Messa da requiem
Recviem Afiș care anunță interpretarea Requiemului la La Scala pe 25 mai 1874.Formă | Opera muzicală |
---|---|
Compozitor | Giuseppe Verdi |
Țară | Italia |
Data de lansare | 1874 |
Drăguț | Requiem ( în ) |
Durată | 90 de minute |
Messa da Requiem de Giuseppe Verdi (cunoscut și sub numele Recviem de Verdi) este o masă de parastas pentru soliști ( soprană , mezzosoprană , tenor și bas ), dublu cor și orchestră , create22 mai 1874.
Pentru compozitor, a fost inițial menit să semnifice sfârșitul și coroana carierei sale. După ce a obținut succesul cu opera Aida în 1871 , Verdi a compus Messa da requiem în memoria compatriotului său poetul Alessandro Manzoni , care a murit în 1873 și care, la fel ca el, a fost angajat în unitatea italiană în cadrul Risorgimento , într-un ideal de dreptate și umanitate. Verdi a fost atât de șocat de moartea lui Manzoni încât nu s-a mai putut alătura procesiunii funerare.
Lucrarea provine dintr-un comision dat mai multor compozitori italieni pentru a scrie o masă de requiem în memoria lui Gioachino Rossini care a murit pe13 noiembrie 1868, pentru care Verdi a compus a treisprezecea și ultima parte, Libera me . Întrucât Messa per Rossini nu a fost interpretată niciodată, Verdi s-a gândit rapid să compună un Requiem întreg din Libera me, dar proiectul nu s-a conturat până la moartea lui Manzoni. Verdi a oferit municipalității din Milano compoziția unei Liturghii în onoarea sa, de unde și titlul original de Requiem de Manzoni .
Creația a avut loc la prima aniversare a morții lui Manzoni 22 mai 1874în Biserica San Marco din Milano sub îndrumarea compozitorului însuși. Recviem a fost întâmpinată cu mare entuziasm și alte trei spectacole au fost efectuate la La Scala . Verdi a condus Requiemul opt zile mai târziu la Paris , la Opéra-Comique , apoi în 1875 la Londra și Viena . În Germania, premierele au avut loc înDecembrie 1875în Köln și München .
Textul și structura operei corespund aproape perfect liturghiei romano-catolice a slujbei morților. Diferențele sunt marginale: Verdi a renunțat doar la adaptarea muzicală a Gradual și Tractus (trăsătura care absolve domină ), dar a păstrat răspunsul ( Libera me ). Distribuția corespunde cu cea a unei orchestre de operă de o sută de interpreți (similară cu cea a lui Don Carlos ) cu patru soliști și un cor.
1 st parteMunca durează aproximativ o oră și jumătate.
Puteți ajuta adăugând referințe sau eliminând conținut nepublicat. Consultați pagina de discuții pentru mai multe detalii.
„O operă în halat ecleziastic” l-a citat în mod ironic pe Hans von Bülow , dirijor și compozitor german la premieră. Acest aforism ar trebui să fie luat la propriu: Requiemul seamănă în multe privințe cu o operă cu contrastele sale (sumbru Mors stupebit și luminosul Sanctus , pianissimo la sfârșitul lui Libera me și teribilul Tuba mirum ...) și muzica sa puternic expresivă . Mijloacele folosite de Verdi amintesc de o operă lirică: cvartete vocale ( Pie Jesu , Kyrie ), arii lirice precum celebrul Libera me pentru soprană, solouri grozave ca în mijlocul Kyrie , unde se succed tenor, bas, soprană. , mezzo-soprană, fugi corale (în special în Sanctus ), pauze între diferitele părți ... Requiemul lui Verdi poate fi văzut ca un fel de operă religioasă care oferă o viziune romantică a morții, mai mult decât ca o masă pentru odihna sufletului.
La fel ca operele sale, Requiem- ul lui Verdi prezintă mari contraste menite să emoționeze publicul. Să cităm, printre alte pasaje:
Secvența liturgică a Dies iræ constă din zece numere consecutive: Dies iræ, Tuba mirum, Mors stupebit, Liber scriptus, Quid sum miser, Rex tremendæ, Recordare, Ingemisco, Confutatis și Lacrymosa . Aceasta este cea mai dramatică parte a Requiemului , dominată de celebrul motiv al celor patru acorduri fortissimo G minor , urmat de intervenția furtunoasă a corului.
Lucrarea a fost înregistrată de mai multe ori de Herbert von Karajan , Claudio Abbado și Georg Solti, dar și de Arturo Toscanini , Victor de Sabata , Ferenc Fricsay , Sergiu Celibidache , John Eliot Gardiner , Leonard Bernstein , Riccardo Chailly , Valery Gergiev și Michel Plasson . Printre înregistrările apreciate de critici: