Școala Nancy, Alianța Provinciale des industriile de artă ( în general , numai numită școala Nancy ) este vârful de lance al Art Nouveau în Franța , a cărei sursă de inspirație esențială este de a fi găsit în diferite forme de plante: ginkgo , buricul - apei , crucea - pământului gigant , apă crin , ciulin sau chiar cucurbit ; și animale, cum ar fi libelule . Această alianță se bazează pe o cercetare de utilizare extinsă în sticlărie , fierărie , oțel , lemn , pentru a pune frumusețea în mâinile tuturor și a aduce astfel arta în case.
Fondatorii definesc școala Nancy ca un „fel de uniune a industriali de artă și a artiștilor decorativi, [care] se străduiește să se înființeze în provincii, pentru apărarea și dezvoltarea intereselor industriale, muncitorești și comerciale ale țării, medii educaționale și culturale. favorabilă dezvoltării industriilor de artă ”. Scopul acesteia, așa cum este descris în articolul 1 din statutele asociației, este de a „promova renașterea și dezvoltarea meșteșugurilor în provincii”.
La crearea sa pe 13 februarie 1901, asociația are un birou, format dintr-un președinte, Émile Gallé , și trei vicepreședinți, Louis Majorelle , Antonin Daum și Eugène Vallin .
Obiectivul este în special de a promova Lorena , bogată în numeroasele sale industrii ( siderurgie , etc.) și meșteșugurile artistice ( lucrări de cristal , fabrică de dulapuri , sticlărie , artă din bronz , faianță și ceramică ), filtrate de un sentiment patriotic rezultat din imigrația multora Francezi din Alsacia și din actuala Moselle , ambii fiind încorporați în Imperiul German de la războiul din 1870 . Școala din Nancy și-a dorit să fie o artă totală prin colaborarea tuturor meseriilor (arhitectură, mobilier, arte decorative), dar și moștenitoarea școlii de inspirație romantică din Metz , dizolvată odată cu anexarea din 1871, și multe dintre ale căror membrii au emigrat la Nancy.
Promotorii săi și-au stabilit obiectivul promovării artelor decorative . La răscruce de artă și industrie, această școală investește astfel în domeniile arhitecturii și mobilierului prin cele mai diverse tehnici.
Atelierele combină crearea de piese unice cu producția în serie, destinată unui public cât mai larg posibil.
Membrii acestei școli s- au distins în multe domenii, inclusiv arhitectura , sticlă și crystalware , The vitraliile , The Metalwork , The cabinetul , The tapet , The tipografie , imprimarea , legarea art. Putem cita , de asemenea , alte domenii de investigare, cum ar fi broderie ( Fernand COURTEIX ), goldsmithing ( André Kauffer ), desen , gravura , publicitate postere , fotografia .
În cadrul stilului Art Nouveau, școala Nancy se distinge printr-o reabilitare a goticului și rococoului flamboyant , prima fiind probabil o moștenire a școlii Metz .
Natura este o importantă sursă de inspirație. Este inspirat de decorațiunile florale din Evul Mediu pentru a-l face subiectul principal al multor lucrări. Acesta este modul în care Émile Gallé a urmat Școala Silvică din Nancy și a colaborat cu naturalistul Dominique Alexandre Godron . Publică mai multe articole științifice. Această inspirație este facilitată de faptul că Nancy găzduiește un centru horticol recunoscut.
Prezența japoneză Hokkai Takashima la Nancy, din 1885 până în 1889 , va avea un impact asupra temei orientale a multor lucrări.
Prezenți de câțiva ani în expoziții pariziene, artiștii din Nancy au avut ocazia să expună pentru prima dată în 1894 producțiile lor de artă decorativă din Nancy. Peste 76 de expozanți, printre care Émile Gallé , Louis Majorelle, Eugène Vallin, oferă 700 de piese în diverse tehnici galeriilor Poirel.
Expoziția de artă decorativă este primul act al Société des arts décoratifs Lorrains, care va da naștere Școlii din Nancy .
Activitatea acestei școli se desfășoară în principal în Nancy și este esențială în timpul Expoziției Universale din Paris din 1889 , unde Émile Gallé și Louis Majorelle își văd talentul recunoscut, până în 1909 când mișcarea își cunoaște ultima manifestare colectivă la Nancy , ca parte a Expoziția internațională a Franței de Est. Ulterior, stilul evoluează încet către ceea ce va constitui unul dintre impulsurile Art Deco francez.
În urma mișcării Arts & Crafts născută în Anglia , Art Nouveau s-a răspândit în Europa în deceniile 1880-1890. Acesta ajunge în orașe foarte importante, cum ar fi Barcelona , Bruxelles , Paris , München , Viena , Glasgow , Praga ... Noul interes al artiștilor și meșterilor pentru viața de zi cu zi îndeplinește atracția publicului pentru modernitate, fie în mediul urban, fie în interiorul caselor. Émile Gallé a expus în 1889 la Expoziția Universală de la Paris . Artiștii Nancy au devenit cunoscuți la Salonul Societății Naționale de Arte Frumoase din Paris în 1891 și 1893 .
NancyDupă atașamentul față de Franța în secolul al XVIII- lea, Nancy și- a pierdut o mare parte din atracție și, în 1850 , are doar 40.000 de locuitori. Construcția canalului Marne-Rin în 1851 și a liniei ferate care leagă Parisul de Strasbourg în 1856, a permis dezvoltarea industriilor chimice și siderurgice , ducând la un nou boom în oraș. Activitățile tradiționale, cum ar fi ceramica și sticla, găsesc un nou suflet.
Dar anexarea din 1871 a făcut din Nancy capitala estului Franței. Afluxul de alsacieni-moselani care fug de anexarea germană a dus la dezvoltarea activității economice și intelectuale, precum și la construirea de noi cartiere. Art Nouveau servește drept ciment cultural pentru acești optanți , care și-au găsit refugiu în Nancy.
Cu toate acestea, presiunea crescândă asupra chiriilor duce la retrogradarea claselor muncitoare în cartierele orașului vechi și canal.
În 1894 , arhitectul Charles André a organizat o expoziție de arte decorative și industriale în Lorena în galeriile Poirel . Membrii comitetului pentru acest eveniment au fondat apoi Societatea de Arte Decorative Lorraine. Este pentru prima dată când artiștii Nancy expun împreună.
În 1900 , vitrariile Émile Gallé , Louis Majorelle și Daum și-au prezentat lucrările la Expoziția Universală de la Paris .
În 1901 , Émile Gallé a scris o scrisoare deschisă, publicată la11 ianuarie, în cotidianul L'Étoile de l'Est , iar pe 15, în recenzia La Lorraine-Artist . În acest articol, el propune crearea unui grup menit să promoveze dezvoltarea unei industrii de artă în Lorena.
A fost creată Asociația Școlii din Nancy sau Alliance Provinciale des Industries d'Art 13 februarie 1901. Scopul ei este:
Reunește artiști și meșteșugari dar și antreprenori, jurnaliști, iubitori de artă ...
Din cauza lipsei de finanțare, numai Majorelle și Daum au putut participa la expoziția de Arte Decorative din Torino în 1902 .
În 1903 , Școala a expus la Pavilionul Marsan , în Palatul Luvru , la inițiativa Uniunii Centrale a Artelor Decorative .
O nouă expoziție a fost organizată în galeriile Poirel în 1904 .
Gallé a murit pe 23 septembrie 1904, Victor Prouvé îl înlocuiește în fruntea asociației.
În 1909 , expoziția internațională a Franței de Est a fost organizată la Nancy . Artiștii Școlii din Nancy, grupați într-un pavilion din parcul Sainte-Marie , expun împreună pentru ultima dată.
Războiul din 1914 , apoi dezvoltarea mișcării Art Deco , de exemplu de Daum , Gruber sau Majorelle, au marginalizat Art Nouveau. Ca și în restul Europei, stilul a fost disprețuit până la începutul anilor 1980 .
Muzeul École de Nancy a fost inaugurat în 1964 .
În anii 1970 , operațiunile de urbanism, cum ar fi cartierul gării Nancy , au dus la distrugerea multor clădiri aparținând acestei mișcări. Acoperișul de sticlă al lui Jacques Gruber , situat în actuala clădire Crédit Lyonnais, a fost amenințat cu distrugerea în 1976 . Este salvat de serviciul de monumente istorice.
În 1999 se sărbătorește anul Școlii din Nancy. Această aniversare este o oportunitate de a restaura și expune lucrări care au fost păstrate anterior în rezervele muzeului. Între 1998 și 2000 , a fost efectuată o operațiune de restaurare și îmbunătățire a aproape 350 de lucrări de arhitectură.
Astăzi, lucrările Școlii din Nancy contribuie la identitatea orașului și constituie un vector de comunicare. În 2012, se va observa printre semnele acestei mișcări artistice, noul logo al Telecom Nancy , școala de inginerie a Universității din Lorena .
Școala a fost creată în mod oficial la 13 februarie 1901de Émile Gallé , Louis Majorelle , Antonin Daum și Eugène Vallin , pentru care au format biroul.
De asemenea, participă la comitetul director cu:
Charles André , Émile André , Henri Bergé , Oscar Berger-Levrault , Albert Bergeret , Charles-Désiré Bourgon , Ernest Bussière , Paul Charbonnier , Alfred Finot , Émile Friant , Charles Fridrich , Camille Gauthier , Émile Goutière-Vernolle , Jacques Grüber , Louis Guingot , Henry Gutton , Robert Herborn , Louis Hestaux , André Kauffer , Jules Larcher , Jules Lombard , Henri Morot , Émile Nicolas , Victor Prouvé , Henri-Paul Royer , Gaston Save , Georges-Léon Schwartz , Paul Souriau , Robert Steinheil , Michel Thiria , Lucien Weissenburger , Lucien Wiener , Hokkai Takashima .După moartea lui Émile Gallé, responsabilitatea pentru Școala din Nancy a fost încredințată lui Victor Prouvé , ales președinte la10 decembrie 1904.
Ceramică de gresie flăcată de Alexandre Bigot pe șemineele de la Vila Majorelle .
Centru de grădină egipteană de Émile Gallé .
Din 1902, Louis Majorelle, prin parteneriatul cu Bigot, a folosit-o pentru a decora arhitectura vilei sale , apoi în construcție. În 1903, Majorelle a primit, alături de Gruber și Vallin, o colaborare cu Alphonse Cytère. Acesta din urmă pune la dispoziția celor trei artiști fabricile sale de ceramică Rambervillers.
Simbolurile progresului, fierul, apoi oțelul, au dat Art Nouveau mijloacele tehnice necesare pentru reînnoirea formelor, atât de dorite de Viollet-le-Duc , și uneori chiar le-au stârnit. Toate realizările arhitecturii din 1900 din Nancy ne arată cât de mare este diversitatea materialelor utilizate. Euville piatra , gresie, gresie, ceramica, caramida, lemn, sticlă, și, desigur , fier, sunt disponibile arhitectului sau designerului. Cu toate acestea, metalul are un loc propriu: este materialul cel mai potrivit pentru adaptarea atât la structură, cât și la decorul arhitectural. Natura sa ambivalentă îi permite să depășească antagonismul existent între aceste două sisteme și să facă o sinteză armonioasă.
Din cele 250 de clădiri enumerate de Ministerul Culturii, aproximativ cincizeci sunt protejate ca monumente istorice , în special:
Vitraliu în fabrica de bere Excelsior .
Vitraliu din camera de comerț și industrie Meurthe-et-Moselle .
Coloane la intrarea în Muzeul de Arte Frumoase Nancy .
> Art Nouveau în Nancy
> alte tari
> rețeaua Art Nouveau
> alte teme