Naștere |
14 mai 1727 Sudbury , Marea Britanie |
---|---|
Moarte |
2 august 1788(61 de ani) Londra , Marea Britanie |
Înmormântare | Biserica Sf. Ana, Kew ( în ) |
Activitate | Pictor , gravor și desenator |
Instruire |
Sudbury Grammar School ( ro ) Hubert François Gravelot |
Locuri de muncă | Bath , Londra , Ipswich , Sudbury |
|
Thomas Gainsborough ( Sudbury ,14 mai 1727- Londra , Regatul Marii Britanii ,2 august 1788) Este pictor , gravor și desenator britanic și unul dintre cele mai faimoase portrete și peisaje din Marea Britanie din secolul al XVIII- lea .
Gainsborough s-a născut în Sudbury , Suffolk , Anglia în 1727 . Tatăl său, dintre care era al cincilea fiu, era profesor în legătură cu comerțul cu lână . La 13 ani, l-a impresionat atât de bine pe tatăl său cu abilitățile sale de desen, încât a putut să meargă la Londra pentru a studia arta în 1740 . La Londra, a fost ucenic la vârsta de treisprezece ani cu un aurar, apoi a fost instruit cu gravorul Hubert-François Gravelot , un designer francez care locuia la Londra. Apoi și-a unit forțele cu William Hogarth și școala sa, St Martin's Lane Academy . Un alt dintre mentorii săi este Francis Hayman .
A deschis primul său atelier în 1745 . Și-a făcut repede un nume la Londra, unde a fost invitat să expună cu cei mai mari din timpul său de la vârsta de 21 de ani. Pe parcursul acestor ani a ajutat Decorați ceea ce este acum Thomas Coram Fundația pentru Copii și la Vauxhall Gardens Cina Cutii .
În 1746 Gainsborough s-a căsătorit cu Margaret Burr, în vârstă de 18 ani. Vor avea două fiice, pe care el le-a portretizat deseori, de la copilărie până la sfârșitul celui de-al douăzecilea an. Preocupat de viitorul lor, el se asigură că sunt bine educați, trimițându-i la un internat exclusiv din Chelsea și îndrumându-i în desen și pictură peisagistică . Tatăl nelegitim al Margaretei, ducele de Beaufort , Henry Scudamore , le plătește o rată de 200 de lire sterline.
În acea perioadă, opera sa, în principal peisaje, nu se vindea foarte bine. S-a întors la Sudbury în 1748-1749 și și-a concentrat activitatea pe portrete . „ Un bărbat”, va spune Gainsborough, „ poate face lucruri grozave și totuși poate muri nerecunoscut într-o mansardă dacă nu își stăpânește înclinațiile și se conformează ochiului comun în alegerea specialității pe care toată lumea o va plăti și o va încuraja. "
Gainsborough l-a întâlnit pe pictorul Joshua Kirby cu ocazia colaborării lor la o pictură comună în jurul anului 1748. Au rămas prieteni toată viața. Curând după aceea, a pictat un portret al prietenului său împreună cu soția sa Sarah Bull, păstrat la National Portrait Gallery .
În 1752 , împreună cu familia sa, s-a mutat la Ipswich . Comenzile pentru portrete au crescut, dar clientela sa a constat în principal din negustori locali și proprietari de terenuri. El trebuie să împrumute, asigurându-și venitul soției.
În primăvara anului 1759, a pictat portretul nepoatei sale Susanna Gardiner. Mama lui Susanna, Susan, era una dintre surorile ei, tâmplar în orașul lor natal, Sudbury. Este posibil ca portretul să fi fost conceput ca un cadou înainte de a pleca la Bath.
În 1759 Gainsborough s-a mutat la Bath și s-a mutat la numărul 17 al complexului rezidențial The Circus . Acolo a studiat portretele lui Antoine van Dyck în colecțiile diferitelor conacuri și a ajuns să atragă o clientelă a societății înalte, mai remunerată.
În 1760 a realizat portretul prietenului său, colecționarul și designerul Uvedale Tomkins Price (în) . Această lucrare este păstrată acum la Alte Pinakothek din München .
În 1761, a început să trimită lucrări la expoziția Society of Arts din Londra (acum Royal Society of Arts , din care a fost unul dintre primii membri) și din 1769 la expozițiile anuale ale Royal Academy . Alege portrete de clienți celebri pentru a atrage atenția. Expozițiile l-au ajutat să câștige o reputație națională și a fost invitat să devină membru fondator al Academiei Regale în 1768. Cu toate acestea, relația sa cu Academia nu a fost ușoară. În 1773, nu a fost de acord cu instalarea picturilor sale și a încetat să mai expună acolo până în 1777.
El a preluat ca ucenic pe nepotul său, Gainsborough Dupont (1754-1797) în 1772. Nu există nicio urmă de alt elev sau asistent.
Gainsborough și familia sa s-au întors la Londra în 1774 . Stabilit ca portretist la modă, locuiește la Schomberg House, Pall Mall . În 1777 , începe să expună la Academia Regală , cu portrete din epoca vedetelor, inclusiv fratele și sora regelui, ducele Henry și Anne ducesa de Cumberland (în) . Aceste expoziții au continuat timp de zece ani.
În 1780 , a pictat portrete ale regelui George al III-lea și ale reginei Charlotte și, ulterior, a primit numeroase comisioane regale. Acest lucru îi conferă influență asupra Academiei pentru a defini modul în care ar trebui expusă lucrarea sa.
A vizitat West Country cu Gainsborough Dupont până în 1782 și Lake District cu Samuel Kilderbee (în) în 1783.
În 1784 , el a fost din nou în conflict cu Academia, în special cu privire la Portretul celor trei fiice mai mari ale lui Georges III . Comitetul din 1784 a decis să-l atârne „deasupra liniei” („linia” fiind o diviziune la nivelul ochilor între tablourile din dulap atârnate dedesubt și lucrările de format mare, atârnate. Deasupra). Comentariile lui Gainsborough oferă o perspectivă valoroasă asupra a ceea ce el a văzut ca o particularitate a picturii sale: "el aprobă foarte mult linia trasată pentru efecte puternice", scrie el, dar această lucrare nu ar trebui plasată la un nivel scăzut. Înălțimea mai mare de cinci și jumătate de picioare, pentru că „A pictat tabloul prințeselor cu o lumină fragedă” ”. Această formulare „ușoară”, rezumă stilul său de pictură moale, subtil colorat și evocator; opusul „efectelor puternice”. Comitetul nu a fost dispus să fie de acord și Gainsborough a retras lucrarea, arătându-o în schimb în studioul său de la Schomberg House și nu trimitând niciodată lucrări la Academie. În 1784 , pictorul oficial al curții, Allan Ramsay , a murit. Regele va oferi titlul rivalului lui Gainsborough, președintele Academiei Joshua Reynolds , chiar dacă Gainsborough rămâne pictorul favorit al familiei regale.
El reușește împăcarea cu marele său rival, Sir Joshua Reynolds , care l-a lăudat la Royal Academy, declarând că „orice a încercat a obținut un grad înalt de excelență” (R. Wark, ed., Sir Joshua Reynolds: Discourses on Art, New Haven și Londra 1975, p.254).
Gainsborough a murit de cancer pe2 august 1788în al 62- lea an în casa sa Schomberg House din Pall Mall , Londra . Este înmormântat la Biserica Kew din Londra . O vânzare postumă a picturilor și desenelor sale a avut loc la Casa Schomberg în 1789. O stradă din Kew, Gainsborough Road , îi poartă numele.
Alături de Richard Wilson , a fost unul dintre fondatorii școlii de peisaj britanice din secolul al XVIII- lea, iar alături de Joshua Reynolds, a fost portretistul britanic care a dominat a doua jumătate a aceluiași secol. Dar, spre deosebire de Reynolds, el evită referințele la arta Renașterii italiene sau la Antichitate și își arată modelele în costum contemporan la modă.
În zilele sale de început său natal , Suffolk, el este inspirat de peisajul olandez al XVII - lea secol. Cu toate acestea, loviturile de pensule ușor vopsite, formele legănate, lumina distribuită în pete neregulate și colorarea fin reglată caracterizează o schimbare stilistică a ușurinței jucăușe. A pictat mai mult după observațiile sale despre natură decât prin aplicarea regulilor formale. A lucrat rapid, îmbinându-și deseori portretele cu scena din fundal, recurgând la o paletă limitată.
Mutarea sa la Bath în 1759 a fost însoțită de o schimbare de stil. În timp ce influența manierei olandeze este evidentă în peisajele sale anterioare, care observă îndeaproape natura și ordonează compoziții ordonate, cele pictate în Bath și apoi în Londra devin mai pastorale și poetice. Acesta a fost probabil un răspuns la gusturile sofisticate ale noilor săi clienți și datorită faptului că a văzut lucrări de Claude Lorrain și Rubens , în unele dintre colecțiile de artă vecine, precum cele de Wilton și Stourhead . Este influențat de structura și poezia lui Claude Lorrain (1600-82), considerat la acea vreme drept unul dintre cei mai mari maeștri în pictura peisajului. A făcut frecvente excursii de desen în mediul rural înconjurător. Ar fi construit la acea vreme în atelierul său modele din lemn compuse din cărbune, lut sau nisip, cu bucăți de oglindă pentru lacuri și ramuri de broccoli pentru a reprezenta copacii, pentru a-l ajuta să-și construiască compozițiile. Aceste modele artificiale, create de lumina slabă a unei lumânări, au servit ca bază pentru picturile sale finisate - compoziții de peisaj în întregime imaginare.
Lucrările sale precum Portretul doamnei Graham , Fiicele pictorului , William Hallett și soția sa Elizabeth, născută Stephen , cunoscută sub numele de Morning Walk (1785) și Mică țărană cu câine și ulc (1785) arată unicitatea (individualitatea) subiecții săi.
În Bath, din 1759 până în 1774, a dezvoltat un stil de portret care combină eleganța lui Van Dyck cu propria sa abordare mai informală. Pentru Gainsborough, asemănarea era „principala frumusețe și intenția portretului”, în timp ce Reynolds , dimpotrivă, susținea „simpla asemănare” subestimată și căuta să-și intelectualizeze operele prin includerea referințelor la antichitatea clasică. Dacă portretele lui Gainsborough ar putea fi proiectate pentru o cameră de familie, cele ale lui Reynolds, pline de demnitate și rezervă, ar fi destinate unei săli de recepție sau scări mari.
Cele două fiice ale sale se numără printre subiectele sale preferate. A pictat cel puțin cinci exemplare ale acestuia și câteva portrete individuale la diferite vârste.
În ultimii opt ani de viață, a produs douăzeci de tablouri „fanteziste”. Aceste lucrări amintesc de pictura lui Murillo , artistul preferat al lui Gainsborough după van Dyck . Aceste scene de gen au stârnit admirația multor artiști contemporani. La sfârșitul vieții sale, a pictat deseori peisaje cu o compoziție foarte simplă.
În ciuda marelui său succes ca portretist, a spus mereu că a preferat să picteze peisaje. El i-a scris unui prieten, William Jackson: „M-am săturat de Portrete și îmi doresc foarte mult să-mi iau Viol da Gamba și să merg într-un sat minunat, unde să pot picta Landskips și să mă bucur de sfârșitul vieții în pace. uşura. "(În Woodall, p.115, nr. 56)
Trei dintre picturile sale sunt expuse la Muzeul Birmingham și Galeria de Arta , Birmingham , Anglia .
Fata și porcii , mezotinta de gravură (Muzeul MET 1783).
Peisaj deschis cu trei călăreți la distanță mijlocie îndreptându-se spre dreapta, copaci suflați de vânt la stilul acvatintă și creion stânga (1784-1788, Muzeul MET).