Space Oddity (album)

Ciudatenie spatiala

Albumul  lui David Bowie
Ieșire 14 noiembrie 1969
Verificate în Iunie-septembrie 1969
Studiourile Trident ( Londra )
Durată 45:13
Drăguț folk rock , folk psihedelic
Producător Tony Visconti , Gus Dudgeon
Eticheta Philips (Marea Britanie)
Mercury ( SUA )
Clasament 16 E ( SUA )
17 e ( Marea Britanie )

Albume David Bowie

David Bowie
(1967) Omul care a vândut lumea
(1970)

Singuri

  1. Space Oddity
    Lansat: 11 iulie 1969
  2. Memoria unui festival gratuit
    Lansat: 12 iunie 1970

Space Oddity este al doileaalbumdestudiodeDavid Bowie. A fost lansat în noiembrie1969pePhilips Recordsdin Marea Britanie sub numele de David Bowie și peMercury Recordsdin SUA sub numele de Man of Words / Man of Music . Titlul sub care este cel mai cunoscut este cel al reeditării sale peRCA Recordsîn1972.

Melodiile prezentate pe acest album, înregistrate împreună cu membrii formației Junior's Eyes , sunt de gen folk rock și mărturisesc influența lui Bob Dylan și Simon și Garfunkel asupra lui Bowie. Câteva sunt autobiografice și revin la relația sa cu actrița Hermione Farthingale , a cărei viață a împărtășit-o în cea mai mare parte a anului 1968. Alții mărturisesc experiența sa a mișcării hippie , de care a fost aproape de la începutul anului 1968. crearea Art Lab lui Beckenham în primăvara anului 1969 și o anumită deziluzie pentru el.

În ciuda succesului single-ului Space Oddity , preluat la deschiderea celor 33 rpm, acest album este un eșec comercial. Abia după relansarea sa la RCA, când Bowie a devenit vedetă ca Ziggy Stardust , a intrat în top 20 pentru vânzări în Marea Britanie și SUA.

Istorie

Context

Contractul lui David Bowie cu Deram Records se încheie oficial22 aprilie 1968. În timpul celor optsprezece luni pe care le-a avut la această etichetă, tânărul cântăreț a lansat trei single-uri și un album, pur și simplu intitulat David Bowie , lansat pe1 st luna mai din 1967. Muzica sa, un pop orchestral influențat de music hall și vodevil , nu întâlnește niciun succes cu publicul, chiar dacă anumiți critici, precum Chris Welch de la Melody Maker sau Penny Valentine de la Disc și Music Echo , detectează în el un anumit talent. pentru scris.

În urma eșecului acestui prim album, Bowie și-a diversificat paleta artistică. Încearcă să mimeze și să teatru cu Lindsay Kemp , încearcă să monteze un spectacol de cabaret și a obținut roluri mici în filmul de televiziune The Pistol Shot și filmul Virgin Soldiers  (în) . În timpul filmărilor The Pistol Shot , încheieIanuarie 1968, întâlnește o tânără actriță, Hermione Farthingale , care îi devine iubită. Se mută împreună în august într-o cameră de servitoare din Clareville Grove, o stradă din districtul londonez South Kensington .

Cu chitaristul Tony Hill (fostul The Neînțeles ), cuplul formează un trio, Turquoise , care oferă o mână de spectacole la Londra în septembrie-Octombrie 1968. Spectacolele lor amestecă mimă și interpretări de cântece populare cu armonii vocale și chitare acustice . Repertoriul lor include unele compoziții Bowie (dintre care unele sunt noi, precum Ching-a-Ling ), precum și copertele din Amsterdam ale lui Jacques Brel sau Love Song ale Lesley Duncan  (în) , printre altele. Plecat la fondarea High Tide , Hill a fost înlocuit la sfârșitul lunii octombrie de John Hutchinson, cunoscut sub numele de „Hutch”, care jucase deja cu Bowie în grupul The Buzz în 1966 .

Trio-ul Bowie-Farthingale-Hutchinson, redenumit Feathers , susține câteva concerte în noiembrie-Decembrie 1968. A încetat să mai existe în februarie 1969 , când Farthingale a părăsit Bowie. Această pauză îl marchează puternic pe tânăr, dar Hutchinson și el continuă să cânte în duet timp de câteva luni pe modelul lui Simon și Garfunkel . În aprilie, au înregistrat o demonstrație de zece piese destinate să convingă casa de discuri Mercury Records (unde lucrează Calvin Mark Lee, un prieten al lui Bowie) să le ofere un contract. Banii se epuizează, Hutchinson, care are o familie de susținut și se îndoiește într-o zi de a pătrunde în lumea muzicii, decide imediat după aceea să se întoarcă în Yorkshire- ul natal pentru a-și relua cariera de designer industrial .

La rândul său, Bowie s-a mutat cu noua sa iubită, Mary Finnigan , reporter independent pentru International Times . Deși relația lor a fost trecătoare, Finnigan fiind curând înlocuită în inima cântăreței de actrița cipriotă Angela Barnett , ei au rămas în relații bune și au fondat împreună un club folcloric în incinta Three Tuns, un pub Beckenham. Acest club evoluează rapid către Arts Lab , un centru cultural care găzduiește tot felul de activități artistice, fie că sunt spectacole de păpuși, proiecții de filme precum Un Chien Andalou , recitări de poezii sau spectacole muzicale. Bowie cântă acolo în fiecare duminică, singur cu chitara sa acustică și se scufundă în cultura hippie la modă.

Înregistrare

Piesa Space Oddity a fost înregistrată la Trident Studios din Londra pe20 iunie 1969. Bowie își semnează contractul cu Mercury în aceeași zi. O a doua sesiune are loc câteva zile mai târziu pentru a încheia piesa. Bowie este înconjurat de tineri muzicieni de studio (basistul Herbie Flowers și tastaturistul Rick Wakeman ), precum și de Terry Cox , baterist pentru grupul folk Pentangle și de Mick Wayne, chitarist pentru formația de rock Junior's Eyes . Pentru producție , vrea să apeleze la prietenul său Tony Visconti , dar refuză, pentru că nu-i place piesa și o vede doar ca o încercare cinică de a profita de publicitatea generată de misiunea Apollo 11 . Sarcina a revenit lui Gus Dudgeon , care a lucrat ca inginer de sunet pe albumul de debut al lui Bowie. Eticheta Philips , o filială a lui Mercury, a lansat single-ul Space Oddity / Wild Eyed Boy de pe Freecloud pe11 iuliesă coincidă cu misiunea lunară. Melodia este utilizată în programul BBC dedicat aterizării pe lună a astronauților americani în noaptea de 20 până la21 iulie, dar asta nu se traduce într-o creștere a vânzărilor și nici încercarea impresarului Bowie Kenneth Pitt de a folosi payola pentru a o obține în topuri.

Lucrările la restul albumului încep 16 iulie, încă în Trident. Tony Visconti se ocupă de producție și alege să apeleze la ceilalți membri ai Junior's Eyes pentru a-l susține pe Bowie: pe lângă Mick Wayne, este Tim Renwick la chitara ritmică, John Lodge (supranumit „Honk”) la bas și John Cambridge la tobe. Înregistrarea continuă cu multe întreruperi. De24 iulie la 3 august, Bowie călătorește în Malta și Italia împreună cu impresarul său pentru a participa la două concursuri de melodii. S-a întors la Londra tocmai la timp pentru a-și vizita tatăl, Haywood Stenton Jones, care suferea de pneumonie acută și a murit5 august, doar cincizeci și șase de ani. Luna următoare a fost deosebit de ocupată pentru cântăreață, care s-a mutat împreună cu Angie Barnett și câțiva prieteni (inclusiv Tony Visconti) într-o vilă mare victoriană din cartierul Beckenham, Haddon Hall, și s-a dedicat organizării unui mare festival gratuit. Lab, Festivalul gratuit , care are loc pe16 august.

Sesiunile de înregistrare se reiau la începutul lunii septembrie cu piesa Memory of a Free Festival , inspirată de16 august, care este în cutie pe 8 și 9 septembrie. Două zile mai târziu, pe 11, Bowie merge la studiourile Pye pentru a încerca să salveze God Knows I'm Good cu chitaristul Keith Christmas  (în) , dar acustica studioului este atât de rea încât a decis repede să se întoarcă la Trident. God Knows I'm Good a fost reînregistrat acolo16 septembrie, întotdeauna cu Crăciunul. Sesiunile se încheie6 octombrie, nu mai rămâne decât să se determine ordinea pieselor. Acesta este probabil momentul în care Conversation Piece a fost eliminat de pe album.

Publicare și recepție

Ciudatenie spatiala Compilarea recenziilor
Periodic Notă
Toata muzica 3/5 stele
Enciclopedia muzicii populare 3/5 stele
Ghidul noului album Rolling Stone 3/5 stele
Furcă 6.7 / 10

Al doilea album al lui David Bowie este lansat în Marea Britanie de Philips pe 14 noiembrie 1969sub titlul David Bowie . Singurul Space Oddity a intrat între timp în hit parade în septembrie, beneficiind de o gaură în programul promoțional al lui Mercury și de sprijinul noului său director Olav Wyper. Piesa a ajuns pe locul cinci în vânzări la începutul lunii noiembrie. După cinci ani de carieră, Bowie, care se află atunci în Scoția pentru primul său turneu de headliner, deține în cele din urmă primul său hit. Cu toate acestea, albumul nu a avut același succes cu publicul, iar presa britanică i-a oferit o recepție mixtă. În Disc & Music Echo , Penny Valentine îl compară pe Bowie cu „un nou Bob Dylan  ”, în timp ce Music Now! descrie discul ca „mai mult decât un album, o experiență”. În schimb, Music Business Weekly consideră că Bowie este prea ambițios, mergând în prea multe direcții diferite.

În Statele Unite, este doar Februarie 1970că Mercury a lansat albumul, sub titlul Man of Words / Man of Music . Single-ul Space Oddity trece complet neobservat în această țară, iar albumul întâlnește aceeași indiferență din partea publicului și a presei. Memory of a Free Festival este reînregistrat înMartie 1970la cererea lui Mercur, care consideră că ar putea face un single de succes. A fost postat pe ambele părți ale unui single în iunie, dar încă nu i-a permis lui Bowie să pătrundă în solul american. Cântărețul începe să se teamă că cariera sa se va reduce la succesul de scurtă durată al single-ului Space Oddity .

Posteritate

În 1972 , Bowie a devenit în cele din urmă vedetă în Marea Britanie sub masca personajului lui Ziggy Stardust . Noua sa companie de discuri, RCA Records , a profitat de ocazie pentru a reedita în noiembrie cele două albume ale sale lansate de Mercury în anii anteriori, David Bowie din 1969 și The Man Who Sold the World (1970). Primul primește pentru ocazie o nouă copertă și un nou titlu, Space Oddity . Setea publicului pentru muzica lui Bowie este de așa natură încât se clasează pe primul loc în cele mai bune vânzătorii din Marea Britanie și SUA, respectiv de a ajunge la 17 mii și 16 mii de locuri clasamentul în ambele țări „anul următor.

Privind în urmă, Space Oddity este frecvent privit de biografii Bowie ca un album minor în discografia sa, care suferă de o lipsă de orientări și nu reușește să depășească sursele sale de inspirație. Diferența importantă în stil și calitate între piesa Space Oddity și celelalte funcționează și ea. Pentru Nicholas Pegg, „Bowie sună în sfârșit ca un artist important care face un album major”, deși este încă „în căutarea propriei voci”. Matthieu Thibault consideră că acest disc „arată un grad de realizare mult mai impresionant decât predecesorul său” , dar că încercarea lui Bowie de a se conforma idiomului folk rock îl determină doar să producă „exerciții de stil” . Paul Trynka îi conferă un anumit farmec naiv, chiar dacă cântărețul nu-și depășește niciodată influențele, cu excepția piesei din titlu. În 2000, în documentarul BBC Golden Years , Bowie a descris al doilea album ca fiind „puțin dubios în sensul că nu avea o direcție clară, din punct de vedere muzical”.

Cu excepția Space Oddity , pe care Bowie a cântat-o ​​în mod regulat pe scenă până în 2002, majoritatea pieselor de pe album au dispărut rapid din repertoriul său de scenă după 1970. În 1973 , Memory of a Free Festival și Wild Eyed Boy de la Freecloud sunt amestecate împreună cu alte piese din segmentul final al Ziggy Stardust Tour .

Trăsături artistice

Versuri și muzică

Cea mai mare parte a albumului aparține genului folk rock și mărturisește influența muzicienilor americani precum Bob Dylan , Simon și Garfunkel sau Tim Hardin . Demo-ul înregistrat de Bowie cu John Hutchinson înAprilie 1969, la vremea când cei doi muzicieni cântau ca duo, include mai multe melodii care au apărut ulterior pe albumul Space Oddity  : piesa principală (pentru care Bowie înregistrase deja demo-uri singur în 1968), Janine , An Occasional Dream , Conversation Piece , I'm Not Quite (mai târziu redenumită Letter to Hermione ) și Lover to the Dawn (un proiect al Cygnet Committee ). Pe album, majoritatea acestor melodii primesc aranjamente mai elaborate, dar Letter to Hermione nu este , care rămâne o simplă baladă în care doar o chitară acustică însoțește vocea.

Două dintre melodiile albumului au fost lansate ca single înainte de lansare: Space Oddity , care este reprodusă identic pe LP, și Wild Eyed Boy de la Freecloud , care este reînregistrat pentru ocazie. Primul este primul mare succes al lui Bowie: un dialog între un astronaut și turnul său de control care se încheie cu dispariția primului în adâncurile cosmosului, temele sale fundamentale sunt înstrăinarea și resemnarea. Ideea de bază vine din filmul lui Stanley Kubrick din 2001 Space Odyssey ( 1968 ), al cărui titlu o parodieză, dar muzica și versurile Space Oddity sunt datorate în primul rând baladei Bee Gees . New York Mining Disaster 1941 , lansat ca single în 1967 . Din punct de vedere muzical, ea se distinge prin utilizarea stilofonului , o tastatură electronică miniaturală considerată în general o jucărie, dar care conferă melodiei un sunet unic. Wild Eyed Boy din Freecloud este un fel de poveste filosofică de inspirație budistă  : un tânăr băiat care trăiește ca profet pe munte provoacă oprobiul altor săteni care vor să-l spânzure, dar muntele distruge satul pentru a-l salva. În timp ce versiunea din partea B a Space Oddity prezintă un acompaniament redus, Tony Visconti optează pe album pentru un aranjament orchestral grandios, interpretat de o orchestră formată din cincizeci de muzicieni. Aceste aranjamente orchestrale, care se găsesc într-un mod mai puțin pronunțat pe alte melodii, evocă mișcarea de rock progresiv care se dezvoltă în Regatul Unit.

Versurile mai multor melodii Space Oddity au un caracter autobiografic. Cel mai evident este Scrisoare către Hermione , care vorbește direct femeii Bowie împărtășit viața ei pentru cea mai mare parte cu acompaniament 1968. său dominată de flaut, un vis ocazional ia o privire nostalgică la relația lor., În timp ce nespălat și Oarecum Puțin Amețit pare trădează îngrijorarea cântăreței cu privire la diferența de statut social dintre Farthingale (care este fiica unui avocat bogat) și el însuși. Într-un interviu, el susține totuși că a scris acest cântec ca reacție la moartea tatălui său. Memory of a Free Festival este prezentat ca un imn Hey Jude sau All You Need Is Love , cu un coda lung în care mantra „  Mașina soarelui coboară și vom avea o petrecere  ” este repetată de repetate ori de către coruri . Versurile și titlul său aduc un omagiu Festivalului liber al lui Beckenham, dar pot fi citite și ca o critică voalată a idealurilor hippie din care Bowie s-a îndepărtat rapid la sfârșitul anului 1969. Comitetul Cygnet abordează această temă mult mai mult. atacând mișcarea hippie și auto-proclamați guru. Această melodie, cea mai lungă și mai complexă de pe album (durează peste nouă minute și este alcătuită din mai multe secțiuni distincte), reflectă o puternică influență dylaniană, la fel ca Unwashed și Somewhat Slightly Dazed cu energicul solo de armonică . De Benny Marshall sau God Knows I'm Good , un fel de cântec de protest despre o bătrână surprinsă în actul furtului de magazine. Singura piesă jucăușă de pe album, Janine detonează: acest portret al unei tinere exuberante, care ar fi fost inspirat de iubita lui George Underwood , este o ocazie pentru Bowie de a se distra imitând intonațiile lui Elvis Presley .

Copertă și fotografie

Coperta pentru ediția britanică a albumului este proiectată de Bowie împreună cu prietenul său Calvin Mark Lee, creditat ca CML33 (inițialele și vârsta sa). Se compune din fața cântăreței văzută din față (o fotografie de Vernon Dewhurst) în fața șirurilor de discuri albastru închis pe un fundal verde. Acest fundal este inspirat de CTA 25 Neg , o lucrare a pictorului francez de origine maghiară Victor Vasarely . Ediția originală americană a albumului prezintă un portret similar al lui Bowie, dar pe un fundal albastru solid. Pe aceste două versiuni, coperta din spate este ocupată de o ilustrație de George Underwood folosind o schiță a lui Bowie. Intitulată greșit "  Adâncimea unui cerc  ", în timp ce cântăreața a vrut să o numească "  Lățimea unui cerc  " (titlu preluat ulterior pentru o melodie a Omului care a vândut lumea ), această ilustrație reprezintă diferite personaje care apar în cântecele album. Manșonul interior prezintă versurile în alb pe fundal albastru. Muzicienii care îl însoțesc pe Bowie nu sunt creditați pe albumul britanic deoarece sunt sub contract cu alte case de discuri din Marea Britanie, dar numele lor apar pe coperta ediției din SUA.

Reeditarea din 1972 înlocuiește copertele din față și din spate cu fotografii mai recente ale lui Bowie: un prim plan al feței sale în față, un portret așezat pe un scaun în spate. În aceste fotografii, care sunt opera lui Mick Rock , cântărețul apare în personajul său Ziggy Stardust, cu părul roșu portocaliu, un costum de lurex gri argintiu și cizme roșii de vinil. Această copertă este utilizată de primele reeditări ale albumului în format CD , la RCA în 1984, apoi la Rykodisc în 1990. Abia din reeditarea remasterizată din 1999 la EMI albumul își găsește coperta originală, păstrând totuși titlul Space Oddity . Ediția a patruzecea aniversare, lansată în 2009, readuce titlul David Bowie .

Fisa tehnica

Cântece

Album original

Toate piesele sunt scrise și compuse de David Bowie .

Partea 1
N o Titlu Durată
1. Ciudatenie spatiala 5:16
2. Nespălat și Oarecum Amețit 6:13
3. Nu te așeza 0:39
4. Scrisoare către Hermione 2:30
5. Comitetul Cygnet 9:30
Partea 2
N o Titlu Durată
6. Janine 3:19
7. Un vis ocazional 2:56
8. Wild Eyed Boy de la Freecloud 4:47
9. Dumnezeu Știe că sunt Bun 3:16
10. Memoria unui festival gratuit 7:07

A treia piesă a albumului, scurtul interludiu improvizat Don't Sit Down , nu este menționată pe coperta originală. Este retras din reeditarea RCA din 1972.

Reeditări

În 1990, Space Oddity a fost reeditată în format CD de Rykodisc / EMI cu trei piese suplimentare. Această reeditare restabilește, de asemenea, Nu te așeza după Nespălat și Oarecum Amețit .

Piste bonus din reeditarea din 1990
N o Titlu Durată
11. Conversation Piece (partea B a single-ului The Prettiest Star , 1970) 3:05
12. Memoria unui festival gratuit, partea 1 (versiune unică (partea A), 1970) 3:59
13. Memoria unui festival gratuit, partea 2 (versiune unică (partea B), 1970) 3:31

În 2009, Space Oddity a fost reeditată cu ocazia celei de-a patruzeci de ani de la publicarea sa de către EMI / Virgin. Această ediție de lux include un al doilea CD format din demonstrații, versiuni alternative, fețe B și înregistrări pentru BBC. Pe această versiune, Don't Sit Down nu se află pe tracklist, dar este fixat la sfârșitul Unwashed and Somewhat Slightly Dazed .

CD-ul 2 al reeditării din 2009
N o Titlu Durată
1. Space Oddity (demo) 5:10
2. Un vis ocazional (demo) 2:49
3. Wild Eyed Boy din Freecloud (partea B a single-ului Space Oddity , 1969) 4:56
4. Let Me Sleep Beside You (înregistrat pentru emisiunea BBC Dave Lee Travis Show , 1969) 4:45
5. Nespălat și oarecum uimit (înregistrare pentru BBC Dave Dave Travis Show , 1969) 9:30
6. Janine (înregistrat pentru BBC Dave Dave Travis Show , 1969) 3:02
7. London Bye Ta-Ta (stereo) 3:12
8. The Prettiest Star (stereo) 3:12
9. Conversation Piece (stereo) 3:06
10. Memoria unui festival gratuit, partea 1 (versiune unică (partea A), 1970) 3:59
11. Memoria unui festival gratuit, partea 2 (versiune unică (partea B), 1970) 3:31
12. Wild Eyed Boy de la Freecloud (mix alternativ) 4:45
13. Memoria unui festival gratuit (mix alternativ) 9:22
14. London Bye Ta-Ta (mix alternativ) 2:34
15. Ragazzo solo, ragazza sola (versiunea italiană a Space Oddity cu versuri de Mogul ) 5:14

În 2019, setul de cutii Conversation Piece include două versiuni ale albumului. Primul, intitulat The David Bowie (aka Space Oddity) Album , preia mixul stereo din albumul din 1969 cu cinci piese bonus. Celălalt, intitulat The Space Oddity Album , este o nouă versiune remixată de Tony Visconti. Include Conversation Piece între Wild Eyed Boy From Freecloud și God Knows I'm Good , precum și două piese bonus.

Interpreti

  • David Bowie  : voce , chitară acustică , stilofon la Space Oddity , mbira la Janine , orga electrică Rosedale la Memory of a Free Festival
  • Terry Cox  : tobe pe Space Oddity
  • Rick Wakeman  : mellotron pe Space Oddity
  • Herbie Flowers  : bas pe Space Oddity
  • Mick Wayne: chitară electrică pe toate melodiile, cu excepția Letter to Hermione și Wild Eyed Boy de la Freecloud
  • Tim Renwick  : chitară electrică pe toate melodiile, cu excepția Space Oddity , Scrisoare către Hermione și Wild Eyed Boy de la Freecloud , flaut și reportofon în An Occasional Dream
  • John "Honk" Lodge: bas pe toate melodiile, cu excepția Space Oddity și Letter to Hermione
  • John Cambridge: tobe pentru toate melodiile, cu excepția Space Oddity , Letter to Hermione și Wild Eyed Boy de la Freecloud
  • Keith Christmas  (în)  : chitară acustică pe Scrisoare către Hermione , Janine , Un vis ocazional , Dumnezeu știe că sunt bun și Memoria unui festival gratuit
  • Benny Marshall: armonică pe Unwashed și Somewhat Slightly Dazed
  • Tony Visconti  : flaut transversal și flutură la An Occasional Dream
  • Paul Buckmaster  : contrabas la Wild Eyed Boy de la Freecloud

Echipa de producție

  • David Bowie, CML33: design de copertă
  • Vernon Dewhurst: fotografie
  • George Underwood  : ilustrația de pe copertă

Clasamente și certificări

Clasamente săptămânale
Clasament Cea mai bună
poziție 		An
Statele Unite ( Billboard 200) 16 1973
Regatul Unit (Graficul albumelor din Regatul Unit) 17 1973
Certificări
Țară Certificare Datat Vânzări certificate
Regatul Unit (BPI) Record de aur Aur 18 martie 2016 100.000

Referințe

  1. Cann 2012 , p.  129.
  2. Thibault 2016 , p.  30-31.
  3. Trynka 2012 , p.  129-130.
  4. Pegg 2016 , p.  527-528.
  5. Cann 2012 , p.  125-126.
  6. Cann 2012 , p.  136.
  7. Cann 2012 , p.  326.
  8. Pegg 2016 , p.  528-529.
  9. Pegg 2016 , p.  529.
  10. Cann 2012 , p.  145-146.
  11. Pegg 2016 , p.  334.
  12. Trynka 2012 , p.  159-160.
  13. Cann 2012 , p.  150.
  14. Trynka 2012 , p.  160.
  15. Cann 2012 , p.  153-154.
  16. Pegg 2016 , p.  335.
  17. Cann 2012 , p.  155.
  18. Pegg 2016 , p.  157.
  19. Cann 2012 , p.  156-157.
  20. Cann 2012 , p.  157.
  21. Cann 2012 , p.  157-158.
  22. Cann 2012 , p.  150-151.
  23. Cann 2012 , p.  161-162.
  24. Cann 2012 , p.  163.
  25. Pegg 2016 , p.  64-65.
  26. (în) Dave Thompson, „  Space Oddity  ” , pe AllMusic (accesat la 13 ianuarie 2019 ) .
  27. (în) „Bowie, David” , în Colin Larkin (eds.), Enciclopedia muzicii populare , Oxford University Press,2006( ISBN  9780199726363 , citit online ).
  28. (în) „David Bowie” în Nathan Brackett (ed.) Cu Christian Hoard, The New Rolling Stone Album Guide , Fireside Books,2004, A 4- a  ed. ( ISBN  0-7432-0169-8 , citit online ).
  29. (în) Douglas Wolk, „  David Bowie: Five Years 1969-1973  ” pe Pitchfork ,1 st octombrie 2015(accesat la 28 mai 2019 ) .
  30. Spitz 2009 , p.  125-126.
  31. Trynka 2012 , p.  178-180.
  32. Cann 2012 , p.  166-167.
  33. Pegg 2016 , p.  336.
  34. Pegg 2016 , p.  337-338.
  35. Pegg 2016 , p.  183-184.
  36. Spitz 2009 , p.  137.
  37. Cann 2012 , p.  275.
  38. Pegg 2016 , p.  337.
  39. Thibault 2016 , p.  50.
  40. Trynka 2012 , p.  754-755.
  41. Pegg 2016 , p.  530-536.
  42. Pegg 2016 , p.  550.
  43. Trynka 2012 , p.  171.
  44. Pegg 2016 , p.  161.
  45. Pegg 2016 , p.  255-256.
  46. Pegg 2016 , p.  256-257.
  47. Pegg 2016 , p.  314.
  48. Thibault 2016 , p.  47.
  49. Thibault 2016 , p.  49.
  50. Pegg 2016 , p.  202, 295.
  51. Pegg 2016 , p.  295.
  52. Thibault 2016 , p.  48-49.
  53. Pegg 2016 , p.  182-184.
  54. Spitz 2009 , p.  127.
  55. Pegg 2016 , p.  99.
  56. Thibault 2016 , p.  49-50.
  57. Pegg 2016 , p.  138-139.
  58. Cann 2012 , p.  171.
  59. Pegg 2016 , p.  338.
  60. Cann 2012 , p.  168.
  61. (in) "  David Bowie Space Oddity Istoric Chart  " pe Billboard , Prometeu Global Media (accesat la 1 st decembrie 2019 ) .
  62. (in) "  Space Oddity  " , pe Official Charts (accesat la 1 st decembrie 2019 ) .
  63. (in) "  David Bowie Space Oddity  " pe BPI (accesat la 1 st decembrie 2019 ) .

Bibliografie

  • Kevin Cann ( trad.  Din engleză) Orice zi acum: David Bowie, ani Londra, 1947-1974 , Paris, Naiv,2012, 336  p. ( ISBN  978-2-35021-300-2 ).
  • (ro) Nicholas Pegg , The Complete David Bowie , Londra, Titan Books,2016( ISBN  978-1-78565-365-0 ).
  • (ro) Marc Spitz , Bowie: A Biography , New York, Crown,2009( ISBN  978-0-307-71699-6 ).
  • Matthieu Thibault , David Bowie, avangarda pop , Marsilia, Le Mot și restul,2016, 443  p. ( ISBN  978-2-36054-228-4 ).
  • Paul Trynka ( trad.  Din engleză), David Bowie: Starman , Rosières-en-Haye, White Truck,2012, 793  p. ( ISBN  978-2-35779-228-9 ).

linkuri externe