Circ

Un circ este o trupă de artiști , care călătoresc în mod tradițional, care include cel mai adesea acrobați , oferă antrenamente pentru animale și acte de îmblânzire și oferă clovni , jonglerii și trucuri magice . Mai general în secolul XXI  , circul este un spectacol live organizat în jurul unei scene circulare. Termenul de circ provine din circul latin , cu referire la o incintă circulară.

Caracteristicile sale au evoluat foarte mult de-a lungul timpului. Astăzi, circul există fără scena sa circulară, în interior sau în anumite locuri, alături de piese de teatru, dans etc. Numele de circ a fost „redus” la singura practică a unei discipline de circ (acrobatic, aerian, echilibru, manipulare / jonglerie etc.). Odată cu apariția școlilor de circ în Franța și în străinătate , la sfârșitul XX - lea  secol , artiști de circ se eliberat familiei tradiționale și foarte puțini dintre ei sunt copii ai mingea. Numele a fost un subiect de dispute încă din anii 1970 între puriștii circului tradițional și cei care folosesc același cuvânt pentru a exercita o artă, în cele din urmă, foarte diferită.

Istoric

Circul lui Astley

Concepția occidentală a circului este inspirată într-un fel sau altul de jocurile romane antice , precum și de jongleri și trubaduri din Evul Mediu . Termenul de circ provine din cuvântul latin circ , „cerc” care se referă la incinta circulară unde se practicau activitățile circului antic.

Prima reprezentație a unui circ modern din Londra datează din7 aprilie 1768și este opera lui Philip Astley . Un veteran din America, a decis să reprezinte spectacole ecvestre cu demonstrații acrobatice în școala de echitație a lui Philip Astley , o școală ecvestră în care a fost construită prima pistă circulară pentru a putea ține caii din centru, la capătul cameristei. (bici cu mâner lung folosite de antrenorii de cai) a căror lungime a determinat dimensiunea internațională a diametrului pistei, 13,50  m . Căsătoria dintre lumea ecvestră militară și lumea târgului din jurul cercului se stabilește când Astley își înveselește spectacolul cu jongleri, pantomime și alți acrobați , adăugând scaune și un acoperiș conic inelului său în 1773 . Această nouă formă de spectacol, bazată în esență pe exerciții ecvestre, a fost introdusă apoi în Franța în 1774 de Astley care a deschis primul stabil de circ stabil și fix, Amfiteatrul englez , un stabiliment preluat în 1807 de Antonio Franconi și descendenții săi. Numai în XIX - lea  secol în timpul valurilor de colonizare , care sunt introduse în Franța și Germania primele animale sălbatice, Îmblânzirea fiind create conform tradiției în 1819 de către scutierul Henry Martin , care prezintă un tigru menajerie Van Aken în Bavaria și imagina o violență metodă care combină și blândețe. Deja la vremea respectivă, domnul Loyal , stăpânul caruselului și prezentatorul spectacolului de circ, un adevărat fir comun și reper între cifre, era deja prezent.

Circ de modă veche

Regimul liberal al celei de-a treia republici din Franța a favorizat democratizarea timpului liber. Dacă teatrul a rămas cel mai legitim tip de spectacol, circul a fost atunci obiectul unui puternic entuziasm, deoarece a ajuns la două tipuri de public: aristocrații care s-au recunoscut în scutierii care întruchipează aristocrația circului și arta ecvestră, un centru element în identitatea colectivă a nobilimii încă din Evul Mediu și oamenii atrași de spectacolul trupelor itinerante care străbăteau Franța. Sub impulsul lui Théodore Rancy, circurile „dure” s-au înmulțit în marile orașe franceze.

Familia Franconi a fondat succesiv, la Paris, trei teatre de circ care poartă numele de „  Circ olimpic  ”:

În prima lor, franconii au prezentat, în epoca napoleoniană, animale sălbatice în spectacolul lor de circ de modă veche, alcătuit din acte ecvestre și acrobatice. Circul a existat dintotdeauna, dar dintre gladiatorii de odinioară rămâne doar amintirea, deoarece acrobații, jonglerii, mimele și clovnii i-au înlocuit. În al treilea rând, crearea în 1831 a pantomimei pe scară largă „The Lions of Mysore” a marcat apariția îmblânzirii circului. Îmblânzitorul Henri Martin a fost angajat, împreună cu animalele sale sălbatice, de frații Franconi care i-au îmbrăcat această pantomimă în care felinele îmblânzitorului din Marsilia au fost prezentate în spatele unui spalier plasat în fața scenei.

În 1856, Théodore Rancy a fondat primul său circ (cort ambulant) la Rouen , apoi a construit următoarele solide: la Geneva (1875), Lyon (1882), Le Havre (1887), Boulogne-sur-Mer (1888), Amiens (1889), Rouen (1893) etc.

La sfârșitul XIX - lea  secol, Paris , a avut mai multe circuri activitate sedentar:

Ultimul circ stabil care s-a deschis în capitala Franței a fost circul Métropole (1906-1930) cunoscut sub numele de circul Parisului, care de multe ori prezenta antrenori.

Circul tradițional

Menajerie de circ a reușit circ Ecvestru al XIX - lea  secol.

Înființată în 1854 de o familie engleză, Pinder, Cirque Britania a traversat Canalul în 1868 și a luat numele pistei de circ a fraților Pinder. Convoaiele au fost trase de cai.

Fuziunea circ-menajerie a fost popularizată de Circul englez al lordului George Sanger între 1856 și 1870, când colecția sa de animale exotice era cea mai mare dintre menagerii călători din Marea Britanie .

La sfârșitul XIX - lea  lea și începutul XX - lea  secol, Barnum și succesorii sale, Statele Unite , a dat un impuls la circ.

Carl Hagenbeck Circus , fondată în Hamburg în 1887 sub numele de „Circul International si Sinhala Caravan“, a călătorit în lume, cu o menajerie importantă, completarea performanțelor sale cu expoziții zoologice și etnologice, și a existat până în 1953.

The Wild West Show of Buffalo Bill , creat în 1884, a făcut un turneu în Europa în 1889 și în 1905. Performanța vestului american a marcat mințile lungi, mai ales în Franța, unde tatăl Sampion Bouglione a colectat un erou afișe de stocuri din vestul sălbatic , în 1926 a achiziționat un cort mare la mâna a doua și l-a numit „Captain Buffalo Bill's Stadium”.

Circul Sarrasani, creat în 1902 la Dresda , Saxonia , a impresionat Germania și America de Sud cu prestigiul directorului său „Maharajah” Hans von Stosch-Sarrasani, Cavaler al Ordinului Imperial Persan al Leului și Soarelui, prin organizarea instalațiile sale (rulote, grajduri, menaje, corturi și corturi) și prin splendoarea spectacolelor sale care au avut loc, din 1918, sub una dintre cele mai frumoase capitale cu structură rotundă și pe o pistă cu diametrul de 17,5 metri.

În 1919, frații Knie (Friedrich, Rudolf, Karl și Eugen) au transformat arena în aer liber a familiei într-un circ sub un top mare sub numele „Swiss National Variety Circus Knie Brothers”.

Circul s-a transformat într-un spectacol exotic datorită prezenței animalelor sălbatice și îl face celebru (sau publicitatea sa) prin expoziția lor în timpul unei parade sau într-o menajerie  :

Între cele două războaie mondiale, circurile franceze au anexat la înființarea lor o menajerie , până atunci un spectacol de târg. S-a întâmplat și inversul, menajerii din târg adăugând un spectacol de circ la sediul lor. Tot în acest moment circurile franceze și-au motorizat convoaiele rutiere. Astfel s-au stabilit în Franța: Zoo-Circul fraților Curții (1921-1932), primul mare circ itinerant francez, Circul celor 4 frați Amar (1924), cel al celor patru frați Bouglione (1933), Pinder ( 1928-1972, regia Spiessert ).

Circul-menajerie se caracterizează prin prezența îmblânzitorilor sau a antrenorilor de animale în rândul fraților sau familiilor artiștilor circului.

În ajunul celui de- al doilea război mondial , existau cincizeci și patru de circuri, toate categoriile incluse, pe drumurile Franței.

După cel de-al doilea război mondial, circurile franceze și-au unit forțele cu radio și televiziune, precum Radio-Circ și apoi Grand Cirque de France (perioada 1949-1965) de Grüss-Jeannet și Pinder ORTF (1961-1969) cu eticheta La Piste aux étoiles . Pentru a-și condimenta programele, au amestecat spectacolul de circ cu elemente străine pistei: prezentatori de stele, spectacole ale artiștilor de muzică , expoziții ale campionilor sportivi și jocuri radio.

În jurul anilor 1970, cele mai importante circuri franceze erau Amar (1973-1982, regia Firmin Bouglione junior), Bouglione (juniorii Bouglione: Sampion, Emilien și Joseph), Pinder (1972-1983, regia Jean Richard), Rancy (1962- 1978, creație Sabine Rancy), Jean Richard (1968-1983), Zavatta (1978-1991, creație Achille Zavatta) precum și circul de modă veche al familiei Grüss (1974, regia Alexis Grüss junior).

Circul italian Circul american a început, cu tinda sa cu trei piste, un turneu în Franța la sfârșitul anului 1979, care a fost urmat de altele până în 1986. În 1981, Circul Bouglione a luat numele de Paradă americană , apoi Circul american pentru a contracara concurentul său.

Falimentele răsunătoare (Amar în 1973, Jean Richard în 1978 și în 1983, Rancy în 1978 și în 1987, Achille Zavatta în 1991) și afacerea circului american din 1979 au marcat „sfârșitul” circului tradițional din Franța și au permis revigorarea acestuia. .

Au rămas câteva circuri sedentare (circuri fixe sau circuri de iarnă ), dar unitățile de călătorie erau foarte numeroase:

Circ nou și circ contemporan

În anii 1970, noua mișcare de circ și- a făcut apariția în Franța. Este condus de democratizarea circului cu deschiderea școlilor de circ aprobate de Federația franceză a școlilor de circ . Circul se deschide și se pune sub semnul întrebării și practică umorul. Astfel, caracterul clovnului a evoluat în forme noi. Acest gen de spectacol, care a devenit mai teatral (cum ar fi Archaos , Cirque Baroque , Cirque Plume , Zingaro , Compagnie Mauvais Esprits , circul Phare Ponleu Selpak , La Famille Morallès , Cirque ici - Johann Le guillerm etc.) în cauză convenții ale circului, cunoscut acum sub numele de circ tradițional , care rămâne totuși foarte viu, asimilând unele dintre inovațiile noului circ . Spectacolele Arlette Gruss , de exemplu, adoptă costume și muzică asemănătoare cu cele din Quebec din Cirque du Soleil continuând să prezinte numere din disciplinele tradiționale, în special exerciții de dresaj. În plus, odată cu crearea școlilor, se stabilesc întâlniri regionale și naționale, care oferă circului atingeri sportive și artistice.

Noua generație de artiști din anii 1990 pretinde acum mai mult decât noul circ și se numește mai ușor circ contemporan sau „circ creativ” (în anii 2000 ). Limitele devin din ce în ce mai neclare, iar spectacolele sunt din ce în ce mai inspirate de mișcarea spectacolului sau a dansului contemporan, în timp ce se îndepărtează de latura spectaculoasă sau senzațională caracteristică circului tradițional sau chiar a noului circ.

Sfârșitul lui Barnum

În ianuarie 2017, Circul Barnum a anunțat că își va închide porțile în luna mai a aceluiași an, după 146 de ani de activitate. Această decizie, datorită scăderii veniturilor, în sine legată de faptul că acest circ nu mai prezintă un spectacol folosind animale sălbatice, este salutată de activiștii pentru drepturile animalelor.

Lista specialităților prezentate

Lista circurilor renumite

Germania

Australia

Belgia

Canada

China

Spania

Statele Unite

Franţa

Italia

Regatul Unit

Rusia

elvețian

Muzică și orchestre ale unui circ

Cele mai tradiționale formațiuni sunt compuse din instrumente de suflat, cum ar fi trâmbițe, tromboane, saxofoane și tubă, un xilofon și o tobe, marcând în special rolele de tambur care introduc suspansul înainte de o exploatare periculoasă a unei priceperi acrobatice, urmată de fiecare feat reușită întărită. printr-un accident vascular cerebral.

Orchestra este situată cel mai adesea puțin în spatele intrării artiștilor, permițându-i dirijorului și muzicienilor să aibă o imagine de ansamblu bună a scenei și a evoluției acestuia din urmă pentru a se potrivi cu muzica și ritmul pe măsură ce mergeți.

Festivaluri și evenimente

Festivaluri

Belgia Canada Franţa Alte țări

Targuri

La televizor

Muzeele de circ

Artă și circ

Circul a inspirat numerosi pictori: Rouault , Picasso , Chagall , Degas , Renoir , Toulouse-Lautrec , Seurat , Matisse , Fernand Léger , Edmond Heuze , Roger Guit , Alexis Kalaeff , Emmanuel Bellini , Frédéric Menguy , Paul Klee , Calder , Jacques de Sadeleer.

Arte plastice, expoziții

Cinema

Aplicații Nuvola kpager.svg  Vezi categoria „Circul la cinema” 

Teatru

Literatură

Fotografie

Școli de circ

Locuri de reședință și creație

Economia circului

Companiile de circ tradițional

Acest sector de activitate a fost în mod istoric dominat în Europa de întreprinderile familiale care nu depășesc dimensiunea medie. Acestea nu s-au diversificat, rămânând concentrate pe o afacere de bază cu un excedent brut brut de exploatare. La fel ca spectacolele de teatru, dans, concert și operă, circul aparține artelor spectacolului și, prin urmare, cunoaște același tip de probleme structurale legate de câștiguri de productivitate scăzute și de camere de dimensiuni sau corturi . În studiul său european privind domeniul culturii și industriilor creative, Mario d'Angelo remarcă faptul că „circurile tradiționale și-au păstrat notorietatea în general națională: Krone în Germania, Bouglione în Franța, Circo Darix Togni în Italia…. Oferta lor de marcă, care merge mână în mână cu roamingul, le-a permis să ajungă la publicuri dispersate geografic. Ei și-au dobândit astfel notorietatea în toată țara în care strălucesc ”.

În tipologia actorilor culturali, Mario d'Angelo clasifică companiile de circ tradiționale, precum și anumite companii de circ contemporane în tipul „Follower” și mai ales subgrupul „Follower-profesie”: „acești AC (actori culturali) sunt companii de capital sau de persoane formate pentru a produce și furniza bunuri și servicii într-o logică comercială și profitabilă și, prin urmare, se bazează pe pariul antreprenorial că piața este capabilă să finanțeze compania. Crearea sa este în primul rând legată de o profesie și este adesea caracterizată printr-o anumită apropiere a antreprenorului de creatorii de conținut (...) Pasiunea pentru profesie este favorizată față de un ROI atractiv. Drept urmare, acestea sunt adesea companii cu puțin capital investit la început, de către antreprenorii înșiși și cercul lor interior solicitat să investească. Ulterior, acestea păstrează această caracteristică, care poate prezenta apoi riscuri ridicate de eșecuri ale fluxurilor de numerar . Acționarii sau partenerii sunt, în general, fondatorii și antreprenorii sau, ulterior, succesorii lor, adesea moștenitori direcți. În cele din urmă, furnizorii de capital nu sunt părți interesate independente în logica operațională a organizației. Coaliția promițătoare a acționarilor evită schimbările decisive care ar putea duce la pierderea controlului companiei. Ca urmare a acestei guvernări , căutarea diversificării este slabă fie prin lipsa de autofinanțare pe termen lung, fie prin evitarea recursului la noi investitori ”.

Companii de circ contemporane

Circ contemporan, care a suferit evoluții semnificative din anii 1980, este cel mai adesea format din companii de turism, care nu au responsabilitatea de programare un loc al lor. O mare parte dintre acestea au caracteristicile tipului „Fragilă”: „  Din punct de vedere economic, EBITDA rămâne prea scăzut pentru a asigura sustenabilitatea AC, mai ales dacă acțiunea acesteia din urmă nu poate beneficia de sprijinul public direct stabil. de la o autoritate publică, în ciuda mecanismelor indirecte de sprijin ale căror beneficiari sunt și ei, fiind o organizație non-profit . Doar partea angajamentului voluntar poate compensa insuficiența resurselor financiare stabile și, cu condiția unui management eficient. Acest actor cultural rămâne extrem de personalizat în jurul promotorilor proiectului antreprenorial. Și acest lucru, adesea, poate fi susținut doar cu dificultate dincolo de angajamentul antreprenorilor inițiali. Angajamentul de voluntariat care stă la baza acestuia poate compensa cu siguranță slăbiciunea economică structurală fără a reuși să profesionalizeze o parte din resursele umane esențiale pe termen lung. Cu toate acestea, fondatorul (i) și coaliția de sprijin care s-a format nu se pot deschide adesea către parteneriate care furnizează resurse pe termen lung: de exemplu, o autoritate publică care asigură sedii, clienți sau donatori stabili, un client strategic stabil (un loc cultural al De tip instituțional sau convențional). Nu este vorba despre faptul că compania Fragile nu solicită acești potențiali parteneri, ci se angajează de obicei pe termen scurt  ”.

Note și referințe

  1. (în) Douglas McPherson Circus Mania , Peter Owen Publishers2013, p.  47
  2. Charles W. Scott, The Circus and the Monte-Carlo International Circus Festival , Éditions Ouest-France,1995, p.  29
  3. (în) George Speaight, O istorie a circului , Tantivy Press,1980, p.  43
  4. Circul. Iconografie , Biblioteca Națională,1969, p.  22
  5. Agnès Pierron, Dicționar al limbii circului , Stock,2003, p.  201
  6. „  On Track! la Centre National du Costume de Scène  ” , pe lintermede.com (consultat la 18 iunie 2015 )
  7. Pierre Paret, Circul din Franța: greșeli din trecut: perspective viitoare , Éditions de la Gardine,1993, p.  47
  8. Jacques Garnier, Théodore Rancy și timpul său , Imprimerie Les Presses,1975, p.  114
  9. „  The Amazons of the Molier Circus  ” , pe eroschevauxpassion.over-blog.com ,19 noiembrie 2011
  10. „  Blanche Allarty-Molier squire amazone  ” , pe eroschevauxpassion.over-blog.com ,24 noiembrie 2011
  11. Gérard Boutet , "Rodolphe Zavatta, cunoscut sub numele de" Rolph ", Cirquassien (80 de ani)", Întâlnirea iernii 85-86, în Mici meserii uitate: Les Gagne-misère / Volumul 3 , Jean-Cyrille Godefroy / SELD (Société of Studii literare și documentare), Paris, 1987, p.  207-222 . ( ISBN  2-86553-070-1 )
  12. Louis Merlin , cap.  XI „Radio-Circ” , în A fost formidabil! (Mémoires, Tome II), Paris, Éditions Julliard ,1966( SUDOC  055952844 ) , p.  226-262.
  13. "Amar în faliment, sfârșitul unui circ", Paris Match n o  1270 din 8 septembrie 1973.
  14. „The American Circus Affair”, Le Monde, 23 noiembrie 1979.
  15. „Franța, circul tău o ia razna!” », Jean-Pierre Thiollet , Le Quotidien de Paris , 16 noiembrie 1981; „Istoria faimoasei crize”, Jean-Pierre Thiollet , Open School , n o  85, februarie 1982, http://doc.cnac.fr/ListRecord.htm?list=link&xRecord=19102592157919207749
  16. „Când circurile devin din nou sedentare ...”, Jean-Pierre Thiollet , Le Quotidien de Paris , 6 aprilie 1982
  17. https://web.archive.org/web/20090325194641/http://www.quid.fr/2007/Theatre/Cirque/1
  18. „  După 146 de ani, circul Barnum va dispărea  ” , pe parismatch.com ,16 ianuarie 2017
  19. „  Istoria dinastiei Gruss  ”
  20. Pictor belgian ° 1920
  21. Brigitte Riboreau (curator general), Pascal Jacob , Anne Zali și Bergamote Hébrard (curator asociat), L'Art fait son Cirque (catalogul expoziției, Bourgoin-Jallieu , Muzeul Bourgoin-Jallieu , 19 mai-10 noiembrie 2018), Lyon , Ediții Fage,Mai 2018, 87  p. ( ISBN  978-2-84975-532-7 ).
  22. The Clowns, 1969 , Program, creație la Théâtre de la Commune d'Aubervilliers, 1969 , Feuillet, reluat la Élysée Montmartre, 1970 .
  23. The Great British Circus s-a închis în 2013.
  24. Mario d'Angelo, Actori culturali: poziții și strategii în domeniul culturii și industriilor creative. Un studiu a douăzeci de țări europene , Paris, Éditions Idée Europe, 2018, p.  122 .
  25. Spectacole de circ aici
  26. Id., P.  123 .
  27. Gwénola David-Gibert, Jean-Michel Guy, Dominique Sagot-Duvauroux , Artele circului. Probleme logice și economice , Ministerul Culturii - DEPS, 2006.
  28. În casele rar depășesc un an.
  29. Id. P.  94-95 .

Vezi și tu

Bibliografie

Articole similare

linkuri externe