Naștere |
16 decembrie 1882 Kecskemét , în Austria-Ungaria |
---|---|
Moarte |
6 martie 1967(la 84) Budapesta , Ungaria |
Activitatea primară | Compozitor și profesor |
Activități suplimentare | Etnomuzicolog |
Locuri de activitate | Budapesta |
Ani de activitate | 1897 - 1963 |
Colaborări | Béla Bartók |
Instruire | Academia de muzică Franz-Liszt și Universitatea din Budapesta |
masterat | Hans von Koessler , Charles-Marie Widor |
Educaţie | Academia de muzică Franz-Liszt |
Elevi | Ferenc Fricsay , György Kósa , Tibor Varga , Lili Kraus , Tamás Vásáry , Erzsébet Szőnyi |
Lucrări primare
Zoltán Kodály (în maghiară : Kodály Zoltán , care se pronunță [ ˈkodaːj ˈzoltaːn ]), născut la16 decembrie 1882la Kecskemét ( Austria-Ungaria ) și a murit la6 martie 1967la Budapesta ( Ungaria ), este compozitor , etnomuzicolog și educator muzical. El și-a dat numele mai ales unei metode de predare a muzicii, codificată de discipoli ai gândirii sale pedagogice denumită ulterior metoda Kodály .
Zoltán Kodály și-a petrecut cea mai mare parte a copilăriei în Galánta și Nagyszombat (acum Trnava , Slovacia ). Provine dintr-o familie de muzicieni: tatăl său cânta la vioară și îi plăcea să organizeze întâlniri cu prietenii pentru a face muzică de cameră ; mama ei cânta un mic pian . Kodály primește educație generală în timp ce ia lecții de pian, viola și violoncel . A urmat lecții de orgă cu Charles-Marie Widor în timpul șederii sale la Paris în 1906 .
La 16 ani, a compus o masă . A intrat apoi la Universitatea din Budapesta , în timp ce studia compoziția la Academia de muzică din Budapesta cu Hans von Koessler . Acolo l-a cunoscut pe Béla Bartók , care avea să rămână cel mai fidel prieten al său până la moartea sa în 1945 . Împreună cu Bartók, el va colecta (pe role de ceară), va modela și va publica o cantitate considerabilă de cântece tradiționale naționale. Teza sa de doctorat în etnomuzicologie finalizată în 1906 ( Structura strofică în cântecul tradițional maghiar ) arată clar interesul său crescând pentru muzica tradițională. Deși adânc înrădăcinat în rădăcinile sale muzicale maghiare, Kodály este, de asemenea, un precursor formal, în special cu scrierea Sonatei pentru violoncel solo în 1915, care explorează un nou domeniu tehnic în utilizarea acestui instrument. Această lucrare rămâne una dintre cele mai cunoscute ale compozitorului. În 1919 , Kodály a fost numit asistent director al Academiei de Muzică din Budapesta. Unii dintre studenții săi, inclusiv compozitorul maghiar György Ránki , vor studia etnomuzicologia cu el.
Bogata colaborare dintre cei doi compozitori maghiari va alimenta numeroase critici cu privire la Kodály, care va fi printre altele suspectat de plagiat al operelor lui Bartók. Acesta din urmă îl va nega energic și îl va apăra pe Kodály, ca în 1921 , scriind:
„De ceva vreme, anumite cercuri muzicale nu au alt scop decât să mă pună împotriva lui Zoltán Kodály. Ei ar dori să creadă că prietenia care ne unește este folosită de Kodály pentru propriul său cont. Aceasta este o minciună cea mai proastă. Kodály este unul dintre principalii compozitori ai timpului nostru. Arta sa, ca și a mea, are rădăcini duble: a izvorât din solul țărănesc maghiar și din muzica franceză modernă [Debussy]. Dar, deși arta noastră și-a atras sursa din acest teren comun, lucrările noastre au fost cu totul diferite de prima zi ... Este posibil ca muzica Kodály să fie mai puțin agresivă [decât a mea], este posibil ca forma sa să fie mai apropiată. În unele tradiții, este, de asemenea, posibil să exprime calm și meditație, mai degrabă decât „orgii neînfrânate”. Dar tocmai această diferență esențială este aceea că, găsind expresie în muzica sa într-un mod de gândire complet nou și original, face ca mesajul său să fie atât de prețios ... ”.În 1923 , a compus una dintre operele sale corale majore; Psalmus Hungaricus , pentru a sărbători a cincizecea aniversare a unirii Buda și Pesta : a fost un mare succes în țara sa, precum și în Europa și Statele Unite ale Americii . În 1925 , un concert al lucrărilor sale pentru corul de copii l-a dezvăluit ca un maestru incontestabil al contrapunctului vocal.
În 1942 , și-a început Missa Brevis pentru soliști, cor și orgă, o parte din care a scris-o în pivnița sa în 1944, în timp ce Budapesta era sub bombe sovietice. În cele din urmă va fi lansat în 1948 .
În 1946 - 47 a călătorit în Statele Unite, Anglia și URSS pentru a conduce concerte ale operelor sale. El va primi premiul Kossuth de trei ori ( 1948 , 1952 și 1957 ). Kodály va muzică de cameră , de asemenea , de scriere (coarde cvartete, Cello Sonatele, etc. ), și lucrări simfonice remarcabile ( Hary János , seara de vara , etc. ).
Kodály a creat o operă corală foarte importantă. El folosește în special cântece populare, povești, balade și melodii. Acestea abordează scene din viața țărănească, teme biblice sau eroice cu accent maghiar . El va dezvolta multe metode de predare a muzicii, care este denumită și astăzi metoda Kodály , introducând copiii mici în cântat și tradiția corală. Kodály va rămâne , probabil , ca creator al artei corale al XX - lea secol.
Printre studenții săi se numără Ferenc Fricsay , György Kósa , Tibor Varga , Lili Kraus , Tamás Vásáry , Erzsébet Szőnyi .