Arhitectura bisericească se referă la arhitectura de clădiri religioase creștinilor . A evoluat în peste două mii de ani de creștinism, parțial prin inovație și parțial prin imitarea altor stiluri arhitecturale, dar și prin răspunsul la schimbările de credințe, practici și tradiții locale. Atât influențele teologice, cât și cele practice asupra arhitecturii religioase au fost inspirate de clădiri păgâne sau seculare , precum și de cele ale altor credințe. Clădirile au fost adaptate mai întâi de cele planificate inițial pentru alte programe, apoi, odată cu apariția arhitecturii ecleziastice specifice, clădirile creștine au ajuns să influențeze clădirile seculare care au împrumutat adesea din arhitectura religioasă . În XX - lea secol utilizarea de noi materiale , cum ar fi betonul, iar gustul pentru stiluri mai decapate a avut un impact nu numai asupra proiectarea de biserici, dar putem spune , de asemenea , că arhitectura religioasă încetează să mai fie un model și sa lăsat să fie influențat de alte tipuri de construcții emblematice.
Istoria arhitecturii ecleziastice este ea însăși împărțită în perioade, dar și geografic între țări sau regiuni sau prin apartenență religioasă. Este, de asemenea, complicat de faptul că clădirile construite pentru un program ar fi putut fi reatribuite unei alte utilizări și că noile tehnici de construcție pot permite modificări stilistice și proporționale.
Prima perioadă este când credința creștină a fost interzisă și, în principiu, bisericile ca clădiri nu existau. La început, creștinii s-au rugat lui Dumnezeu alături de evrei în sinagogi sau în case private. După distincția dintre evrei și creștini, aceștia din urmă au continuat să își sărbătorească riturile în case private. Unele dintre ele se aflau la ultimul etaj al unei clădiri cu mai multe etaje, altele erau curți acoperite. Una dintre primele dintre aceste reședințe transformate se află în Doura Europos , construită la scurt timp după anul 200 d.Hr. BC , unde două camere au fost reunite prin doborârea unei pereți despărțitori și unde a fost întins un baldachin. În dreapta intrării, o cameră mică servea drept baptisteriu .
În perioada de persecuție a creștinilor de către romani, majoritatea slujbelor erau ținute în privat în case. Odată cu victoria împăratului roman Constantin la bătălia Podului Milvian din 312 d.Hr. AD , creștinismul a devenit o religie legală și chiar religia preferată a Imperiului Roman . Credința, deja larg răspândită în jurul Mediteranei, a fost apoi pe deplin exprimată în clădirile sale. Arhitectura sa a fost făcută să corespundă formelor civice și imperiale, astfel bazilicele , vaste săli dreptunghiulare făcute să se întâlnească, au devenit modelul general al bisericilor din vest și est, cu o navă și coridoare și, uneori, o tribună și un triforiu . Bazilicele păgâne erau concentrate în jurul figurii împăratului, bazilicile creștine îl înlocuiesc pe împărat cu Dumnezeul lor, regele cerurilor. La capătul estic era așezat altarul în spatele căruia, în absidă , stăteau episcopul și slujitorii săi.
O a doua fază a fost reconfigurarea bazilicii pentru a ajunge la biserici- pridvore , din Vollwestwerk (conform terminologiei cercetătorilor germani care predomină). Legalizarea credinței a făcut posibil pelerinajele în Țara Sfântă și, în special, în Ierusalim . Mai târziu a fost dezvoltat un rit de slujire în timpul Săptămânii Sfinte , după ultima săptămână a vieții lui Hristos culminând cu Stațiile de Cruce , uneori numită Via Dolorosa de la locul de încercare până la Golgota , locul crucificărilor. La locul presupus a fi Calvarul lui Hristos, a fost construită Biserica Sfântului Mormânt . În partea sa estică se presupune locul mormântului lui Hristos, în partea vestică se află locul răstignirii. Procesiunea urma să se încheie cu pelerinii urcând treptele unul câte unul din partea de vest a bisericii până la locul răstignirii, apoi retrăgându-se spre cealaltă parte. Două scări erau susținute de două turnuri gemene, așa că acest lucru a devenit necesar pentru această formă de ritual. Acest model a fost imitat pe scară largă, astfel încât prezența a două turnuri gemene occidentale se găsește în multe biserici și catedrale din Europa, în special în Westminster Abbey din Londra, chiar dacă interesul turnurilor în ritual nu este justificat. Nu pentru o lungă perioadă de timp .
Această perioadă a asistat la divizarea imperiului în secolul al IV- lea și la prăbușirea acestuia. Răsăritul și Vestul, Roma și Bizanțul (numele de Constantinopol, astăzi Istanbul) și-au urmat drumurile separate. Separarea finală a fost Marea Schismă din 1054, dar diferențele începuseră cu mult înainte. Bisericile ortodoxe erau adesea modelate, conform planului lor, pe crucea greacă - o cruce cu ramuri de aceeași lungime. Interiorul lor era puternic marcat de iconostas , un ecran pe care atârnau imagini sacre și care separa altarul de corpul bisericii.
Participarea la ritualul care a dus la biserici cu pridvor sau pronaos a început să scadă pe măsură ce biserica instituționaliza clerul. Dezvoltarea bisericilor monahale a transformat și această arhitectură religioasă. Biserica împărțită în două spații a devenit norma în Europa. Primul spațiu, naosul, găzduia credincioșii, al doilea, sanctuarul, era rezervat clerului și era locul unde se celebra Liturghia. Acest lucru nu putea fi întrezărit decât prin arcurile care separă cele două spații, la distanță, de către credincioși. Cresterea gazdei, pâinea comuniunii, a devenit momentul crucial al ceremoniei. Latina fiind limba liturghiei, credincioșii au fost mulțumiți de propriile devoțiuni până în momentul comuniunii (deoarece priveliștile erau dificile, unele biserici au așezat strategic găuri în ziduri și iconostas, ochelari de vedere prin care se putea ghici elevarea din naosul). Din nou, datorită dublului principiu conform căruia fiecare preot ar trebui să celebreze o Liturghie zilnic și că altarul să fie folosit doar o dată pe zi, în comunitățile religioase era nevoie de un număr mare de altare pentru care trebuia găsit spațiu și până la urmă chiar în interiorul bisericilor monahale.
În afară de schimbările liturgice, cealaltă influență majoră asupra arhitecturii ecleziastice a fost utilizarea de noi materiale și dezvoltarea de noi tehnici. În nordul Europei, primele biserici erau adesea construite din lemn și, din acest motiv, au supraviețuit rareori până în zilele noastre. Odată cu utilizarea mai răspândită a pietrei de către călugării benedictini în secolele al X- lea și al XI- lea , au fost ridicate structuri mai mari.
Biserica în două volume, mai ales dacă era o mănăstire sau o catedrală, era dotată cu transepte , adevărate brațe de cruce, care constituiau apoi planul de bază al acestui tip de clădire. Acesta și-a exprimat funcția într-un mod mai clar simbolic. Uneori, această cruce, care devenise centrul atenției în programul bisericii, putea fi depășită de propriul său turn, în plus față de cele două turnuri vestice sau în locul lor (aceste structuri fragile erau cunoscute că se prăbușesc. - ca în Ely - și trebuia deseori reconstruit). Sanctuarele, care au devenit spațiul în care călugării sau canoanele cântau în timpul slujbelor, au crescut și au devenit cor , separate de naos printr-o partiție. Funcțiile practice și simbolistica au funcționat împreună în procesul de transformare progresivă a lăcașurilor de cult.
În Anglia, arhitectura saxonă este menținută în câteva locuri, dar odată cu cucerirea normandă, noile biserici romanice , adesea denumite arhitectură normandă , au devenit din ce în ce mai mult regulă. Ele sunt masive în raport cu spațiul pe care îl conțin și pereții lor sunt străpunși cu ferestre cu arcuri semicirculare. Bolta interioară a luat aceeași formă de arc. Acoperișurile, fragile, erau rareori foarte mari, cu toate acestea unele dintre aceste clădiri erau spațioase și de o frumusețe extraordinară. Abația Sainte-Marie-Madeleine din Vézelay din Burgundia și Catedrala Durham din Anglia sunt două exemple foarte diferite ale acestei forme arhitecturale.
Următoarea etapă rezultă din mobilitatea maeștrilor zidari a căror muncă a fost. Au urmat cruciadele și și-au construit propriile biserici în Țara Sfântă , inclusiv Biserica Sf. Ana din Ierusalim. Cu toate acestea, au observat, de asemenea, că arhitectura locală musulmană a desfășurat arcuri mai flexibile pe două suporturi, numite ulterior arc gotic . Aceste arcuri semicirculare erau grele și, în ciuda acestui fapt, a dus la slăbiciune când s-au încrucișat două bolți de butoi . „Arcul gotic” era mai solid și putea fi folosit pentru a acoperi spații mult mai mari.
Apoi, aceste tehnici au ajuns în Europa, mai întâi fereastra lanceolată îngustă și apoi arcul larg pe două praguri, numit în Anglia stilul englezesc timpuriu cu coastele sale simple Y. Perioada este descrisă de Pevsner ca mergând între 1190 și 1250 . În ciuda numelui său, acest stil a fost mai degrabă menționat ca stil francez la un moment dat și a fost găsit în toate insulele britanice. Unul dintre cele mai notabile monumente din această epocă este Catedrala din Salisbury .
Până la sfârșitul anului al XIII - lea stiluri secolului coaste cu mai mult curaj supraîncărcați la ispitit au fost - și celebrul decorat sau perioada curbilinie, de la anul 1290 pentru a 1350 . Acolo deschiderile au devenit mai larg, înmulțirea numărului de montantilor (barele verticale care separă ferestrele), deasupra lor în bolta ferestrei, a nervurile luat forme de stilete, stilizat mouchettes , trilobes și de quatrefoils . Au fost proiectate ferestre complet circulare, rozete , care încorporează toate formele menționate anterior. Coloanele care formează arcade în interiorul bisericilor din această perioadă au devenit mai subțiri și elegante, frunzele capitelelor mai extinse.
În cele din urmă, stilul perpendicular (așa numit din cauza traverselor transversale și a montanților perpendiculari) permitea ferestre mari, cel mai adesea vitralii. Acest stil merge din 1350 până în 1530 . Uneori criticate ca fiind prea formale, spațiile dintre cornișă și arcul portalului erau decorate cu patrufoile etc. Tavanele din piatră prelucrată, folosind ceea ce se numesc bolți cu ventilator , aveau o întindere excelentă. Capela King's College din Cambridge este exemplul său. În același timp, Capela Lady a Catedralei Ely avea un tavan de piatră care măsoară 9 metri pe 24 metri, folosind tierceroni și șefi .
Perioada de la cucerirea normandă la apariția Reformei în secolul al XVI- lea a cunoscut o dezvoltare de neegalat a arhitecturii ecleziastice. Pereții au devenit mai subțiri; contraforturile au devenit contraforturi zburătoare mai elegante depășite de vârfuri; turnurile deseori învălite de turle de piatră, au devenit mai înalte și cu o ornamentație mai bogată, cu cuspizi; stâlpii interiori au devenit mai subțiri, întinderile mai mari; acoperișurile, anterior înclinate abrupt din motive de stabilitate, devin mai plate, adesea decorate cu heruvimi și un bestiar în lemn sculptat; suprafețele de sticlă fac să dispară pereții; sculpturile decorative se amestecă mai liber; cifrele se înmulțesc, în special pe fațadele vestice ale catedralelor și abațiilor. În cele din urmă, odată cu sfârșitul războaielor cu francezii și sfârșitul vădit al războiului trandafirilor, când Eduard al IV-lea s-a întors în 1471, au existat mai mulți bani de contribuit care au făcut posibilă construirea și extinderea construcțiilor.
Arhitecturile bisericești răsăritene și occidentale au început să divergă unele de altele într-un timp destul de timpuriu. În timp ce bazilica , o sală lungă flancată de un culoar și terminată de o absidă, a fost cea mai comună formă în vest, un stil mai compact și centralizat a devenit predominant în est (vezi arhitectura bizantină ). Aceste biserici s-au concentrat inițial pe mormintele sfinților care au murit ca martiri în timpul persecuției (care a încetat doar cu convertirea împăratului Constantin). Au copiat mormintele păgâne și le-au acoperit cu o cupolă care simbolizează paradisul. Cupola centrală a fost adesea înconjurată de structuri la cele patru puncte cardinale, dând un plan cruciform - aceste structuri erau ele însele de obicei acoperite de turnuri sau cupole. Aceste clădiri centralizate și bazilice au fost uneori asociate, cum ar fi Hagia Sofia din Constantinopol (acum Istanbul). Capătul estic al bazilicii a permis existența unui iconostas, un ecran pe care erau agățate icoane și ascundea altarul credincioșilor, cu excepția perioadei liturghiei, când frunzele sale sunt deschise. Forma centralizată a influențat arhitectura islamică, cum ar fi Domul Stâncii din Ierusalim și Moscheea Umayyad din Damasc.
O variantă a bisericii centralizate a crescut în Rusia și a devenit proeminentă în secolul al XVI- lea. Acolo cupola a fost înlocuită de un acoperiș - conic sau cu creste -, mai subțire și mai înalt, care inițial, se spune, a fost folosit pentru evacuarea zăpezii de pe acoperiș. Unul dintre cele mai notabile exemple ale acestor biserici în formă de piramidă este Catedrala Sfântul Vasile cel Binecuvântat din Piața Roșie a Moscovei.
Oprirea construcției de biserici în multe țări protestante a fost un fenomen străin lumii romano-catolice . Mai degrabă, a apărut o nouă fază a proiectării bisericii, susținută de cultura clasică. În jurul lor, la Roma și în alte părți, se întind ruinele monumentelor clasice cu coloanele , entablamentele și frontoanele lor . Templele Romei păgâne ar servi drept model pentru aceste noi biserici. Acestea, în loc să aibă nave boltite flancate de culoare, aveau un plan centralizat.
Pe măsură ce interesul pentru Antichitate a crescut, artele au înflorit. Patronii îmbogățiți de comerț au finanțat atât proiecte seculare, cât și proiecte religioase. Dezvoltarea teatrului și a operei a alimentat, de asemenea, sursele de inspirație pentru Biserică. Dacă adepții ar fi devenit spectatori pasivi, așa cum erau, ar fi totuși ceva de urmărit. Culmea liturghiei era în mod tradițional înălțarea gazdei în timpul Liturghiei. Devotamentele în afara liturghiei, precum afișarea moaștelor, au devenit mai importante. Dacă biserica era un fel de teatru, atunci restul clădirii ar putea pune în scenă aceste obiecte de cult. În timp ce elementele arhitecturale căsătoreau treptat cu forme din ce în ce excentric în timpul XVII - lea din secolul al XVIII - lea secol, ceea ce noi numim baroc, un nou tip de biserică , pentru a permite perspective de la distanță o progresie pitoresc ca progresează de-a lungul axei orizontale. Wallfahrtskirche în Innen, Germania este un bun exemplu de acest tip de biserică. În Asamkirche din München, acest proces ajunge la extreme pe care le numim chiar rococo .
În XVII - lea secol, observate în toată Europa de Vest o revenire la biserică cu un singur spațiu în care nu există nici un obstacol vizual. În regiunile protestante acestea au fost destul de simple și, printre cele mai bune exemple arhitecturale, se află bisericile lui Christopher Wren . Au fost concepute ca un spațiu mare în care erau vizibile atât altarul, cât și amvonul. Bisericile trebuiau să fie suficient de mici, inclusiv galeriile, astfel încât toată lumea să poată vedea ce se întâmplă. Corurile au fost suprimate, ecranele de rood au fost considerate obstacole inutile. Clădirile aveau trei centre bine definite: fontul de botez - lângă portal, amvon și altar. În ritul luteran, s-au practicat principii similare. Idealul Prinzipalstück consta într-o clădire alungită fără cor și cu un singur spațiu în partea de est, combinând toate actele liturgice: botez, birou și comuniune. Aceste idei, cu variații, ar afecta capelele Mavericks din secolul al XVII- lea al Angliei. Galeriile au mărit capacitatea de recepție fără a reduce distanța dintre credincioși și predicator.
Creșterea orașelor din XIX - lea secol a necesitat o creștere semnificativă a clădirilor religioase. Această perioadă a fost interesată de istoria arhitecturii religioase în vederea căutării autenticității. Clădirile bazate pe modele clasice au fost respinse deoarece erau considerate păgâne. În schimb, cu un ochi proaspăt asupra bisericilor medievale, părea evident că stilul gotic era cel care se folosea. Biserici mari, mult prea mari de cele mai multe ori, au fost construite în Anglia în conformitate cu unele variații în jurul acestei reînvieri (clădirile publice, cum ar fi primăriile, dar și stațiile de pompare, au urmat aceeași modă). Bisericile în stil gotic au fost ridicate de anglicani , Parohiale metodiști, și baptiștii deopotrivă, deși mulți dintre ei detestat crezurile creatorii acestui stil. Câteva dintre aceste clădiri au avut rezultate bune: grandioasa Biserică Catolică din Cheadle de Augustus Pugin ( 1812 - 1852 ) eclipsând omologii săi anglicani medievali mai modesti. Bisericile episcopului Blomfield din Londra aveau forme mai standard: toate aveau un turn, cor, naos, toate cu ferestre arcuite și portal pe două praguri.
În unele locuri , chiar stilul va continua în XX - lea secol.
Secolul al XIX-lea a văzut, de asemenea, reconstrucția bisericilor medievale și restaurarea lor într-un stil presupus pur medieval. Trebuie să știți că, din acel moment, au fost adăugate multe elemente în timpul cuceririi normande și a Reformei , așa că a fost necesar să vă înțelegeți ce ar putea fi adevărata arhitectură medievală. Prin urmare, arhitecți precum George Gilbert Scott ( 1811 - 1878 ) au înlocuit în mod speculativ ferestrele în stil perpendicular cu ferestre sub arcuri ascuțite, adesea fără prea multe justificări. Cele vitraliile , îndepărtate în timpul Reformei, au fost reproiectate de artiști victoriene, de multe ori scene biblice. Bisericile, care treptat deveniseră strălucitoare, s-au întunecat din nou.
Mișcarea liturgică va scoate la iveală ideea că credincioșii constituie o adunare activă și că, ca atare, nu ar trebui să fie ținute în niciun fel separate, fără a vedea sau a participa la birou. Planurile simple de spațiu unic sunt practic esența bisericii moderne. În Franța și Germania, în perioada interbelică, au avut loc principalele inovații. Biserica din Raincy lângă Paris de Auguste Perret este recunoscut ca fiind punctul de plecare al acestei renaștere, nu numai pentru planurile sale, dar , de asemenea , pentru utilizarea unui nou material, beton armat. Și mai iconic a fost Schloß Rothenfels-am-Main din Germania, care a fost reproiectat în 1928 . Arhitectul său Rudolf Schwarz a avut o influență uriașă asupra clădirii bisericii după aceea, nu numai în Europa, ci și în Statele Unite. Schloß Rothenfels era un spațiu dreptunghiular mare, cu pereți albi, ferestre adânci și podea de piatră. Nu a existat nicio decorație. Singurul mobilier consta dintr-o sută de mici cuburi negre mobile care serveau drept scaune. Pentru ceremonii stătea un altar în jurul căruia, pe trei laturi, credincioșii urmau slujba.
Corpus Christi din Aachen a fost prima sa biserică parohială și urmează aceleași principii, cu multe reminiscențe ale mișcării de artă Bauhaus . Extern este un cub; în interiorul pereților sunt albe și ferestrele fără nicio culoare, cu, în spatele spațiului, un Langbau , adică o platformă îngustă dreptunghiulară pe care este așezat altarul. Acest dispozitiv a fost făcut, conform cuvintelor lui Schwarz, să fie mai puțin „hristocentric” decât „teocentric”. În fața altarului erau aranjate bănci simple. În spatele altarului era un gol alb mare într-un perete din spate, simbolizând regiunea Dumnezeului invizibil. Această dezbrăcare s-a răspândit în Elveția, unde a influențat arhitecți precum Fritz Metzger sau Dominikus Böhm .
După al doilea război mondial, Metzger a continuat să-și dezvolte ideea, în special cu Biserica Sf. Francisc din Basel-Richen. O altă clădire notabilă este Capela Ronchamp de Le Corbusier ( 1955 ). Principii similare de simplitate și continuitate a stilului se regăsesc și în Statele Unite, în special în biserica mănăstirii catolice Sf. Procopius din Lisle lângă Chicago ( 1971 ).
Un principiu teologic care a adus o schimbare a fost decretul Sacrosanctum Concilium al Conciliului Vatican II din 1963. Acest lucru a încurajat participarea activă a credincioșilor la liturghie în timpul ceremoniilor și a sugerat că noi biserici ar trebui construite având în vedere acest lucru (paragraful 124). Ulterior, rubricile și instrucțiunile au încurajat utilizarea unui altar izolat, cu preotul în fața adunării. Efectul acestor schimbări poate fi văzut, de exemplu, în catedrala din Liverpool și în cea din Brasilia , ambele circulare cu un altar în picioare.