Puteți ajuta adăugând referințe sau eliminând conținut nepublicat. Consultați pagina de discuții pentru mai multe detalii.
Un rege fără distracție | ||||||||
Autor | Jean Giono | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Țară | Franţa | |||||||
Drăguț | Cronic | |||||||
Editor | Edițiile Gallimard | |||||||
Data de lansare | 1947 | |||||||
Număr de pagini | 229 | |||||||
Cronologie | ||||||||
| ||||||||
Un rege fără divertisment este un roman din 1947 al lui Jean Giono .
Titlul Un rege fără distracție se referă la propoziția care închide romanul și pe care Giono o împrumută din Gândurile lui Pascal : un rege fără distracție este un om plin de mizeri (fragmentul 142 al ediției Brunschvicg), indicând astfel întrebarea moralistă a autorului care vrea să arate că omul care iese din plictiseala sa existențială prin divertisment poate merge până la fascinația Răului. În lumea înghețată a marii tăceri albe a iernii de munte, această plictiseală își atinge paroxismul, ceea ce poate duce la crimă sau sinucidere.
Acțiunea romanului are loc într-o regiune pe care Giono o cunoaște bine, Trièves , între masivele alpine din Vercors și Dévoluy și care i-a oferit deja cadrul pentru Bătăliile din munți și o parte din Adevăratele bogății . Această acțiune face parte dintr-o perioadă de puțin mai puțin de cinci ani, punctată de șase ierni succesive, din 1843 până în 1848 și are ca axă căpitanul jandarmeriei Langlois care se stabilește în hanul unui sat izolat de zăpadă pentru a găsi un criminal misterios. pe care îl va doborî în cele din urmă. După ce a demisionat din jandarmerie, s-a întors în sat ca comandant al louveteriei și a organizat o vânătoare de lupi care amintește de urmărirea anterioară. Vrea să se stabilească și să se căsătorească și să participe la festivaluri locale, dar temându-se de fascinația sa cu frumusețea sângelui de gâscă pe zăpadă, se sinucide fumând un băț de dinamită.
Romanul este, de asemenea, remarcabil pentru complexitatea sa narativă, caracterizată de multiplicitatea naratorilor, care își propune să restabilească tradiția orală a evenimentelor vechi de un secol. Această alegere narativă face posibilă, de asemenea, diversificarea tonurilor și punctelor de vedere ale personajului principal, misteriosul și tulburătorul Langlois, și îmbogățirea romanului oferindu-i o savoare și originalitate unice.
Lucrarea, scrisă în toamna anului 1946, nu a fost publicată decât în 1947, Comitetul Național al Scriitorilor - de la Rezistență - pe lista neagră a lui Jean Giono, interzicându-i astfel orice publicare prealabilă a cărții .
În jurul anului 1843, într-un sat izolat din Trièves (Isère), nu departe de Col de la Croix-Haute, locuitorii dispar fără a lăsa urme în timpul iernii, când este ninsoare. Căpitanul de jandarmerie Langlois ajunge în sat pentru a încerca să elucideze misterul acestor dispariții. Într-o zi cețoasă de iarnă, Frédéric, proprietarul unei gateri, observă un carusel curios: din furcul unui fag plantat în fața ușii gaterului, vede un străin coborând în zăpadă spre munte. Urcându-se la rândul său în copac, Frederic descoperă, în golul unei ramuri de amantă, depus pe o grămadă de oase, cadavrul lui Dorothée, o tânără fată pe care o văzuse vie cu douăzeci de minute înainte. Frédéric merge pe urmele străinului care, îndepărtându-se liniștit în zăpadă fără să se uite înapoi, îl conduce într-un alt sat, Chichilianne , și spre casa lui. De la un trecător, Frédéric învață numele străinului, „MV”.
Informat de Frédéric, Langlois decide să meargă la Chichilianne, însoțit de câțiva bărbați. Intrând în casa lui MV, nu întârzie să iasă, însoțit de el. Urmat de Langlois, MV se îndepărtează de sat, ajunge la o pădure, se sprijină de trunchiul unui copac. Langlois îl doboară cu două focuri de armă. În raportul pe care l-a scris pentru superiorii săi, Langlois a descris această crimă ca pe un accident și a demisionat din jandarmerie.
Revenit la viața civilă, Langlois nu a pierdut timp să reapară în sat, unde a fost numit comandant al louveteriei. Instalat la Saucisse, proprietarul Café de la Route , o fostă „ lorette ” din Grenoble, așa poreclită din cauza supraponderabilității sale, el i-a intrigat pe săteni cu eleganța, frumusețea calului său, felul său de a ține oamenii la distanță. . fără a le face rău, vizitele pe care le primește (procurorul regelui vine să-l vadă și îl tratează ca pe un prieten), comportamentul său uneori enigmatic: de exemplu, cere să vadă, fără ca cineva să știe de ce, podoabele preoțești conservate în biserică.
Odată cu debutul iernii, ocazia de a-și exercita noile funcții nu durează mult până se prezintă: un lup, de o forță și o îndrăzneală excepționale, măcelărește oi, cai și vaci. Se bate o bătaie. Langlois îl organizează meticulos ca o ceremonie, o petrecere. Sătenii, care au venit în număr mare, sunt promoții. Procurorul regal, Saucisse și doamna Tim, chatelaine din Saint-Baudille , un nou prieten al lui Langlois, sunt în joc. Femeile sunt în vestimentația lor, așezate pe sănii. Traseul lupului îi conduce pe toți la poalele unei stânci înalte. Lupul îi așteaptă acolo, în centrul unui spațiu acoperit de zăpadă, un câine sacrificat la picioarele lui. Și acolo, în acest decor asemănător unei scene de teatru, în fața publicului alcătuit din vânători și invitați, Langlois se prezintă singur pentru a înfrunta lupul și îl ucide, așa cum făcuse pentru MV, cu două lovituri. arma în burtă.
Cinci luni mai târziu, Langlois îi cere lui Saucisse și doamnei Tim să-l însoțească într-un sat destul de îndepărtat unde vrea să viziteze o femeie care locuiește singură acolo cu băiețelul ei într-o casă izolată unde s-a stabilit după ce a părăsit țara de origine. Ea își câștigă existența ca brodător. Ajunsă la această femeie, în timp ce doamna Tim vinde articole de toaletă, Langlois, care a fost uitat într-un fotoliu, contemplă interiorul apartamentului, mobilat cu un lux neașteptat într-un simplu muncitor, iar ochii ei sunt atașați la portretul unui om, a cărui siluetă o putem ghici doar în umbra camerei. Fără a fi spus acest lucru, putem ghici că această femeie este văduva lui MV și că portretul este al ei.
Spre sfârșitul verii, doamna Tim îl invită pe Langlois la o petrecere în castelul ei din Saint-Baudille. Langlois pare să aprecieze confortul și luxul locului și se comportă cu ușurința care îi este obișnuită. Totuși, i se arată lui Saucisse, care povestește episodul, detașat în secret și îndepărtat: ca un lup, pierdut în lumea oamenilor, care are grijă să nu uite nimic despre tot ce trebuie făcut „ pentru a supraviețui în lume. și întinderi înghețate ”.
Înapoi în sat, Langlois decide să construiască un „ bongalove ” și îi anunță lui Saucisse intenția sa de a se căsători. El îi instruiește să-l găsească pe cineva. Va fi Delphine, „ părul negru și pielea strânsă pe un cadru ”, pe care Saucisse îl dezgropă la Grenoble , unde amândoi au mers să soluționeze cazul. Langlois se așează în bongalove cu cel pe care sătenii îl numesc imediat „Madame la Commandante”. Ei duc acolo o existență aparent pașnică. În fiecare seară, Langlois merge la grădină pentru a fuma un trabuc în timp ce contemplă peisajul.
Iarna s-a întors. A căzut prima zăpadă. Langlois coboară în sat, merge să bată la ușa lui Anselmie și îi cere să-și omoare una dintre gâște tăindu-i capul. Ținând apoi gâscă de labe, îi privește sângele curgând pe zăpadă. El este absorbit mult timp în această contemplare. Apoi, fără să spună un cuvânt, pleacă acasă.
În aceeași seară, Langlois merge să-și fumeze trabucul în grădină. Dar, în loc de trabuc, fumează un băț de dinamită: „Capul lui Langlois ajunge în cele din urmă la dimensiunile universului” (acesta este un anacronism, dinamita nu a fost inventată de Nobel până în 1865).
Pascal este cel care, pentru a face lumină asupra enigmei tragice din povestea lui Langlois, precum și pentru a-și conduce cititorul la o reflecție finală, Giono cheamă la sfârșitul romanului: „Cine a spus: „ Un rege fără distracție este un om plin . de mizeri ” ? "
În 1939 , în ajunul declarației de război, Jean Giono este pentru publicul larg autorul romanelor și eseurilor scrise într-un limbaj intens poetic, sărbătorind liric căsătoria omului și a lumii naturale, susținând revenirea la „adevărata bogăție” ", cei care încă posedă, departe de marile orașe, țăranii și păstorii cărora le face eroii poveștilor sale; un militant pacifist care multiplică pozițiile și manifestele în timp ce războiul amenință din nou.
Acest angajament pacifist l-a câștigat, înSeptembrie 1939, să fie închis timp de două luni la Fortul Saint-Nicolas din Marsilia . Beneficiind de o concediere, îl lasă liber de orice obligație militară.
Din 1940 până în 1944 , nu găsim niciun text, nici o declarație a lui Giono care să arate vreo simpatie pentru regimul de la Vichy și pentru politica de colaborare cu Germania nazistă . Dimpotrivă, Giono nu ezită, de mai multe ori, să găzduiască și să ajute persoanele amenințate de Gestapo și gherilă .
Cu toate acestea, idealul de viață sărbătorit de Giono din primele sale romane și care încă inspiră eseul Triomphe de la vie (publicat în 1941 ), apare la vremea respectivă în conformitate cu sloganul „întoarcerii pe pământ”. - una dintre axele politicii Vichy. În această perioadă, Giono comite, de asemenea, o nesăbuință și erori de judecată. Astfel, din 1941 până în 1943 , recenzia colaborativă La Gerbe , în regia lui Alphonse de Chateaubriant , a publicat în mai multe numere ultimul său roman, Deux cavaliers de l'orage . În 1943 , revista Signal , ediția franceză a Berliner Illustrierte Zeitung , a publicat un reportaj fotografic despre Giono, fără protest din partea sa. Astăzi, odată cu trecerea timpului, aceste erori ni se par veniale. Fără îndoială, nu a fost așa la Eliberare , chiar dacă un focar de febră vigilentă a cuprins țara.
La sfârșitul lunii august 1944 , Giono, care pare a fi un scriitor extrem de suspect, a fost arestat la cererea lui Raymond Aubrac , comisarul Republicii din Sud-Est. A fost internat în Saint-Vincent-les-Forts , în Ubaye . Această nouă ședere în închisoare, care va dura cinci luni, va avea cel puțin utilitatea de a-l proteja de eventuale represalii. În timpul internării sale, Comitetul Național al Scriitorilor, o organizație născută din Rezistență , l-a plasat pe lista sa neagră, care, în principiu, îi interzicea publicarea în Franța. Acest ostracism literar a durat până în 1947 , când Jean Paulhan a publicat în Cahiers de la Pléiade prima parte a Un rege fără distracție .
Această perioadă dificilă pentru om corespunde în opera lui Giono unei schimbări clare de orientare și ton - o evoluție, totuși, începută deja într-un roman precum Doi călăreți ai furtunii . Lirismul primelor romane se estompează în favoarea ironiei și a umorului . Scrierea tinde spre o concizie și rapiditate „stendhaliană”, în slujba observației lucide și fără iluzii ale naturii umane. A fost, de asemenea, momentul în care, odată cu sfârșitul comunității și experiența fraternă pe care Rencontres du Contadour le-a permis până în 1939, s-a conturat vena „ecologică” și pacifistă care a inspirat eseuri și manifeste de dinainte de război. Mult mai discretă.
Această nouă atitudine se va afirma odată cu redactarea unui rege fără distracție . Când a început să-l scrie, Giono - aparent convertit în literatură alimentară - plănuia să scrie, cu o rată pe lună, o serie de nuvele pe care intenționa să le publice în Statele Unite și pe care ar dori să le grupeze în un grup intitulat „Chroniques. „ Un rege fără distracție este în mintea sa prima dintre aceste” cronici. "
De fapt, romanul a fost scris rapid, în puțin peste o lună, în septembrie-octombrie 1946 . Prin urmare, a inaugurat acest nou gen de „cronică”, care a inclus ulterior lucrări precum fortele Les Âmes ( 1950 ) și Le Moulin de Poland ( 1951 ).
Acțiunea are loc într-o regiune pe care Giono o cunoaște bine, după ce și-a petrecut deseori vacanțele acolo, Trièves , o regiune care i-a oferit deja cadrul pentru Bătăliile din munți și o parte din Adevăratele bogății . În esență, A King Without Entertainment are loc în împrejurimile Lalley, la poalele Col de la Croix-Haute , un oraș în care Giono a stat de mai multe ori. Mai multe localități din această regiune sunt menționate în roman, cum ar fi Avers, Saint-Baudille (unde se află castelul Madame Tim), Clelles , Mens , Chichilianne (unde locuiește MV). Diverse situri din munții din jur sunt citate și descrise la diferite lungimi, cum ar fi Jocond ( Jocou al hărților) la vest de pasul Croix-Haute , pasul Menée (între Trièves și Diois ), La Col de la Croix și vârfurile masivului Dévoluy care domină Trièves la est: Marele Ferrand și Obiou . De asemenea, sunt menționați munții mai îndepărtați, Vercors ( Grand Veymont , pădurea Lente etc.), Taillefer , munții Diois . Chiar dacă sunt evocate mai pe scurt, aceste distanțe au o importanță deosebită pentru semnificația romanului.
Două episoade importante sunt situate în afara Trièves: vizita la „brodător”, într-un sat fără nume din munții Diois, la vest de Col de Menée, și expediția la Grenoble , pentru a găsi o femeie acolo.
Desigur, narațiunea face o vrajă specială în anumite locuri mai precise, legate de episoade importante: în special unele case ale satului în perioadele de iarnă când apar disparițiile, traseul pădurilor și pășunilor montane pe care MV le urmează. Pentru a ajunge la Chichilianne , „fundul lui Chalamont” unde are loc vânătoarea de lupi, camera în care „brodătorul” îi primește pe cei trei vizitatori, niște camere ale castelului doamnei Tim ...
În ciuda unei ancorări regionale explicite, ar fi inutil să încercăm să reconstituim în roman o topografie strict fidelă topografiei reale. În acest roman, ca în toate celelalte, Giono îndoaie datele realității geografice sau istorice la nevoile ficțiunii. Eventuala lucrare de documentare, amintiri și imaginație contribuie în mod egal la creație, așa cum se va întâmpla mai târziu, când Giono va scrie husarul pe acoperiș .
Acesta este, fără îndoială, unul dintre motivele pentru care satul în care se desfășoară cea mai mare parte a acțiunii nu este numit. Chiar dacă locația geografică a lui Lalley face din această localitate un candidat serios la titlul de model principal, satul romanului este, fără îndoială, produsul unei sinteze de amintiri legate de mai multe sate, amintiri refăcute de imaginație, precum aceasta. Este și cazul satului fără nume în care locuiește „broderul”. Anumite site-uri în care au loc episoade cruciale, precum „le fond de Chalamont” par să nu aibă nicio referință geografică reală.
În Noé (1947), Giono a povestit modul în care s-au născut pentru el personajele și seturile din „ Un rege fără divertisment” : viziunea sa asupra acesteia interferează cu cadrul real al studiului său din Manosque , pe scurt, fascinant înainte și înapoi între real și imaginar. .
Spații închise, spații deschiseSpațiile închise apar în general ca locuri de refugiu și protecție: în interiorul caselor satului, unde cineva se protejează, îmbrățișându-se, de frig și frică; grajduri boltite care evocă „înglobarea bolților rupestre”, unde, în căldura și mirosul animalelor, se simte în siguranță de „amenințările eterne”; cameră întunecată cu ferestre la grătar, unde locuiește „brodătorul”, aproape retras, într-o clădire izolată, rămășițele unei foste mănăstiri, unde încearcă să scape de răutatea umană; Hall Road Cafe , în căldura căruia, într-o noapte de iarnă, Langlois, Sausage și M me Tim au făcut un proiect de căsătorie deliberat.
Uneori natura funcționează și ca un spațiu închis, ca atunci când ceața și zăpada reduc cantitatea de spațiu vizibil din jurul locuințelor, parând să șteargă lumea din jurul lor sau ca în scena vânătorii. Au loup, când fundul Chalamont se închide ca un capcană pentru lupul care se găsește încolțit de peretele muntelui - o ușă tragică închisă în care este revelat adevărul sufletelor și al vieții.
Cu toate acestea, natura oferă mai degrabă spații deschise către infinit. Astfel, în primăvară, deasupra satului, „se deschide un cer frumos de culoarea gentianei, zi de zi mai curat, zi de zi mai lin, cuprinzând din ce în ce mai multe sate, pante de munte., Încurcături de creste și vârfuri”. Din vârful Archat, MV contemplă „aceste imense întinderi pe care le trecem cu vederea, care se extind până la Col du Négron, până la Rousset, până la distanțe de neimaginat: lumea vastă! ".
Iată de ce anumite personaje din roman aleg să trăiască în locuri înălțate, din care se descoperă perspective vaste: acesta este cazul „brodătorului”, a cărui fereastră se deschide spre un peisaj ale cărui contururi se dizolvă în depărtare; lui M me Tim, care terasele din Saint-Baudille pot contempla „cursul a peste o sută de mile de mărgele montane ridicate pe un covor imens de porumb roz”; și, bineînțeles, Langlois, care a ales să-și construiască bongalove - ul , o zonă deschisă „care se înalță deasupra împletirii văilor joase”. Totul se întâmplă ca și cum, pentru unele suflete cel puțin, casele bărbaților ar fi locuibile doar într-o poziție dominantă și dacă ferestrele lor se deschid spre infinit. Tema stendhaliană, dacă există, așa cum putem vedea când citim La Chartreuse de Parme , un roman pe care Giono îl admira în mod deosebit.
La începutul romanului, naratorul ne informează că actele lui MV au avut loc „în 1843-1844-1845”.
În primăvara anului 1844, Frederic al II-lea a fumat piciorul de fag al gaterului cu noroiul din canalul pe care îl curățase. În vara aceluiași an, în timpul unei furtuni violente, l-a întâlnit pe MV care se „adăpostise” sub fag.
În Mai 1845, Pleacă Langlois.
În primăvară, Langlois se întoarce în sat. Spre sfârșitul verii, procurorul vine să-l întâlnească. Mai târziu, probabil în toamnă, Langlois l-a cunoscut pe M me Tim.
„Cinci luni după”, așa că în primăvara anului 1847, Langlois, Sausage și M me Tim vizitează „broderia”.
În august, Langlois participă timp de trei zile la un St. Baudille pentru a petrece la M me Tim.
„Două luni mai târziu, în toamnă”, Langlois începe să construiască bongalove-ul .
Călătoria la Grenoble a avut loc în primăvara anului 1848. Câteva zile mai târziu, Delphine s-a mutat la bongalove .
Acțiunea romanului se încadrează, așadar, într-o perioadă de puțin mai puțin de cinci ani. Durata obiectivă a acestei perioade este mult mai puțin importantă decât faptul că este împărțită și punctată de șase ierni succesive: 1843-44, 1844-45, 1845-46, 1846-47, 1847-48, 1848- (49). În timpul primelor trei ierni sunt plasate „exploatările” MV și moartea acestuia. Ultimele trei se referă la etapele decisive ale destinului lui Langlois: vânătoarea de lupi, planul de căsătorie, sinuciderea (execuția).
Prin urmare, romanul este construit pe o paralelă foarte clară între o primă parte, în care MV este protagonistul, și o a doua parte, în care protagonistul este Langlois.
Durata secvențelor narativeAceste durate - se suspectează - nu sunt în niciun fel proporționale cu durata cronologică „obiectivă”.
În primul rând, a doua parte (protagonist: Langlois) este cam de două ori mai extinsă decât prima (protagonist: MV): 101 pagini pentru a doua, 49 pentru prima în ediția Pléiade . Totul se întâmplă ca și când expoziția enigmei-MV (enigma unei ordine polițiste, psihologică, existențială, metafizică) și încercarea ei de a elucida (foarte parțial finalizată) ar constitui un prolog care se deschide expoziției enigmei. (enigmă existențială, metafizică) și încercarea sa de a elucida (foarte parțial finalizată și ea).
Dacă eliminăm aproximativ două pagini evocând cele trei săptămâni de investigație Langlois după disparițiile lui Bergues și Callas Delphin-Jules, vedem că 94 de pagini (aproape două treimi din romanul din ediția Pléiade ) sunt mobilizate pentru a spune doar nouă episoade al căror total durata nu depășește cincisprezece zile (din nou pe o durată totală a acțiunii extinse pe aproape cinci ani): dispariția lui Marie Chazottes, dispariția lui Bergues și Callas, descoperire și moarte MV, vânătoare de lupi, vizită la petrecerea „broderii” la M eu Tim, întâlnire la Coffee Road , călătoresc și rămâneți în Grenoble, vizitați Anselmie și sinuciderea (sau execuția) din Langlois.
Putem vedea în ce măsură romancierul își atrage atenția cititorului asupra unui număr mic de evenimente concentrate în doar câteva zile, evenimente pe care intensitatea lor dramatică, valoarea lor explicativă și puterea lor de emoție le prezintă. De asemenea, putem vedea în ce măsură elipsa apare ca un instrument esențial al tehnicii romantice a lui Giono, cel puțin în acest roman.
Ereuri de povestireAcestea sunt strâns legate de apariția mai multor naratori succesivi:
Astfel, pentru a ne transmite tradiția orală a evenimentelor care datează de un secol ( 1843-1946 ), patru instanțe narative se alternează , ceea ce corespunde aproximativ unei medii de patru generații care se succed în spațiul unui secol. Puțin mai mult de douăzeci de ani separă narațiunile primilor martori ai narațiunii lui Saucisse, apoi aproximativ patruzeci și opt de ani între această narațiune și cea a bătrânilor, apoi aproximativ treizeci de ani pentru a ajunge la naratorul care transmite în cele din urmă povestea lui MV către ne.
Vorbește la începutul romanului. El își asumă narațiunea până la demisia lui Langlois, în urma executării lui MV Din acest episod, primul narator este reluat de „bătrânii care au știut să îmbătrânească”, din gurile cărora deține continuarea poveștii. Cu toate acestea, chiar și în partea asumată de vârstnici, jocul de pronume („noi”, „noi”, uneori „eu”) menține o anumită incertitudine cu privire la identitatea naratorului (naratorilor): nu este exclus ca primul naratorul intervine în această parte. Cu siguranță este el (dar nimic nu ne poate asigura absolut) care ia din nou cuvântul la final pentru a spune sinuciderea lui Langlois în fața casei sale, în ochii lui Saucisse și Delphine.
Cine este acest narator? El nu se numește pe sine. Nu știm dacă este din sat, ceea ce pare familiar; nici dacă este din regiune, ceea ce pare să știe bine; sau dacă rămâne acolo la intervale regulate, de exemplu de sărbători. Cineva ar fi tentat să-l confunde cu autorul, Jean Giono însuși. Cu toate acestea, Giono nu a adunat niciodată într-un sat din Trièves confidențele bătrânilor de pe un anumit MV, mai mult decât a văzut, pe marginea trecerii Menet, un tânăr, descendent al lui MV, în procesul de citire Sylvie de Gérard de Nerval . Mai mult, Giono însuși recunoaște că subiectul i-a venit în jurul anului 1920. El și-a imaginat obiectul investigației naratorului său și modul în care acest narator își conduce ancheta. Pentru Giono, toate personajele din roman există ca personaje din imaginația sa. Pentru Primul Narator, pe de altă parte, aceleași personaje sunt oameni pe care i-a cunoscut de fapt sau care au trăit de fapt în trecut. Încă de la început, confuzia primului narator cu Giono însuși duce la neglijarea faptului că acest narator este el însuși un personaj din roman, ceea ce riscă să denatureze considerabil înțelegerea operei.
În calitate de prim narator, acest narator este și cel mai important, deoarece a adunat (direct sau indirect) poveștile tuturor celorlalți naratori, iar narațiunea sa îi include pe toți ceilalți. Este evident că nu ne oferă poveștile care i-au precedat-o cu fidelitate literală, ci că le rearanjează și le „rescrie”.
Vom numi acest Prim Narator: „Povestitorul”.
Când vorbesc, după episodul morții lui MV, ei se referă la ei înșiși printr-un „noi” sau „noi” nediferențiați. În episodul vânătorii de lupi, la aceste două pronume se adaugă un „eu” care indică faptul că unul dintre bătrâni își asumă în mod special povestea acestui episod, fără să știe cu exactitate cine este.
Întreaga poveste în care grupul de bătrâni preia narațiunea evocă un cor, format din comunitatea satului (sau cel puțin cei din membrii săi care încă trăiesc în jurul anului 1916).
Dacă acești bătrâni supraviețuitori erau bărbați fabricați în jurul anului 1843 (ceea ce sugerează textul în mai multe rânduri), putem concluziona că, în jurul anului 1916 (timpul narațiunii lor), toți au trecut cu fericire de vârsta de nouăzeci de ani. De fapt, întrebarea de a ști cât de vechi au fost, precum și întrebarea de a ști cine este desemnat exact de pronumele noi "," noi "sau" eu ", presupun că se ia în considerare o tehnică. Romantică ghidată în primul rând de o preocupare pentru realism, o abordare care cu siguranță nu este cea a lui Giono în acest roman, deși autorul susține că este realist.
Ea își asumă narațiunea, de la excursie la „ broder ” până la sosirea lui Delphine la bongalove .
De îndată ce Langlois s- a mutat la Café de la Route , ea a încheiat o relație specială cu el și îi dăruiește o prietenie iubitoare care îi inspiră o atenție și o dăruire constantă. Ea îl însoțește în majoritatea episoadelor decisive (vânătoare de lupi, vizită la „brodător, petrecere la domnul Tim, excursie la Grenoble). Statutul său de martor privilegiat, personalitatea sa puternică și originală, experiența sa de viață, expresia sa poveste deosebit de interesantă și gustoasă.
Ei au fost martorii direcți și actorii unor episoade importante. Putem cita tatăl și fiul lui Ravanel, Frederic al II-lea (care spune povestea expediției lui Langlois la Chichilianne), Anselmie (la care Langlois a mers cu câteva ore înainte de sinuciderea sa).
Indiferent de interesul a ceea ce spun, poveștile lor sunt importante pentru aprecierea tehnicii romantice a lui Giono, deoarece sunt, fără îndoială, singurele narațiuni în care cuvintele făcute sunt livrate cu o preocupare pentru realism. Aceste pasaje permit, prin urmare, să înțeleagă mai bine, prin comparație, ceea ce îl interesează pe Giono atunci când face să vorbească primul său narator, grupul bătrânilor sau Cârnați.
Narațiunea, un element privilegiat al implementării artisticeMultiplicitatea naratorilor, prin diversificarea punctelor de vedere și a tonurilor, îmbogățește în mod evident romanul și îi conferă o savoare și originalitate unice.
De asemenea, face posibilă multiplicarea punctelor de vedere asupra personajului principal, Langlois, asupra căruia converg ochii celorlalți, care nu înțeleg decât de fiecare dată un adevăr parțial al lui. Misterul care îl înconjoară și fascinația pe care o exercită sunt cu atât mai sensibile.
Oricine ar fi naratorii, narațiunea capătă întotdeauna un caracter oral marcat. În primul rând, povestea se adresează întotdeauna cuiva. Astfel, Primul Narator ne adresează mai mult ca ascultători decât ca cititori, folosind o frază care este aceea a unei conversații familiare: "Ai fost la Col de La Croix? Vezi pista care duce la lacul Lauzonului?". Primul povestitor primește, așa cum s-a spus, confidențele grupului de bătrâni. Cu mulți ani înainte, Saucisse le adresase povestea, pe un ton familiar, fără a-i cruța un șir de insulte pitorești. Acest ton de conversație familiar se găsește, desigur, în relatările lui Ravanels, Frederic al II-lea sau Anselmie.
De la începutul romanului, Primul Narator a exclus orice posibilitate de a avea o sursă scrisă despre povestea lui MV. El neglijează mărturia lui Sazerat, savantul local. În țară, toată lumea știe mai mult sau mai puțin această poveste, dar „trebuie să vorbești despre ea, altfel nu îți vom spune despre ea”. Astfel, această poveste se bazează exclusiv pe o tradiție orală, a cărei ultimii custodi sunt martorii încă vii sau urmașii lor. Pentru a explica acest lucru, trebuie să poți să-i chestionezi pe cei care au mers înaintea ta. Acesta este modul în care sătenii pun la îndoială cei doi Ravanel, Frédéric II, Martoune, Anselmie. Mai târziu, vor pune asediu pe Saucisse, pentru a obține partea ei din poveste. În sfârșit, primul narator (cronologic ultimul!) Pune la îndoială bătrânii. Dar pentru a avea loc în lanțul naratorilor și receptorilor unei povești despre care toată lumea știe, dar despre care nimănui nu-i place să vorbească, trebuie să câștigi dreptul la ea, fiind recunoscut ca făcând parte, mai mult sau mai puțin, din comunitate, care este cazul primului narator. Momentul scrierii romanului este cel al unei schimbări a statutului istoriei pe care o transmite: până atunci proprietatea unei mici comunități dintr-o regiune muntoasă, cucerește universalitatea unei fabule unde tot ceea ce fiecare este chemat să se recunoască pe sine. Dar pentru aceasta, fiecare cititor trebuie mai întâi, prin magia abilităților orale, să fie întâmpinat în comunitate: nenumărați cititori necunoscuți, suntem totuși printre cei cărora le putem întreba dacă știu care este drumul către lacul La Lauzon, presupunând că într-adevăr o știu.
Tratarea specială, în acest roman, a narațiunii orale ca reper în transmiterea unei tradiții orale, ne permite să înțelegem locul privilegiat al Primului Narator, atât ca personaj din roman, cât și ca figură ideală a scriitorului. Departe de a fi cel care se mulțumește să transcrie, cu o precizie umil și fidelă, poveștile predecesorilor, Primul Narator, a cărui narațiune îi cuprinde și transcende pe toate celelalte, recompune datele, reformulează discursul, fără a se îngrijora de subiect cerințele unui realism „fotografic” de esență naturalistă și nici pentru realizarea vreunei autenticități etnografice. În lumina acestor puncte de vedere, de fapt, personaje precum bătrânii sau ca Saucisse sunt extrem de improbabile. Niciun sătean, în niciun sat de munte sau în altă parte, nu a povestit vreodată povestea așa cum spun bătrânii. Niciun proprietar de bistro nu s-a exprimat vreodată ca fiind Cârnați. Estetica naturalistă este străină de Giono.
Narațiunea Primului Narator - Povestitorul - provine dintr-o preocupare mai puțin conștientă prezentă în celelalte narațiuni. Adevărul transcendent la care încearcă această narațiune depășește nivelul documentar, istoric, etnologic, științific, filosofic: este în ordinea artei și a poeziei. De la începutul romanului, imediat după ce a renunțat la mărturia istoricului care este Sazerat, cărturarul lui Prebois, Primul povestitor evocă adevărul pe care îl urmărește și care nu este de același ordin: „Acest lucru care s-a întâmplat este mai mult frumos , cred ".
Câteva detalii alcătuiesc o schiță a unui portret fizic: „mustăți subțiri; a piciorului”; un „ochi negru, fix, care a făcut și mai multă gaură în ceea ce arăta”. La întoarcere, după moartea lui MV, sătenii i-au admirat eleganța oarecum insolentă, virtuozitatea de călăreț. La începutul vânătorii de lupi, naratorul este fascinat de „fața aceea tăcută și rece, acei ochi care priveau, care nu știau ce peste munți”. Și cam atât. Nu știm exact câți ani are, dar nu mai este tânăr. Putem afla mai multe într-un alt cont despre Giono Tales al demi-brigăzii . Pentru personajul său din Langlois, Giono a fost inspirat direct de Jean-François-Charles de Morangiès, colonel al regimentului de infanterie Languedoc și nobil necinstit suspectat de a fi dresorul Bestiei din Gévaudan .
Om de acțiune și lider de bărbați, Langlois mobilizează satul pentru a contracara companiile criminalului misterios. Conduce expediția la Chichilianne fără probleme și fără griji pentru „legile documentelor”. Mai târziu va bate amintirea oamenilor din sat pentru a organiza, în maniera unei ceremonii meticulos reglementate, vânătoarea de lupi. În timpul acesta, numai de la el vânătorii își iau ordinele. A doua oară, în această împrejurare, salvează comunitatea de un pericol grav, care i-a adus recunoașterea și afecțiunea tuturor. El asigură și inspiră încredere prin „această cunoaștere a lucrurilor pe care părea să le aibă”. Experiența sa de viață și oameni îl face să pară în largul său în toate circumstanțele și în cele mai diverse medii. El găsește tonul potrivit atât în camera comună a Road Cafe în saloanele M me Tim, fie într-un restaurant elegant din Grenoble, care însoțește cârnații care, alături de el, se simt o doamnă. Trece lin de la un schimb familiar cu un asemenea sătean la o conversație cu procurorul regal. În timp ce își păstrează distanța, el nu este „nici închis, nici trufaș” cu nimeni. Cu brodătorul, discreția și delicatețea ei calmează neîncrederea gazdei. Dacă disprețuiește „legile hârtiei”, respectă pe de altă parte „legile umane”: astfel, înainte de a merge la MV, îi dă răgazul unei nopți trecute în rândul familiei sale.
Când reapare în sat după moartea lui MV, toată lumea observă schimbări semnificative în el. Cel care, în primele două șederi, arătase că „știa să vorbească”, cu greu a vorbit. Sunt loviți de austeritatea monahală și de latura sa fragilă, complet militară. Cel care, așa cum o va afirma Saucisse, are un sentiment de prietenie mai mult decât oricine altcineva și știe să creeze prietenii pasionale și devotament fidel, își păstrează cei mai buni prieteni „la o distanță respectuoasă”. În plus, el este cu greu mai detaliat cu ei decât cu țăranii. El și Saucisse se înțeleg pe jumătate, iar aroma discuțiilor lor se bazează foarte mult pe laconismul lor .
Umanitatea personajului, împreună cu luciditatea și curajul său de a înfrunta adevărul, este poate defectul său și originea unui vertij care îl va conduce la executarea sinuciderilor. Încă de la începutul anchetei crimei, cineva este surprins de modul în care se pune în locul altor persoane pentru a înțelege ce s-a întâmplat. În casa lui Bergues, care a rămas deschisă după plecarea lui grăbită, se așează în locul braconierului, reface gesturile pe care trebuia să le facă, apoi ia drumul pe care l-a luat pentru a-și întâlni destinul. Întrebându-se despre motivele ucigașului, el formulează ipoteza că este posibil să nu fie un monstru (el este deci un om ca ceilalți, pe care îl poate înțelege așa cum se poate înțelege pe el însuși) și pronunță cuvântul „divertisment” pentru prima dată ; în seara slujbei de la miezul nopții, asasinul a reușit să înlocuiască divertismentul crimei cu splendoarea podoabelor și fastul ceremoniei religioase: o ipoteză care scandalizează oarecum preotul!
Vizita la brodător este, fără îndoială, un pas decisiv în călătoria interioară a lui Langlois. Absorbit de contemplația fascinată a portretului lui MV și apropiat de soția care i-a împărtășit viața, Langlois înțelege fără îndoială mai bine puterea căutării divertismentului, singurul remediu pentru angoasa mortală a plictiselii.
Divertismentul este necesar în orice anotimp, iar Langlois nu disprețuiește distracția de vară a celor trei zile de sărbătoare din Saint-Baudille. Dar odată cu debutul iernii, când splendoarea sterilă a zăpezii șterge și standardizează peisajul, reducând în același timp mișcarea și activitatea, Langlois - ca și înainte de MV - experimentează puterea plictiselii și nevoia de divertisment: divertisment de vânătoare de lupi, planul nunții. Pe măsură ce se apropie ultima iarnă, sinuciderea este ultima soluție a unui bărbat care probabil se simte tentat să recurgă la aceeași formă de divertisment ca MV înaintea sa: distracția de la crimă.
Pentru a opri creșterea plictiselii, pentru a adormi conștientizarea absurdității și cruzimii lumii, nici prietenia, nici dragostea (sau ceea ce își ia locul pentru un om atât de îndrăgostit de independența sa ca Langlois), nici, a fortiori , distracția obișnuită a muncii și a sărbătorii sunt bastioane suficiente. Langlois este singur, la fel de singur ca lupul în adâncurile Chalamontului. Aparenta lui ușurință în timpul sărbătorii de la Saint-Baudille, unde nu uită nimic de obiceiurile lumești sau de ceea ce poate plăcea uneia sau alteia, nu îl înșeală pe Saucisse: „Nu vă puteți imagina amintirea că este necesar să aveți pentru a putea trăi în deșert și zonele înghețate ”. Fața în față a lui Langlois cu lupul, așteptând la poalele stâncii o moarte pe care o cunoaște inevitabilă, într-o contemplare amețită a sângelui roșu al câinelui pe albul zăpezii - singura frumusețe care este absolut în acord cu adevărul al lumii - acest față în față ne aduce în prim plan intuiția care a dat naștere personajului și romanului.
Fagul din gater, în special, joacă rolul unui personaj real. Prezentat din prima pagină a romanului ca un copac de o frumusețe inegalabilă, este personificat și asimilat unei ființe conștiente și supranaturale, un adevărat zeu: „este Apollo-citharède al fagilor” ... „El există fără îndoială că se cunoaște pe sine și că se judecă pe sine ”. Această asimilare continuă atunci când naratorul o descrie în 1844, an în care este deosebit de frumos: arborele are „o mie de brațe împletite cu șerpi verzi”, „o sută de mii de mâini de frunze de aur”, „a dansat pe măsură ce oamenii știu cum a dansa. fiinte supranaturale ". În acel an, era locuit de o viață exuberantă: păsări de tot felul, fluturi și insecte, dansează în ramurile sale și în jurul său o sarabandă nebună. Sursa secretă a acestei vieți este, desigur, cadavrele pe care MV le-a depus în golul unei ramuri enorme (gol care evocă un cuib) și care ajung să putrezească acolo în liniște, hrănind păsările și insectele. Alianța vieții și a morții, sursă a frumuseții, este astfel revelată de acest copac excepțional.
Personificarea nu este rezervată fagului. Se extinde, în aceeași pagină, spre pădurile care, „așezate pe treptele munților, au ajuns să-l privească în tăcere”. Dar, mai presus de toate, în pagina magnifică în care Giono descrie pădurea în toamnă, începutul acestui sezon este descris ca o sărbătoare extraordinară pe care arborii și-o oferă, îmbrăcând podoabe luxuriante, care sunt uniforme, costume de curteni, bogate bisericești. îmbrăcăminte; în afară de imaginea unei ceremonii religioase care în cele din urmă câștigă, sângeroasă ceremonie de o frumusețe tulburătoare, propunând o adevărată inițiere cu valoare religioasă: „astfel sunt subiectele meditației propuse de frescele mănăstirii munților”. Găsim aici, pe un ton care este, fără îndoială, mai puțin liniștitor, viziunea panteistă exprimată, înainte de 1940, în romanele și eseurile lui Giono.
Niciun om nu poate face fără ceremonii. Vechii povestitori mărturisesc acest lucru: „nouă înșine ne plac foarte mult ceremoniile. Și avem o întreagă ceremonie pe care nu ar trebui să ne îndrăznim să o ignorăm sau să o neglijăm cu ocazia când viața noastră o cere.” Și înțeleg foarte bine că „pentru aceste lucrări misterioase care se fac în regiunile care se învecinează cu tristețea și moartea” este necesară „o ceremonie și mai solicitantă” decât cea cerută de un botez sau de o căsătorie. Langlois organizează vânătoarea de lup ca o ceremonie magnifică, conform unui ceremonial foarte precis reglementat. Același gust al ceremoniei se regăsește în M me Tim, organizând sărbători de experți. Ca atare, ceremonia înfrumusețează și înnobilează viața de zi cu zi.
Într-un mod mai profund, mai misterios și mai deranjant, ceremonia și ritualul joacă un rol esențial în inițierea (vezi acest articol) a lui Langlois de către MV Crimele succesive comise de MV pot fi înțelese ca repetarea unui ritual. Dacă MV își ascunde victimele în fag, este probabil mai bine să le ascundem, dar este, fără îndoială, mai presus de toate să îndeplinim și să reînnoim un ritual de ofrandă zeului copac. Putem vedea, de asemenea, prefigurarea ostensiunii, o formă rotundă care conține o victimă.
După cum știm, propoziția pe care se termină romanul și începutul căreia a furnizat titlul este împrumutată de Giono de la Pascal's Pensées : „(&) un rege fără distracție este un om plin de mizeri”. (fragmentul 142 al ediției Brunschvicg). În Pensées , cuvântul „divertisment” trebuie luat în sensul său etimologic: „a distra” (în sensul verbului latin divertere ) înseamnă „a te îndepărta de”, „a distrage atenția de la”. Răul de la care distracția ne distrage și ne distrage atenția este plictiseala. Pascal scrie: "Nimic nu este atât de insuportabil pentru om decât să se afle în odihnă completă, fără pasiuni, fără afaceri, fără distracție, fără aplicare. El își simte apoi neantul, abandonul, insuficiența, dependența, neputința, goliciunea. Imediat va ieși din adâncul sufletului său plictiseală, întuneric, tristețe, tristețe, ciudă, disperare ". (Ediția Brunschvicg, fragmentul 131). Plictiseala ne lasă singuri în fața mizeriei existenței noastre pământești. A fugi de plictiseală în divertisment înseamnă a refuza să ne confruntăm cu adevărul stării noastre - conștientizarea este totuși necesară dacă vrem să lucrăm din această viață pentru a obține mântuirea noastră.
La fel ca Pascal, ca și Baudelaire care, în Les Fleurs du Mal , îl descrie pe Ennui ca fiind cel mai mare și tată al tuturor viciilor, Giono consideră plictiseala drept „cel mai mare blestem din Univers” ( Rencontres avec Marguerite Taos și Jean Amrouche , 1953).
Cuvântul „divertisment” apare pentru prima dată în romanul din gura lui Langlois, despre MV Langlois îi sugerează preotului că spectacolul ceremonial al Liturghiei de la miezul nopții i-ar fi oferit lui MV unele distracții (cuvântul este în italice în text) suficient de puternic pentru a-l distrage de la tentația unei alte distracții, cea a crimei, cel puțin pentru acea noapte. Aproape de la început, Langlois a simțit, așadar, natura nevoii care determină necunoscutul să omoare.
Nici o ființă umană nu scapă de nevoia și tentația divertismentului, inclusiv de divertismentul cruzimii, inclusiv de cel al crimei. În timp ce, pentru preot, ucigașul necunoscut poate fi doar un monstru, Langlois, mai perspicace, răspunde: „Poate că nu este un monstru”, ceea ce înseamnă a spune că se poate aplica definiția pe care Saucisse o va propune de la Langlois însuși: „ era un om ca ceilalți! ".
Pentru a menține plictiseala la distanță, toate mijloacele sunt bune, dar există o ierarhie a divertismentului.
Sarcinile zilnice, punctate de revenirea anotimpurilor, oferă sătenilor un divertisment în general suficient: „și noi avem destul de multe de făcut”, spun vechii povestitori; Acest lucru le-a adus sarcasmul lui Saucisse, care le-a reproșat că nu au realizat nimic: „Voi alții, ați adus fânul, dar acum sunt cartofii”. MV le va oferi la fel un divertisment cu un gust mult mai amar și sălbatic: cel al terorii, „o teroare a turmei de oi”. Langlois însuși, atâta timp cât rămâne absorbit în urmărirea lui MV, cu greu are timp să se plictisească. Abia după moartea lui MV și odată eliberat de obligațiile serviciului, amenințarea plictiselii devine urgentă pentru el.
La un nivel superior este distracția petrecerii. Aproape toate personajele din roman (cu excepția „brodătorului” și poate Delphine - pe scurt, soțiile) savurează, la un moment dat sau altul, farmecele delicioase ale festivalului. Momentul festivalului, cu atât mai intens trăit, deoarece este scurt, ceremonialul care îl însoțește întotdeauna, care rupe griul monoton al defilării zilelor. Aproape toate scenele puternice și decisive ale romanului sunt scene festive: masă la miezul nopții, urmărirea MV de Frederic al II-lea, vânătoare de lupi (ne amintim că pentru Pascal, vânătoarea este cel mai mare divertisment pentru adulți), petrecere la Saint-Baudille . Seara la restaurantul din Grenoble poate fi considerată și ca o petrecere oferită de Langlois à Saucisse.
O alegere de divertisment este oferită de spectacol și de plăcerea frumuseții. În primul rând frumusețea naturii, a cărei splendoare este oferită tuturor. Fagul de la fierăstrău (MV nu poate rezista tentației de a veni să-l contemple în gloria sa de vară), începutul toamnei în pădure (o adevărată ceremonie festivă a cărei organizator este însăși Natura), stânca fundului Chalamontului , spectacolul „lumii vaste” care se desfășoară pentru MV și pentru Frederic al II-lea al vârfului Archat, scăpăturile delicioase pe care le descoperi de pe terasele Saint-Baudille, sunt distracții puternice pentru sufletul uman, mereu îndrăgostit cu frumusețe. Frumusețea, de asemenea, a creațiilor umane: frumusețea bolții („nu vom inventa niciodată nimic mai strălucitor decât bolta”); frumusețea acestui ceas antic care încântă sufletul lui Frederic al II-lea; frumusețea hainelor festive în episodul atât de teatral și atât de muzical al vânătorii de lupi ...
Poate fi surprinzător faptul că, printre diversele forme de divertisment, cel al iubirii nu joacă aproape nici un rol. Desigur, există prietenia amoroasă a lui Saucisse pentru Langlois. Dar pentru aceasta, nu mai mult decât aparent decât pentru MV, experiența de dragoste nu se consideră un divertisment demn: poate pentru că rutina maritală, cu un „brodător”, ucide divertismentul: de aici eșecul patent al experienței „Delphine” și totuși nu este o brodatoare departe de ea.
Ultima formă de divertisment - cea mai ciudată, cea mai puternică și cea mai periculoasă -, această stare singulară de „distragere a atenției”, sub forma fascinației hipnotice, care captează unele personaje. Bergues, braconierul, pare să se fi abandonat în timp ce îl urmărea pe ucigașul necunoscut: "... a început să spună lucruri ciudate; și, de exemplu, că" sângele de pe zăpadă, foarte curat, roșu și alb, a fost foarte frumos "". Iar Naratorul a comentat: „Mă gândesc la Perceval hipnotizat, adormit”. Această „adormire” ca sub hipnoză se regăsește de mai multe ori în roman: este cea a lupului care contemplă pe zăpadă sângele câinelui („pare la fel de somnoros ca noi”, comentează naratorul); cel al lui Langlois care se pierde în contemplarea portretului lui MV, apoi ieșind din scaunul său „ochii umflați ai cuiva care tocmai s-a trezit”; și, desigur, cel al aceluiași Langlois din scena de la Anselmie: "El era încă în același loc. Plantat. Se uita la sângele gâștei de la picioarele lui". Trebuie, de asemenea, să comparăm aceste scene cu cea în care MV rămâne sub fag, fără să ne îngrijorăm de furtună, într-o stare de fericit abandon, „într-un fel de mulțumire manifestă”. Momente de contemplare intensă, momente de extaz în care privitorul - omul sau lupul - pare să dezvăluie adevărul lumii, al vieții și al propriei sale existențe.
Trebuie să-l considerăm pe MV ca inițiatorul lui Langlois la adevăruri despre care el nu va deveni pe deplin conștient până la sfârșitul poveștii. În prima parte, activitatea de investigație a poliției în care este angajat Langlois îi permite să traverseze (fără a avea probabil o conștientizare clară) primele etape ale călătoriei sale inițiatice. Meditând la motivele ucigașului necunoscut, el își dă seama mai întâi că „poate nu este un monstru”, adică este un om ca el și în care se poate recunoaște, de la care poate învăța ceva esențial. De asemenea, descoperă motivul care stă la baza necunoscutului - căutarea divertismentului -, un motiv legat de setea de frumusețe, care găsește o relaxare de moment în spectacolul ceremoniei de masă de la miezul nopții. Acest lucru este suficient pentru ca Langlois să-i rezerve lui MV o execuție „sumară”, care poate fi înțeleasă ca un gest de respect: evită astfel consecințele infame și degradante ale arestării, închisorii, procesului, condamnării la moarte. Îi permite, pe scurt, să plece „în stil”, păstrându-și misterul.
Dar în acest moment, Langlois a zgâriat doar suprafața acestui mister și inițierea sa trebuie să continue. Acesta este motivul real pentru întoarcerea sa la munte, pe calea dublă a misterului MT și a naturii. Martorilor acestei întoarceri, li se pare transfigurat. Toți sunt frapați de rezerva sa tăcută, de austeritatea sa monahală: „Era ca acei călugări care sunt obligați să facă un efort să se rupă de unde sunt și să vină unde ești tu”. De atunci, povestea este punctată de etapele inițierii urmărite în mod deliberat de erou. Pentru el, este vorba, într-o căutare „pascaliană”, de a cântări valoarea și puterea formelor de divertisment (vânătoare, petreceri, căsătorie, crimă). Această căutare se desfășoară într-un climat de ceremonial religios (vânătoarea de lupi), de contemplare meditativă și extatică: cu „brodătorul”, se pierde în contemplarea tăcută și prelungită a portretului lui MV, o adevărată „icoană”. Scena este, de asemenea, încărcată de conotații religioase: în această cameră a unei foste mănăstiri, obiecte prețioase care evocă ornamente sacre strălucesc cu o strălucire slabă în întunericul unui sanctuar. Ritualul împărtășaniei, deoarece este pentru Langlois, așa cum le-a spus lui Sausage și M me Tim, să „intre sub piele”: în piele care altfel MV? În orice caz, a fost supărat de această vizită, dovadă fiind îngrijorarea prietenilor săi, care s-au temut atunci să-l „piardă”. Înălțimea extazului contemplativ și ultima etapă de inițiere sunt atinse (ca în Perceval de Chrétien de Troyes) în episodul sângelui gâscei pe zăpadă. Să remarcăm cu această ocazie importanța repetării gesturilor cu valoare rituală: execuția lupului o repetă pe cea a MV, fața în față cu portretul prelungește interviul în casa Chichilianne, contemplarea sângelui de gâscă sacrificată reînnoiește scene similare, ele însele repetate, dar la care Langlois nu a participat. În această scenă importantă, se termină ritualul de inițiere, care a devenit un ritual de posesie.
Funcția de inițiator a lui MV apare și atunci când este urmărit, mai întâi de Bergues, apoi de Frederic al II-lea. Bergues s-a întors cu mâinile goale, dar profund deranjat de frumusețea sângelui de pe zăpadă și, prin urmare, și el a devenit „momentan MV”. Urmărit de Frederic al II-lea, MV nu fuge, el pleacă liniștit, lăsându-l pe urmăritorul său să nu-l piardă niciodată și, probabil, știind foarte bine că este urmărit. Antrenat în această urmărire, Frederic al II-lea obține acces la o experiență a lui și a lumii absolut necunoscute pentru el. Gândindu-se „doar să urmeze urmele” străinului, „devenise vulpea”. "Grăsos pe cât era, devenise tăcut și aerisit, se mișca ca o pasăre sau ca un duh. Trecea din tufă în tufă fără să lase urmă. (Cu simțul său primitiv al lumii, va spune:" Fără atingere pământul. ") Cu totul diferit de Frederic al II-lea al dinastiei de gateri; nu mai este pe un teren unde trebuie să văd lemn pentru a câștiga suficient pentru a-l hrăni pe Frederic al III-lea; și într-o lume nouă; unde trebuia să aveți calități aventurieri. Fericit într-o mod nou extraordinar! ". După ce a pătruns astfel, urmărind MV într-o lume sălbatică din care purtăm în noi amintirea obscurizată și nostalgia, Frédéric, apropiindu-se de Chichilianne, va rămâne „fără suflare, un moment lung pentru a aștepta acordul cu acoperișul și fum”.
Sângele roșu care curge dintr-o rană proaspătă oferă un spectacol de o frumusețe rară. Este cea mai frumoasă dintre toate culorile. În pădure, în toamnă, "vestul, plin de violet, sângerează pe pietre care sunt, fără îndoială, mult mai frumoase sângeroase decât erau de obicei roz satinat sau cel mai frumos azur comun pe care seara le-a pictat. Vară". Dar atunci când vine zăpada, ieșind în evidență împotriva albei sale, într-un aliaj de culori pure, sângele este cel mai frumos. Această asociere în mișcare apare la începutul poveștii când naratorul evocă umbrele ferestrelor: „fluturarea zăpezii care cade o luminează și o face un roz de sânge proaspăt”. Când Ravanel îl rănește pe MV cu un foc, Bergues îl urmărește pe urmele sângelui său pe zăpadă: „Era sânge în picături, foarte proaspăt, pur, pe zăpadă”. Iar Bergues este fascinat de „aceste urme frumoase de sânge proaspăt pe zăpadă virgină”. Fascinat până la punctul de a vorbi din nou despre asta seara, în nedumerirea beției: „sângele, sângele de pe zăpadă, foarte curat, roșu și alb, era foarte frumos”. Același motiv reapare în episodul morții aceluiași Bergues. La locul în care a fost ucis, Langlois găsește „o bucată mare de zăpadă aglomerată cu sânge”. Mai departe, când vânătorii înconjoară lupul, care tocmai a tăiat gâtul câinelui lui Curnier, la poalele stâncii din partea de jos a Chalamontului, "zăpada este plină de sânge". Într-un mod minor și indirect, combinația dintre roșu și alb, dar și cald și rece, reapare despre M me Tim, acea fată era rezidentă a unei mănăstiri situate „lângă un vulcan și un ghețar”. Toate aceste momente ne pregătesc pentru scena care vine la sfârșitul romanului, când Langlois coboară la Anselmie și îi cere să-și sacrifice una dintre gâște pentru el. - A privit-o sângerând în zăpadă. Apoi rămâne nemișcat mult timp, contemplând acest sânge pe zăpadă. Astfel de momente au valoarea inițierii într-un adevăr esențial. De la începutul poveștii, când Bergues „delirul” despre frumusețea sângelui pe zăpadă, naratorul evocă celebra scenă din Povestea Graalului de Chrétien de Troyes, unde Perceval rămâne în extaz în fața spectacolului pe zăpadă de gâște sălbatice din sânge rănite. Amintește de dragostea sa pasivă, castă și contemplativă pentru Blanchefleur. Cu Giono, același extaz se deschide spre alte adevăruri: cel al alianței profunde și sacre a vieții și a morții - o alianță manifestată și prin motivul fagului -, acela și al cruzimii fundamentale și necesare a lumii: învelișurile sângeroase ale frescele „mănăstirii de munte” care sunt pădurile din toamnă „facilitează acceptarea cruzimii și eliberează preoții de orice remușcare”. Apoi se dezvăluie „un alt sistem de referințe”: „(...) cuțitele de obsidiană ale preoților din Quetzacoatl se scufundă logic în inimile alese. Suntem avertizați de frumusețe”. Dar acest contrast roșu-alb se găsește și în Liturghie de către vin și de gazdă ca în sticlele de vin purpuriu de pe albul mesei de banchet din St-Baudille.
Mijloace de implementare artistică- focalizare externă : știm doar despre un personaj ceea ce lasă să vadă despre el, ce spune, ce spun alte personaje despre el. Nu intri niciodată în conștiința personajului. Există romane întregi concepute după principiul focalizării externe ( Of Mice and Men , de John Steinbeck , de exemplu).
În Un rege fără divertisment , focalizarea externă nu ar trebui să existe în principiu, deoarece totul este spus de naratori succesivi, a căror subiectivitate vine să coloreze narațiunea (focalizarea internă). Cu toate acestea, putem vorbi de focalizare externă pentru toate personajele care sunt văzute de alții fără a lua vreodată poziția naratorilor la rândul lor, fără a intra vreodată în conștiința lor. Aceste personaje sunt MV, Langlois, procurorul regal, Brodeuse, M me Tim, Delphine. Cu excepția poate M me Tim, intimitatea lui cu Cârnați mai aproape de noi, personajele - în special primele două - au un mister de mare „coeficient”. Personalitatea lor, povestea lor de viață, ceea ce gândesc, ce simt, ce fac, toate acestea ridică o serie de întrebări fără răspuns clar la poveste. De fapt, este ca și cum romancierul a apelat la sagacitatea cititorului său pentru a încerca să le rezolve din datele interpretative deliberat fragmentare și mai mult de o dată echivoce împrăștiate în relatarea sa. Cititorul este astfel chemat să prelungească opera de reflecție și interpretare în care se angajează naratorii.
- focalizarea internă : ceea ce este descris și spus este prin conștiința privilegiată a unui narator care vorbește la persoana întâi (singular în general, plural uneori). Există romane întregi concepute după acest principiu ( La Symphonie pastorale de André Gide , de exemplu).
În Un rege fără divertisment , focalizarea internă este utilizată atunci când un narator vorbește (primul narator, Frederic al II-lea, grup de bătrâni - în special naratorul anonim al vânătorii de lupi - Cârnații). Narațiunea este apoi mai mult sau mai puțin puternic colorată de gândurile, impresiile, emoțiile naratorului.
- focus zero : un narator omniscient, anonim (narator pe care cineva este tentat să-l confunde cu autorul însuși) adoptă succesiv cele două puncte de vedere anterioare. Când consideră potrivit, intră în conștiința unui astfel de personaj, dezvăluindu-ne viața sa interioară. Acest punct de vedere este cel al multor romane grozave precum romanele lui Stendhal sau Flaubert , printre altele.
În Un rege fără divertisment , atâta timp cât se admite că primul narator nu este confundat cu Jean Giono însuși, ci că este un personaj din roman în sine, nu se folosește focalizarea zero. Cu toate acestea, relatările celorlalte personaje (Frederic al II-lea, bătrâni, Cârnați) fiind raportate de Primul Narator, este evident că nu le raportează în forma lor inițială, ci că le transformă și le „rescrie”., conform cerințelor de frumusețe și adevăr; o abordare foarte diferită de ceea ce se numește „focalizare zero”. La sfârșitul romanului, luând din nou cuvântul pentru a relata ultimele ore ale lui Langlois, Primul Narator are grijă să dea un personaj ipotetic poveștii sale, respectând astfel până la final alegerea focalizării externe pentru acest personaj central: " Ei bine, asta a trebuit să facă. "
Problema alegerii unui tip de focalizare este complicată de faptul că avem de-a face cu o succesiune de povești cuibărite: Primul Narator spune (prin refacerea ei) povestea bătrânilor care spun ei înșiși poveștile lui Saucisse, despre Frederic al II-lea, despre Anselmie. Prin urmare, am putea considera că romanul este în întregime concentrat intern, redus la un singur punct de vedere, cel al Primului Narator, care colorează toate celelalte puncte de vedere.
Neajunsurile narațiunilor pot avea trei origini:
Elipsa este folosită pe larg în acest roman. Se referă în special la utilizarea timpului. Perioadele, uneori de câteva luni, sunt trecute în tăcere sau puternic condensate, fie pentru că nu se întâmplă nimic cu adevărat interesant acolo, fie pentru că unui astfel de narator îi lipsesc informații despre această perioadă. De exemplu, sărim direct de la17 decembrie 1843la o zi (nespecificată) în primăvara anului 1844, apoi din acea zi la o altă zi (nespecificată) în vara aceluiași an. Elipsa, de asemenea, a perioadei care începe din ziuaFebruarie 1846unde Langlois îl ucide pe MV și demisionează în ziua de primăvară când se întoarce în sat. Această perioadă este totuși importantă pentru înțelegerea personajului, deoarece în acest moment el decide să se întoarcă în sat. Elipsa poate fi justificată aici prin faptul că vechii naratori, care au rămas în sat, nu au auzit de el. Nimic nici în perioada care separă ziua vânătorii de lupi (la începutul iernii 1846), din primăvara anului următor. Perioada de aproximativ șase luni în care Langlois și Delphine locuiesc împreună la bongalove se rezumă în mai puțin de trei pagini (ceea ce sugerează că, pentru Langlois, nu se întâmplă prea multe acolo!).
Efectul principal al acestor elipse temporale este acela de a concentra interesul asupra unui număr mic de episoade semnificative care, apropiate, se luminează reciproc într-o lumină mai strălucitoare. Dar, de asemenea, ne ajută să ne fure informații care ar fi putut să ne lumineze motivațiile și evoluția unui anumit personaj (în special Langlois).
Nespusul este mai dificil de identificat. Avem un prim exemplu în reticența lui Sazerat de a evoca povestea lui MV Este adevărat că naratorul îl împinge cu greu să vorbească. Conversațiile dintre Saucisse și Langlois despre „marșul lumii”, în cele din urmă nu vom ști prea multe. Majoritatea dialogurilor au, de altfel, un caracter laconic. Saucisse, M me Tim, procurorul regal se înțelege adesea cu un indiciu cu Langlois căruia, la rândul său, îi place cu greu să se extindă în explicații lungi, atunci când este de acord să le dea. Iată ce i-a frapat pe bătrâni la întoarcere: „Acum abia a vorbit”. Procurorul regal vorbește și mai puțin. Nici el , nici M - mi Tim Langlois cel mai bun prieten dupa mezeluri, nu face parte din naratori, nici Delphine. Atâtea informații utile care ne sunt refuzate.
Lipsa informațiilor lasă multe întrebări fără răspuns. MV rămâne un personaj deosebit de misterios. Faptul că este ucigașul lui Marie Chazottes, Bergues, Callas Delphin-Jules și Dorothée nu pare să fie pus la îndoială. Cu toate acestea, nu vom ști niciodată cum ucide sau de ce. La urma urmei, suntem siguri că el este criminalul? Poate că este doar un complice ... Cine este el? Care este statutul său social? Cine locuiește cu el în casa Chichiliannei? De ce acceptă executarea sumară pe care i-a provocat-o Langlois? Niciuna dintre aceste întrebări nu găsește un răspuns explicit în roman. Nici o mărturisire, nici o interogare a rudelor sale, nici un proces nu va clarifica responsabilitățile și motivele personajului. „Brodătorul” care s-a refugiat într-un sat din Diois este probabil soția sa, dar nu ne este dată nici o confirmare a acestei ipoteze foarte plauzibile.
Langlois nu este înconjurat de un voal mai subțire de mister: ce s-a întâmplat exact între el și MV în casa celui din urmă? De ce își asumă riscul de a executa sumar MV? Care au fost consecințele pentru el a ceea ce este, la urma urmei, un asasinat? A fost protejat? Dacă da, de cine și de ce? De ce alege să se întoarcă câteva luni mai târziu în acest sat de munte? De ce să transformi o vânătoare de lupi (un lup deosebit de periculos) într-o ceremonie festivă, cu participarea doamnelor? Ce anume caută în „broder”? Se căsătorește cu Delphine, așa cum plănuise? Ce fel de viață duce el cu ea, înainte de această vizită la Anselmie, o vizită foarte ciudată? În ceea ce privește sinuciderea sa, aceasta poate da naștere la diverse explicații, pentru totdeauna neverificabile.
Ce anume putem ști despre un bărbat? În încercarea de a răspunde la această întrebare, Sartre , în L'Idiot de la famille , a mobilizat toate resursele științelor umane în legătură cu Flaubert. La aceeași întrebare, romanul lui Giono răspunde: nu prea mult. Oricum, nu prea sigur. Dar această demonstrație sceptică, departe de a fi un inconvenient pentru amatorul de romane, face pentru el munca mult mai fascinantă decât dacă ne-ar oferi toate intrările și ieșirile. Giono se bazează în mod clar pe participarea activă a cititorului său, pe reflecția sa, pe experiența sa de viață, pe imaginația sa. Spre deosebire de acele romane polițiste clasice în care sagacitatea detectivului isteț risipește în cele din urmă toate misterele, Un rege fără distracție rămâne dimpotrivă un roman deschis asupra misterului insondabil al sufletului uman.
- În 1963 , Giono a produs un film bazat pe romanul său, a cărui adaptare a fost semnată de el însuși. Un rege fără divertisment , care folosește același titlu, este regizat de François Leterrier și este interpretat în special de Claude Giraud , Colette Renard și Charles Vanel . Muzica este semnată de Maurice Jarre și Jacques Brel .
- Între 24 februarie si 6 martie 2020, France Culture difuzează 10 podcast-uri radio în secțiunea „ficțiuni / telenovela”, „Un rege fără divertisment”.