Sete (ciclu de romane)

Soifs este un ciclu romantic de Marie-Claire Blais care cuprinde zece volume publicate între 1995 și 2018. Numele său este și cel al primului volum al seriei, Soifs , publicat în 1995.

Ciclul romantic

Sete este inițial un roman independent, apoi devine primul volum din ceea ce este conceput ca o simplă trilogie , această mențiune apărând pe coperta celui de-al doilea volum, Dans la foudre et la lumière , publicat în 2001. Cu toate acestea, autorul apoi amplifică lucrarea ei prin adăugarea de volume, lăsând problema lungimii sale finale în suspans. Dar publicarea celui de-al zecelea volum, A Meeting by the Sea , în ianuarie 2018, încheie în mod explicit ciclul.

Pe lângă lungimea ciclului, diferitele volume care îl compun formează un singur paragraf, fără întrerupere, cu excepția virgulelor și punctelor foarte rare, cu o abundență de caractere. Autorul exprimă însăși un anumit scepticism cu privire la posibilitatea de a ajunge la un cititor cu o lucrare la prima vedere a unui acces atât de dificil: „Cine ar avea suficientă răbdare în lumea noastră entuziasmată pentru a citi aceste pagini”, a spus despre cartea că unul dintre personajele sale , scriitorul Daniel nu reușește să termine, dar această propoziție s-ar putea aplica la fel de bine propriului său ciclu romantic. Critică Chantal Guy abundă în această direcție: „Nu este un ciclu, este un ciclon”, adăugând: „este nevoie de suflare cititorului pentru a se lansa în propoziția blaisiană, care nu poate suferi niciun moment de„ neatenție ”. „Dar pentru ea aceasta este o calitate, deoarece autorul„ va lăsa cu siguranță o moștenire incredibilă și inepuizabilă exegeților operei sale ”.

Este una dintre cele mai importante opere de ficțiune din literatura din Quebec, în primul rând datorită domeniului său de aplicare, dar și datorită ambiției sale. În ceea ce privește stilul foarte particular, Michel Biron îl descrie ca „o propoziție imensă de 2.928 de pagini [...] La fiecare zece sau douăzeci de pagini, există într-adevăr un punct care pare să oprească acest lung flux narativ., Dar punctuația puternică este atât rar că cititorul nu-l observă, purtat de energia și influența hipnotică a acestei scrieri care este relansată constant ca și când ar vrea să se căsătorească cu ritmul mării. ”La rândul său, Louis Hamelin vorbește despre„ cataracta verbală hipnotică ” . În ciuda absenței pauzelor între propoziții, firul narațiunii trece de la un personaj la altul în mod continuu, dar suficient de clar pentru ca cititorul să poată naviga, printre altele, deoarece numele personajului în cauză apare în mod regulat, servind drept punct de referință. Antonin Marquis explică bine alegerea stilistică a lui Marie-Claire Blais: „Acum, este foarte probabil ca forma romanului să fie atentă și semnificativă; autorul a vrut poate să sugereze o mișcare perpetuă, fluxul vieții care curge prin pagini și personaje, sau poate a vrut să evoce urgența de a spune, pasiunea creatoare care ia totul în drum ... "

Diferitele romane care alcătuiesc ciclul nu sunt neapărat organizate în jurul unei serii de acțiuni, ci mai degrabă au loc într-un anumit moment al istoriei personajelor și ele detaliază evenimentele care le-au adus la situația actuală. Firul narațiunii este mai circular decât liniar, revenind în mod repetat la anumite momente cheie din complot și uneori durează un timp până când personajele și evenimentele să fie situate în el, ceea ce devine treptat mai lizibil. O altă provocare pentru cititor este profuzia de personaje, identificate pur și simplu prin prenumele lor și adesea introduse fără nicio descriere. Recunoscând această provocare, autorul adaugă la sfârșitul ultimului volum o listă descriptivă a personajelor principale ale ciclului, dar acest lucru va fi util doar cititorilor care nu o vor descoperi pe măsură ce vor ieși diferite volume. Nici nu este un monolog interior , deoarece narațiunea este condusă în cea mai mare parte de un terț, care raportează anumite cuvinte și gânduri ale personajelor, dar luându-le întotdeauna în considerare dintr-un punct de vedere extern. Pe lângă evenimentele preluate din știrile recente, uneori se adaugă și scriitorul Daniel care încearcă să pătrundă în psihicul protagoniștilor în cadrul imensului roman pe care el îl scrie și el în repetate rânduri.

Perseverența jucătorului este recompensat pentru că el are acces la o frescă incluzivă care descrie lumea regretatului XX - lea  secol și începutul XXI - lea  secol , dintr - o insulă din Indiile de Vest , în cazul în care inima se află în acțiune. Marie-Claire Blais încorporează diferite fapte și evenimente istorice contemporane în acțiune, uneori puțin revizuite, dar totuși recunoscute, care ancorează personajele în realitate și care oferă indicii temporale pentru a situa acțiunea. Pentru Yvon Paré, romanul descrie „defectele Americii [...] suferințele, rătăcirile, obsesiile, temerile și decadența” Statelor Unite.

Insula în care se desfășoară cea mai mare parte a acțiunii nu este denumită, dar încorporează în principal elemente din Key West , insula în care locuiește Marie-Claire Blais când ciclul este scris. Există o populație de rasă mixtă, cu familii bogate de alb sau de rasă mixtă, o clasă muncitoare de origine africană, mulți refugiați din alte insule precum Cuba și Haiti și vizitatori din nord pentru a se bucura de climatul tropical. Frumusețea tropicală a insulei ascunde totuși infracțiuni semnificative, trafic de droguri și violență, inclusiv un fundal al rasismului, „Cavalerii Albi”, inspirați de Ku Klux Klan , apar din când în când în poveste. Autorul este, de asemenea, interesat de dramele sociale care i se par revelatoare ale sufletului uman în ceea ce uneori are mai întunecat.

Recepție critică

Primele volume ale ciclului au fost primite cu entuziasm, în special Soifs, care a primit Premiul Guvernatorului General . Cu toate acestea, rigoarea formală a clădirii respinge mai mult de unul și, pe măsură ce volumele se acumulează, deși nu pare clar dacă autorul mai are în minte un plan global, mai mulți exprimă o anumită oboseală. Dar , după cum se explică Chantal Guy critica, este adesea o simplă reacție la un proiect care merge împotriva codurile XXI - lea  secol , care promovează scurt și direct. Ea adaugă că, deoarece a fost singura dintre criticii literari pe care a știut-o că a citit primele volume, editorul ei i-a cerut în mod sistematic să le revizuiască pe cele următoare în ritmul publicării lor, nimeni nu dorește să citească numărul de mai multe ... pe lângă volumele impuse deja publicate! De asemenea, găsim în mod regulat critici care se plâng că nu se regăsesc în această magmă atunci când enumeră ultimul volum publicat fără beneficiul că au citit primul. O altă reacție obișnuită este să ne întrebăm, mai ales când apar ultimele volume ale ciclului, care este rostul acestei acumulări de dialoguri interne care par a fi repetate, deoarece autorul nu a dat încă indicații clare cu privire la scopul lucrării: „avem un pic impresia, uneori, de a viziona un film fără sunet, și de a fi observator aflat la distanță de dialoguri și gesticulations pe care cu greu am reușit să facă sens“ , a scris Christian Desmeules în timpul publicării 8 - lea volum.

Cu toate acestea, în ciuda nedumeririi criticilor literari în fața acestei întreprinderi disproporționate, mediul academic nu a ezitat să se concentreze încă din primele volume într-un studiu aprofundat al unora dintre temele ciclului. Astfel, lucrările critice din literatură care abordează diferite aspecte ale romanului abundă, iar opera este de la bun început una dintre cele mai studiate în departamentele de litere franceze din Canada, cu mult înainte de a fi finalizată. De asemenea, este distribuit în Franța printr-o co-ediție de Éditions du Seuil și în restul Canadei prin traducerea în engleză a diferitelor volume, cu o întârziere de câțiva ani la data publicării lor originale, chiar dacă aceste traduceri nu se încrucișează cu greu granițele țării.

Cu toate acestea, când a apărut ultimul volum la începutul anului 2018, reacția a fost unanimă: criticii recunosc că aceasta este una dintre lucrările majore ale literaturii din Quebec care tocmai a luat forma finală, iar această publicație este tratată ca un eveniment, cu articole în cotidianele și reportajele radio. Criticii sunt elogioși și invită cititorii să se cufunde în acest univers atotcuprinzător, insistând asupra faptului că personajul care poate părea ermetic al operei nu corespunde realității unui roman foarte uman și care a știut să străpungă realitatea . începutul XXI - lea  secol mai bine decât orice altă lucrare contemporană, naționalitate , confuz. La edițiile Boreal ia posibilitatea de a lansa o campanie de publicitate pentru cititorii entice pentru a descoperi această frescă reproduce copertele nouă volume pe un poster pentru biblioteci - această abordare este deosebit de eficient , deoarece grija pe care a fost dat volume de garduri vii în această ediție originală, toate foarte diferite, dar și frapante din punct de vedere grafic. La rândul său, revizuirea LQ (Lettres Québécoises) dedică imediat un număr special evenimentului important care constituie sfârșitul ciclului.

Comparațiile care apar cel mai des sunt în Căutarea timpului pierdut de Marcel Proust , o lucrare cu care Soifs împărtășește o ambiție asumată și o abundență de personaje care surprind diversitatea unei epoci, și La Promenade au lighthouse de Virginia Woolf , un important lucrări care folosesc tehnica monologului interior. În plus, este o frază preluată din acest roman care se află în prim-planul primului volum și chiar dacă romanul lui Virginia Woolf este destul de scurt, încercarea de a surprinde complexitatea conștiinței umane apropie cele două lucrări. William Faulkner , un alt scriitor adânc înrădăcinat în realitatea din sudul Statelor Unite, este, de asemenea, adesea menționat.

Romanele care alcătuiesc ciclul

Setile

Prima ediție în 1995 de Editions du Boréal; reeditat în Franța în 1996 de Seuil, în 1997 în format de buzunar în colecția Boréal Compact și în 2014 în Punctele n. 3335. Publicat în limba engleză sub titlul These Festive Nights , tradus de Sheila Fischman, House of Anansi Press, 1997.

Primul volum al ciclului are loc la începutul anilor 1990 (deși unii comentatori cred că este mai probabil să fie ultimele zile din 1999) și se învârte în jurul unei petreceri organizate de Mélanie și Daniel pentru a sărbători ziua a zecea a nașterii lui fiul lor.Vincent. Mulți oaspeți sunt prezenți, printre care mătușa lui Mélanie, Renata, și soțul ei Claude, mama ei Esther și ceilalți copii ai cuplului. Multe alte personaje participă la petrecere, inclusiv Venus, care cântă împreună cu grupul angajat pentru animație și mai mulți scriitori. Câteva umbre planează asupra acestei sărbători vesele, inclusiv moartea recentă a academicianului Jacques, victima SIDA , precum și tragedia unui grup de bărbați care au pierit în scufundarea bărcii lor improvizate (suntem în perioada lovitura militară care l-a răsturnat pe președintele Jean-Bertrand Aristide în 1993 și care a provocat un exod maritim din Haiti către coastele Floridei sau Bahamas ). Acest naufragiu este ecou în povestea Esterei, ai cărei veri au pierit într-un ghetou polonez în timpul celui de-al doilea război mondial.

Sete a fost încoronat cu Premiul Guvernatorului General în 1996 . Caracterul foarte dens al romanului și calitatea sa literară, au atras numeroase studii universitare care doresc să identifice teme, cum ar apropiere cu Iadul de Dante , sau caracterul său mistic-religios și legăturile sale cu Apocalipsa lui Saint John . Întrebarea despre locul răului în societate și reacția personajelor la aceasta îi interesează și pe comentatori.

În fulgere și lumină

Prima ediție în 2001 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2002 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Thunder and Light , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2001.

Al doilea volum are loc la sfârșitul anilor 1990, cel puțin câțiva ani după primul volum de când Vincent, un nou-născut în Soifs , a început acum să frecventeze școala. Romanul se învârte în jurul unui incident la care se întoarce de mai multe ori, când tânărul Carlos îl împușcă pe prietenul său Lazaro, care îl acuză că a furat un ceas Adidas . Carlos mărunțește o armă pe care nu crede că este încărcată, dar își rănește prietenul în picior și se ascunde cu sora lui Venus. Romanul se încheie cu o altă mare adunare, de data aceasta pe o insulă nelocuită cu ocazia morții poetului Jean-Mathieu în timp ce cenușa sa este împrăștiată în mare. Romanul se opune și două tragedii aeriene, cea reală a lui Jessica Dubroff la vârsta de 7 ani în timp ce încerca să fie cel mai tânăr pilot care traversează Statele Unite, și un alt, fictiv, al unui zbor între Franța și America Centrală în care a avut loc Renata și Claude înainte de a-l părăsi la New York (s-a prăbușit câteva ore) mai târziu în munții din Honduras ). Sunt evocate, de asemenea, mai multe fapte caracteristice sfârșitului deceniului anilor 1990: sinuciderile colective ale Ordinului Templului Solar , asasinarea turiștilor în Luxor în Egipt , masacrele cu arme de foc comise în școli, precum și în Columbine , și sunt menționate și condamnarea la moarte impusă criminalilor minori cu facultăți mentale limitate.

Criticii au salutat continuarea neașteptată a ciclului, subliniind încă o dată vigoarea prozei și dorința autorului de a contrasta alb-negru, groaza și poezia, calmul și violența.

Nigel Spencer a primit primul premiu al guvernatorului general: traducere din franceză în engleză pentru traducerea cărții.

Augustino și corul distrugerii

Prima ediție în 2005 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2002 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Augustino și corul distrugerii , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2007.

Volumul 3 se află la cinci ani după volumul 2. Carlos a fost arestat și execută o pedeapsă cu închisoarea în timp ce Mélanie stă acum în Senat. Se deschide cu o petrecere pentru a sărbători cea de-a 80- a aniversare a Esterei, organizată de prietena lui Chuan, Melanie, și se încheie a doua zi dimineață, în timp ce o sută de vase se adunau pe insulă pentru o paradă la care participau numeroase personaje. Printre evenimentele contemporane povestite în roman se numără povestea lui Elián González , numit José Garcia în roman, un băiețel cubanez care a supraviețuit miraculos unei bărci improvizate în timp ce mama sa se îneca și care a ajuns într-un unchi mare în Florida, în timp ce tatăl său, care a rămas în Cuba, pledează pentru întoarcerea sa. Autorul vorbește și despre frații Menendez , dintr - un mediu foarte bogat, care omor părinții lor și să încerce să ascundă crima lor , în scopul de a recupera moștenirea lor, iar evenimentele din 11 septembrie 2001, precum și teama de antrax atacuri. Care a luat stăpânire la scurt timp după atacuri.

Deși numele lui Augustino, al doilea fiu al lui Melanie, apare în titlu, el joacă un rol destul de pasiv în volum, întrucât își petrece noaptea petrecerii acasă, scriind. Temele acestui volum sunt îmbătrânite, în primul rând pe cea a Esterei, dar și a Carolinei, acum limitată la casa ei, și a lui Charles, care și-a abandonat iubitul de multă vreme, Frédéric, subminat de boală, pentru un tânăr. , Cyril, pe care prietenii lui îl resping și care îl va părăsi la sfârșitul volumului.

La publicare, romanul este descris de mai mulți critici ca ultima versiune a trilogiei, deși ediția originală nu mai include o mențiune în acest sens, iar multe povești rămân în așteptare la încheierea volumului. În ciuda acestei neînțelegeri cu privire la scopul final al proiectului, criticii recunosc că este deja o operă grandioasă, diferită de oricare alta din literatura din Quebec. Marie-Claire Blais a primit, de asemenea, Premiul Gilles-Corbeil în același an, iar Radio-Canada îl vede ca „încoronarea unei opere” finalizată de ceea ce este considerat ultimul volum al trilogiei. Dincolo de recepția imediată, criticii sunt deosebit de interesați de utilizarea de către autor a evenimentelor din 11 septembrie ca metaforă a distrugerii unei lumi, care își găsește paralela în dispariția anumitor personaje.

Nigel Spencer a primit premiul guvernatorului general: traducere din franceză în engleză pentru traducerea cărții în engleză.

Nașterea Rebecca în epoca chinului

Prima ediție în 2008 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2009 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Rebecca, Born in the Maelstrom , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2009.

Cartea 4 se deschide șase ani mai târziu, când Venus are 25 de ani și avea o fiică pe nume Rebecca, care are șase ani și un elev de școală primară. Fratele său Carlos, aflat încă în închisoare, are 21 de ani și în curând va trebui judecat ca adult. Tomul are loc în perioada premergătoare sărbătorii de Crăciun, sărbătorită de o paradă plutitoare în oraș și pentru care familia lui Mélanie se întâlnește pentru o altă petrecere care reunește rude și prieteni. Afară, războiul din Irak a început să-și afecteze tinerii din zona înconjurătoare. Comunitatea este, de asemenea, zdruncinată de povestea unui adolescent dintr-o familie bună care a luat barca tatălui său și a ucis accidental doi copii mici care se scufundau în apropierea portului, îngreunând actul său încercând apoi să scape. Este menționat și uraganul Katrina , care a devastat New Orleans-ul , la fel ca și povestea lui Andrea Yates , mama care și-a înecat cei cinci copii și atacul cu gaze sarin al sectei Aum Shinrikyo împotriva metroului din Tokyo .

Criticii admiră întotdeauna frumusețea imaginilor și calitatea propoziției autorului, dar deja simțim că unii, care nu sunt neapărat familiarizați cu primele volume ale ciclului, au dificultăți în localizarea personajelor. Comentariile stau și pe „chinurile” evocate în titlu, care fac apel la o eră a „ războiului împotriva terorismului ”, la care autorul pare să se opună forței creației literare ca antidot, dar și asupra imposibilității de a comunica - între Venus și tatăl ei pastorul Jérémy, între cei doi scriitori care sunt Daniel și fiul său Augustino, ceea ce are ca rezultat o polifonie de discursuri paralele. Volumul este al doilea ciclu care a primit Premiul literar al guvernatorului general al Canadei, categoria Romane și nuvele în franceză, fiind încoronat în 2008 .

Mai la balul prădător

Prima ediție în 2010 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2011 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Mai at the Predators 'Ball , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2012.

Volumul 5 este setat aproximativ cinci ani mai târziu, când Mai avea 15 ani și se deschide imediat după supradozajul Fatality, unul dintre dansatorii transsexuali din salonul Porte du Baiser. Toți dansatorii și obișnuiții salonului se alătură procesiunii funerare organizată în memoria sa. Nopțile la club și relațiile dintre dansatori sunt detaliate acolo, cu șeful androgin Yinn, soțul ei Jason și personajele lui Herman, Flavian, Geisha, Robbie, Vanquished Heart și Cobra care apar pentru prima dată. Acțiunea are loc întrucât primele căsătorii de același sex tocmai au fost sărbătorite în California. Un titlu alternativ pentru roman ar fi putut fi „visele locuite de morți”, deoarece acestea surprind mai multe personaje - Esther, Daniel și Yinn.

„Minge de prădător” a titlului contrastează cu bila de puritate în care Daniel își aduce fiica Mai, gândindu-se astfel să o distragă de la atracția ei față de bărbații potențial periculoși. În roman, își părăsește casa într-o seară, prefăcându-se că merge la casa unui prieten și, în schimb, o găsește pe plajă, unde are loc o petrecere în care curge alcool și drogurile sunt abundente. Acolo întâlnește un adevărat prădător - un soldat aflat în concediu din Afganistan -, dar, în schimb, își salvează prietena de pericol, aducând-o acasă în siguranță după ce bea prea mult și își murdărește hainele. În sfârșit aflăm că petrecerea s-a încheiat cu un raid al poliției, din care au scăpat cele două tinere.

Romancierul Louis Hamelin a comparat acest volum în As I Lay Dying de William Faulkner , personajul Esther, sfârșitul vieții, în centrul comunității, așa cum este personajul central al romanului Faulkner; subliniază, de asemenea, asemănările de stil dintre cei doi scriitori. El observă, totuși, că diferitele comploturi nu se reunesc și că întregul nu duce la o concluzie, ceea ce face dificilă citirea romanului în afara ciclului din care face parte, în ciuda bogăției descrierii comunității. de travesti nocturni. La rândul său, Jacques Julien remarcă faptul că romanul este mai presus de toate o experiență estetică, deoarece nu aflăm nimic nou despre lumea cosmopolită descrisă de autor „cu un unghi larg”, dar că are interesul să plaseze marginea în centru , făcând din comunitatea travestitilor inima romanului.

Nigel Spencer a primit premiul guvernatorului general pentru a treia oară : traducere din franceză în engleză pentru traducerea sa; primise și premiul pentru traducerea a două dintre volumele anterioare ale ciclului.

Tânărul fără viitor

Prima ediție în 2012 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2012 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Nothing for You Here, Young Man , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2014.

Titlul volumului 6 se referă la prima carte scrisă de Augustino, Scrisoare către tineri fără viitor , în care îi castigă pe cei care au condus omenirea la distrugeri aproape sigure prin promovarea dezvoltării armelor nucleare. Imaginile Apocalipsei sunt, de asemenea, numeroase în volum, cea a orașului Hiroshima șters de bomba nucleară, a uraganelor care sfâșie viața lui Bryan sau a proiectului muzicianului Fleur de a compune o operă la sfârșitul lumii.

Acțiunea se învârte în jurul cartierului defavorizat al străzii Bahama, care găzduiește fostul minune muzical Fleur, fata punk Kim și scriitorul traumatizat de uragan Bryan pe stradă. În apropiere se află Little Ashes, care acum și-a pierdut toată voința de a dansa, în timp ce salonul și Yinn se află într-o perioadă de mare prosperitate după un turneu triumfător în Asia. Prietenul Micuței Cenușă, Robbie, încearcă să o scoată din abulia. Toate aceste personaje și alte câteva ar putea fi numite tineri fără viitor. La fel ca multe dintre cărțile anterioare, aceasta se încheie cu o moarte, cea a dansatorului transsexual Herman care se prăbușește în timpul ceremoniei de încoronare a lui Robbie ca regină de carnaval.

Acțiunea are loc puțin după moartea cântărețului Michael Jackson , la doi ani după volumul 5, deoarece Rudie avea atunci patru ani și acum își va sărbători cea de-a șasea aniversare. De asemenea, aflăm în treacăt despre moartea Esterei, un personaj care a jucat un rol important în volumele anterioare. Autorul discută despre fenomenul intimidării tinerilor în școli, cu povestea unei tinere pe nume Phœbe, condusă la sinucidere de persecuțiile colegilor săi de clasă. Autorul vorbește, de asemenea, despre deversarea platformei petroliere Deepwater Horizon din Golful Mexic în 2010, precum și despre procesul liderilor Khmerilor Roșii .

Volumul a fost distins cu Grand Prix du livre de Montréal în 2012 . La primire, criticii încep să perceapă că este o operă masivă și renunță la interpretarea ei înșiși, încercând în schimb să intervieze autorul, astfel încât ea însăși să ofere cheile interpretării. Cu toate acestea, Andrée Ferretti încearcă să facă o primă însumare a ciclului, ridicându-și principalele teme: întunericul viitorului care necesită o revoltă, marginalitate, compasiune și exprimă clar opinia că cititorul se confruntă cu un lider. progres. Au dispărut supărarea cu privire la prejudecata stilistică unică: cei care nu s-au îmbarcat au renunțat de mult și rămân doar cei care pot aprecia bogăția lumii în creație. Sentimentul că ne măsurăm împotriva unei opere esențiale în ciuda abordării sale intimidante este confirmat și de numărul mare de recenzii publicate în mass-media la lansarea cărții, în timp ce unele dintre volumele anterioare nu fuseseră listate decât de „Happy Puțini ".

În grădinile de salcâm

Prima ediție în 2014 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2014 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul The Acacia Gardens , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2016.

Volumul 7 se deschide din nou cu personajul Petites Cendres, care de această dată locuiește în căminul de bătrâni pentru foști dansatori pe care Yinn îl deschise, în centrul unei noi dezvoltări paradisiace numită Jardins des Acacias, care își dă titlul volumului. Yinn este cel care finanțează prezența Little Ashes în acest loc luxos, în timp ce se sugerează că este pentru că nu mai are mult de trăit. Tema SIDA a fost prezentă încă de la primul volum odată cu moartea academicianului Jacques, în mod clar o victimă a acestei boli, chiar dacă nu este numită niciodată. Grădinile includ, de asemenea, un zid dedicat memoriei victimelor SIDA de pe insulă, dintre care unele au apărut mai devreme în ciclu. În paralel, volumul revine la muzicianul Fleur, care a interpretat cu succes Noua Simfonie la New York și i s-a oferit un turneu de spectacole în Europa. El este atras de fauna celor marginalizați și la Paris cade sub influența unui personaj cu o latură rea, Wrath, dar în cele din urmă decide să părăsească această viață și să accepte succesul care îl așteaptă. Acțiunea are loc în timp ce Mai, născută între volumele 1 și 2, se află la facultate.

Autorul vorbește despre afacerea John Demyanyuk , un fost sadic gardian dintr-un lagăr de concentrare nazist, care apoi s-a mutat în Statele Unite și a dus acolo o viață liniștită sub un nume asumat, până când trecutul său îl ajunge din urmă cu zeci de ani mai târziu. Ea evocă, de asemenea, scandalurile legate de pedofilie, în cadrul Bisericii Catolice, printre pediatri și alte personalități ale autorității și turiștii sexuali din Thailanda, care toți încep să simtă în cele din urmă strânsoarea unei justiții tardive pentru a le strânge. Ea vorbește, de asemenea, despre legalizarea recentă a căsătoriei pentru toți și despre reacția unor comercianți care refuză să ofere servicii căsătoriilor între persoane de același sex.

Romanul contrastează în mod clar Grădina Edenului, care este Jardins des Acacias, cu iadul pasajelor subterane de sub podurile pariziene, unde domnește personajul mefistofelic al mâniei, punctul central al romanului. Acesta este totuși complex, deoarece, în afară de latura sa întunecată a preotului pedofil căzut, el este și cel care îl încurajează pe Fleur să nu se scufunde în facilitatea care ar consta în întoarcerea la viața lui ca un marginal neînțeles, ci să-și accepte rolul. ca artist creativ - și obligațiile care îi revin. Din nou, romanul este încununat de recenzii extraordinare în marile mijloace de comunicare în limba franceză: La Presse , Le Devoir și Le Monde , de exemplu.

Sărbătoarea la amurg

Prima ediție în 2015 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2016 de Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul A Twilight Celebration , tradus de Nigel Spencer , House of Anansi Press, 2019.

Volumul 8 se deschide pe măsură ce Daniel tocmai a sosit în Scoția pentru a participa la o mare conferință a scriitorilor în favoarea păcii, care va fi încununată cu o sărbătoare la amurg undeva în munți. Cu toate acestea, este bântuit de scriitori absenți și, în special, de Suzanne, care a murit puțin mai devreme din cauza unui sinucidere asistată, de prietenul său, poetul brazilian Rodrigo, pe care și-l imaginează alungat din țara sa și îmbrăcat în zdrențe, respins de societatea politicoasă și de fiul său. Augustino, care nu mai dă semne de viață. În schimb, banalitatea scriitorilor care sunt prezenți la întâlnire îl întristează. De asemenea, el trebuie să țină un discurs în timpul acestei sărbători și nu știe cum să-l abordeze.

Acțiunea are loc întrucât problema transsexualității este mare în știri, inclusiv dezbaterea iconică privind utilizarea toaletelor publice, precum și sinuciderea tinerilor care se simt respinși și legile represive adoptate de unele state. Timpul este, de asemenea, odată cu reapariția mișcărilor supremaciste albe care se fac vinovate de masacre atroce. Autorul povestește, de asemenea, povestea compozitorului clasic contemporan John Tavener , subminat de boală, dar totuși genial, cu care face o paralelă cu Beethoven și cu personajul muzicianului Fleur, care a cunoscut primele sale succese în timpul unui turneu european.

Romanul se învârte în jurul temei rolului profetic al scriitorului și al artistului, precum și al greutății poverii pe care o poartă pentru a explica lumea contemporanilor lor. Dificultatea lui Daniel de a-și termina marele roman este un simptom al acestei stări, nedumerit de violența lumii - crede în timpul conferinței sale să povestească anecdota fetelor tinere, una palestiniană și cealaltă israeliană, ambele ucise în atacuri teroriste. . El este, de asemenea, unul dintre norocoși, deoarece mulți dintre colegii săi din țările în curs de dezvoltare nici măcar nu pot ajunge la conferință.

Cântece pentru Angel

Prima ediție în 2017 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2017 la Seuil. Publicat în limba engleză sub titlul Songs for Angel , tradus de Katia Grubisic, House of Anansi Press, 2021.

Volumul 9 se deschide cu Robbie, Little Ashes și Mabel, însoțită de papagalul ei, îndreptându-se spre plaja Pelicans în omagiu pentru tânărul Angel, care tocmai a murit și din care a fost locul preferat. Alte rude și prieteni converg, de asemenea, pe plaja retrasă, inclusiv Misha, câinele lui Bryan, care a fost inconsolabil de la moartea tânărului băiat. În același timp, Daniel urmează să fie inserat în romanul său nesfârșit povestea tânărului alb care la Charleston a ucis o duzină de enoriași negri ai unei biserici metodiste, din pură ură rasială și se cufundă adânc în gândurile tânăr. De asemenea, aflăm ce s-a întâmplat imediat după sfârșitul volumului 8, care s-a încheiat când Daniel era pe punctul de a susține o conferință la întâlnirea scriitorilor pentru pace din Scoția: fiul său Vincent era prezent acolo fără ca Daniel să nu știe și își surprinde tatăl să-l felicit la sfârșitul discursului, ceea ce îi face mult bine. Dar când se întoarce pe insulă după conferință, Daniel găsește casa goală. Cartea se încheie când, pe plajă, prietenii lui Angel își întind cenușa în mare în timp ce un cor cântă pentru a însoți ceremonia, de unde și titlul volumului.

Printre evenimentele curente menționate în volum, autorul menționează legea statului Carolina de Nord care retrage persoanele transgender din dreptul de a folosi toaletele publice corespunzătoare noii lor identități. De asemenea, ea face o paralelă între masacrul de la Charleston și abuzurile luptătorilor statului islamic împotriva tinerelor fete kurde.

Una dintre temele principale ale volumului este reacția la umilințele suferite în copilărie, la fel de tânărul asasin din Charleston care crede că se răzbună pentru diverse agresiuni pe care le-ar fi suferit atacând comunitatea neagră, o tânără fată care se sinucide pe o autostradă după ce a fost umilită public pe internet de tatăl ei pentru că stătea cu băieții de vârsta ei sau tinerele fete din Orientul Mijlociu transformate în bombe umane împotriva voinței lor. Figura lui Angel, care a luptat curajos împotriva bolilor și a căutat frumusețea lumii în timpul scurtei sale vieți, contrastează aici.

Criticii notează turul de forță care constă pentru autor în a se insera în capul unui supremacist alb, simbol al răului profund care afectează America contemporană. Autorul explică faptul că pentru ea, fapta săvârșită de ucigaș constituie un fals eroism atunci când cineva își imaginează că „cele mai cumplite idei ale pământului te vor face faimos”; cartea a apărut, de altfel, abia la câteva săptămâni după atacul asupra marii moschei din Quebec , unde un alt tânăr plin de mesaje de ură a fost hotărât să-l distrugă pe celălalt pe care nu-l putea înțelege și asupra căruia respinge responsabilitatea bolnavului său. fiind. Talentul pentru profeție nu se limitează la acest eveniment simplu, deoarece anticipează și alegerea lui Donald Trump , evocată indirect în roman sub forma unui bufon care are un balon roșu în locul feței. Rolul autorului de „analist clinic și critic al relelor întunecate care modelează lumea noastră” este subliniat și de critici.

O întâlnire pe malul mării

Prima ediție în 2018 de Editions du Boréal; reeditare în Franța în 2018 la Seuil.

Volumul 10 se deschide deoarece Daniel vrea să organizeze o petrecere surpriză pentru ziua de 18 ani a fiicei sale Mai la Grand Hotel de pe insulă, deținut de unchiul său Isaac. În același timp, mama lui Carlos conduce cu mașina într-un oraș mic de lângă Atlanta pentru a-și ridica fiul, care a fost în cele din urmă eliberat din închisoare, după ce și-a împușcat accidental prietenul Lazaro în volumul 2. La fel, Robbie este pe cale să-și inaugureze noul bar, Le Fantasque, decorat pentru ocazie cu ajutorul lui Yinn, Geisha și Petites Cendres. Nu știe că petrecerea se va termina în vărsare de sânge, întrucât un străin detonează o bombă și trage o armă automată în jurul spațiilor, într-un act de nebunie similar cu cel care a devastat un club de noapte din Orlando .

Volumul vă permite să reveniți la diferitele personaje care au apărut în timpul ciclului și la câteva episoade notabile, inclusiv mai multe personaje care nu mai fuseseră văzute de la primele volume sau care au murit pe parcurs, ceea ce oferă în mod clar în acest volum forma unui însumarea ciclului în ansamblu. În paralel cu acest flashback, autorul evocă, din nou prin imaginația literară a lui Daniel, doi medici naziști care au efectuat experimente abominabile pe copii mici, Josef Mengele și Herta Oberheuser , și își intră în gânduri așa cum făcuse în cele ale criminalului din Charleston din volumul anterior. În prezent, autorul evocă războiul civil și distrugerea patrimoniului cultural al Siriei , precum și politica noilor autorități americane de a separa copiii imigranților ilegali de părinții lor. Ca epilog al cărții, autorul pictează o imagine a personajelor care apar în timpul seriei.

Criticii care marchează lansarea volumului profită în general de ocazie pentru a convoca ei înșiși ciclul, încurajând cititorii care nu au abordat încă lucrarea să o înceapă de la început. În Le Devoir , Caroline Montpetit subliniază că, în ciuda tuturor ororilor care locuiesc în volumele ciclului, acesta se încheie cu cuvântul „speranță”, indiciu că, în ciuda faptului că autorul nu este păcălit de prezența celor răi, totuși, ea crede că există o forță opusă. Ne putem gândi la personajele lui Bryan, Fleur, Mélanie, Yinn, medicul Dieudonné sau Angel, care constituie îngeri ai binelui care lucrează fiecare în felul lor pentru a restabili echilibrul lumii deranjat de marea prezență a răului. Iată ce explică Marie-Claire Blais jurnalistului: „Este adevărat că suntem într-un moment în care există mult rău și multă violență. Este foarte dificil pentru cei care sunt sensibili la suferința altora. Dar, în același timp, speranța este fundamentală. Ne face să trăim. Instinctul nostru este să experimentăm bucuria de a trăi și să supraviețuim tuturor nenorocirilor. Chiar dacă este dificil. "

Volumul este al doilea din serie care câștigă Grand Prix du livre de Montréal , anul în care a fost publicat, după Tânărul fără viitor .

Personaje

Personajele abundă în timpul ciclului. Cele care urmează sunt printre cele principale, care se întorc regulat de la un roman la altul. Autorul include o listă de personaje la sfârșitul volumului 10, care ar putea ajuta viitorii cititori, chiar dacă cei care au descoperit opera în ritmul publicării sale ar fi putut să nu fi beneficiat de ea. Personajele se adună în jurul unor medii determinate, unele comunicând între ele, iar altele fiind mai degrabă ermetice.

Familia lui Daniel

Familia pastorului Jérémy

Cercul intelectualilor și al artiștilor din insulă

Mică cenușă și lumea ei

Cercul de prieteni al lui Mai

Fleur și anturajul ei

Alte personaje

Note și referințe

  1. Caroline Montpetit: „Marie-Claire Blais duce la sfârșitul ciclului„ Soifs ”, Le Devoir , 17 ianuarie 2018. [1]
  2. În grădinile salcâmilor , p. 174
  3. Chantal Guy: „În grădinile salcâmilor: micile paradisuri ale iadului”, La Presse , 11 octombrie 2014. [2]
  4. Michel Biron: „Un gigantic roman-poem”, LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 21-22.
  5. Louis Hamelin: „Mai la balul de pradă, de Marie-Claire Blais: cantata pour temps de mist”, Le Monde des livres , 28 aprilie 2011. [3]
  6. Antonin Marquis: „„ În grădinile salcâmilor ”: o scriere imaterială”, Les Méconnus , 24 septembrie 2014. [4]
  7. Yvon Paré: „Șoferul”, LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 26-27.
  8. Chantal Guy: „Anii mei ciudați cu Marie-Claire Blais”, LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 24-27.
  9. A se vedea de exemplu Antonin Marchiz, op. cit.
  10. Christian Desmeules: „Flux fertil al nebuniei”, Le Devoir , 7 noiembrie 2015. [5]
  11. Vezi de exemplu Caroline Montpetit și Chantal Guy, op. cit.
  12. Chantal Guy: „Anii mei ciudați cu Marie-Claire Blais”, op. cit.
  13. Jade Colbert: „Scriitoarea din Quebec Marie-Claire Blais este următoarea Virginia Woolf”, The Globe and Mail , 13 septembrie 2019. [6]
  14. „Cahier Marie-Claire Blais”, în LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 6-27.
  15. Micheline Lachance, "Blais, un profet de suflet", The News , 1 st 1996. ianuarie [7]
  16. Karen L. Gould: „Nostalgia postmodernă: Marie-Claire Blais, Dante și recitirea literară în Soifs”, Studii literare , volumul 31, numărul 2 (iarna 1999). [8]
  17. Nathalie Jeanne Roy: „Universul mitico-religios al romanului Soifs de Marie-Claire Blais”, lucrare de masterat în studii literare prezentată la Universitatea din Ottawa în 2001. [9]
  18. Irene Oore „Observații preliminare privind contextul etic în Soifs de Blais' Tessera , volumul 29, 1 st decembrie 2000. [10]
  19. Marie Labrecque: „În fulgere și lumină: o lume fără milă”, vezi , 2 mai 2001. [11]
  20. Solange Arsenault: „Durerea contemporană / În fulgerul și lumina lui Marie-Claire Blais”, Spirale , numărul 201, pp. 23-24, martie-aprilie 2005. [12]
  21. Isabelle Collombat: „Augustino și corul distrugerii”, Nuit Blanche , numărul 99, iunie 2005. [13]
  22. Marie-Hélène Poitras: „Marie-Claire Blais: condiția umană”, vezi , 23 martie 2005. [14]
  23. „Marie-Claire Blais: încoronarea unei opere”, Radio-Canada Livres , 5 noiembrie 2005. [15]
  24. Benjamin Mayo-Martin: „Augustino și corul distrugerii”, Proiectul Lower Manhattan, UQAM, 14 iulie 2008. [16]
  25. Danielle Laurin: „Toate aceste lumi în ea”, Le Devoir , 26 aprilie 2008. [17]
  26. Mélitza Charest: „Polifonia și incomunicabilitatea la nașterea Rebecca în epoca chinului de Marie-Claire Blais”, „Le spachoir de Flaubert”, Université Laval, Quebec, 27 februarie 2017. [18]
  27. Louis Hamelin, op. cit.
  28. Jacques Julien: „Marie-Claire Blais, mai la balul prădătorilor, roman”, Moebius n. 131, noiembrie 2011, pp. 132-138. [19]
  29. A se vedea, de exemplu, critica lui Rachel Nadon publicată în Huffington Post Quebec din 2 aprilie 2012 [20] sau cea a lui Chantal Guy în La Presse din 5 aprilie 2012 [21]
  30. Andrée Ferretti: „O singularitate singulară, așa este opera lui Marie-Claire Blais”, Nuit Blanche , primăvara anului 2014. [22]
  31. Pe lângă recenziile menționate mai sus în Huffington Post și La Presse , Le Devoir (Danielle Laurin, 21 aprilie [23] ), Le Journal de Québec (Marie-France Bornais, 23 iunie [24] ) și Voir (Tristan Malavoy-Racine, 5 iulie [25] ) publică toate articole extinse despre carte.
  32. Chantal Guy: „În grădinile salcâmilor: micile paradisuri ale iadului”, op. cit.
  33. Christian Desmeules: „Cour des miracles”, Le Devoir , 15 noiembrie 2014. [26]
  34. Catherine Simon: „Până la porțile morții:„ Aux Jardins des Acacias ”de Marie-Claire Blais”, Le Monde des Livres , 9 octombrie 2014. [27]
  35. Marie-France Bornais: „Scrierea într-o lume care se desfacă”, Le Journal de Montréal , 3 octombrie 2015. [28]
  36. Dominic Tardif: „Marie-Claire Blais se invită în capul unui supremacist alb”, Le Devoir , 4 martie 2017. [29]
  37. Chantal Guy: „Cântece pentru Angel: În capul unui supremacist alb”, La Presse Plus , 19 februarie 2017. [30]
  38. Jérémy Laniel: „Marie-Claire Blais: Songs for Angel”, Vezi , 22 martie 2017. [31]
  39. Françoise Genest: „O reuniune pe mare de Marie-Claire Blais”, Avenues.ca, 9 februarie 2018. [32]
  40. Jhade Montpetit: „O întâlnire lângă mare, ultimul opus al seriei Soifs”, rubrică literară la programul radio „Les Malins” al Ici Radio-Canada Première , 20 ianuarie 2018. [33]
  41. „Marie-Claire Blais câștigă Marele Premiu al Cărții de la Montreal din 2018 pentru romanul ei A Meeting near the Sea”, comunicat de presă al primăriei din Montreal, 12 noiembrie 2018. [34]
  42. Karen L. Gould, op. cit
  43. Pauline Michel: „Marie-Claire Blais: Un incendiu care nu se stinge niciodată”, LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 9-12.
  44. Marie-Claire Blais: „Autoportret: strigătul conștiinței”, LQ (Lettres québécoises) , n. 169, martie 2018, pp. 6-7.