Pierre Reverdy

Pierre Reverdy Descrierea acestei imagini, comentată și mai jos Pierre Reverdy pictat de Amedeo Modigliani (1915) Date esentiale
Naștere 11 septembrie 1889
Narbonne , Aude
Moarte 17 iunie 1960
Solesmes , Sarthe
Autor
Circulaţie Cubism , Dada , Surrealism
genuri Poezie , poezie în proză , teorii literare

Lucrări primare

Semnătura lui Pierre Reverdy

Pierre Reverdy , născut pe11 septembrie 1889 (13 septembrie 1889conform stării civile) în Narbonne și a murit pe17 iunie 1960în Solesmes , este un poet francez asociat cu cubismul și începuturile suprarealismului . A avut o influență notabilă asupra poeziei moderne în limba franceză.

Biografie

Tineret

Declarat „născut dintr-un tată și o mamă necunoscute” în registrul civil din Narbonne, Pierre Reverdy a trebuit să aștepte până la cel de-al douăzeci și al doilea an pentru a fi recunoscut de mama sa. În anul nașterii, mama ei era căsătorită, dar soțul ei locuia în Argentina . Abia în 1897 a reușit să se recăsătorească cu tatăl lui Reverdy, un viticultor din Montagne Noire . Pierre Reverdy provine dintr-o familie de sculptori, pietrari biserici. Toată viața lui va fi marcată de un sentiment de religiozitate profundă. Și-a continuat studiile la Toulouse și Narbonne.

Paris

Ajunge la Paris în Octombrie 1910. La Montmartre, la faimosul Bateau-Lavoir , și-a întâlnit primii prieteni: Guillaume Apollinaire , Max Jacob , Louis Aragon , André Breton , Philippe Soupault și Tristan Tzara .

Timp de șaisprezece ani a trăit pentru a crea cărți. Însoțitorii săi sunt Pablo Picasso , Georges Braque , Henri Matisse . Toți acești ani sunt strâns sau indirect legați de ascensiunea suprarealismului , al cărui inspirator este el. Concepția sa despre imaginea poetică are, în special, o mare influență asupra tânărului André Breton și teoretizarea mișcării suprarealiste.

Pierre Reverdy este, împreună cu Apollinaire, cel care i-a întâmpinat pe suprarealiști la sosirea lor la Paris în timpul războiului. Aragon povestește: „Când aveam douăzeci de ani, Soupault, Breton, Eluard și cu mine eram puritatea pentru noi în lume. Bătrânul nostru imediat, poetul exemplar. "

În timpul războiului, a trăit într-o sărăcie destul de mare, accentuată de frig și de lipsa cărbunelui. Louis Aragon își amintește:

„Îl văd pe strada Cortot în această perioadă de nenorocire și violență, o iarnă când era teribil de frig acasă, soția lui era bolnavă, iar în apartamentul de deasupra diavolului lui Utrillo care făcea un zgomot, era să ucide. În ochii întunecați ai lui Reverdy era un foc de furie, așa cum nu văzusem niciodată nicăieri, poate ramurile arse în mijlocul viței de noapte. Îmi amintesc de ziua în care a trebuit să vândă unuia dintre acei oameni bogați care iubesc atât de mult arta un mic Braque, care nu era doar o pictură pentru el și, ca și cum, în ultimul moment, să se dezbrace, apucase cu înverșunare pânza și o sărută cu buzele, spre uimirea amatorului luminat. "

Revizuirea Nord-Sud

15 martie 1917apare primul număr al revistei sale Nord-Sud , în care colaborează poeții dadaismului și apoi al suprarealismului. Titlul recenziei provine de la numele companiei de metrou , care în 1910 deschise linia dintre Montmartre și Montparnasse. El și-a semnificat astfel voința de a „uni aceste două centre de creație”. Pierre Reverdy a conceput acest proiect la sfârșitul anului 1916, când viața artistică era încă anesteziată de Marele Război , pentru a arăta paralelele dintre teoriile poetice ale lui Guillaume Apollinaire , Max Jacob și el însuși, marcând astfel începutul unei noi ere pentru poezie și reflecție artistică. Reverdy își expune acolo teoriile literare, precum și multe reflecții asupra cubismului , în special asupra prietenilor săi Pablo Picasso și Georges Braque . Joan Miró reprezintă revista într-o pictură care îi poartă numele, Nord-Sud (1916-1917), în omagiu adus poetului și artiștilor pe care îi admira.

În cele 14 fascicule - care variază de la Martie 1917la sfârșitul anului 1918 - vor apărea numele lui André Breton , Philippe Soupault , Louis Aragon sau chiar Tristan Tzara , atunci liderii mișcării Dada . Acesta din urmă a publicat în același timp în revizuirea SIC , dar, potrivit lui Adrienne Monnier  : „În nord-sud, André Breton , Louis Aragon și Philippe Soupault au început cu seriozitate (în SIC , nu era foarte grav). "

La începutul anilor 1920, el a fost iubitorul lui Coco Chanel căruia i-a dedicat multe poezii.

Solesmes

În 1926, la vârsta de 37 de ani, anunțând că „un gânditor liber, [îl] alege liber pe Dumnezeu” , s-a retras într-o izolare meditativă lângă mănăstirea benedictină din Solesmes, unde a rămas - deși a avut, se pare că și-a pierdut credință - până la moartea sa, la vârsta de 70 de ani în 1960. Acolo s-au născut cele mai frumoase colecții ale sale, precum Sources du vent , Ferraille sau Le Chant des morte .

În ultimul an al vieții sale, el a scris Quicksand , un testament poetic în care își dezbracă versurile și unde vocea rămâne în suspans (ultima sa replică nu are punct). El dorește să rămână doar un portret simbolic al său, dezbrăcat de detaliile existenței și redus la esențial.

Stilul și designul poeziei

Stilul Pierre REVERDY în participă reînnoirea scrierii poetice la începutul XX - lea  secol. Un admirator fervent al lui Mallarmé și al celebrei sale „aruncări de zaruri” , Pierre Reverdy își împrumută forma dentară de la Mallarmé cu o întoarcere sistematică la linia de viermi teșite. Folosind hârtie lipită, o formă împrumutată din cubism la care a dorit să se alăture formei scrise foarte devreme, el caută prin acest mijloc să meargă mai degrabă în inima lucrurilor decât în ​​suprafața lor. Poezia va fi astfel mai mult o evocare a realității lor consubstanțiale prin ceea ce sugerează imaginile decât o descriere sau o narațiune textuală. Utilizarea comparației și a metaforei este esențială aici. Așa cum spune poetul însuși, în conformitate cu concepția lui André Breton despre „imaginea uimitoare” și a analogiei , se pune problema reunirii a două cuvinte cu un sens îndepărtat unul de celălalt pentru a dezvălui legături secrete între lucruri, creând „relații incredibile „, un fel de șoc vizual pe pagină și intelectual în același timp, care permite să creeze ceea ce Reverdy numește„ șocul poeziei ”. Picasso va spune că Reverdy a scris în ochii lui ca un pictor. El nu va abandona niciodată acest ideal de scriere ales în epoca cubistă și această prejudecată va fi avut o influență decisivă asupra tuturor marilor poeți care l-au urmat, în primul rând pe cei ai suprarealismului .

Potrivit lui Étienne-Alain Hubert, Reverdy ridică „poezia la altitudine unde devine o componentă misterioasă și de neînlocuit a condiției umane. Poezia fiind pentru el „întreaga ființă tensionată”, este mai puțin o problemă de scris cu cerneală decât cu sânge; cu toate acestea, Reverdy s-a opus întotdeauna „literaturii angajate” sau „poeziei ocazionale”, o formulare la modă în anii 1945-1946 pe care a returnat-o la „Circumstances de la poésie” - titlul unui eseu până în 1946 în care respinge , nu fără ironie, susținătorii militanței: „Lasă-l pe poet să meargă la baricadă, e bine [...] dar nu poate merge la baricadă și să cânte baricada în același timp. El trebuie să-l cânte înainte sau după. ”Dincolo de asta, cuvântul cheie al concepției sale despre poezie este„ emoție ”, poezia nefiind nici în lucruri, nici în cuvinte, nici măcar„ nicăieri ”, dar omul este cel care o face să se întâmple, o găsește în sine, în relația cu lucrurile, cu lumea, prin intermediarul cuvintelor:

„Nu există cuvinte mai poetice decât altele. Căci poezia nu este mai mult în cuvinte decât în ​​apusul soarelui sau splendida înflorire a zorilor - nu mai mult în tristețe decât în ​​bucurie. Este în ceea ce devine cuvintele care ajung la sufletul uman, când transformă apusul sau zorile, tristețea sau bucuria. Este în această transmutație efectuată asupra lucrurilor în virtutea cuvintelor și a reacțiilor pe care le au reciproc în aranjamentele lor - reverberând în minte și pe sensibilitate. "

Posteritate

În articolul său dedicat morții lui Reverdy, Louis Aragon mai scrie: „Măreția Sa, ce i-aș adăuga în comparație cu cei morți și cei vii? Mai avem Saint-John Perse și Marie Noël , era Apollinaire , era Eluard . "

Mulți poeți îi aduc un omagiu lui Pierre Reverdy, dedicându-i articole sau dedicându-i poezii, printre care André du Bouchet , Jacques Dupin , Edmond Jabès , Ricardo Paseyro , Pablo Neruda , Kateb Yacine . René Char a spus despre el că este „un poet fără bici sau oglindă” .

François Chapon , președintele Comitetului Reverdy și prieten al poetului din 1955 până la moartea sa, spune că a dus „o viață severă”, în izolare și sărăcie, cu cea mai mare indiferență și intransigență față de orice publicitate sau notorietate: „Puritatea comportamentului său corespundea purității poeziilor sale. [El a fost] un complice fără pretenții, fără convenție: libertate imediată, spontană, minunată. [...] Nu a vorbit niciodată despre opera sa. Am cunoscut o mulțime de scriitori. Nu am văzut pe nimeni care să aibă atât de puțină grijă pentru manuscrisele lor și pentru posteritatea lor. "

11 iunie 2010, cu ocazia celor cincizeci de ani de dispariție a poetului, o masă rotundă condusă de Emmanuel Vaslin a reunit, la biblioteca municipală cu același nume de Sablé-sur-Sarthe, Antoine Emaz , președintele Comisiei de poezie de la Cartea Națională Centru și autor al unei teze referitoare la notele lui Pierre Reverdy, Claude Cailleau, autorul unei biografii a poetului, precum și Jean Riouffreyt, istoric.

Opera autorului îl inspiră frecvent pe cântăreața Mylène Farmer .

Lucrări

Citate

Note și referințe

  1. Louis Aragon, „Un soare negru a coborât la Solesmes”, noiembrie 1961, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  125
  2. Louis Aragon, „Un soare negru este pus la Solesmes”, noiembrie 1961, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  126
  3. André Breton , Opere complete , n o  1, Gallimard, col. „Bibliothèque de la Pléiade”, 1988, nota 3, p.  1075 ( ISBN  978-2070111381 ) .
  4. Étienne-Alain Hubert, notă în volumul 1 al Lucrărilor complete ale lui Pierre Reverdy, Flammarion , p.  1298 .
  5. Monnier, „Pierre Reverdy în 1917”, publicat în CSI , n o  29, în mai 1918, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  24.
  6. În Gant de Crin , Plon, 1927.
  7. Gérard Bocholier, Pierre Reverdy , ed. Champ Vallon, 1984, p.  18-19 , extras online .
  8. Étienne-Alain Hubert, prefață la Sable Mouvant , NRF / Gallimard, 2008.
  9. „Circumstances of poetry” (1946), în Quicksand , ediția Etienne-Alain Hubert, Gallimard, col. „Poezie”, 2003, p. 118.
  10. „Această emoție numită poezie” (1950), în Quicksand , Poetry / Gallimard, p. 105.
  11. Étienne-Alain Hubert, prefață la Quicksand , Poésie / Gallimard, p. 9. Este un mod de a fi în lume, un mod particular de a simți și de a gândi. Reverdy însuși scrie că „este o nevoie și o facultate, o necesitate a condiției omului”, „The Poetic Function” (1950), în Quicksand , Poésie / Gallimard, p. 122.
  12. „Circumstances of poetry” (1946), în Quicksand , Poésie / Gallimard, p. 119.
  13. „Această emoție numită poezie” (1950), în Quicksand , Poetry / Gallimard, p. 108. Primul său eseu dedicat „Emoției” datează din 1917.
  14. André du Bouchet, „O zi de dezgheț și vânt”, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  141-142
  15. Jacques Dupin, „To Pierre Reverdy”, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  145
  16. Edmond Jabès, „Casa lui Reverdy”, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  141-142
  17. Ricardo Paseyro, "Reverdy l'Intranquille", colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  99-105
  18. Pablo Neruda, „Nu voi spune niciodată ...”, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  113-114
  19. Kateb Yacine, „Un strămoș în călătorie. Omagiu lui Pierre Reverdy ”, colectat în Pierre Reverdy, 1889-1960 , Mercure de France, 1960 , p.  118-121
  20. Căutați baza și partea de sus , Gallimard, col. „Poezie”, 192 p. ( ISBN  978-2070319183 ) , p.  104 .
  21. François Chapon , „El a intrat într-o furie albă”, comentarii colectate de Philippe Lançon , Eliberare , 30 decembrie 2010. [1]
  22. „  Mylène-Farmer-Influences-Texts  ”
  23. André Breton , op. cit. , nota 3, p.  1075 .

Anexe

Bibliografie

Lucrări colective

linkuri externe