Scară rulantă peste deal

Scară rulantă peste deal Sigla albumului Albumul  lui Carla Bley și Paul Haines
Ieșire 1971
Verificate în Noiembrie 1968, Noiembrie 1970-Iunie 1971, Martie 1971
Studiouri de înregistrare RCA ( New York )
Durată 103: 35
Drăguț Jazz de avangardă , post-bop , opera-rock , al treilea stream , avant-pop
Autor Paul Haines
Compozitor Carla Bley
Producător Michael mantler
Eticheta JCOA Records (LP)
WATT (CD)

Albume ale Jazz Composer's Orchestra

Orchestra compozitorului de jazz
(1968) Suita relativității
(1973)

Albume de Carla Bley

Jazz Realities
(1966) Tropic Appetites
(1974)

Escalator over the Hill (uneori scurtat la EOTH ) este ooperă, lansată ca „cronotransducție” cu„versuri de Paul Haines , adaptată și muzicată de Carla Bley , produsă și coordonată de Michael Mantler  ”și publicată în album sub forma unLPtripluîn1971.

Cincizeci și trei de muzicieni participă la el, proveniți din cercuri de jazz și rock . Lucrarea amestecă diferite stiluri de muzică, variind de la jazz la rock, prin experimentare electronică , muzică indiană și referințe la muzica lui Kurt Weill .

Istoric

context

În 1964 , Carla Bley a participat, împreună cu însoțitorul ei Michael Mantler , la crearea Jazz Composers Guild , un colectiv creat de trompetistul Bill Dixon unde se întâlnesc mulți muzicieni de avangardă jazz . În 1966 , Mantler și Carla Bley au inițiat Orchestra compozitorului de jazz , o ramură a breslei.

Scris

În ianuarie 1967, poetul Paul Haines îi trimite o poezie prietenei sale Carla Bley , care se potrivește perfect cu o piesă pe care compozitorul tocmai a scris-o, Detective Writer Daughter .

Puternic marcat de ascultarea Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles , lansat în 1967 , Bley are dorința de a face un album similar în jazz. Apoi o roagă pe Haines, care tocmai s-a mutat în India , să-și scrie textele pentru o operă.

Textele primite, Bley a petrecut cea mai mare parte a anului 1967 scriind muzică. Dacă muzicienii vor fi cei ai Orchestrei compozitorului de jazz , ea nu știe cine ar putea cânta. Michael Mantler îi sugerează să contacteze basistul și cântărețul de rock Jack Bruce , care este de acord imediat. Bley realizează un model al operei, pe care cântă și joacă toate rolurile, imitând expresia actriței Viva , apropiată de Andy Warhol .

Înregistrare

Înregistrarea începe în Noiembrie 1968 și se termină în Iunie 1971.

În timp ce discul a fost programat pentru lansare pe o etichetă comercială, relațiile s-au complicat cu el, iar în 1970 , Bley și Haines au fost de acord să găsească fonduri pentru ao publica pe JCOA, eticheta Orchestrei Jazz Composer's Orchestra . Scopul este ca toate veniturile să meargă la orchestră și ca EOTH să nu le coste nici un ban. Unele prime melodii ( Rawalpindi Blues , Businessmen , Detective Writer Daughter , ... And It's Again ) sunt înregistrate pentru a examina potențialii donatori. În ciuda unei donații de 15.000 de dolari de la Sherry și Sue Speeth, prieteni ai lui Haines, petrecerile organizate sunt un eșec și puțini donatori se implică. Aceste constrângeri îl împing pe Bley, la propunerea unui prieten, să creeze o Original Original Hotel Band , o orchestră de muzicieni amatori care nu va trebui să fie plătită.

Având nevoie de mult spațiu pentru a înregistra cu aproximativ 30 de muzicieni și pentru că vor să filmeze sesiunile, Bley și Mantler aleg să înregistreze în studiourile spațioase RCA Records alături de inginerul de sunet Ray Hall, pe care Bley îl cunoaște încă de pe albumul său A Genuine Tong Funeral . Pe lângă problemele financiare, reunirea tuturor muzicienilor în același studio este o afacere complicată: astfel Jack Bruce cântă aproape în fiecare seară la Londra cu Tony Williams , în timp ce Don Cherry este în turneu în Europa.

La câteva luni după ce a început înregistrarea, Ginger, una dintre figurile centrale ale operei, nu a fost încă distribuită. Paul Motian sugerează să-i propună lui Linda Ronstadt , care ar spune mai târziu că nu s-a confruntat niciodată cu o muzică atât de dificilă. Ronstadt trimite prin posta casetele pe care le-a înregistrat în Los Angeles , care este una dintre ultimele piese ale puzzle-ului.

Pentru a depăși dificultățile înregistrării și faptul că adesea muzicienii și cântăreții nu puteau fi în studio în același timp, Bley a petrecut câteva luni în studio amestecând și editând casetele înregistrate.

Înregistrarea, foarte ambițioasă, este foarte costisitoare, iar Bley și Mantler s-au datorat în valoare de 90.000 de dolari, aproape provocând falimentul lor.

Despre muncă

Descriere generala

La acea vreme, Escalator over the Hill era cea mai lungă lucrare de jazz scrisă vreodată, cu o durată de peste o oră și jumătate. Acesta va fi depășit mai târziu, în special de Blood on the Fields  (ro) de Wynton Marsalis .

Albumul apare ca un set de cutii care conține un LP triplu și o broșură cu versuri, fotografii și portrete ale muzicienilor. Cea de-a șasea și ultima parte a LP-urilor originale se termină cu o groove blocată pe care ultima piesă, … Și este din nou , continuă la nesfârșit. Pe reeditarea CD- ului , sunetul continuă timp de aproape 20 de minute înainte de a dispărea treptat.

Numele de „operă” este discutabil, deoarece nicio narațiune nu este clară din cuvintele lui Haines. Termenul „cronotransducție”, care poate fi tradus ca „adus de timp” într-un amestec de latină și greacă , nu are un sens real. A fost inventat de Sherry Speeth, un prieten al lui Haynes.

Muzicieni

Cincizeci și trei de muzicieni participă la EOTH , extrase în mare parte din elita jazzului și rockului din acea vreme. Pentru criticul Stuart Broomer, EOTH reunește cele mai bune „energie creativă care a domnit între 1968 și 1972  ” .

Naratorul este actrița Viva , apropiată de Andy Warhol . Vocile principale sunt cele ale lui Jack Bruce (care cântă și el la bas) și ale tinerei și apoi puțin cunoscutei Linda Ronstadt . De asemenea, îi putem auzi pe Jeanne Lee , Paul Jones (care a cerut să facă parte din proiect), Carla Bley , Don Preston , Sheila Jordan și Karen Mantler , fiica lui Bley și Michael Mantler, pe atunci în vârstă de 4 ani. Amatori, uneori simpli trecători, apar și ei în distribuție.

Printre soliști, găsim muzicieni din lumea jazzului și free jazz-ului precum Don Cherry , Enrico Rava , Gato Barbieri , Roswell Rudd sau Charlie Haden și personalități din rock sau jazz-rock precum John McLaughlin .

Broșură

Libretul , considerat în mare măsură de neînțeles, se bazează pe poeme Haines, de multe ori de scurtă durată și eliptice, suprarealist sau chiar dadaiste , de multe ori spiritual. Versurile sunt în mare parte lipsite de sens: „Fără protest, fără comentarii sociale. Nicio expresie de dragoste, durere, speranță sau disperare ” . Depinde de ascultător să interpreteze ceea ce se cântă și se cântă.

Muzică

Din poeziile lui Haines, Carla Bley creează o continuitate muzicală și teatrală, care poate aduce în minte estetica colajului. EOTH este o lucrare marcată de timpul său, în care putem auzi rock, experimente cu sintetizatoare și modulatori inel , muzica indiană , referiri la muzica de teatru de Kurt Weill și free jazz . Sfârșitul albumului poate aminti și munca lui Frank Zappa . „  Muzica fantomă  ”, experimentarea electronică, poate prefigura ceea ce vor face rezidenții .

Desfășurat

Albumul este format din șase părți, precedate de o introducere ( 19  min  13  s ):

  1. Cecil Clark's Old Hotel ( 12  min  25  s )
  2. Locul închis ( 8  min  11  s )
  3. Cecil Clark's ( 11  min  58  s )
  4. În luncă sau în hoteluri ( 5  min  24  s )
  5. În flux ( 31  min  35  s )
  6. Peste deal ( 11  min  6  s )

Fiecare parte constă din mai multe melodii, care se succed adesea, pentru un total de 27 de piese.

Introducere

Scara rulantă peste deal începe cu o fanfară care devine din ce în ce mai liberă . This Is Here ... începe cu un murmur care câștigă treptat în intensitate, până la o izbucnire armonică și vocală: acest început este de fapt sfârșitul albumului întors înapoi. Bateria lui Paul Motian și Congas la Roger Dawson  (in) a introdus clarinetul lui Perry Robinson , urmat de tenorul de Gato Barbieri . După sosirea muzicii Phantom apare o fanfară macabră, voci plutitoare și sunetele broaștelor.

Cecil Clark's Old Hotel

Acest pasaj pare să se concentreze asupra poveștilor oaspeților de la vechiul hotel al lui Cecil Clark din Rawalpindi , Pakistan , inspirat, probabil, de hotelul Chelsea . Don Preston cântă Ca animale . Pista Escalator peste deal pare la început foarte inspirată de Kurt Weill în structura sa, înainte de a se lansa într-o formă gratuită și apoi de a reveni la un cor al bisericii. Piesa de titlu, pe care o auzim pe Karen Mantler , poate fi văzută ca o metaforă a violenței capitalismului . Experimentarea electronică a Phantom Music vine la Stay Awake . Ginger and David este o baladă cântată de Sheila Jordan , apoi formația din holul hotelului urmează Song to Anything That Moves . După instrumente de alamă evocarea Weill, tema de scară rulantă peste deal este preluat din nou.

În incintă

The Jack's Traveling Band , un grup orientat spre rock cu Jack Bruce și John McLaughlin , a debutat pentru mai multe melodii pre-pop . La oamenii de afaceri , putem detecta influența lui Can , a lui Tony Williams Lifetime și a Orchestrei Mahavishnu . De ce o baladă cântată de Linda Ronstadt însoțită de Charlie Haden într-o atmosferă ironică country / western , evocând capriciile unei lumi care nu se mai uită în oglindă.

Cecil Clark

La Detective Writer Daughter , vocea elaborată a lui Jack Bruce se ciocnește cu vocea mediocră a lui Bley. După Slow Dance (Transductory Music) , un interludiu delicat și întunecat cu alamă, urmează grosolanul Smalltown Agonist , cântat de Paul Jones , care spune, amestecând minciuni și adevăruri, un viol comis pe Ginger în hotel. Tensiunea crește pe măsură ce se adaugă mai multe voci, până la solo de saxofon tenor al lui Gato Barbieri .

În luncă sau în hoteluri

Muzica se întunecă cu monologul sumbru al lui Bley pe End of Head , urmat de un vals Kurt Weil ( Over Her Head ), parțial interpretat de Original Amateur Hotel Band . Linda Ronstadt (Ginger) se alătură lui Bley într-un cântec disperat despre sinucidere. Little Pony Soldier este cântat de Jack Bruce.

În Flux

Pe Oh, spuneți că puteți face? , Monologul robot al lui Bill Leonard dialogează cu Bley la calliopă . Climele continuă să se schimbe, trecând de la târgul distractiv la muzica atonală , înainte de a trece la o baladă de pian cântată de Bley, Holiday in Risk . Tema Holiday In Risk este jucată în stil Glenn Miller .

AIR (All India Radio) , interpretat de Desert Band condus de Don Cherry , se aventurează pe teritoriile muzicii indiene . Tema evocă Mahjong-ul lui Wayne Shorter . Libretul conține versuri suplimentare care ar trebui citite în timpul solo-urilor electrice ale lui McLaughlin pe Rawalpindi Blues . The Desert Band se întoarce, cântând muzică puternică. Pe End of Rawalpindi , găsim formația Jack's Traveling Band , alături de Desert Band, cu Don Cherry la voce.

Peste deal

Ultima parte poate arăta ca un necrolog .

Înapoi la hotelul lui Cecil Clark, Don Preston cântă End of Animals , o copertă a piesei de deschidere Like Animals . În ... Și este din nou , personajele se întorc înainte ca hotelul să se prăbușească. The Phantom Muzica apare din nou, diverse voci întrepătrund. Bruce țipă cuvântul „  din nou  ” , iar muzica moare într-o șoaptă care amintește de început.

Premii

Posteritate

Jeff Friedman a reorchestrat scorul, iar Escalator over the Hill a fost interpretat pentru prima dată în concert la Köln în 1997 .

În 1998 , EOTH a făcut un turneu în Europa, în special la Jazz à Vienne , alături de Carla Bley , Karen Mantler și Paul Haines . Muzicienii sunt cei care îl însoțesc de obicei pe Bley, și anume Gary Valente , Andy Sheppard , Wolfgang Puschnig sau Steve Swallow . Cântăreții sunt Phil Minton , Linda Sharrock și Syd Straw. Opera a fost reluată în 2006 în Essen , Germania.

Critic

Scară rulantă peste deal Compilarea recenziilor
Periodic Notă
Toata muzica 3/5 stele
Ghidul pinguinului la jazz Star full.svgStar full.svgStar full.svgStar half.svg
Ghidul Rolling Stone Jazz Record 5/5 stele

Recenziile sunt în mare parte laudative cu privire la album. Astfel, Marcello Carlin ( Stylus ) consideră că EOTH este „cel mai mare album realizat vreodată” . Pentru Jonathon Cott ( Rolling Stone ), „  Escalator Over the Hill sintetizează și se bazează pe o gamă largă de genuri muzicale, făcute coerente de simțul formei și unității Carla Bley. Această operă este o întâlnire muzicală internațională de prim rang ” . Pentru Stuart Broomer ( Amazon ), „  EOTH depășește ambițiile sale, sintetizând genurile și limbile într-un mod nou (și încă fără precedent), clarificând căile pe care puțini muzicieni au avut creativitatea sau energia de urmat” . Pentru Trevor Maclaren ( All About Jazz ), „acest disc este unul dintre cele mai unice din muzica modernă. […] Întregul poate părea cam datat, dar nostalgia este una dintre marile calități ale Escalatorului peste deal  ” .

La Citizen Jazz Philippe Méziat califică eoth de „muncă major al XX - lea  secol“ . Pentru Eva Aym, Escalator over the Hill "este o curățenie: se răstoarnă - sau mai degrabă se prăbușește - dictatele compoziției și improvizației, certurile interne și stupide ale intelectualilor-pasionați de jazz, legile sacrosante ale curenților săi principali. Ultraj! Carla Bley deschide calea către un spațiu artistic în care totul merge ” . Pentru Éric Delhaye ( Qwest TV ), „atât o reflectare a timpului său, cât și o proiecție futuristă, [albumul] continuă totuși să fascineze pentru ceea ce combină libertatea și cadrul, senzorialul și cerebral, absurdul și seriozitatea. O avalanșă care îngropă ascultătorul cu atât mai necruțător, deoarece nu se oprește niciodată ” .

Stéphane Olliver scrie în Les Inrockuptibles că EOTH este „un mit muzical care nu și-a pierdut niciunul din pumnul baroc și nici din virtuțile revoluționare. [...] Marea originalitate a acestei opere nebunești a fost aceea de a inventa o telescopare fără precedent între universul liber , în plină diaspora, întruchipat magnific de argentinianul Gato Barbieri [...] și cetățeanul lumii Don Cherry [...], cea a muzicii pop creative a vremii, de la Beatles la Hendrix prin Soft Machine sau Zappa , și cea a tendinței muzicale , Broadway spre modernism ” .

Pentru Jazz Magazine , EOTH este o „capodoperă nemuritoare” , încă relevantă prin puterea și varietatea expresiei sale.

Pe de altă parte, pentru Richard S. Ginell ( AllMusic ), libretul de neînțeles și muzica ușor pretențioasă nu au îmbătrânit prea bine, în ciuda momentelor frumoase.

Lista pieselor

Toate versurile sunt scrise de Paul Haynes , toată muzica este compusă de Carla Bley .

Secțiune Titlu Durată Durata secțiunii LP CD
Hotel Overture 13  min  11  s 19  min  13  s LA 1-1
Acesta este aici ... 6  min  2  s B1 1-2
Cecil Clark's Old Hotel Precum animalele 1  min  21  s 12  min  25  s B2 1-3
Scară rulantă peste deal 4  min  57  s B3 1-4
Stai treaz 1  min  31  s B4 1-5
Ginger și David 1  min  39  s B5 1-6
Cântec pentru orice se mișcă 2  min  22  s B6 1-7
EOTH Theme 0  min  35  s C1 1-8
În incintă Oameni de afaceri 5  min  38  s 8  min  11  s C2 1-9
Tema Ginger și David 0  min  57  s C3 1-10
De ce 2  min  19  s C4 1-11
Nu este ceea ce faci 0  min  17  s C5 1-12
Cecil Clark Detective Scriitor Fiică 3  min  16  s 11  min  58  s C6 1-13
Doctore De ce 1  min  28  s C7 1-14
Dans lent (muzică transductorie) 1  min  50  s C8 1-15
Smalltown Agonist 5  min  24  s C9 1-16
În pajiște sau în hoteluri Sfârșitul capului 0  min  38  s 5  min  24  s D1 2-1
Peste capul ei 2  min  38  s D2 2-2
Mic soldat ponei 4  min  36  s D3 2-3
În Flux Oh, spuneți că puteți face? 1  min  11  s 31  min  35  s D4 2-4
Vacanță în risc 3  min  10  s D5 2-5
Tema Vacanță în Risc 0  min  52  s D6 2-6
AIR (All India Radio) 3  min  58  s E1 2-7
Rawalpindi Blues 12  min  44  s E2 2-8
Sfârșitul Rawalpindi 9  min  40  s F1 2-9
Peste deal Sfârșitul animalelor 1  min  11  s 11  min  6  s F2 2-10
... Și este din nou 9  min  55  s F3 2-11

Muzicieni

Turnare principală

Instrumentaliști

Muzician Instrument (e) Instruire
Orchestra & Hotel Lobby Band Jack's Traveling Band Desert Band Original Hotel Amateur Band Muzică fantomă
Gato Barbieri saxofon tenor da
Souren Baronian clarinet da
Karl Berger vibrafon da
Carla Bley orgă , celestă , clopot tubular , caliopă , pian da da da da da
Sam Brown chitară da
Jack Bruce chitara bas , voce da
John Buckingham tubă da
Sam Burtis trombon da
Bob Carlisle corn francez da
Don Cherry trompeta da
Roger Dawson  (ro) conge , xilofon da
Sharon Freeman corn francez da
Charlie haden bas da
Peggy imig clarinet da
Jack jefuiește trombon bas da
Leroy Jenkins vioară da
Howard Johnson tubă da
Jimmy Knepper trombon da
Jimmy Lyons saxofon alto da
Michael mantler pian pregătit , trompetă , trombon da da da
Ron McClure bas da
John Mclaughlin chitară da
Bill Morimando glockenspiel , celesta da
Paul Motian baterie , stupid da da da da
Nancy Newton alto da da
Don Preston Sintetizator Moog da
Enrico Rava trompeta da
Perry Robinson clarinet da
Roswell Rudd trombon da
Calo Scott violoncel da
Michael Snow trompeta da
Chris Woods  (în) saxofon bariton da
Richard Youngstein scăzut da

Note și referințe

  1. (în) Escalator over the Hill pe Discogs (listă de versiuni ale aceleiași lucrări).
  2. (în) Chris Kelsey, „  Barla Bly Biography  ” pe AllMusic (accesat la 4 februarie 2019 ) .
  3. (ro) Carla Bley , „  Realizarea scării rulante peste deal  ” , pe ethaniverson.com ,8 martie 1972(accesat la 19 martie 2021 ) .
  4. (în) John Lewis, „  Carla Bley hears Sgt Pepper  ” , The Guardian , 17 iunie 2011( citiți online , consultat la 24 martie 2021 ).
  5. „Carla Bley, Top Cheffe”, Revista Jazz n o  737, mai 2021, p.  71.
  6. (ro) Marcello Carlin, „  Stranded: Escalator Over the Hill  ” , pe Stylus ,Septembrie 2003(accesat la 18 martie 2021 ) .
  7. (în) Gavin Bryars, „  Carla Bley and Big Ears Festival 2017  ” pe gavinbryars.com ,17 octombrie 2017(accesat la 30 ianuarie 2019 ) .
  8. (ro) Tyrant Grillo, „  Carla Bley / Paul Haines: Escalator Over The Hill (JCOA 2)  ” , pe ecmreviews.com ,6 mai 2020(accesat la 24 martie 2021 ) .
  9. (în) Richard S. Ginell, „  Escalator over the Hill  ” pe AllMusic (accesat la 18 martie 2021 ) .
  10. (ro) Trevor Maclaren, „  Carla Bley și Paul Haines: Escalator Over the Hill  ” , All About Jazz , 8 iunie 2005( citiți online , accesat pe 19 martie 2021 ).
  11. (în) Ethan Iverson , „  A Lifetime of Carla Bley  ” în The New Yorker ,13 mai 2018(accesat la 31 ianuarie 2019 ) .
  12. (ro) Stuart Broomer, „  Editorial Review  ” , pe Amazon (accesat la 16 martie 2021 ) .
  13. (în) „  Karen Mantler  ” pe nndb.com (accesat la 16 martie 2021 ) .
  14. .
  15. (ro) Stéphane Olliver, „  Scară rulantă peste deal  ” , pe Les Inrockuptibles ,30 noiembrie 1997(accesat la 22 martie 2021 ) .
  16. (în) John Fordham, "  50 de momente grozave în jazz Carla Bley's Escalator Over the Hill  " , The Guardian , 18 ianuarie 2011.
  17. (în) John S. Wilson, „  Do not Call Carla's Jazz Jazz  ” , The New York Times ,17 martie 1974, p.  19 ( citit online , accesat la 17 martie 2021 ).
  18. „  Palmarès 1972  ” , Académie du jazz (accesat la 17 martie 2021 ) .
  19. Sylvain Siclier, "  L '" Escalator Over the Hill ", de Carla Bley, coboară în sfârșit pe scenă  ", Le Monde ,5 august 1998( citiți online , consultat la 22 martie 2021 ).
  20. „  Carla Bley,„ Scară rulantă peste deal ”  ” , pe jazzavienne.com ,1998(accesat la 22 martie 2021 ) .
  21. (în) Carla Bley, „  Escalator Over the Hill  ” pe wattxtrawatt.com (accesat la 22 martie 2021 ) .
  22. (în) Richard Cook și Brian Morton , The Penguin Guide to Jazz , New York, Penguin,2008, Ed. A 9- a  . ( 1 st  ed. 1992), 1646  p. ( ISBN  978-0-14-103401-0 ) , p.  136.
  23. (în) John Swenson ( dir. ), The Rolling Stone Record Guide Jazz , Random House / Rolling Stone1985, 219  p. ( ISBN  0-394-72643-X ) , p.  26.
  24. (în) J. Cott, "  'Escalator': Great, Horse & Jazz Opers  " , Rolling Stone ,4 martie 1971, p.  10.
  25. Philippe Méziat, „  Carla Bley - L'inattendu-e  ” , pe Citizen Jazz ,7 octombrie 2013(accesat la 24 martie 2021 ) .
  26. Eva Aym, „  Carla Bley, monstru sacru de jazz  ” , pe Citizen Jazz ,3 noiembrie 2008(accesat la 24 martie 2021 ) .
  27. Éric Delhaye, „  Escalator peste deal, Opera nebună a lui Carla Bley  ” , pe qwest.tv ,11 martie 2019(accesat la 2 aprilie 2021 ) .

Anexe

Bibliografie

Filmografie

linkuri externe