Numele nașterii | Audrey Kathleen Ruston |
---|---|
Naștere |
4 mai 1929 Ixelles , Belgia |
Naţionalitate | britanic |
Moarte |
20 ianuarie 1993 Tolochenaz , Elveția |
Profesie |
Model de actriță |
Filme notabile | vezi filmografia . |
Site-ul web |
(ro) „ Site-ul oficial al lui Audrey Hepburn ” Semnătura lui Audrey Hepburn |
Audrey Hepburn [ ɔ ː d ɹ i h ɛ p ˌ b ɜ ː n ] - numele de scenă al lui Audrey Ruston - este o actriță născută în Marea Britanie4 mai 1929în Ixelles ( Belgia ) și a murit pe20 ianuarie 1993în Tolochenaz ( Elveția ).
În timp ce inițial intenționa să danseze, înainte de a se alătura teatrului la sfârșitul anilor 1940 , succesul piesei Gigi (1951) de pe Broadway i-a deschis porțile cinematografului. În 1954, la doar 24 de ani , a primit Oscarul pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea sa în Roman Holidays (1953) de William Wyler .
De alte patru ori, a fost nominalizată la Oscar, în special pentru filmul Diamonds on the Couch (1961) de Blake Edwards . Alte mari hituri includ Sabrina (1954) și Ariane (1957) de Billy Wilder , War and Peace (1956) de King Vidor bazat pe romanul lui Leo Tolstoi și muzicalul de cult My Fair Lady (1964) de George Cukor .
După 1967, și-a încheiat cariera de actorie pentru a se dedica ajutorului umanitar pentru copii. A făcut multe călătorii în Africa și America Latină pentru UNICEF , de care a devenit ambasador în 1988.
Audrey Hepburn este considerată una dintre cele mai mari actrițe de la Hollywood din anii 1950 și 1960 . Departe de vedetele delicioase ale filmului vremii, ea întruchipează o nouă glamour mai rafinată: siluetă suplă, față zveltă, ochi de căprioară, zâmbet răutăcios. În 1999, Institutul American de Film s-a clasat pe locul al treilea pe lista sa cu cele mai mari actrițe de film americane din toate timpurile, în spatele Katharine Hepburn - cu care nu are nicio legătură - și Bette Davis .
Mama lui Audrey Hepburn, baroneasa Ella van Heemstra, fiica baronului olandez Aarnoud van Heemstra , s-a căsătorit prima dată la vârsta de 19 ani, cu Jonkheer Hendric Gustaaf Adolf Quarles van Ufford. Doi copii, Alexander și Ian Quarles van Ufford, s-au născut din această uniune. În 1925 , au divorțat.
Tatăl lui Audrey, Joseph Victor Anthony Ruston, este un anglo - irlandez , născut în Boemia, dintr-un tată britanic , care are origini irlandeze , austriece , scoțiene și franceze . El crede că bunica lui este un descendent al lui James Hepburn , contele de Bothwell, al treilea soț al Mary Stuart , regina Scoției .
În timp ce era director al sucursalei din Bruxelles a Băncii Angliei , Joseph Ruston a cunoscut-o pe Ella van Heemstra. În 1926, s-au căsătorit în Batavia (acum Jakarta în Indonezia ) și s-au mutat la Ixelles , care la acea vreme era municipiul Bruxelles pentru studenți, artiști și intelectuali.
4 mai 1929, Audrey s-a născut din această uniune. De natură fragilă, ea abia supraviețuiește tusei convulsive . În 1931 , când avea doi ani, familia s-a mutat la Linkebeek , la periferia Bruxelles-ului.
Copil jucăuș și imaginativ, tatăl ei a poreclit-o „ Puzzle maimuță ”. În 1934 , la vârsta de cinci ani, a descoperit o pasiune pentru dansul clasic . La acea vreme, locuia între Londra , Olanda și Belgia în funcție de nevoile profesiei tatălui ei.
Relațiile dintre părinții săi se deteriorează, certurile lor devin neîncetat. În 1935, tatăl său, care devenise simpatizant nazist , a părăsit casa familiei fără să lase un cuvânt. Cuplul a divorțat în 1938.
În 1937, Audrey a fost trimisă la un internat din Elham , în județul Kent din Anglia , unde a primit o educație victoriană foarte strictă.
În 1939, când Anglia a declarat război Germaniei, temându-se de un bombardament , mama ei a adus-o înapoi în Olanda. Se stabilesc în Arnhem în castelul Zijpendaal , apoi într-un apartament. Audrey arată un adevărat talent pentru limbi și cunoaște fluent engleza, olandeză, franceză, spaniolă și italiană. Citește foarte mult ( Edgar Wallace și E. Phillips Oppenheim în special), cărțile ei preferate sunt Heidi și Le Jardin secret . La treisprezece ani, ea are deja o mare cultură literară.
În 1940, trupele germane au invadat Olanda . Pentru a împiedica numele ei sonor în engleză să atragă atenția ocupanților , mama lui Audrey Ruston nu ezită să-și schimbe documentele; ea îi dă fiicei sale numele Edda van Heemstra. Într-adevăr, a fi britanic în Olanda ocupată poate duce la închisoare și chiar la deportare .
În această perioadă de război, Audrey a început să se dedice spectacolelor, a luat lecții de dans clasic la Conservatorul Arnhem. Însă, deși avea doar unsprezece ani la începutul războiului, ea este uneori responsabilă și pentru transmiterea mesajelor pentru rezistență . Arnhem este devastat de Operațiunea Market Garden . Restricțiile și foametea din iarna anului 1944 au deteriorat sănătatea lui Audrey. Subnutrită, suferă și ea de depresie. Cu toate acestea, ea a luat parte la rezistența împotriva ocupanților naziști prin strângerea de fonduri prin spectacole. Unchiul său și vărul său au fost împușcați ca „dușmani ai Reichului”. » Diana Maychick, în biografia sa, scrie:
„Era scheletică. Dieta sa consta în salată, dacă este posibil un cartof, și o pâine oribilă de mazăre care s-a deteriorat pe măsură ce proviziile au devenit mai mult o problemă. Dacă este necesar, Audrey ar cădea din nou pe bulbii de apă și lalele. Deja mare, cântărea mai puțin de 40 de kilograme, a continuat să slăbească și a ajuns la capătul forțelor sale. […] De fapt, malnutriția a forțat-o pe Audrey să întrerupă lecțiile de dans pentru o vreme. "
- Diana Maychick, Audrey Hepburn , Ediția 1, Paris, 1993.
Va păstra o siluetă extrem de subțire, care va alimenta în mod repetat zvonurile despre o posibilă anorexie. Mai probabil, lipsurile războiului și lecțiile sale intensive de dans îi dau acea cifră de clepsidră care îi va permite să găsească locuri de muncă ca un ingenios rebel și să participe la filme coregrafiate.
După război, Audrey Ruston a adoptat numele Hepburn ca ei nume de scena , cu referire la numele îndepărtat și ipotetic al familiei tatălui ei, dar nu a schimbat statutul ei marital.
Încă ia lecții de dans în Olanda , cu Sonia Gaskell la Amsterdam . Apoi s-a mutat la Londra împreună cu mama ei. Și-a reluat studiile acolo și a lucrat ocazional ca model , în timp ce își continua antrenamentul de balerină. În 1948 , a luat lecții cu Marie Rambert . Cu toate acestea, ea trebuie să renunțe la vocație, deoarece trupul ei a suferit prea mult din privațiunile războiului. În plus, este prea înaltă (1,70 m ) pentru a spera să devină dansatoare principală .
În 1948, a debutat în film cu un mic rol de însoțitoare de zbor în lecțiile Le Néerlandais en sept .
În 1951, rolurile minore se înmulțesc: apare în Rires au paradis (unde interpretează de fapt o balerină) sau Un ovăz sălbatic . O vedem și în mai multe reclame, cum ar fi cea pentru Lacto-Calamine. În același an, remarcată de marea romancieră franceză Colette pe platoul de film Vom merge la Monte-Carlo , a fost aleasă să joace rolul principal în piesa ei Gigi pe tablourile de pe Broadway . Este un succes care îi deschide porțile Hollywoodului .
În 1953, regizorul William Wyler i-a oferit primul său rol major în comedia romantică Roman Holidays , alături de Gregory Peck , când producătorii doreau inițial Elizabeth Taylor . Wyler va spune despre Audrey:
„Avea tot ce căutam: farmec, inocență și talent. De asemenea, era foarte amuzantă și absolut delicioasă. Ne-am spus: „Acesta este cel de care avem nevoie! "
Filmul a avut succes și în 1954 a câștigat Oscarul pentru cea mai bună actriță , Globul de aur pentru cea mai bună actriță dramatică și BAFTA pentru actrița britanică. Cariera sa a fost apoi lansată.
În Iulie 1953, Audrey Hepburn se întâlnește cu actorul și regizorul american Mel Ferrer la o petrecere găzduită de Gregory Peck . Cu doisprezece ani mai mare decât ea, el a fost deja căsătorit de trei ori, doi dintre ei cu aceeași femeie și este tatăl a patru copii.
Din 1954 până în 1966, a făcut turnee cu cei mai mari actori de la Hollywood sub îndrumarea unor regizori celebri. Dacă filmează relativ puține filme, rămâne loială câtorva regizori precum Stanley Donen , Billy Wilder sau William Wyler . În 1954, ea l-a sedus pe Humphrey Bogart în Sabrina . Acolo a întâlnit-o pe couturierul Hubert de Givenchy , care și-a proiectat ținutele pentru film și va rămâne prietenul ei toată viața.
Când i se oferă să joace în piesa lui Jean Giraudoux , Ondine , ea acceptă cu condiția de a juca cu Mel Ferrer. Februarie până laIunie 1954, se joacă împreună. Pentru interpretarea ei, actrița primește un premiu Tony . Relația sa cu Mel Ferrer părăsește registrul profesional și încep o relație romantică.
25 septembrie 1954, în cele din urmă se căsătoresc și cumpără un apartament de vacanță în Roma . Au un fiu, Sean Hepburn Ferrer (în) , născut17 iulie 1960în Lucerna . Nașul său este autorul scoțian AJ Cronin . Cuplul joacă împreună în mai multe ocazii, ca în Război și pace în cinematografie, un film în care îi interpretează pe Natacha Rostov și prințul André. Cariera lor profesională este apoi din ce în ce mai mixtă.
În 1957, a cântat cu Fred Astaire în musicalul Funny Face . Regizat de Stanley Donen , filmul se desfășoară în mare parte la Paris , orașul unde se învârte în numeroase ocazii. La fel ca în Sabrina , Edith Head proiectează costumele pentru film, cu excepția celor ale lui Audrey Hepburn, realizate încă de Hubert de Givenchy .
Tot în 1957, este atunci confruntarea amoroasă cu un Gary Cooper , un playboy mult mai în vârstă decât ea, în Ariane , sub privirea îngrijorată a tatălui, Maurice Chevalier . Apoi, în Mayerling (în) , joacă cu soțul ei pentru un program de televiziune al NBC .
În 1959, alături de Anthony Perkins , a jucat în Vertes Demeures , sub îndrumarea soțului ei. În același an, a jucat o călugăriță misionară în Africa în „ La riscul de a se pierde” de Fred Zinnemann , un film care i-a promis Oscarul pentru femeie interpretă din anul 1959, obținut în cele din urmă de Simone Signoret .
De asemenea, joacă în The Unforgiven (The Unforgiven) , regizat de John Huston , lansat în 1960. În timp ce era însărcinată, și-a rănit grav spatele după ce a căzut de pe cal. După șase săptămâni în spital, ea revine la rolul ei, cu un corset ortopedic, bretele gâtului și rochii noi pentru a o ascunde. Din păcate, câteva luni mai târziu, a suferit un avort spontan, atribuit uneori accidentului ei pe platoul de filmare. Audrey Hepburn nu l-a acuzat niciodată, dar regizorul s-a supărat personal. Restul scenelor lui Audrey sunt filmate de un substudiu.
În 1961, s-a întors cu rolul Holly Golightly în Diamante pe canapea , adaptarea romanului de Truman Capote . Joacă acolo cu George Peppard . Acest rol o face să intre în legenda cinematografică, în ciuda încasărilor dezamăgitoare. A fost, de asemenea, unul dintre cele mai dificile roluri pentru ea; ea spune: „Sunt introvertit. Interpretarea unei femei ieșite a fost cea mai grea parte a vieții mele. "
În anii 1960 , popularitatea sa a fost la apogeu.
29 mai 1963, pentru (ultima) zi de naștere a președintelui american John Fitzgerald Kennedy , Audrey Hepburn cântă „ La mulți ani, draga Jack ” , preluând de la Marilyn Monroe și „ La mulți ani, domnule președinte. "
În 1963, ea a continuat să joace cu actori importanți, în special cu Cary Grant în Charade . Aceasta din urmă refuzase să joace cu ea în sărbătorile romane sau Sabrina , găsindu-se prea bătrân pentru a juca cu o actriță mult mai tânără decât el. Audrey Hepburn a avut ca parteneri mai ales actori mai în vârstă decât ea, cu excepția Anthony Perkins și George Peppard. Cu toate acestea, lui Grant i-a plăcut actrița și a spus: „Tot ce vreau pentru Crăciun este un alt film cu Audrey. "
În 1964, ea a jucat în My Fair Lady , unul dintre filmele asociate acum cel mai adesea cu numele ei. După un prim refuz, ea acceptă rolul creat pe scenă de Julie Andrews . Filmul este așteptat cu nerăbdare de public, atât cât ar putea fi Gone with the Wind, potrivit unor jurnaliști. Ea începe să înregistreze pasajele cântate, dar în cele din urmă sunt dublate de cântăreața Marni Nixon . Performanța sa este în cele din urmă bine primită de critici. Criticul Gene Ringgold a scris apoi în Sounstage „Audrey Hepburn este magnific. Va rămâne eternul Eliza. " ( " Audrey Hepburn este magnifică. Ea este Eliza pentru veacuri " ) dar adăugând " Toată lumea este de acord că dacă Julie Andrews nu ar putea fi în film, Audrey Hepburn a fost alegerea perfectă. " ( " Toată lumea a fost de acord că, dacă Julie Andrews nu va fi în film, Audrey Hepburn a fost alegerea perfectă. " )
Tot în 1964, ea a refuzat rolul Cleopatrei alături de Richard Burton . În același an, ea l-a găsit pe William Holden pentru Deux tête folles .
În 1966, a avut-o pe Peter O'Toole ca complice la efracție în comedia ușoară How to Steal a Million Dollars . În 1967, a jucat cu Albert Finney în Voyage à deux . Acest film despre problema divorțului coincide cu dificultățile sale conjugale. În același an, ea acceptă un rol final cu thrillerul Alone in the Night unde, interpretând o tânără oarbă, se confruntă cu trei traficanți de droguri. Mel Ferrer produce filmul pe măsură ce căsătoria lor devine din ce în ce mai dificilă; cuplul se relaxează. În 1968, după paisprezece ani împreună, cuplul a decis să divorțeze, în special din cauza diferențelor legate de cariera și afacerile extraconjugale ale lui Audrey. Divorțul se pronunță pe20 noiembrie 1968. În același an, Audrey Hepburn anunță că pune capăt carierei sale.
Audrey Hepburn a rămas singură pentru o perioadă foarte scurtă de timp și, din 18 ianuarie 1969, se căsătorește cu un psihiatru italian, doctorul Andrea Dotti , întâlnit în timpul unei croaziere private înIunie 1968. Se stabilesc la Roma, iar actrița se dedică familiei sale.
8 februarie 1970, ea dă naștere unui al doilea băiat, Luca Dotti. Cu toate acestea, căsătoria nu a durat mai mult de zece ani, iar la începutul anilor 1980 , cuplul s-a separat, apoi a divorțat din cauza afacerilor lor extraconjugale, în special cea a Andreei cu modelul Daniela. Audrey Hepburn s-a mutat apoi cu actorul olandez Robert Wolders în vila sa din Tolochenaz , La Paisible . Cei doi locuiesc acolo împreună până la moartea actriței, fără a se căsători.
În conformitate cu retragerea anunțată de la cinematograf, ea refuză majoritatea rolurilor care îi sunt încă oferite, cum ar fi Out of Africa . Cu toate acestea, ea a jucat în câteva filme rare, precum Trandafirul și săgeata, cu Sean Connery ca partener în 1976.
A făcut o ultimă apariție în cinematografie, jucând rolul unui înger în filmul Întotdeauna de Steven Spielberg în 1989. Succesul nu este la întâlnire.
În acțiunea sa alături de Fondul Națiunilor Unite pentru Copii (Unicef) din 1988 în calitate de ambasador special pentru Africa și America Latină , Audrey Hepburn a făcut aproximativ cincizeci de călătorii de studiu în Sudan , în El Salvador , Honduras , Mexic , Venezuela , Ecuador , Bangladesh , Vietnam , Thailanda , Etiopia , Eritreea și Somalia , până în 1992.
În aceeași dorință de a apăra copilăria, ea participă la o serie de televiziune numită Gardens of the World cu Audrey Hepburn, care a fost difuzată pe PBS în ziua morții sale. De asemenea, înregistrează un CD cu povești pentru copii pe care le citește, Poveștile fermecate ale lui Audrey Hepburn . Pentru acest album, ea a câștigat un premiu Grammy postum, cel al „celui mai bun album vorbit pentru copii”.
În 1989, a susținut discursul de încheiere a Convenției internaționale cu privire la drepturile copilului la sediul ONU .
La sfârșitul anului 1992, a început să aibă dureri de stomac. Inițial, ea a crezut că este un virus contractat în Africa, dar medicii au diagnosticat-o cu cancer al apendicelui ileocoecal . Stă în vila ei elvețiană, La Paisible , între Geneva și Lausanne , înconjurată de rudele ei. Ea moare20 ianuarie 1993în Tolochenaz , în cantonul Vaud . Înmormântarea lui este sărbătorită pe24 ianuarie 1993în biserica Tolochenaz în prezența celor doi soți ai săi anteriori, Mel Ferrer și Andrea Dotti , precum și Hubert de Givenchy , Alain Delon , Roger Moore și prințul Sadruddin Aga Khan . Mormântul ei, situat în micul cimitir al satului, este foarte sobru, la fel ca actrița.
7 mai 2002, Unicef inaugurează o statuie în memoria sa, numită L'Esprit d'Audrey și situată la sediul organizației internaționale. „Suntem adunați pentru a sărbători viața prietenei noastre Audrey Hepburn și a doua și chiar mai strălucită carieră de ambasador UNICEF”, a spus Roger Moore. Potrivit confidențelor pe care le-a făcut acestuia din urmă, serviciul ei la Unicef a fost parțial motivat de trecutul ei:
„Am fost un copil subnutrit în anii postbelici. Am beneficiat de serviciile Unicef, am cunoscut Unicef toată viața mea. "
- Audrey Hepburn
Audrey Hepburn a fost căsătorită de două ori:
Este posibil să fi avut o aventură cu actorul Albert Finney , partenerul ei din filmul Voyage à deux , dar el a ajuns să se căsătorească cu Anouk Aimée .
La sfârșitul vieții, a avut o pasiune romantică cu Robert Wolders , un actor olandez, care a însoțit-o până la final.
Hepburn și Mel Ferrer în platoul Războiului și păcii (1956).
Audrey Hepburn și Andrea Dotti în 1967 .
Audrey Hepburn și-a marcat timpul prin întruchiparea unui stil particular, șic și sofisticat. Actrița Shirley MacLaine , partenerul ei din The Rumor , spune despre ea:
„Când mă gândesc la Audrey, la nobilimea ei de inimă și la fantezia ei, sunt mereu emoționată. Avea calități foarte rare și am invidiat stilul și gustul ei. M-am simțit incomod și răgușit când eram în compania lui. I-am spus despre asta. Mi-a spus să nu mă deranjez, că mă va învăța cum să mă îmbrac dacă o învăț să înjure. Nu am reușit niciodată! "
- Shirley MacLaine.
„Audrey Hepburn, un mic adevărat sax, s-a ridicat fără grabă, cu micul său pudel în brațe și a intrat pe scenă de parcă ar fi alunecat pe satin. "
- Shirley MacLaine
De asemenea, a inspirat-o pe fotograful de modă Richard Avedon , a cărui viață a fost folosită ca cadru în filmul Funny face .
Fizicul ei era departe de canoanele de la Hollywood care, la vremea respectivă, preferau actrițe generoase, precum Marilyn Monroe , Kim Novak , Lana Turner sau franceza Martine Carol . „Este capabilă, singură, să facă sânii o valoare a trecutului”, a spus Billy Wilder răutăcios . În schimb, Audrey Hepburn întruchipează un „farmec nou-nouț al„ sângei ”, dar foarte feminin în grația ei, în ochii ei uriași și în picioarele lungi” . Alegerea ei, încă împotriva stereotipurilor, de a-și păstra grosimea naturală a sprâncenelor maronii, ajută, de asemenea, să-i facă de neuitat „ Chipul amuzant ”.
Acest stil de Audrey Hepburn este în mare parte rezultatul întâlnirii cu couturierul Hubert de Givenchy din 1952 , apoi a colaborării lor în timpul filmării Sabrinei ; „Un amestec de model ultra-chic și balerină clasică” a scris Vogue în martie 1952. Și-a proiectat rochiile pentru filmul care a câștigat apoi Oscarul pentru cel mai bun design de costume . Cu toate acestea, Edith Head , designerul de costume al filmului, a fost recompensat și nu Givenchy, care nu a fost creditat în credite. Va rămâne toată viața prietena ei, muza ei și ambasadorul ei care au uimit-o mereu, chiar și după mulți ani de colaborare: „Măsurătorile ei nu s-au schimbat cu un centimetru în treizeci și cinci de ani. „ La care Audrey a răspuns: „ Am multe în comun cu Hubert. Ne plac aceleași lucruri ” . Va fi de acord să devină din nou model , ocazional, pentru a prezenta creațiile prietenei sale.
În 1988 , când a venit la Paris pentru a prezenta colecția de vară a lui Givenchy, ea a declarat: „Oriunde aș fi în lume, este întotdeauna acolo. Printr-un buchet, o telegramă ... Este un om care nu se dispersează în afacerile sociale. Are timp pentru cei pe care îi iubește. „ Designerul și-a desenat mai târziu ținutele pentru multe filme și i-a creat un parfum, The Forbidden . Printre filmele pentru care a îmbrăcat-o se numără Chipul amuzant , Ariadna , Diamante pe canapea , Două capete nebune , Șaradă sau Cum să furi un milion de dolari . Audrey Hepburn avea să spună mai târziu despre el: „El a fost cel care mi-a aruncat o privire, un gen, o siluetă. „ Și chiar mai mult: „ El a fost întotdeauna cel mai bun și este întotdeauna. Pentru că a păstrat acel stil dezbrăcat pe care îl iubesc. Ce este mai frumos decât o simplă teacă realizată într-un mod extraordinar într-o țesătură extraordinară și doar cu doi cercei? „ După Tiffany , rochia de seară neagră, dar deasupra gulerului de perle false trio, rochiile fără mâneci și mănușile lungi întunecate, devin imediat clasice ale modei.
Ferragamo i-a creat balerina „Audrey”. A devenit ambasadorul casei, iar aceasta din urmă i-a adus un omagiu în 1999, dedicând o expoziție actriței: „Audrey Hepburn, o femeie, stilul (Audrey Hepburn, una donna, lo stile). „Ea a popularizat și ochelarii Ray-Ban Wayfarer , după filmul Micul dejun la Tiffany’s în 1961 și este cunoscută pentru că a fost îmbrăcată și cu surorile Fontana . Audrey Hepburn a făcut , de asemenea , pe prima pagină a multor reviste de modă , cum ar fi Vogue sau Harper Bazaar .
A exercitat și continuă să exercite o influență asupra modei, deci asupra Maria Callas sau asupra actrițelor, cum ar fi Keira Knightley , chiar și personaje de desene animate precum Prințesa Aurora în Frumoasa adormită de la Disney Studios în 1959 . De la prima sa colaborare cu Hubert de Givenchy, stilul lui Audrey Hepburn a revoluționat imaginea femeilor la modă. „Toate femeile doreau să fie Audrey Hepburn” ; timp de un deceniu, ea este copiată în coafura ei sau în modul în care vorbește și se mișcă.
De la moartea sa, popularitatea lui Audrey Hepburn nu a fost negată și se pot găsi multe referințe la actriță, precum și la rolurile pe care le-a jucat. În 1993 , anul morții sale, a fost realizat un documentar despre ea. În 2000 , un film biografic , Povestea lui Audrey Hepburn , refăcându-și viața cu Jennifer Love Hewitt în rolul principal. Primește o recepție foarte mixtă din cauza erorilor factuale repetate. În 2003 , Serviciul Poștal al Statelor Unite a lansat o ștampilă cu imaginea ei, ilustrată de Michael J. Deas, descriind-o drept o legendă de la Hollywood implicată în ajutorul umanitar.
Fiul ei cel mare, Sean Hepburn Ferrer, a creat Fondul pentru copii Audrey Hepburn , o organizație americană care vizează perpetuarea angajamentului umanitar al mamei sale.
Imaginea sa este încă utilizată pe scară largă în filme sau în reclame. În filmul Pretty Woman , Julia Roberts o urmărește pe Audrey Hepburn jucând în Charade , ca simbol al romantismului. În Simone (2001), Andrew Niccol prezintă mai multe imagini ale actriței din Diamante pe canapea ca referință la farmec și frumusețe. În cele din urmă, recent imaginea ei a fost folosită în serialul de succes Gossip Girl, unde Blair Waldorf , unul dintre personajele principale, îl vede pe Audrey Hepburn ca fiind întruchiparea perfectă a feminității și chicului din New York și se identifică total cu ea însăși. Acesta este modul în care scena din Diamonds on the canapea în care Audrey Hepburn își caută pisica se repetă în episodul 14 din sezonul 1 intitulat Blair Bitch Project , începutul episodului 4 din sezonul 1 intitulat Bad News Blair , descrie scena de deschidere a același film și că o scenă din My Fair Lady este, de asemenea, reinterpretată de Blair Waldorf în episodul 6 al sezonului 2 intitulat New Haven Can Wait . În Easy J , episodul 6 al sezonului 4 , la început, Blair preia rolul lui Audrey în Alone in the Night . Dar și în Glee , cele două personaje Rachel Berry și Kurt Hummel reiau în episodul 22 al sezonului 2 intitulat New York , scena de la începutul lui Diamonds pe canapeaua unde Audrey Hepburn mănâncă un covrig.
În Japonia , ceaiul Kirin a folosit imagini colorizate din filmul Roman Holiday într-o campanie publicitară. În Statele Unite, marca Gap a lansat la sfârșitul anului 2006 un clip bazat pe o scenă din filmul Funny face . Gap a însoțit campania cu o donație către Fondul pentru copii Audrey Hepburn . Parfums Givenchy folosit , de asemenea , imaginea sa de a promova parfumul Interzis , creat inițial pentru Audrey Hepburn. Legenda spune că, când a aflat că acest parfum exclusiv avea să fie comercializat, actrița a exclamat „Dar îți interzic! » , Inspirându-l pe Hubert de Givenchy să numească ulterior parfumul.
Mica rochie neagra (de fapt , o rochie de seară lungă) proiectat de Hubert de Givenchy pentru canapea Diamants sur fost scoase la licitație de casa de licitație Christie Le5 decembrie 2006și a ajuns la 467.200 GBP , sau aproximativ 607.720 EUR . Estimarea sa a fost de doar 70.000 de lire sterline, iar suma atinsă este recordul pentru un costum de film. Veniturile din vânzare au fost donate fondului de ajutor pentru copii din Orașul bucuriei din Calcutta , căruia Givenchy îi dăduse inițial această îmbrăcăminte. Rochia neagră Givenchy Audrey Hepburn vândut cu toate acestea, nu este faptul că actrița în poarta de film. Dintre cele două rochii pe care le-a purtat - din cele trei concepute - una este păstrată în colecțiile private ale casei Givenchy , cealaltă în muzeul costumelor din Madrid . Cumpărătorul, care păstrase secretul, era Bernard Arnault , proprietarul Givenchy.
Rochia de cocktail roz cu buline, pe care actrița a purtat-o în același film în 1961 , a fost scoasă la licitație la New York pentru 192.000 de dolari la sfârșitul anuluiMai 2007.
În ilustrațiile și coperțile artistului Adam Hughes , Audrey Hepburn servește drept model pentru Selina Kyle , Catwoman a editorului DC Comics .
1 st luna septembrie 2012, Place du Marché din Tolochenaz (Elveția) este redenumită Place Audrey-Hepburn. Un bust de bronz al actriței donat de fiii ei Luca Dotti și Sean Hepburn Ferrer este dezvăluit în aceeași zi.
4 mai 2014, pentru a patruzeci și cinci de ani de la naștere, Google afișează un doodle care poartă imaginea actriței. Regizat de Jennifer Hom, este inspirat de celebrul portret desenat în 1956 de Yousuf Karsh .
Marca de lux ST Dupont a creat o linie de brichete în onoarea lui Audrey Hepburn.
An | Titlu francez | Titlul original | Director | Rol | Detalii |
---|---|---|---|---|---|
1948 | Olandeză în șapte lecții | Nederlands în 7 diminuează | Charles Huguenot van der Linden | Însoțitor de zbor | Film documentar |
1951 | Ovăz sălbatic | Un ovăz sălbatic | Charles Saunders | Receptioner | |
1951 | Râsete în paradis | Râs în Paradis | Mario zampi | Vânzătorul de țigări | |
1951 | Povestea femeilor tinere | Povestea soțiilor tinere | Henry Cass | Eve Lester | |
1951 | Bare de aur | The Lavender Hill Mob | Charles Crichton | Chiquita | |
1952 | Oameni secreti | Oamenii secreti | Thorold Dickinson | Nora Brentano | |
1952 | Vom merge la Monte-Carlo / Monte Carlo Baby | Vom merge la Monte-Carlo | Jean Boyer | Melissa Walter | Filmul a fost filmat în două versiuni, engleză și franceză |
1953 | Sărbătorile romane | Roman Holiday | William Wyler | Prințesa Anne | Oscar pentru cea mai bună actriță , BAFTA , Globul de Aur |
1954 | Sabrina | Sabrina | Billy Wilder | Sabrina fairchild | Nominalizare la Oscar și BAFTA pentru cea mai bună actriță |
1956 | Razboi si pace | Razboi si pace | Regele vidor | Natacha Rostov | Nominalizare la Globul de Aur pentru cea mai bună actriță |
1957 | Fata amuzanta | Fata amuzanta | Stanley donen | Jo Stockton | |
1957 | Ariadna | Dragoste dupa-amiaza | Billy Wilder | Ariane Chavasse | Numire la Globul de Aur pentru cea mai bună actriță comedie / musical |
1959 | Conace verzi | Conace verzi | Mel Ferrer | Rima | Filmul este regizat de Mel Ferrer, soțul ei la acea vreme. |
1959 | Cu riscul de a te pierde | Povestea călugăriței | Fred zinnemann | Sora Luc (Gabrielle van der Mal) | Nominalizare pentru Oscar si Globul de Aur pentru cea mai buna actrita, BAFTA pentru cea mai buna actrita, cea mai bună actriță Premiul la Festivalul Internațional de Film de la San Sebastian |
1960 | Vântul Câmpiei | The Unforgiven | John Huston | Rachel Zachary | |
1961 | Diamante pe canapea | Mic dejun la Tiffany's | Blake Edwards | Holly Golightly | Nominalizare la Oscar pentru cea mai bună actriță |
1961 | Zvonul | Ora copiilor | William Wyler | Karen Wright | |
1963 | Şaradă | Şaradă | Stanley donen | Regina lampert | Nominalizare la Globul de Aur pentru cea mai bună actriță comedie / musical și BAFTA pentru cea mai bună actriță |
1964 | Două capete nebune | Parisul Când Sizzles | Richard Quine | Gabrielle Simpson | |
1964 | Doamna mea frumoasă | Doamna mea frumoasă | George cukor | Eliza dooolittle | Numire la Globul de Aur pentru cea mai bună actriță comedie / musical |
1966 | Cum să furi un milion de dolari | Cum să furi un milion | William Wyler | Nicole Bonnet | |
1967 | Excursie pentru doi | Doi pentru drum | Stanley donen | Joanna Wallace | Numire la Globul de Aur pentru cea mai bună actriță comedie / musical |
1967 | Singur în noapte | Așteptați până la întuneric | Terence tânără | Susy Hendrix | Nominalizare la Oscar pentru cea mai bună actriță și Globul de Aur pentru cea mai bună actriță dramatică |
1976 | Trandafirul și săgeata | Robin și Marian | Richard Lester | Lady Marianne | |
1979 | Legat de sânge | Linia genealogică | Terence tânără | Elizabeth Roffe | |
nouăsprezece optzeci și unu | Și toată lumea râdea | Toți au râs | Peter Bogdanovich | Angela Niotes | |
1987 | Răscumpărarea mexicană | Iubirea printre hoți | Roger tânăr | Baroneasa Caroline DuLac | film tv |
1989 | Mereu | Mereu | Steven Spielberg | Hap |
În Franța , Martine Sarcey și Jacqueline Porel au fost vocile obișnuite ale lui Audrey Hepburn. Alte actrițe au numit-o pe actriță ocazional.
Lista vocilor franceze ale lui Audrey HepburnSi deasemenea :
Audrey Hepburn este una dintre cele opt persoane care au câștigat premiile Emmy , Grammy , Oscar și Tony ( John Gielgud , Helen Hayes , Marvin Hamlisch , Mel Brooks , Rita Moreno , Mike Nichols și Barbra Streisand sunt ceilalți câștigători).
În 1954, a câștigat Oscarul pentru cea mai bună actriță pentru Roman Holidays . De asemenea, a fost nominalizată de patru ori la acest premiu, pentru rolurile sale din Sabrina (1954), La riscul de a se pierde (1959), Diamante pe canapea (1961) și Singur în noapte (1967). La patru zile după această ceremonie,29 martie 1954, a primit un premiu Tony pentru interpretarea sa în Ondine de Jean Giraudoux .
Pentru același rol în Roman Holidays , Oscarul a fost completat cu un premiu al Academiei Britanice (BAFTA), New York Film Critics Circle Award și un Glob de Aur . Va primi un al doilea premiu New York Film Critics Circle , precum și un al doilea BAFTA pentru At the risk of getting lost .
De asemenea, a câștigat un premiu Henrietta din 1955 pentru cea mai iubită actriță din lume, premiul Cecil B. DeMille în 1990 și premiul Screen Actors Guild Life Achievement Award în 1992. De asemenea, a fost înmânată postum cu Premiul umanitar Jean Hersholt. În 1993. Jean Hersholt a fost cea care i-a oferit Oscarul în 1953. Tot pentru angajamentul umanitar, în decembrie 1992 a primit Medalia prezidențială a libertății .
PremiiÎn 1999, Institutul American de Film a clasat-o pe Audrey Hepburn pe locul trei printre cele mai mari actrițe americane din toate timpurile în clasamentul AFI 100 Years ... 100 Stars .
Are o stea pe Hollywood Walk of Fame la 1652 Vine Street; în plus, un asteroid, (4238) Audrey , a fost numit în cinstea ei.
În Franța , o școală publică și o școală elementară din Lyon au fost numite după el din 1996.
În Elveția , în Morges , Expo Fondation Bolle îi dedică o cameră, prezentând afișe și fotografii de format mare.
În 2019, Givenchy prezintă noua sa muză, Ariana Grande . Acesta poartă rochia de couturier pe care Audrey Hepburn a purtat-o în filmul Diamonds on the sofa . Câteva videoclipuri din emisiunea comercială Ariana Grande care reproduc fotografiile văzute la începutul Fetei amuzante .