Numele nașterii | Edgard Victor Achille Charles Varese |
---|---|
Naștere |
22 decembrie 1883 Paris , Franța |
Moarte |
6 noiembrie 1965(în vârstă de 81 de ani) New York , Statele Unite |
Activitatea primară | Compozitor |
Stil | muzică modernă , muzică electroacustică , muzică mixtă |
Activități suplimentare | dirijor , maestrul de cor |
Locuri de activitate | Paris , Berlin , New York |
Ani de activitate | 1903-1965 |
Editorii | Ricordi |
Instruire |
Schola Cantorum și Conservatorul din Paris |
Educaţie | Charles-Marie Widor , Vincent d'Indy , Albert Roussel |
Elevi | Varza Wen-chung |
Lucrări primare
Edgard Varèse sau Edgar Varèse (ambele scrieri au fost folosite chiar de compozitor în diferite momente ale vieții sale) este un compozitor naturalizat francez american , născut pe22 decembrie 1883la Paris și a murit pe6 noiembrie 1965în New York .
Antrenat, inițial, la Schola Cantorum și la Conservatorul de Paris , Varèse a găsit alături de artiști mai independenți, precum Debussy și Busoni , încurajarea necesară pentru exprimarea sa personală.
Într-adevăr, cu mult înainte de 1914 , Varèse a avut în vedere abandonarea metodelor clasice de compoziție, a sistemului temperat și a instrumentelor muzicale tradiționale pentru a utiliza „materialul sonor în sine” . Acest ideal l-a determinat să distrugă primele sale partituri până în America - unde a folosit deja sunetele modulate în frecvență și intensitatea unei sirene - și să încurajeze cercetarea în domeniul acusticii , de la dinamofon la lucrările lui Léon Theremin și a lui Maurice Martenot .
Varèse abandonează orchestra începând cu Arcana , pentru ansambluri instrumentale mai mici și mai individualizate. Cu toate acestea, lipsa mijloacelor tehnice, a unui studio de înregistrare sau a unui laborator l-a redus la tăcere pe tot parcursul celui de- al doilea război mondial și până la mijlocul anilor ’50 , când s-au dezvoltat tehnicile de înregistrare ale studioului. ”Eseuri de Pierre Schaeffer și Pierre Henry . Varèse a reușit atunci să producă o lucrare precum Poezia electronică , pentru Expoziția Universală de la Bruxelles din 1958 .
Păstrând relații strânse cu reprezentanți importanți ai comunității științifice din timpul său, interesul lui Varèse pentru știință se reflectă în titlurile pe care le dă lucrărilor sale, evocând matematică ( Integrale ), metalurgie ( Densitate 21, 5 ), cristalografie ( Hiperprism ), botanică ( Octander ), chimie ( Ionizare ) și chiar alchimie ( Arcane ). Opera lui Varèse la început părea foarte abstractă. Cu toate acestea, muzica sa are o mare putere de descântec, de îndată ce intervine vocea umană ( Oferte , Ecuatorial , Nocturn ).
Scandalul creării deșerturilor ,2 decembrie 1954la Paris , îl dezvăluie pentru o nouă generație de compozitori clasici (inclusiv Iannis Xenakis și Bruno Maderna ) și populari (precum Frank Zappa ) care au recunoscut în el, mult mai mult decât un „precursor”, un model de urmat și unul dintre marii inovatori al XX - lea secol cu Stravinski , Bartok , Henry Cowell și Anton Webern .
Edgard Varèse s-a născut la Paris pe22 decembrie 1883. Tatăl său, inginer, este italian , iar mama sa franceză de origine burgundă . La câteva săptămâni după naștere, a fost trimis la unchiul său în micul oraș Villars din Burgundia . Acolo, s-a atașat de bunicul său matern, Claude Cortot (de asemenea bunicul pianistului Alfred Cortot, văr primar al lui Varese). Afecțiunea sa față de bunicul său a depășit orice simțea pentru propriii săi părinți.
La sfârșitul anului 1892, a fost preluat de părinți și în 1893, tânărul Edgard a fost nevoit să se stabilească cu ei la Torino. Acolo a luat primele sale adevărate lecții de muzică, alături de directorul Conservatorului din Torino, Giovanni Bolzoni . În 1895 a compus prima sa operă, Martin Pas, care de atunci s-a pierdut. În adolescență, Edgard a fost supus influenței tatălui său și a trebuit să se înscrie la Politehnica din Torino, deoarece tatăl său a dezaprobat interesul său pentru muzică și i-a cerut să studieze ingineria. Acest conflict latent s-a dezvoltat, mai ales după moartea mamei sale în 1900, atât de mult încât în 1903, Varèse a părăsit casa și a plecat la Paris.
După ce și-a terminat studiile de inginerie la Politehnica din Torino , s-a întors la muzică și a studiat cu Vincent d'Indy și Albert Roussel la Schola Cantorum din Paris ( 1903 - 1905 ) și Charles-Marie Widor la Conservatorul din Paris (1905- 1907 ). Apoi s-a mutat la Berlin , unde i-a cunoscut pe Richard Strauss , Ferruccio Busoni și Karl Muck în special . În 1913 s-a întors la Paris, unde i-a cunoscut pe Romain Rolland și Debussy . Aceste diferite întâlniri sunt decisive pentru dezvoltarea sa viitoare. Dar în 1915 , dezamăgit de mijloacele oferite compozitorilor , a decis să emigreze la New York.
El și-a petrecut primii ani în Statele Unite întâlnindu-se cu cei mai importanți jucători din muzica americană, promovându-și viziunea asupra noilor instrumente muzicale electronice , dirijând orchestre și creând New Symphony Orchestra , care avea o existență de scurtă durată. În această perioadă Varese a început să lucreze la America , care a fost finalizată în 1921 . În această lucrare, Varèse este deosebit de atent să dea substanță materialului sonor proteic : transformă masele sonore în culori timbrale , jocuri de interacțiuni reciproce, libere de prinderea unui sistem. Pentru a face acest lucru, el a trebuit să integreze noi concepte de sunet care transformă parametrii clasici ai muzicii în categorii mai largi și, prin urmare, în „ câmpuri ”.
După finalizarea acestei lucrări, Varèse a fondat International Composers 'Guild , dedicat interpretării noilor opere ale compozitorilor americani și europeni, și pentru care a compus câteva dintre piesele sale pentru instrumente și voci: Oferte în 1922 , Hyperprism în 1923 (scandalul creației), Octandre în 1924 și Integrals în 1925 .
În 1928 , Varèse s-a întors la Paris pentru a modifica anumite părți ale Americii, incluzând Ondes Martenot care tocmai fusese inventat acolo. În 1931 a compus Ionization , care este probabil cea mai cunoscută lucrare non-electronică a sa și una dintre primele opere de muzică occidentală folosind instrumente de percuție. Deși scris pentru instrumente existente, Ionizarea a fost concepută ca o căutare de noi sunete și noi metode de creare a acestora.
În 1933 , în timp ce Varese se afla încă la Paris, a scris Fundației Guggenheim și Laboratoarelor Bell în speranța de a obține fonduri pentru dezvoltarea unui studio de muzică electronică. Următoarea sa compoziție, Ecuatorial , finalizată în 1934 , conținea părți pentru theremin , iar Varèse, anticipând un răspuns favorabil la cererea sa de fonduri, s-a întors în Statele Unite pentru a-și crea muzica electronică.
Varèse a scris Ecuatorial pentru două tereme , voce de bas , vânturi și percuție la începutul anilor 1930 . A fost creat pe15 aprilie 1934, sub îndrumarea lui Nicolas Slonimsky . Apoi Varèse a părăsit New York-ul , unde locuia din 1915 , și a plecat la Santa Fe , San Francisco și Los Angeles . Când Varese s-a întors în 1938 , Léon Theremin s-a întors în Rusia . Acest lucru l-a disperat pe Varese, care spera să colaboreze cu Theremin la îmbunătățirea instrumentului. Varèse îl prezentase și pe teremin în timpul călătoriilor sale în est și îl demonstrase în continuare12 noiembrie 1936în timpul unei prelegeri la Universitatea New Mexico din Albuquerque .
Când, spre sfârșitul anilor 1950 , Varèse a fost contactat de un editor pentru a publica Ecuatorial , au rămas foarte puțini teremini și, prin urmare, a decis să rescrie aceste părți pentru Ondes Martenot . Această nouă versiune a fost creată în 1961 .
Cu toate acestea, după această lucrare a intrat într-o lungă perioadă de tăcere creativă (a se vedea, de exemplu, schițele pentru Studiu pentru spațiu ). Nu a fost până în 1954 și crearea de Déserts , care a provocat un imens scandal, comparabil cu cel care a avut loc la premiera de Stravinski rit de primăvară , care compozitorul era cunoscut și recunoscut atât de către specialiști și de un public larg.
În 1958 , The Concreta PH (parabole - Hiperbola) de Iannis Xenakis , o scurtă bucată de două minute, a servit ca un interludiu în timpul concert la pavilionul Philips la Bruxelles lume „s Fair : a pregătit ascultătorii pentru Edgard Varèse lui poezie electronică. . Spațiul sonor redistribuit a jucat atunci un rol mult mai important decât un mediu simplu, decât un suport al operei: atinge rangul de parametru al compoziției. Varèse ceruse o astfel de integrare; din Hyperprism ( 1923 ), a reușit să creeze muzică care să integreze componenta spațială pentru o nouă dimensiune a reprezentării, pentru muzica spațializată. A murit la New York pe6 noiembrie 1965. Soția sa Louise a murit în 1989 la vârsta de 98 de ani.
Varèse pusese bazele unei noi etici în cercetarea muzicală încă de la început. El dorea ca rigoarea cercetării să mențină o fermitate artistică liberă de orice aprior teoretice. Cităm adesea cuvintele sale, care au devenit celebre pentru că sunt vizionare, care în sine recapitulează starea de căutare în care compozitorii au fost cufundați de atunci:
„Muzica, care trebuie să trăiască și să vibreze, are nevoie de noi mijloace de expresie, iar știința singură o poate da cu sucul adolescent ... Visez la instrumente care ascultă gândul și care, cu contribuția unei înfloriri de timbre nebănuite, se pretează combinații îmi place să le impun și să respect cerințele ritmului meu interior. „ Aceste comentarii nu surprind de la cineva care însuși a avut cea mai mare admirație pentru Berlioz .
Cel mai cunoscut dintre studenții din Varese este cu siguranță compozitorul chinez Chou Wen-chung (născut în 1923) care, după emigrația în Statele Unite, l-a cunoscut pe Varese în 1949 și l-a ajutat în anii săi de apoi. A fost executant al lui Varese și a editat și finalizat mai multe lucrări.
Printre compozitorii care au susținut sau au demonstrat că au fost influențați de Varese, putem numi Milton Babbitt , Harrison Birtwistle , Pierre Boulez , John Cage , Morton Feldman , Roberto Gerhard , Olivier Messiaen , Luigi Nono , John Palmer , Krzysztof Penderecki , Wolfgang Rihm , Alfred Schnittke , William Grant Still , Karlheinz Stockhausen , Iannis Xenakis , Frank Zappa și John Zorn .
Edgard Varèse a avut o influență clară asupra mai multor grupuri de pop-rock americane sau britanice din anii 1960 ( The Beatles , Grateful Dead , Jefferson Airplane , Soft Machine ) și mai ales asupra muzicii lui Frank Zappa . Acesta din urmă descoperă Ionizarea când era încă un adolescent. El apreciază atât de mult opera lui Varèse, pe care o consideră „cel mai mare compozitor viu” , încât în anul împlinirii a șaisprezecea aniversare a telefonat compozitorului, care locuia atunci la New York, pentru a-și exprima admirația față de el.
În 1955, Varèse a înregistrat la Paris o serie de opt interviuri cu Georges Charbonnier , care le-a prezentat ascultătorilor RTF du5 martie la 30 aprilie 1955. Potrivit lui Odile Vivier, „aceste programe au prezentat un Varèse atât de viu încât prietenii săi au insistat să fie publicate, dar el a refuzat, dorind să le reia, să le aprofundeze” . O transcriere scrisă a fost publicată, de fapt, la cinci ani după moartea compozitorului, dar îi lipsește mușcătura înregistrării originale cu „vocea sa caldă și vehementă, ca un bărbat” .
Aceste discuții au avut o mare importanță pentru diseminarea ideilor lui Varese către un public numeros de ascultători. Subiectele discutate de Varèse și Charbonnier au fost următoarele:
Într-o mare relatare istorică a operei , Varese nu omite să aducă un omagiu „colosului” Monteverdi și să-l readucă pe „ Michel-Angelesque ” Wagner la considerații pur muzicale.
Ultimele două subiecte sunt mai degrabă subiectul lecturii decât al unui interviu - mai tehnic, mai dificil, dar Varèse era deosebit de dornic:
Rețineți singura apariție a lui Edgard Varèse în cinema , în filmul mut american Doctor Jekyll și Mr. Hyde de John S. Robertson ( 1920 , cu John Barrymore în rolul principal), unde joacă un mic rol de ofițer de poliție, ceea ce face să nu apară în credite.