Naștere |
7 octombrie 1675 Chioggia |
---|---|
Moarte |
15 aprilie 1757 Veneția |
Naţionalitate | Republica Veneția |
Activitate | Pictor , miniaturist |
Locuri de muncă | Veneția (1690-1757) , Düsseldorf (1706) , Paris (1720-1722) , Modena (1723) , Viena (1730) |
Circulaţie | Rococo, pastel |
Rosalba Giovanna Carriera , născută pe7 octombrie 1675la Chioggia , care a murit la Veneția pe15 aprilie 1757, este o pictor venețiană a mișcării rococo care a lansat moda pastelului în Franța în timpul vizitei sale la Paris în 1720 .
A fost una dintre primele miniaturiste europene. Tehnica sa a constat în pictarea directă în pasteluri , fără desen în prealabil. De asemenea, ea a dezvoltat o tehnică de pictură pe fildeș, care a avut, de asemenea, un mare succes în Veneția, alături de turiștii britanici.
Înainte de 1700, a început să efectueze portrete în pastel și s-a afirmat în producția de miniaturi.
S-a pregătit la Veneția și a fost membră a Accademia di San Luca din Roma în 1705.
Între 1706 și 1713, ea a pictat numeroase pasteluri pentru ducele Christian Ludovic de Mecklenburg , pentru Electorul Palatin , din 1706 și pentru regele Frederic al IV-lea al Danemarcei , din 1708. În 1709 s-a imaginat în tren pentru a picta portretul surorii sale și colaboratoare Giovanna. Acest autoportret este în Florența , în coridorul Vasari care leagă Vecchio Palatul la Palatul Pitti , în cazul în care este atârnat o colecție de auto-portrete.
În 1720, a intrat în Academia de la Bologna , apoi la începutul anului 1720, a părăsit Veneția cu mama ei, sora ei Giovanna și cealaltă sora ei Angela, soția lui Pellegrini .
A ajuns la Paris, prin Lyon , spre sfârșitul lunii aprilie.
A fost primită la Academia Regală de Pictură pe26 octombrie 1720.
La Rosalba, mama ei și sora ei Giovanna, au cazat la Crozat , al cărui hotel se afla rue de Richelieu . Abia instalat, artistul, specialist în portrete ale nobilimii europene din vremea sa, a fost copleșit de vizite și, ca să spunem așa, persecutat de cele mai mari doamne și de principalii domni ai curții: toți își doreau portretele mâinii sale . Ea i-a făcut pe cei ai tânărului rege Ludovic al XV-lea , regentul lui M my of Parabere și cereri; de Law , soția și fiica sa, Prințesele de Conti, Ducesa de Clermont și mulți alții.
La Rosalba nu a avut un moment de răgaz pe tot parcursul șederii sale și a provocat un număr mare de oameni nemulțumiți și geloși, pe care nu i-a putut satisface. Toate frumusețile la modă ale Regenței , toate marile doamne, toate femeile burgheze de calitate și-au dorit portretul pictat în pastel de Rosalba Carriera. Artista a fost asediată de dimineață până seara de o mulțime de cereri pe care a fost nevoită să le refuze. Femeile cu cea mai înaltă naștere și cele mai exigente au venit să pozeze la casa ei la șase dimineața. A fost obligată, din lipsă de timp, să refuze rugămințile celor mai intimi prieteni ai ei. Comtatul de Caylus, pe atunci tânăr și mare admirator al sexului frumos, care dorea să aibă portretul uneia dintre cele mai frumoase femei din Paris, nu l-a putut obține; Rosalba nu a putut găsi un timp pentru a face acest lucru în timpul stabilit pentru șederea ei la Paris.
Deranjată în fiecare moment de cei mai mari domni, care, în timp ce o onorau cu vizitele lor, o abăteau de la munca ei, Rosalba povestește, în termeni foarte laconici și fără să pară că vrea să-și ia meritul, că 25 noiembrie 1720Regentul a venit neașteptat la ea și a rămas acolo mai mult de o jumătate de oră pentru a-l vedea pictat în pastel, probabil portretul lui M me of Parabere. Artiștii francezi atunci la modă, probabil, nu au văzut fără o anumită gelozie succesele lui Rosalba și admirația pe care operele sale le-au stârnit în cele mai înalte regiuni ale curții și ale societății. Cu toate acestea, nu au manifestat niciun sentiment de ostilitate împotriva ei. Antoine Coypel , Nicolas Vleughels , François de Troy , marele portretist Hyacinthe Rigaud , pastelistul Vivien , Charles de La Fosse , Largillière , Watteau , Lemoine , sculptorul Falconet , gravorul Gérard Edelinck , și-au cercetat compania și au fost admiși, la Crozat , în intimitatea sa. Jurnalul venețian este plin de vizitele lor. Au făcut mai multe: la propunerea lui Coypel, Rosalba a fost primită la Royal Academy , The26 octombrie 1720. Rigaud îi dăruiește colecția portretelor sale gravate de Pierre Patent la nr . 39 și îl trimite mai târziu la Veneția. La Rosalba nu a vrut să fie mai puțin generoasă: la ceva timp după întoarcerea ei în patrie, i-a dat Mariettei două pasteluri, dintre care Rigaud a trebuit să-l aleagă pe cel pe care l-ar prefera.
Darurile sale seduc întreaga Europă, de la Veneția - unde locuiesc majoritatea patronilor săi - la Paris , de la Dresda la Londra .
Ea trimite de la Veneția piesa de recepție la Academia de Franță pe care tocmai a terminat-o, Nimfa , păstrată la muzeul Luvru cu o scrisoare pentru Antoine Coypel datată10 octombrie 1721 : „O nimfă a suitei lui Apollo care va face un cadou din partea ei la Academia de la Paris cu o coroană de lauri, considerând-o singura demnă să o poarte și să prezideze pe toate celelalte”.
În vara anului 1723, a plecat la Modena , chemată de familia Este , unde a pictat portrete ale celor trei fiice ale ducelui Rinaldo .
În 1728 a găzduit contii Lanthieri din Gorizia și în 1730 a mers la curtea din Viena .
Activitatea ei a scăzut din 1747, când a început să fie oarbă.
Si- a inceput cariera la sfarsitul anilor XVII - lea secol , datorită modului de tutun a cărui Sganarelle a apreciat la începutul lui Don Juan de Molière : ea decorează subiecte galante de prizat.
Apoi a dezvoltat o activitate de miniaturist , admirată din 1698.
Însă adevărata ei notorietate s-a născut din portretele pastelate cărora s-a dedicat exclusiv din 1708 și pentru care a lansat moda în Franța după șederea ei la Paris.
Jurnalul său oferă informații despre cariera sa profesională. Pastelurile sale, precedate de schițe cu stilou sau piatră, sunt foarte cunoscute la fel ca miniaturile sale. Faptul că doar o duzină de desene pregătitoare supraviețuiesc sugerează că ea sau moștenitorii ei credeau că aceste studii nu i-au făcut dreptate artei sale. Dar cei câțiva supraviețuitori arată că, la fel ca și venețienii din generația sa, Rosalba folosește tehnica desenului pentru a-și dezvolta și ascuți ideile.
Lucrările din anii 1720 - 1730 , alcătuite în mare parte din portrete bust de trei sferturi, arată o căutare mai mare de introspecție.