Agnes Varda

Agnes Varda Imagine în Infobox. Agnès Varda în februarie 2019. Biografie
Naștere 30 mai 1928
Ixelles ( Belgia )
Moarte 29 martie 2019(la 90 de ani)
Paris
Înmormântare Cimitirul Montparnasse
Numele nașterii Arlette Varda
Naţionalitate  limba franceza
Instruire Scoala Luvru
Activitate Director
Perioada de activitate De cand 1955
Soțul Jacques Demy (din1962 la 1990)
Copii Mathieu Demy
Rosalie Varda
Rudenie Jean Varda ( ro ) (văr)
Alte informații
Lucrat pentru Școala Europeană de Absolvenți
Membru al Academia Regală Belgiană de Științe, Litere și Arte Plastice
Circulaţie Arta feministă
Influențată de Jacques Demy
Site-ul web www.cine-tamaris.com/agnes-varda
Premii
Filme notabile Cléo de la 5 la 7
Fericirea
Fără acoperiș și fără lege
Gleaners and the Gleaner
Plajele din Agnès
Fețe, sate
Arhive păstrate de Arhivele departamentale din Bouches-du-Rhône (FRAD013_135Fi)
Pronunție Jacques Demy și Agnès Varda tombe.jpg Vedere asupra mormântului.

Arlette Varda, cunoscută sub numele de Agnès Varda , născută pe30 mai 1928în Ixelles ( Belgia ) și a murit pe29 martie 2019la Paris , este fotograf , regizor de film și artist vizual francez .

Aproape de mișcarea cunoscută sub numele de malul stâng, contemporan cu noul val , Agnès Varda a regizat în special La Pointe courte (1955), Cléo de 5 à 7 (1962), Ulysse (1984, César pentru cel mai bun scurt documentar ), Sans toit ni loi (1985, Leul de aur la Festivalul de Film de la Veneția ), Jacquot de Nantes (1991), Les Glaneurs et la Glaneuse (2000), Deux ans après (2002), Les Plages d'Agnès (2008, César pentru cel mai bun film documentar ) și Fețe, sate (2017).

Întreaga operă cinematografică este recompensată de un César de onoare în 2001, de prețul René-Clair al Academiei Franceze în 2002, de un Palme de onoare la Festivalul de Film de la Cannes 2015 , de un Oscar de onoare primit în 2017 și de Camera Berlinale în 2019.

Biografie

Copilăria și adolescența

Agnès Varda, Arlette Varda s-a născut pe 30 mai 1928în Ixelles (Belgia) a unui tată grec , Eugène Varda, și a unei mame franceze , Christiane Pasquet. A crescut în Ixelles, rue de l'Aurore, împreună cu cei patru frați și surori (Lucien și Hélène, bătrânii ei, Jean și Sylvie, copiii ei mai mici). Din cauza războiului, familia sa a fugit din Belgia10 mai 1940să se stabilească la Sète , unde a trăit în adolescență, pe o barcă ancorată la chei, pe care o va reconstrui în timpul unor împușcături în Les Plages d'Agnès .

În acest film autobiografic, ea susține, de asemenea, că a fost numită Arlette în omagiul orașului Arles, unde ar fi fost concepută. Primul nume a fost schimbat în Agnes cu un funcționar la vârsta de 18 ani, în tribut pentru originile grecești ale tatălui ei.

Ea a fost o cercetașă la FFE din Sète, unde liderii au adus mai multe fetițe evreiești în Elveția.

În 1943, după ce germanii au ajuns în zona liberă, familia ei a fugit din Sète spre Paris , unde și-a luat bacalaureatul.

În 1947, la vârsta de 19 ani, a fugit timp de trei luni din dorința de independență. Pregătindu-și împușcătura lung și meticulos, ea susține că a fugit cu trenul la Marsilia apoi la Corsica și că a lucrat la bărci de pescuit.

Studiază și lucrează ca fotograf

După această fugă, a studiat fotografie la Școala Tehnică de Fotografie și Cinematografie (École Vaugirard) și istoria artei la École du Louvre . După ce și-a obținut CAP-ul ca fotograf în 1949, a devenit fotograf independent. În 1951, ea a cumpărat două magazine dezafectată de pe strada 86 rue Daguerre în 14 - lea arondisment din Paris, tatăl său descrie ca fiind stabilă. S-a mutat acolo împreună cu partenerul ei, artista Valentine Schlegel, și a construit un studio și un laborator de fotografie. Agnès Varda colaborează, printre altele, cu Galeries Lafayette , fotografiind până la 400 de copii pe zi și Societatea Națională a Căilor Ferate Franceze pentru fotografii promoționale.

Jean Vilar - a cărui soție, Andrée, a cunoscut-o încă din adolescență la Sète - i-a oferit o slujbă de fotograf la Festivalul de la Avignon (din 1948), apoi la Teatrul Popular Național , pe care l-a regizat din 1951. Acolo a cunoscut actorul Antoine Bourseiller , cu care a avut o relație trecătoare. 28 mai 1958, Agnès Varda dă naștere fiicei lor, Rosalie Varda , care a devenit designer de costume de film. Dorind să-și crească copilul singură, Agnès Varda profită de o călătorie profesională de la tatăl fiicei sale pentru a-și înregistra copilul „născut dintr-un tată necunoscut” în registrele de stare civilă ale Primăriei din arondismentul 14 . Agnès Varda și-a crescut mai întâi fiica singură, apoi cu Jacques Demy. Are pentru vecini și modele artiștii Calder, Brassaï, Hantaï etc.

Debutează filmul

În vara anului 1954, inspirându-se din structura Palmierilor sălbatici de William Faulkner și cu ajutorul unei companii create pentru ocazie, Tamaris Film, și finanțarea cooperativă, a filmat la Sète (Hérault) primul său lungmetraj , La Pointe Courte, interpretat de Philippe Noiret și Silvia Monfort și editat de Alain Resnais . Acest film va fi un punct de reper. Este un film „liber și pur” , „miraculos” , a scris André Bazin . „Primul sunet de clopot al unui imens carillon” , a profețit Jean de Baroncelli în Le Monde .

Filmul aduce o suflare de libertate cinematografiei franceze, așa cum scrie Revue belge du cinema  : „Toate cinematografele noi germinează în La Pointe courte - un film amator, filmat în 35 mm, cu resurse improvizate.”, În afara circuitului economic tradițional. […] Cronică neorealistă a unui sat de pescari și dialogul unui cuplu care face bilanț. Toate caracteristicile tinerei școli de film pot fi găsite în La Pointe courte și Alain Resnais, care a editat-o, nu a ascuns niciodată influența pe care acest film a avut-o asupra sa. "

S-a întâlnit cu regizorul Jacques Demy , viitorul ei soț, la Festivalul de Tours din 1958. În anul următor, Demy s-a mutat la ea acasă, pe strada Daguerre. Vor fi părinții lui Mathieu Demy , născut pe15 octombrie 1972. În plus, Jacques Demy o va adopta legal pe Rosalie Varda . În Les Plages d'Agnès (2008), regizorul dezvăluie că are patru nepoți: Valentin, Augustin, Corentin (copiii lui Rosalie) și Constantin, fiul lui Mathieu, care va avea ulterior o fiică, Alice, prin unirea sa cu Joséphine Wister Faure.

Revelatie

În 1962, ea a regizat Cléo de 5 à 7 , un film care reconstituie două ore din viața lui Cléo, o cântăreață interpretată de Corinne Marchand . La 21 iunie 1961, Cléo rătăcește prin Paris între orele 17:00 și 18:30. Crezându-se bolnavă de moarte, caută sprijin din partea celor din jur, în timp ce își așteaptă rezultatele medicale. Filmul a fost selectat în competiție oficială la Festivalul de Film de la Cannes și Festivalul de Film de la Veneția. El a câștigat Premiul Méliès și Premiul Fipresci în 1963. A marcat, de asemenea, intrarea lui Agnès Varda în curentul Noului Val pe care îl inițiatese cu La Pointe Courte.

Apoi a regizat Les Créatures , apoi Le Bonheur , primul ei film color. Realizările ei au făcut-o, în anii 1960 , unul dintre primii reprezentanți ai tinerilor cinematografe franceze. Alături de Nouvelle Vague , vorbim mai multe despre el, cum ar fi Jacques Demy , Chris Marker sau Alain Resnais , de cinema de pe „malul stâng”, pentru a marca o diferență sociologică (acești cineaști care trăiesc pe „rive gauche”). Left ” de Sena) și mai presus de toate politice.

Statele Unite

Agnès Varda va rămâne de două ori în Statele Unite. Între 1968 și 1970, a urmat-o pe Jacques Demy la Los Angeles și a realizat un film hippie-hollywoodian, Lions Love , precum și câteva scurte documentare, inclusiv Black Panthers (documentar) în 1968. În timpul acestei prime călătorii, l-a întâlnit pe Jim Morrison , solistul principal al ușilor  ; acesta din urmă obținuse și o diplomă în cinematografie la UCLA în 1965. Ea a fost una dintre rarele persoane care l-au văzut mort la el acasă și care au participat la înmormântarea sa în cimitirul Père-Lachaise . De asemenea, se întâlnește cu Harrison Ford , reperat de Jacques Demy pentru a juca în Model Shop, dar refuzat de producătorii care au considerat că viitorul interpret al Han Solo și Indiana Jones nu are viitor în profesie.

După despărțirea de Jacques Demy, s-a întors la Los Angeles între 1979 și 1981. Acolo a filmat un documentar foarte apreciat pe picturile murale ale locuitorilor Chicano, Mur Murs , și o ficțiune inspirată din viața ei din Veneția, Documenteur , în care joacă fiul său Mathieu Demy .

Consacrare și lucrări mai personale

În 1972, ambiția ei era să facă un film despre condițiile femeilor intitulat My body is mine , cu Delphine Seyrig în rolul principal. Aceste feministe angajate au semnat ambele manifestul 343 în 1971. Filmul nu a văzut lumina zilei, dar ideea ei s-a materializat în One sings, cealaltă nu , un film feminist și optimist, lansat în 1977. Ea abordează acest lucru. dreptul la avort povestind lupta mai multor femei de a avea copii dorit. Însărcinată cu fiul ei Mathieu, a manifestat pentru dreptul la avort în 1972, la un an după semnarea manifestului din 343 și i-a mărturisit în Les Plages d'Agnès că și-a împrumutat casa de două ori pentru avorturi ilegale.

În 1983, a fost membră a juriului de lungmetraj al celui de-al 40- lea Festival de Film de la Veneția .

În 1985, Sans toit ni loi , cu Sandrine Bonnaire în rolul principal , ia câștigat Leul de Aur la Festivalul de Film de la Veneția din 1985 . Este, de asemenea, cel mai mare succes al său în interior.

În 1987, ea a filmat starea de spirit a lui Jane Birkin , care, tocmai trecând de 40 de ani, trecea prin momente profesionale dureroase; Varda a realizat două filme de ficțiune: Jane B. de Agnès V. și Kung-Fu Master .

Anii 1990 și trilogia Jacques Demy

La sfârșitul anilor 1980, știind că era bolnav de SIDA, Jacques Demy și-a scris amintirile din copilărie, O copilărie fericită (nepublicată). Agnès Varda îi sugerează să facă un film, la care Demy îi spune să aibă grijă de ea însăși. Apoi a scris Jacquot de Nantes , o docu-ficțiune care retrăiește copilăria soțului ei, care are loc în trei etape simultane: o reconstrucție alb-negru a copilăriei lui Jacquot , refolosirea scenelor din filmele lui Demy și mai multe fotografii pe Jacques Demy, apoi la sfârșitul vieții sale.

Împușcăturile au fost organizate în așa fel încât să permită prezența lui Jacques Demy, a cărui sănătate slăbea. Câțiva membri ai familiei sale, inclusiv fratele său și mama sa, vin, de asemenea, să urmărească câteva lucrări. Ultima lovitură este împușcată17 octombrie 1990, cu zece zile înainte de moartea lui Jacques Demy la domiciliul său, la 27 octombrie 1990.

După moartea lui Jacques Demy, Agnès Varda îi aduce un omagiu cu alte două filme și documentare: Les Demoiselles ont eu 25 ans și L'Univers de Jacques Demy . Cu compania sa de producție Ciné-Tamaris , a început, de asemenea, răscumpărarea drepturilor de producător și restaurarea tuturor filmelor lui Jacques Demy, apoi i-a clasificat arhivele. Un deceniu mai târziu, le-a supravegheat DVD-ul și a lansat boxul sub titlul Demy tout

În 1994, pentru a sărbători cea de-a 40- a aniversare a filmării primului său film, La Pointe Courte , ea și-a publicat caleidoscopul în formă de autobiografie, intitulat Varda de Agnès (Éditions Cahiers du Cinema), însoțit de o filmografie detaliată a lui Bernard Bastide.

În 1995, pentru a suta aniversare a cinematografiei, cu sprijinul Asociației Premier Siècle du Cinéma și cu ajutorul multor vedete (inclusiv Michel Piccoli , Robert De Niro , Marcello Mastroianni , Julie Gayet , Catherine Deneuve și Alain Delon ), ea a regizat Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma , o fantezie făcută din clipi și referințe la cinema, dar care a fost un eșec comercial. Prin propria admitere a regizorului, „filmul a fost un succes”. Apoi s-a îndepărtat de cinema de câțiva ani.

Înapoi în vigoare în anii 2000

După ce a lăsat deoparte cinematografia de câțiva ani, Agnès Varda se întoarce în cinematografe cu Les Glaneurs et la Glaneuse (2000), inspirată de un om care mănâncă pătrunjel pe care l-a culcat din rămășițele unei piețe. Ea spune povestea culegerii, de la tablouri de Jean-François Millet la ceea ce ea numește „strângere de stradă”, inclusiv revizuirea legislației franceze cu privire la acest subiect.

Este, de asemenea, pentru ea ocazia de a surprinde primele straturi ale bătrâneții sale. Își filmează în special părul cărunt, pe care îl pieptănă în fața camerei, și mâinile pătate, încercând să surprindă camioanele care circulă pe autostradă.

Acest film este motivat și de dorința de a testa cea mai recentă achiziție a sa, o cameră digitală , care îi permite să realizeze acest documentar pe cont propriu, la un cost mai mic, și astfel să fie cât mai aproape de cei pe care îi filmează. Ea adoptă cu siguranță această tehnică și este interesată de montarea propriilor filme (încredințate apoi unor tehnicieni profesioniști, precum Alain Resnais sau Sabine Mamou ).

Filmul este bine primit atât de critici, cât și de public. Agnès Varda a urmărit-o doi ani mai târziu, sub titlul Deux ans après , unde a găsit mai mulți protagoniști ai The Gleaners. Apoi își dau vestea, precum și părerea lor despre film.

În 2004, ea a regizat Ydessa, les ours, etc. , un scurt documentar. În 2005, a filmat La rue Daguerre în 2005 , urmând Daguerreotypes 30 de ani mai târziu .

Pe măsură ce se apropie de împlinirea a 80 de ani, Agnès Varda simte nevoia să realizeze ceva pentru a trece această etapă. Prin urmare, ea a regizat Les Plages d'Agnès , autobiografia ei filmată, în care își retrage propria viață personală și artistică, în special prin cea a altora. Titlul provine dintr-o observație pe care a făcut-o la deschiderea filmului: „Dacă am deschide oameni, am găsi peisaje. Eu, dacă mi s-ar deschide, ar găsi plaje ”.

Filmul are un mare succes și va fi distins cu César pentru cel mai bun film documentar în 2009.

În 2011, reluând descendența Agnès Beaches , a regizat un serial în șase episoade, Agnès de ci de là Varda , difuzat pe Arte. Ea descrie călătoriile sale în jurul lumii pentru a-și prezenta filmele și se uită înapoi la prietenii ei artiști (inclusiv Chris Marker și Manoel de Oliveira ).

În același timp, a produs mai multe suplimente pentru lansarea DVD-ului colecției Cléo de 5 à 7 și Daguerreotypes și a orchestrat restaurarea filmelor sale, care au fost lansate treptat pe DVD și box seturi.

Carieră artist vizual

În 2003, la invitația Bienalei de la Veneția, ea a organizat o instalație în jurul cartofului: trei ecrane uriașe prezintă filme de cartofi încolțiți și 700 kg de cartofi reali sunt așezați la picioarele lor. Pentru a atrage vizitatorii la munca ei, Agnès Varda rătăcește pe culoare, deghizată în „cartof sunet” (un costum de cartofi în care au fost instalate mai multe difuzoare, jucând diferitele tipuri de cartofi care există). Instalarea este apreciată de critici.

După ce a intrat în domeniul artei plastice la vârsta de 75 de ani, ea s-a definit ca o „cineastă bătrână, tânără artistă plastică”.

În 2006, a fost invitată să investească Fondation Cartier pour l'art contemporain într-o expoziție pe care a numit-o L'Île et Elle , în jurul insulei Noirmoutier. Expoziția este alcătuită din Passage du Gois (care constă în special dintr-o barieră, care se deschide doar în timpul valului, și o perdea de plastic pe care vizitatorul o traversează) La Grande Carte Postale, Souvenirs de Noirmoutier, Le Tombeau de Zgougou ( un film proiectat pe sol, pe nisip, care prezintă mormântul pisicii sale Zgougou, acoperit cu scoici) și Ping Pong Tong and Camping (care aduce un omagiu obiectelor din plastic pe care le folosim pe o plajă și culorilor lor). Ea și-a instalat și prima cabină acolo, pe baza filmului Les Créatures (film) . Din moment ce filmul a fost un eșec comercial, ea a poreclit această colibă ​​Coliba mea de eșec . Este expusă și instalarea Vaduvele lui Noirmoutier , pentru a doua oară (prima fiind în 2005).

În 2007, în omagiu lui Jean Vilar , ea și-a expus fotografiile festivalului de la Avignon la Chapelle Saint-Charles, unele dintre ele în format foarte mare.

În 2014, LACMA i-a dat carte albă pentru o instalație, intitulată Agnès Varda în California .

În 2018, ea și-a instalat a treia cabină, La Serre du Bonheur , la Galerie Nathalie Obadia . De data aceasta cabina este alcătuită din filmul complet din filmul Le Bonheur (film, 1965) , scânduri din lemn și floarea-soarelui falsă. De asemenea, sunt expuse o mărire de 27 de fotograme ale filmului, modelul cabinei (realizat în film Super-8) și o arcadă, formată din cutii de fier folosite pentru depozitarea filmelor lui Agnès Varda și Jacques Demy.

Ultima sa expoziție are loc la Domaine Chaumont, unde expune trei lucrări: Serre du Bonheur (2018), Trois rooms sur cour și L'arbre de Nini (2019). Deschiderea are loc pe30 martie 2019, sau la câteva ore după anunțarea morții sale.

Recunoașterea profesiei

În 2005, a fost membră a juriului de lungmetraj la Festivalul de Film de la Cannes din 2005, iar Cinémathèque québécoise i-a adus un omagiu cu o retrospectivă de film și o expoziție fotografică.

2 februarie 2009, a primit un premiu onorific Henri-Langlois pentru întreaga sa carieră, cu ocazia Întâlnirilor internaționale ale cinematografiei de patrimoniu și a filmelor restaurate de la Vincennes.

În timpul Festivalului de Film de la Cannes din 2013 , a fost președinta juriului Camera d'Or .

A primit Leopardul de Onoare la cel de-al 67- lea Festival Internațional de Film de la Locarno .

În 2015, a primit Palma de Onoare la Festivalul de Film de la Cannes. O primește ca premiu pentru „rezistență și rezistență”, a spus ea în discursul său.

În 2016, muzeul Ixelles (orașul în care s-a născut) a organizat o expoziție în cinstea sa.

În noiembrie 2017, obține un Oscar de onoare pentru întreaga carieră, acordat de Angelina Jolie .

Ultimele lucrări

Chiar după Cannes, un proiect cu fotograful JR a stârnit controverse. Proiectul lor cu titlul evocator AV și JR, doi artiști în libertate, generează neînțelegere și critici dure. Proiectul, purtat de artiști recunoscuți, face apel la generozitatea publicului prin intermediul platformei de finanțare colectivă KissKissBankBank - un tip de finanțare rezervat de obicei pentru lansarea de noi artiști. Mass-media descrie proiectul și abordarea acestuia, în cel mai bun caz candid și stângaci, în cel mai rău condescendent și demagogic. Proiectul duce în cele din urmă la lungmetrajul documentar Faces, Villages , care a primit L'Œil d'Or (premiul documentar) la Festivalul de Film de la Cannes din 2017 și apoi a primit o primire favorabilă atât din partea criticilor, cât și a publicului când a fost lansat la începutul verii aceluiași an. Filmul este, de asemenea, nominalizat la César pentru cel mai bun documentar , precum și la Oscarul pentru cel mai bun documentar , în 2018.

18 martie 2019, Arte difuzează ultimul său lungmetraj, Varda de Agnès , împărțit în două filme de câte o oră fiecare. Pe baza masterclassurilor (pe care preferă să le numească „discuții”) pe care le-a susținut în ultimii ani, în special la festivalul Premiers Plans din Angers , realizatorul își revizuiește în detaliu filmografia și oferă mărturii despre fiecare dintre filmele sale.

Boală și moarte

A murit acasă, în strada Daguerre din Paris, la vârsta de 90 de ani, în noaptea de 28 până la29 martie 2019, ca urmare a cancerului. Multe personalități, franceze și internaționale, reacționează la moartea sa salutând lucrările sale, precum Ava Duvernay sau Martin Scorsese . 2 Aprilie, la ora 11 dimineața, i-a fost adus un tribut public la Cinémathèque française (care organizase o retrospectivă completă a filmelor sale cu două luni înainte) în prezența familiei și a rudelor sale, printre care numeroase personalități, inclusiv Catherine Deneuve , Sandrine Bonnaire ( care a interpretat-o ​​pe Mona în Sans toit ni loi ), Dany Boon (care a participat la producția lui Varda de Agnès ), JR (cu care a co-regizat Faces, villages ). Aproape 650 de persoane participă.

Ea a fost îngropat în aceeași zi , la cimitirul Montparnasse ( 14 - lea arondisment din Paris), împreună cu soțul ei , Jacques Demy .

Filmografie

Lungmetraje

Documentare

Filme scurte

Televiziune

Alte

Fotografie

În 1955, Agnès Varda a participat la reamenajarea interioară a bisericii Saint-Nicolas de Fossé , din Ardenne , făcând fotografii ale Stațiilor de Cruce și fotografiind progresul lucrării conduse de Pierre Székely , Vera Székely și André Borderie . Stațiile Crucii au fost distruse de enoriași enervați de spectacolele artiștilor.

Arte plastice

„Tânără artistă plastică”, după propriile sale cuvinte, Agnès Varda oferă colibe sub formă de instalații.

Premii

Onoruri

Premii

The Internet Movie Database lista cu mai mult de 80 de premii acordate Agnès Varda. Printre acestea se numără:

Programări

Selecţie

Festivalul de Film de la Cannes 2019  : afișul celei de-a 72- a ediții onorează temeritatea Agnès Varda (la propriu și la figurat) este văzut cocoțat pe spatele unui tehnician în timpul filmării, primul său lungmetraj La Pointe courte (design grafic de Flore Maquin)

Variat

Mai multe locuri îi poartă numele în Franța:

Videografie

Publicații

Note și referințe

  1. „  Agnès Varda primește un Oscar onorific pentru întreaga sa carieră  ” , pe lemonde.fr ,12 noiembrie 2017(accesat pe 5 martie 2018 ) .
  2. „  Varda, Agnès  ” , pe ledelarge.fr (accesat pe 29 martie 2019 ) .
  3. Varda, Agnès, 1928-2019. , Plajele din Agnes , Eye,2010( ISBN  9782351370872 și 2351370872 , OCLC  642213101 , citiți online ).
  4. „  Agnès Varda expune memoria unui teatru devenit mitic  ”, Le Monde ,4 iulie 2007( citiți online , consultat pe 4 aprilie 2019 ).
  5. "  Editorial nr. 745 - iunie 2018 Viva Varda!  » , Cahiers du Cinéma ,iunie 2018(accesat la 4 aprilie 2019 ) .
  6. André Bazin, „  Cronica lui André Bazin  ”, Le Parisien libéré ,7 ianuarie 1956( citește online ).
  7. „  La Pointe courte - Manifestations  ” , pe www.institut-lumiere.org (accesat la 4 aprilie 2019 ) .
  8. "  Agnès Varda | Festivalul Internațional de Film La Rochelle  ” , pe archives.festival-larochelle.org (accesat la 4 aprilie 2019 ) .
  9. Extrase din n o  20 iulie 1987, inclusiv, printre altele, noua ediție a articolului scriitor Bernard Pingaud a apărut în n o  revistă Artsept creată de eseistul Raymond Bellour în 1963 .
  10. Mathilde Blottière, „Filmele lui Jacques Demy publicate în cele din urmă pe DVD” , Télérama n o 3070, 15 noiembrie 2008.
  11. "  Cléo de 5 à 7 - Ciné-Tamaris  " (accesat la 28 ianuarie 2020 ) .
  12. Stephen Davis, Jim Morrison , edițiile Flammarion , pagina 453.
  13. „  Feminismul la cinema  ” , pe rts.ch ,3 aprilie 2019(accesat la 21 aprilie 2019 ) .
  14. La 12 ianuarie 1999, ea a semnat apelul de nesupunere civilă a 132 de personalități în favoarea eutanasiei publicat în France Soir .
  15. Vezi fișierul la Ciné tamaris .
  16. Agnès Varda, Agnès de ci de là Varda , "Episodul 2", 2011 (serie, 6 episoade).
  17. „  Lecție de cinema cu Agnès Varda  ” , pe ARTE (accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  18. „  Omagiu la Festivalul de Film La Rochelle - Ciné-Tamaris  ” (accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  19. (în) "  Agnès Varda, Insula și  " pe Fondation Cartier pour l'Art Contemporain ,23 octombrie 2017(accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  20. „  Los Angeles sărbătorește opera lui Agnès Varda  ” , pe lexpress.fr ,14 noiembrie 2013(accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  21. „  Le Pardo d'onore Swisscom 2014 către Agnès Varda  ” , pe http://www.pardolive.ch/ ,26 august 2014(accesat la 26 august 2014 ) .
  22. (în) Rebecca J. DeRoo, Agnès Varda între Film, Fotografie și artă , Oakland., University of California Press,2018( ISBN  9780520279414 ) , p.  1-5.
  23. Articol pe site-ul oficial al festivalului .
  24. „  Expoziții 2016 - fr  ” , pe www.museedixelles.irisnet.be (accesat la 30 martie 2019 ) .
  25. „  Când Agnès Varda și-a sărbătorit Oscarul de onoare dansând cu Angelina Jolie  ” , la premiere.fr ,13 noiembrie 2017(accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  26. Emmanuelle Jardonnet, „  De la JR la Francis Lalanne, când recurgerea la crowdfunding merge prost  ” , Le Monde ,18 iunie 2015(accesat la 14 mai 2016 ) .
  27. Mathieu Deslandes, „  Vacanțele de vară (pe cheltuiala ta) de JR și Varda  ” , Rue89 ,15 iunie 2015(accesat la 14 mai 2016 ) .
  28. „  Regizorul Agnès Varda a murit la vârsta de 90 de ani  ” , pe AFP.com , Agence France-Presse (accesat pe 29 martie 2019 ) .
  29. „  La Cinemateca Franceză,„ familia ”spune Adio lui Agnès Varda  ” , pe telerama.fr (accesat la 17 aprilie 2019 ) .
  30. Pentru a asculta online, vizitați acest site și selectați filmul din listă.
  31. „  Șanț:„ războiul statuilor ”  ” ,16 iunie 2010(accesat la 26 octombrie 2017 ) .
  32. Marasi Julien, „  Biserica parohială Saint-Nicolas  ” , regiunea Grand-Est,2011(accesat la 27 octombrie 2017 ) .
  33. "  " AGNÈS VARDA - 3 + 3 + 15 = 3 INSTALAȚII  " , pe www.martineaboucaya.com (accesat la 30 martie 2019 ) .
  34. „  Expoziție: Agnès Varda: Patatutopia - Festival International du Film de la Rochelle  ” , pe archives.festival-larochelle.org (accesat la 30 martie 2019 ) .
  35. L'Île et Elle , Paris și Arles, Fundația Cartier pentru artă contemporană și Actes Sud,2006, 92  p. ( ISBN  978-2742764242 și 978-2742762088 ) .
  36. Collective ( dir. ), Le spectacle du journalist, spectacolul cotidianului , Dijon , Franța, Les Presses du Réel ,2009, 423  p. ( ISBN  978-2-84066-352-2 ).
  37. Isabelle Labarre, „  Nantes. Cealaltă cameră a lui Agnès Varda în oraș  ” , Presse-Océan,22 iunie 2012.
  38. Galeria de artă a Consiliului general din Bouches-du-Rhône , informații practice .
  39. (ro) „  Galerie Nathalie Obadia: Current Show  ” , pe www.nathalieobadia.com (accesat la 31 martie 2019 ) .
  40. Decret din 14 aprilie 2017 privind ridicarea și numirea în demnitățile de Mare Cruce și Mare Ofițer .
  41. Decret din 14 mai 2013 de ridicare a rangului de Mare Cruce și Mare Ofițer .
  42. Premiile Agnès Varda pe IMDb .
  43. Fiafnet.org .
  44. Tribune de Genève din 26 aprilie 2019 .
  45. allocine.fr .
  46. Beauvais.fr .
  47. Elsa Mongheal, „  Deschiderea noului cinematograf amânat din nou  ” , L'Yonne Républicaine ,1 st decembrie 2016(accesat la 30 august 2017 ) .
  48. "  Director: prezentarea școlilor, colegiilor, liceelor ​​etc.  » , Pe education.gouv.fr (accesat la 13 aprilie 2018 ) .
  49. ecoledephoto.be .
  50. „  Agnès Varda seara | Universitatea Blaise Pascal, Clermont-Ferrand  ” , pe www.univ-bpclermont.fr (accesat la 8 februarie 2016 ) .
  51. Nantes Métropole, Ville de Nantes, „  Spațiul Agnès Varda, un nou loc de solidaritate pe insula Nantes  ” , pe metropole.nantes.fr (consultat la 25 mai 2020 ) .
  52. Cu ocazia lansării  completului ei, Agnès Varda este invitatul a două emisiuni radio ale France Culture : de Laurent Goumarre în Le Rendez-Vous , difuzat pe21 noiembrie 2012(durata 50 min), ascultați online și de Michel Ciment în proiecție privată , difuzat pe22 decembrie 2012(durata 61 min), ascultați online .

Vezi și tu

Munca universitară

Bibliografie

Conferinţă

linkuri externe

Notificări și baze de date

Alte legături