bolnav, este evacuat15 noiembrie. Spitalizat în La Mure ( Isère ), clasa 2 e Lurcat este tratată pentru tifos între24 ianuarie 1915 si 28 februarie 1915. În timpul convalescenței sale din Sens , în 1915, a practicat pictura și și-a încercat mâna la litografie . Revenit în fațăIulie 1916, este rănit și evacuat. El nu se va mai întoarce la prima linie. Din septembrie, expune lucrări colorate la Zurich .
În 1917, Jean Lurçat și-a pus mama să-și execute primele schițe: Fete verzi și seri în Grenada . La sfârșitul războiului, în 1918, s-a întors în Italia unde a petrecut, în 1919, în Ticino , vacanțe în compania lui Rilke, Ferruccio Busoni , Hermann Hesse și Jeanne Bucher . A doua sa expoziție a avut loc la Zurich în acel an.
În 1920, a călătorit mult: Berlin , München , Roma , Napoli ... apoi s-a mutat la Paris împreună cu Marthe Hennebert (care fusese, din 1911, muza lui Rainer Maria Rilke). Ea este cea care țese două tapiserii: Pêcheur și Piscine . În acel an a expus la Salon des Indépendants două tapiserii și patru pânze. Se întâlnește cu comerciantul de artă Étienne Bignou .
În 1921, l-a cunoscut pe Louis Marcoussis , i-a descoperit pe Pablo Picasso și Max Jacob , a creat decoruri și costume, pentru spectacolul companiei Pitoëff : Cel care primește palme și petrece toamna pe malul Mării Baltice . În anul următor, el a creat a cincea sa pânză de tapiserie, Cirque pentru M me Cuttoli. Prima sa expoziție personală are loc la Paris, în aprilie și septembrie (uleiuri, guașe, acuarele, desene). El creează un decor mare de perete - acum dispărut - la Château de Villeflix, deținut de Berheim. Apoi călătorește la Berlin, unde îl găsește pe Busoni.
Timp de doi ani, Lurçat a reluat drumul călătoriei. În 1923, a plecat în Spania ( Barcelona , Cadiz , Sevilla și Toledo ); în 1924, a descoperit Africa de Nord , Sahara , Grecia și Asia Mică . La întoarcere, el a semnat un contract neexclusiv cu prietenul său comerciant Étienne Bignou. Fratele său André și-a construit noua casă, Villa Seurat , la Paris. El a consacrat o parte a anului 1924 la crearea unei a șasea pânze, Arabii (12 m 2 ). 15 decembrie, s-a căsătorit cu Marthe Hennebert și a călătorit în 1925 în Scoția , apoi în Spania și Africa de Nord.
La întoarcere, s-a mutat la Villa Seurat . Participă la mai multe expoziții cu Raoul Dufy , Louis Marcoussis , Jean-Francis Laglenne ... Expune la Jeanne Bucher; participă la decorul (covoare și tablouri) al filmului lui Marcel L'Herbier , Le Vertige ; scrie, ilustrează și publică TOUPIES et Baroques . În 1926, a expus personal la Paris și Bruxelles și a participat la expoziții de grup la Viena, Paris și Anvers. Faima lui începe să-l ajungă: multe articole îi sunt dedicate. Lucrările sale reprezintă portrete și peisaje orientale.
Mai confidențial, în 1926, așa cum subliniază Jean-Jacques Pauvert în volumul III din Antologia sa istorică a lecturilor erotice , conform lui Pascal Pia , a realizat gravuri pentru ediția clandestină a unei mici lucrări erotice, tipărită la 125 de exemplare, cu excepția comerțului și semnată Jean Bruyère: Roger sau părțile laterale ale umbrelei , text pe care unii îi atribuie și autorul. Într-o clipire revelatoare, numele lui Jean Lurçat apare și în corpul textului, printre o listă de pictori pe care Clotilde, iubitul lui Roger, o apreciază. Lucrarea va fi reeditată în 1979 de Jean-Jacques Pauvert și Jean-Claude Simoën, cu o prefață de Annie Le Brun , intitulată „Regard sans tain”, în care celebrează „intoxicația lucidității” care animă această carte, sărbătorind „luxul simțurilor [...] pentru a dezvălui figurile iubirii în tot luxul desfășurării lor mentale.”. Este povestea emoțiilor erotice trăite de un tânăr pictor din anii 20 Roaring , care la vârsta de cincisprezece ani este tulburat de femei și se bucură într-un singur mod. În anii 1970 , după moartea lui Lurçat, văduva lui i-a confirmat lui Pauvert că el este într-adevăr autorul acestei cărți secrete și confidențiale, singura sa operă literară.
În compania lui Marthe, a plecat în Orient în 1927, a petrecut vara în Grecia și Turcia . A decorat camera de zi a familiei David David-Weill cu patru tapiserii petit point (28 m 2 ) și a produs L'Orage pentru Georges Salles (Paris, Musée national d'Art moderne ). S-a întors în Grecia și Italia (Roma) în 1928. Înainte de a se îmbarca în octombrie în Statele Unite , cu ocazia primei sale expoziții la New York . În anul următor, 1929, a rămas în Maroc .
În 1930, a expus la Paris, Londra, New York, Chicago , ilustrat cu nouă puncte uscate Les Limbes de Charles-Albert Cingria , o lucrare editată de Jeanne Bucher. Apoi va rămâne în Statele Unite. El divorțează de Marthe Hennebert căruia îi cere totuși să țese L'Été (20 m 2 ). Anul următor, înMai 1931, frecventează Rossane Timotheef și se stabilește la Vevey (Elveția). Dacă a scris multe articole despre pictura sa, și-a redus producția picturală. La Neige (18 m 2 ) este țesută cu o cusătură mică de Marthe Hennebert.
În 1932, Jeanne Bucher a publicat opt desene în stilou, PPC (să-și ia concediu). În decembrie, a participat împreună cu Matisse, Picasso, Georges Braque , André Derain și Raoul Dufy la expoziția Sélections : eveniment organizat la New York de Valentine Gallery. După ce a subscris la un angajament politic ancorat în stânga comunistă , el își va amesteca, așadar, foarte mult producția artistică cu opiniile sale politice. În 1933, a rămas la New York. El creează decorul și costumele pentru Jardin Public , un balet de George Balanchine pe muzică de Vladimir Dukelsky ; compune Orage , carton produs la cererea lui Marie Cuttoli . 1933 a fost și, mai presus de toate, anul care a văzut prima sa tapiserie țesută la Aubusson folosind tehnica nouă și revoluționară pe care a perfecționat-o.
Expoziții în URSSÎn 1934, s-a întors la New York, unde a participat la o nouă creație de decor și costume pentru o coregrafie de Balanchine. A expus la Chicago și Philadelphia (uleiuri și guașe). Apoi se întoarce la Paris și Vevey pentru vară. La sfârșitul verii, a plecat la Moscova unde a expus la Muzeul Occidental (actualul Muzeul de Arte Frumoase Pușkin ) apoi la Muzeul de la Kiev (guașe și uleiuri). În 1935, a pictat Dynamiteros în Spania în legătură cu revoluția și războiul din Spania .
La Paris, participă la activitățile Asociației Scriitorilor și Artiștilor Revoluționari. Apoi a urmat, împreună cu André Malraux și Louis Aragon , zilele de prietenie pentru Uniunea Republicilor Socialiste Sovietice . În 1936, a expus la Londra și a lansat prima sa tapiserie executată la fabrica Gobelins , Les Illusions d'Icare ( 3,30 × 3,50 m , colecția Royal din Olanda). Anul 1937 va fi cel al întâlnirii sale cu François Tabard și al creării unor tapiserii mari: Le Bosquet ( 2,00 × 2,50 m ) și Les Oiseaux , țesute la școala-atelier Aubusson, și Forêts , a doua tapiserie țesută la Gobelins ( 2,60 × 4,00 m ).
Reînnoire tehnicăÎn Iulie 1937În Angers , viziunea tapiseriei Apocalypse ( secolul al XIV- lea) aduce acasă un șoc estetic și artistic vestitor al lucrării viitoare. În 1938, Moisson ( 2,75 × 5,50 m ) a fost țesut la Tabard. Fabrica Beauvais țese tapiserii pentru patru fotolii, un divan și un paravan destinat însoțirii spânzurării lui Icar . În 1939, a expus la New York și Paris ( Petit Palais ). În septembrie, s-a mutat la Aubusson alături de Marcel Gromaire și Pierre Dubreuil, pentru a reînvia tapiseria care, la acea vreme, a fost supusă unei grave crize. El a dezvoltat un nou limbaj tehnic: carton numerotat, palet redus, țesut robust cu cusături largi. De acum înainte, abandonează pictura în ulei în favoarea guașei . Muzeul Național de Artă Modernă dobândite Jardin des Coqs și L'Homme aux Coqs , a cărui carton a fost distrus de către SS în 1944 în Lanzac . În 1940, a colaborat cu André Derain și Raoul Dufy. Atelierele Aubusson împletesc aproximativ douăzeci de lucrări ale sale.
În 1941, a participat împreună cu Boris Taslitzky la crearea unui desen animat Dufy, Le Bel Été , și s-a mutat la Lot cu Rossane Timotheef. În Statele Unite, Victor, fiul său adoptiv, s-a alăturat rețelelor clandestine care operează în Franța. Lurçat a stat la abația benedictină En-Calcat și l-a introdus pe Dom Robert în tapiserie. În 1942, s-a mutat la Lanzac. Tapiseriile Libertés pe poemul lui Paul Éluard (păstrat la Muzeul de Artă Modernă din Paris ) și Es La Verdad pe un poem de Guillaume Apollinaire (colecție privată), sunt țesute în Aubusson. În 1943 a avut loc o expoziție de tapiserii contemporane la Muzeul Augustinilor de Toulouse (Lurçat, Gromaire, Dufy, Marc Saint-Saëns , Dom Robert). În 1944, tapiseriile sale au fost expuse la Paris și picturile sale la New York.
În Iunie 1944, s-a alăturat luptelor rezistenței comuniste cu Tristan Tzara , André Chamson , René Huyghe , Jean Cassou , Jean Agamemnon. Numit în Comitetul departamental pentru eliberarea Lotului, el conduce săptămânalul Liberté din Cahors și revista Les Étoiles du Quercy . Devine membru al Partidului Comunist Francez .
Se întâlnește cu Simone Selves, care va deveni soția lui11 august 1956.
Victor Soskice , fiul său adoptiv, prins în timpul unei misiuni de sabotaj în Franța, a fost deportat în Germania și executat în 1945. Jean Lurçat și Rossane Timotheef nu au aflat despre dispariția sa decât după un an.
În 1945, Lurcat cumpără castelul din Tours-Saint-Laurent , rămășițe ale unei fortărețe din secolul al XI- lea care domină zidurile orașului Saint-Cere (Lot).
În 1946, a participat la expoziția La Tapisserie du Moyen Age à nos jours (Paris, Amsterdam, Bruxelles, Londra). În 1947, a compus L'Apocalypse ( 4,53 × 12,40 m ) pentru biserica Notre-Dame-de-All-Grâce de pe platoul Assy ( Haute-Savoie ) și tapiseria Le Vin ( 4,04 × 10,50 m ) pentru Vinul de Burgundia Muzeul din Beaune . Această tapiserie a fost țesută în atelierul Tabard din Aubusson cu colaborarea de poeți precum Pierre Albert-Birot , Jean Cassou , Luc Estang , Jean Marcenac și Léon Moussinac și muzicieni precum Francis Poulenc și Roger Désormière . Este onorat faimosului vin de Burgundia. Acesta este un ordin comun din partea orașului Beaune și a Direcției Generale Arte și Litere. A fost instalat în ultima sală a Muzeului Vinului din Burgundia, în 1948, pentru inaugurarea muzeului dinIunie 1949. Vinul este bogat compus din referințe la mitologia greco-romană, precum și la cultura creștină. Reprezintă învierea după moarte, scheletul transformându-se într-un copac și cocoșul apăsând strugurii pentru a face vin. Acesta este un semn al renașterii după moarte.
De asemenea, publică trei lucrări despre tapiserie. În 1948, a mers la conferințe și expoziții în Anglia, Belgia și Cehoslovacia. A publicat în Lausanne Géographie Animale , o colecție de optsprezece poezii ilustrate de optsprezece litografii, dedicată fiului său adoptiv, Victor. În 1949-1950, a realizat o lucrare de ilustrare cu litografii color pentru La Création du Monde , text de André de Richaud , Le Monde Merveilleux des Insects de Jean-Henri Fabre și Vingt Fables de La Fontaine . De asemenea, călătorește în Elveția și Polonia . În 1951, prietenul său Étienne Bignou a încetat din viață. Călătorește pentru o serie de conferințe la Varșovia , Cracovia , Copenhaga , Stockholm , Basel . A executat o serie de guașe publicate sub titlul Le Bestiaire fabuleux .
A compus tapiseria La Grande Peur (20 m 2 ). În 1952-1953, o expoziție majoră a operelor sale a avut loc la Paris, la Maison de la Pente française (tapiserii, picturi, guașe, desene, ceramică, cărți ilustrate ...). A executat multe tapiserii, Les Loups dans la Bergerie , La Conquête de l'Air . În 1954, a suferit un alt doliu cu moartea lui Rossane Timotheef. A compus Hommage aux Morts de la Resistance et de la Deportation ( 4 × 12 m ) pentru Muzeul de Artă Modernă din Paris , Le Chant Général pe o poezie de Pablo Neruda și Le Grand Arbre , tapiserie ( 7 × 3 m ), în prezent expus în holul hotelului La Résidence du Vieux Port din Marsilia .
Conferințele și expozițiile îl duc în America de Sud . În 1955, a călătorit în Sicilia și a pictat guașe. Merge și în China , unde ține prelegeri. A creat tapiseria L'Espoir . O expoziție este organizată la Biel , apoi la Strasbourg . El prefață o carte despre tapiseria Apocalipsei Angerilor de Éditions Le Masque d'Or.
În 1956-1957, numeroase expoziții și conferințe l-au făcut să călătorească în Europa și Statele Unite. În 1960, o serie de bijuterii proiectate de Jean Lurçat au fost realizate de maestrul bijutier Gilbert Albert pentru Patek Philippe și expuse la Geneva .
Lucrarea ceramicăDin 1951, Lurçat a stat în mod regulat în Sant Vicens (la Perpignan, în Pirineii Orientali ), un centru de olărit creat de Firmin Bauby. A lucrat cu ceramica acolo decorând vase, farfurii, gresie, ulcioare, vaze. A făcut cunoștință cu pictorul austriac Jean Camberoque acolo . El creează ceramică mare pentru școala din Saint-Denis și ceramica din Sant Vicens.
În 1961, a produs ceramica monumentală care împodobea fațada Maison de la Radio din Strasbourg în colaborare cu Gumersind Gomila , ceramistul său exclusiv cu care a semnat cele mai mari lucrări ale sale.
Simone LurçatÎn timpul celui de- al doilea război mondial , a cunoscut-o pe Simone Andrée, Marie-Louise Selves (1915-2009), tovarășa sa din Rezistență, care avea să-i devină soție pe11 august 1956.
El începe Joie de Vivre, care va deveni Le Chant du Monde , un set de tapiserii care va fi țesut la Aubusson la Tabard, Goubely și Picaud. A lansat țesutul setului La Grande Menace care include: La Bombe Atomique (4,40 × 9 m ); Omul Hiroshima ( 4,40 × 2,90 m ); Sfârșitul totul ( 4,40 × 2,25 m ). Publică și ilustrează o colecție de poezii sale: „Domaine”. În 1958, a compus continuarea Chant du Monde . El a țesut setul „La Tenture des Soleils ”, care a inclus: Omul în slavă în pace ( 4,40 × 13,20 m ); Apă și foc ( 4,40 × 5,90 m ).
A călătorit în Japonia , India și Portugalia și a publicat Domeniile mele , poezii decorate cu viniete inedite. A terminat monumentala ceramică pentru Maison de la Radio din Strasbourg; continuă Chant du Monde cu Le Grand Charnier ( 4,40 × 7,40 m ) și Șampanie ( 4,40 × 7,00 m ). În 1960, au avut loc numeroase expoziții de tapiserii la Köln , Menton , Lisabona , Bremen ... El a finalizat cel de-al optulea panou al Cântecului lumii : cucerirea spațiului ( 4,40 × 10,35 m ). În 1961, s-a născut ultimul element al Chant du Monde țesut în timpul vieții sale: Poezia ( 4,40 × 10,40 m ).
În 1962, în ciuda sănătății sale slabe, a continuat să lucreze intens și să călătorească pentru expoziții și conferințe în Franța, Elveția, Germania, URSS. O retrospectivă a operei pictate a lui Jean Lurçat (1920-1962) are loc la Paris. A compus Transmondia ( 3,15 × 6,35 m ), Culori și lumini (2,75 × 4,50 m ), Vin și muzică (5,93 × 12,02 m ). În 1963, prima reprezentație a Chant du Monde a avut loc la Annecy . Starea sa de sănătate se agravează.
Multe expoziții, inclusiv cea a Chant du Monde, au loc la Muzeul de Arte Decorative din Paris , apoi la Arras și Lyon . A primit multe comenzi oficiale: Dunkerque , Les Deux Boussoles , Beau de Nuit , L'Afghan et les Insectes . El călătorește în Italia, în Egipt . În 1965, a rămas în Grecia și Mexic . La întoarcere, a compus Ornomentos Sagrados ( 4,40 × 10,50 m ), a zecea tapiserie a Cântecului lumii care va fi finalizată după moartea sa. Acesta ilustrează Animalités de Jean Giono .
Jean Lurçat a murit brusc 6 ianuarie 1966în Saint-Paul-de-Vence . El se odihnește în Lot , nu departe de Saint-Céré, lângă Tours, în micul cimitir din Saint-Laurent. Pe mormântul său un soare gravat în piatră cu un motto: „Este zori ...” , aceste două cuvinte sunt începutul propoziției, scrisă de el, pe care o gravase pe sabia sa de academician:
„Este zorii unui nou timp în care omul nu va mai fi lup pentru om ...”
Lucrările artistului pot fi găsite în următoarele unități:
Printre asistenții lui Jean Lurçat, cărora le-a aflat secretele ca țesător, îl numără în mod special pe Pierre Jutand, care a făcut mai multe sejururi în Saint-Céré și pe Josep Grau-Garriga , pictor și țesător catalan, care a trăit și a lucrat în Saint-Mathurin-sur- Loire , lângă Angers. În descendența sa, sunt înregistrați artiști precum Farvèze . Foarte tânără, Lilette Keller, originară din Moutier (Jura elvețian), și-a urmat pe scurt educația la Aubusson și Paris, înainte de a se căsători cu pictorul francez Sam Szafran .