Titlu din Quebec |
Person Error The Grand Lebowski (DVD) |
---|---|
Titlul original | Marele Lebowski |
Producție |
Joel Coen Ethan Coen (necreditat) |
Scenariu | Joel și Ethan Coen |
Muzică | Carter Burwell |
Personaje principale | |
Companii de producție |
PolyGram Filmed Entertainment Filme cu titlu de lucru |
Tara de origine |
Statele Unite Regatul Unit |
Drăguț | comedie |
Durată | 117 minute |
Ieșire | 1998 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
Big Lebowski , sau Eroare asupra persoanei de atunci Le Grand Lebowski dinQuebec, este unfilm american-britanic, lansat în1998, în regia luiJoel Coenși scris în colaborare cu fratele săuEthan.
In aceasta comedie pastișa film noir , Jeff Bridges interpretează rolul lui Jeffrey Lebowski, un șomer și avid leneș de bowling care preferă să fie numit "The Dude" ( Le Duc în franceză). În urma unei confuzii de identitate, tipul este agresat la el acasă, pentru că este confundat cu un milionar numit și Jeffrey Lebowski pe care ajunge să-l întâlnească. Când tânăra soție a milionarului este răpită , el îl cheamă pe Dude să aducă răscumpărarea cerută de răpitorii săi. Dar lucrurile încep să se strică când Walter Sobchak, cel mai bun prieten al tipului (interpretat de John Goodman ), intenționează să păstreze răscumpărarea pentru ei înșiși. Julianne Moore , Steve Buscemi , David Huddleston , Philip Seymour Hoffman , Tara Reid și John Turturro completează distribuția filmului, a cărui poveste este relatată de un cowboy interpretat de Sam Elliott . Intriga filmului este inspirată de cea a romanului Le Grand Sommeil (1939) de Raymond Chandler .
Big Lebowski a primit inițial recenzii mixte, dar, de-a lungul timpului, acestea au devenit mai pozitive, iar filmul a obținut un statut de cult datorită personajelor sale atipice, secvențelor de vis suprarealiste, dialogului dezbrăcat și coloanei sale sonore foarte eclectice. A fost înregistrat în 2014 la Registrul Național al Filmelor pentru a fi păstrat la Biblioteca Congresului .
Introdus de un narator ( Sam Elliott ) ca un slăbănog care trăiește în județul Los Angeles , Jeffrey Lebowski, alias „tipul” ( Jeff Bridges ), își petrece timpul cu bowlingul împreună cu prietenii săi Walter Sobchak ( John Goodman ) și Donny ( Steve Buscemi ). Într-o seară, în drum spre casă, este așteptat de doi tâlhari care îl îndeamnă să returneze banii pe care soția îi datorează lui Jackie Treehorn, iar unul dintre ei urinează pe covorul său chiar înainte de a-și da seama că s-au înșelat în legătură cu persoana respectivă, după ce l-au greșit pentru un alt Jeffrey Lebowski. Împins de prietenul său Walter, tipul merge la omonimul său, un milionar paraplegic ( David Huddleston ), pentru a obține despăgubiri pentru covorul său, căruia i se refuză. Omul părăsește reședința milionarului furând un covor și îl întâlnește pe Bunny Lebowski ( Tara Reid ), tânăra sa soție nimfomană .
Câteva zile mai târziu, tipul este contactat de Brandt ( Philip Seymour Hoffman ), asistentul „Mare” Lebowski și află că Bunny a fost răpit. El are sarcina de a servi ca intermediar pentru a livra răscumpărarea unui milion de dolari cerută de rapitorii săi, deoarece poate confirma dacă aceștia sunt aceiași cu interlopii care l-au atacat. Puțin mai târziu, alți doi bărbați, însoțiți de o femeie, intră în Dude's, îl dau jos și îi fură noul covor. Răpitorii sună în aceeași seară pentru a face schimbul și tipul merge acolo cu Walter, care se oferă să păstreze milionul pentru ei, dându-le răpitorilor o servietă plină cu rufe murdare care servesc drept momeală. Dar planul nu merge deloc așa cum era planificat, iar răpitorii pleacă cu servieta falsă, fără ca Walter să poată apuca unul pentru a-l face să mărturisească unde este ținut Bunny. Mai târziu în acea noapte, mașina lui Dude, care încă conține servieta reală, este furată.
A doua zi, tipul primește un telefon de la Maude Lebowski ( Julianne Moore ), fiica milionarului, care îi dezvăluie că ea a fost cea care i-a trimis pe servitori să-și ia covorul înapoi, cadou pe care i-l făcuse mamei sale și care cere să-l întâlnească. Băiatul se duce la ea acasă și cei doi sunt de acord că ei cred că iepurasul a organizat răpirea ei. Maude îl instruiește apoi să recupereze milionul pe care tatăl ei pare să îl fi deturnat. Dar, la întoarcere, tipul este așteptat de omonimul său, care îi întinde un plic, trimis de răpitori, care conține un deget (presupus a fi al lui Bunny) și îi oferă o ultimă șansă să încheie schimbul cu ei. Mai târziu, poliția avertizează Dude că mașina sa a fost găsită , dar, în același timp, trei germani „ nihiliști “ , care recunosc ca sunt răpitorii, rupe în casa lui și să- l amenințe cu mutilare în cazul în care milioane de euro nu este plătit pentru a le foarte repede. Dude se întoarce în casa lui Maude pentru a o informa despre evenimente și îi identifică pe nihiliști, care sunt prietenii lui Bunny. Omul își găsește apoi mașina, dar servieta nu mai este acolo. În timp ce caută, el descoperă o sarcină de la un adolescent. Însoțit de Walter și Donny, el îl vizitează pe tânăr, care rămâne fără răspuns la întrebările lor, în ciuda încercărilor lui Walter de a-l intimida.
Omul este apoi invitat la Malibu acasă la producătorul porno Jackie Treehorn ( Ben Gazzara ), care îl întreabă despre ce știe despre răpirea lui Bunny și îi oferă un comision generos dacă îl ajută să recupereze milionul, înainte să-l drogheze și să-l elibereze. denunțându-l în fața autorităților. Expulzat din Malibu de către poliție, tipul este întâmpinat în drum spre casă de Maude, care îl seduce și face dragoste cu el. Apoi, Maude îi dezvăluie că vrea să aibă un copil al cărui tată nu-i va păsa și că tatăl ei („Marele Lebowski”) nu are de fapt nicio avere, deoarece Maude a moștenit toți banii de la mama sa și pur și simplu își părăsește tatăl să se ocupe de anumite lucrări plătindu-i o renta. Omul înțelege atunci că atunci când omonimul său a aflat despre dispariția lui Bunny, el a profitat de această ocazie pentru a delapida și i-a dat o servietă goală, văzând în Dude pe cineva pe care ar putea să-l păcălească cu ușurință.
Dude și Walter pleacă să-i dea socoteală lui Big Lebowski și descoperă că Bunny, care tocmai plecase într-o călătorie fără să spună nimănui, tocmai s-a întors. După o explicație aprinsă cu Big Lebowski, care recunoaște că l-a manipulat pe Dude, ei consideră că cazul este închis. Cu toate acestea, seara, în timp ce ies din bowling cu Donny, aceștia se confruntă cu cei trei nihilisti, care au dat foc mașinii lui Dude. Se pare că acesta din urmă, după dispariția prietenului lor Bunny, a făcut să creadă în răpirea ei cu singurul scop de a cere o răscumpărare de la soțul ei. Întrebându-l pe Dude unde sunt banii, el și Walter le dezvăluie că totul a fost o farsă. Nihilistii le cer apoi sa le dea toti banii pe care ii au cu ei. Walter refuză și ucide singur cei trei nihilisti, dar în acest timp Donny are un atac de cord și moare. După ce a împrăștiat cenușa lui Donny pe o stâncă de lângă ocean, Dude și Walter merg la bowling, iar naratorul încheie povestea, sugerând că Maude este însărcinată cu micul Lebowski.
Surse de dublare : AlloDoublage (VF)
Personajul lui Dude este în mare parte inspirat de Jeff Dowd , un producător de film pe care frații Coen l-au cunoscut în timp ce încercau să găsească un distribuitor pentru primul lor film, Blood for Blood . Dowd fusese un disident radical în timpul războiului din Vietnam (și în special un membru al „ Seattle Seven ” menționat în film), îi plăcea să bea ruși albi și era poreclit Dude . Este, de asemenea, inspirat de Peter Exline, un prieten al veteranului războiului din Vietnam, Coen Brothers, care locuia într-un apartament murdar și se mândrea cu un covor care „armoniza foarte bine camera” . Exline fusese prezentat fraților Coen de Barry Sonnenfeld , pe care îl cunoscuse la Universitatea din New York , încă în timp ce căutau finanțare pentru Blood for Blood . După ce i-a compătimit, Exline le-a spus fraților Coen multe anecdote despre propria sa viață, inclusiv una în care, cu ajutorul prietenului său Lewis Abernathy, un tovarăș al războiului din Vietnam a devenit investigator privat (și care a fost una dintre inspirațiile pentru personajul lui Walter Sobchak), urmărise și se confruntase cu un elev de liceu care îi furase mașina. La fel ca în film, mașina lui Exline fusese găsită de poliție și el găsise o sarcină de clasa a IV -a sub scaunul pasagerului. Exline aparținea și unei ligi de softball amatori, dar frații Coen l-au preferat pe Dude să joace bowling deoarece, potrivit unui interviu acordat lui Ethan Coen, „este un sport foarte social unde poți sta, bei și fuma. În timp ce ești angajat în conversații inane” . Frații Coen l-au cunoscut mai târziu pe regizorul John Milius în timpul filmărilor lui Barton Fink și și-au încorporat pasiunea pentru arme și militarismul său în personajul lui Walter.
Potrivit lui Julianne Moore , personajul lui Maude Lebowski se bazează pe artista Carolee Schneemann , „care a lucrat goală la un leagăn” , și pe Yoko Ono . În ceea ce-l privește pe cel al lui Jesus Quintana, Joel Coen a raportat într-un interviu că ideea a fost parțial inspirată de el și de fratele său când l-au văzut pe John Turturro jucând rolul unui pederast într-o reprezentație a unei piese, Mi Puta Vida , interpretată la public Teatru în 1988.
Structura generală a filmului este, la rândul său, foarte influențată de romanele negre ale lui Raymond Chandler și, în special, de Le Grand Sommeil . Ethan Coen a spus despre acest lucru: „Am vrut ceva care să producă un anumit sentiment narativ, un fel de poveste modernă în stilul lui Raymond Chandler, și de aceea am stabilit-o la Los Angeles. Am vrut să avem un flux narativ, o poveste care să se deplaseze prin diferite părți ale orașului și diferite clase sociale, ca într-un roman Chandler ” . Joel Coen a subliniat, de asemenea, că folosirea de către Chandler a unui narator voiceover provine și de la: „El joacă un fel rolul privitorului. În adaptările romanelor lui Chandler, personajul principal vorbește în voce și am fost inspirați de el, dar nu am vrut să îl reproducem identic. Este ca și cum cineva comentează povestea dintr-un punct de vedere atotștiutor și, în același timp, cu latura pământească a unui Mark Twain ” .
Pentru Joel Coen, locul acordat bowlingului în film „trebuia să fie important pentru a reflecta perioada de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960. Acest lucru conferă filmului o senzație retro și ușor anacronică care ne duce înapoi la o epocă. atât de îndepărtat, dar care totuși s-a terminat ” .
Big Lebowski a fost scris în același timp cu Barton Fink . Când frații Coen au decis să-și dea seama, John Goodman și Jeff Bridges au fost capturați de filmările serialelor Roseanne și Wild Bill de la Walter Hill și au decis să facă Fargo între timp. Potrivit lui Ethan Coen, „filmul a fost conceput pentru a se învârti în jurul relației dintre Duke și Walter, la fel cum Barton Fink se învârte în jurul scenelor dintre Fink și Charlie Meadows” . Intriga acestei comedii, care parodieză filmul negru, se dovedește a fi lipsită de importanță, scenariul se concentrează în schimb pe prezentarea unei galerii de personaje gustoase și a relațiilor pe care le întrețin între ele.
Frații Coen au stabilit scena filmului la Los Angeles, pentru că acolo au trăit oamenii care i-au inspirat pentru acest scenariu. Când Peter Exline le-a povestit anecdota sa despre mașina furată, au crezut că este vorba de tipul incidentului Raymond Chandler și au decis să încorporeze elemente din romanele acestui autor în scenariu. Joel Coen a citat filmul lui Robert Altman Le Privé , o adaptare a unui roman contemporan Chandler, ca fiind de mare influență asupra The Big Lebowski . Când au început să scenarizeze filmul, frații Coen au scris mai întâi aproximativ 40 de pagini înainte de a-l lăsa deoparte pentru o vreme și de a-l termina mai târziu. Acesta este un proces de scriere obișnuit pentru ei, deoarece, în propriile lor cuvinte, întâmpină adesea o problemă de scriere la un moment dat și, prin urmare, trec la un alt proiect înainte de a reveni la manuscrisul lor anterior. Așa acumulează idei pentru viitoarele lor filme. Astfel, s-au întors mult mai târziu în procesul lor de scriere pe anumite scene, de exemplu, luminând o scenă expozițională pe care o găseau prea grea adăugând personajul „parazit decadent” de Knox Harrington. În manuscrisul original, mașina lui Dude era o Chrysler LeBaron, dar acest vehicul nu era suficient de mare pentru construcția lui John Goodman, așa că frații Coen l-au înlocuit cu un Ford Torino .
PolyGram Filmed Entertainment și Working Title Films , care au produs deja Fargo , au finanțat filmul până la un buget de 15 milioane de dolari . În ceea ce privește distribuția filmului, Joel Coen a remarcat că el și fratele său au tendința de a scrie pentru oamenii pe care îi cunosc și cu care au mai lucrat înainte, fără să știe cu exactitate cine va juca ce rol și pe cine „au scris The Big Lebowski special pentru John Goodman și Steve Buscemi. Jeff Bridges, ales foarte repede pentru a juca rolul principal, l-a întâlnit pe Jeff Dowd pentru a se pregăti pentru rolul său, dar spune că s-a bazat foarte mult "pe propria mea viață în anii 1960 și 1970. Am trăit în locuri similare. Și am luat droguri, deși Cred că am fost puțin mai creativ decât Ducele ” . Actorul și-a folosit, de asemenea, garderoba personală pentru hainele pe care le poartă personajul său, alegând cele pe care Dude ar fi probabil să le poarte și a adoptat aspectul lui Jeff Dowd, punând câteva kilograme pentru a avea același stomac plin. În ceea ce îl privește pe John Goodman, el a dorit inițial un stil de barbă diferit pentru personajul lui Walter, dar frații Coen au insistat asupra aspectului de „gladiator” pe care trebuia să-l aibă și s-a dovedit că barba era bine potrivită cu tunsoarea ei.
În ciuda aspectului filmului foarte orientat spre anii șaizeci , frații Coen erau dornici să evite anumite clișee care sunt asociate de obicei cu acesta, cum ar fi lămpile de lavă , afișele fluorescente și muzica lui Grateful Dead și, pentru a fi în concordanță cu tema bowling, a făcut ca filmul să pară foarte luminos. Deci, motivul înstelat care se regăsește pe tot parcursul filmului a început odată cu concepția designului de bowling de către designerul de producție Rick Heinrichs . Acest lucru a trecut prin proiectarea celor două secvențe onirice care, notează Heinrichs, „ambele includ modele stelare care sunt ca niște linii care radiază până la un punct. În primul vis, Ducele este eliminat și puteți vedea stele care se amestecă pe cerul din Los Angeles. Iar al doilea vis este situat într-un mediu astral pe un fundal înstelat ” . Pentru decorurile pentru Reședința Malibu Beach a lui Jackie Treehorn, Heinrichs s-a inspirat din stilul de mobilier văzut la burlaci la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960. Frații Coen l-au avut. o temă care amintește de civilizația inca cu aspect de sacrificiu.
În faza de pre-producție, cinematograful Roger Deakins a discutat despre aspectul vizual al filmului cu frații Coen, care i-au spus că unele părți ar trebui să fie foarte realiste și contemporane, în timp ce altele, în special secvențele onirice, ar trebui să fie foarte stilizate. Coregrafia filmului a fost regizată de Bill și Jacqui Landrum. Pentru secvența de dans, una dintre cele două scene în care apare, actorul Jack Kehler a trebuit să efectueze trei repetiții de câte trei ore fiecare. Frații Coen i-au oferit o alegere de trei sau patru piese de muzică clasică din care actorul a trebuit să o aleagă pe cea pe care o va dansa, iar Kehler a ales în cele din urmă Poze la o expoziție , de Modeste Mussorgsky .
Filmările au avut loc pe o perioadă de unsprezece săptămâni, începând cu 27 ianuarie la 25 aprilie 1997, în și în jurul Los Angeles-ului , inclusiv Beverly Hills (acasă la Greystone Park and Mansion , o reședință folosită pentru interioarele conacului "Big Lebowski" și Sheats Goldstein Residence , folosită pentru interioarele reședinței lui Jackie. Treehorn), Culver City (pentru scena distrugerii Chevrolet Corvette ), Malibu și Santa Barbara (pentru scena împrăștierii cenușii lui Donny). Toate scenele amplasate pe pista de bowling au fost filmate la Hollywood Star Lanes pe o perioadă de trei săptămâni, și cele două scene de vis într-un hangar de avion vechi convertit din Santa Monica . Potrivit lui Joel Coen, singurul sfat pe care trebuia să-l dea lui Jeff Bridges cu privire la actoria sa era „când va veni la începutul unei scene într-o locație nouă și mă va întreba dacă credeam că ducele a fumat. O articulație pe drum. De obicei, răspundeam da și Jeff începea apoi să-și frece ochii pentru a-i face sânge ” . Julianne Moore , care a primit scenariul în timpul filmului Lost World: Jurassic Park , și-a filmat toate scenele în decurs de două săptămâni, una la început și una la sfârșitul filmărilor, iar Sam Elliott a rămas doar două zile pe platoul filmului, în timpul căruia a luat multe preluări din ultimul său discurs.
Roger Deakins a descris vizualul secvențelor onirice ca fiind foarte viu, monocromatic și foarte luminos, cu scopul de a permite o adâncime de câmp mai mare . În ceea ce privește apartamentul lui Dude, Deakins vorbește despre o lumină suficient de murdară pentru a reflecta partea ponosită a locului. Între aceste două imagini foarte diferite, el a aprins scenele de noapte folosind un efect portocaliu de vapori de sodiu, mai degrabă decât adoptând iluminatul albastru obișnuit al lămpilor stradale sau al luminii lunii. Frații Coen au filmat o mare parte din film cu un obiectiv cu unghi larg , deoarece facilitează o adâncime de câmp mai mare și face mișcările camerei mai dinamice. Ethan Coen a spus că pentru a simula punctul de vedere al unei mingi de bowling în mișcare, au pus un aparat de fotografiat „pe un fel de scuipat de grătar” și l-au pus pe o căruță de-a lungul unui teren de golf. Dificultatea consta în coordonarea vitezelor relative de mișcare înainte și mișcare rotativă, iar grafica computerizată a fost folosită pentru a crea punctul de vedere din gaura degetului mare a mingii de bowling.
Ieșire | 24 februarie 1998 |
---|---|
Verificate în | Statele Unite |
Durată | 51:46 |
Drăguț | Coloana sonoră a filmului |
Format | CD |
Compozitor | Carter Burwell , Elvis Costello , Bob Dylan ... |
Producător |
T-Bone Burnett Joel și Ethan Coen |
Eticheta | Înregistrări cu mercur |
Critic |
Coloane sonore din filmele Coen Brothers
Compoziția coloanei sonore a fost încredințată lui Carter Burwell , colaborator obișnuit al fraților Coen pentru muzica filmelor lor. În timp ce scriau scenariul, aveau în vedere, în special, Just Dropped In (To See What Condition My Condition Was In) de Kenny Rogers , recuperarea Hotelului California de către Gipsy Kings și mai multe melodii ale lui Creedence Clearwater Revival . I-au cerut lui T-Bone Burnett să aleagă alte melodii pentru coloana sonoră știind că doresc mai multe genuri diferite de muzică și din epoci diferite și Burnett le-a oferit chiar piese de Henry Mancini și Yma Sumac . Burnett a reușit să-și asigure drepturile asupra cântecelor lui Kenny Rogers și Gipsy Kings, precum și la o piesă relativ puțin cunoscută a lui Bob Dylan numită The Man in Me , dar a avut mari dificultăți în a-și asigura drepturile la coperta Townes Van. de la The Rolling Stones ' mort Flowers , care apare în creditele finale. Într-adevăr, Allen Klein , fostul manager al Stones, deținea drepturile asupra acestei piese și cerea 150.000 de dolari pentru a le acorda. Cu toate acestea, Burnett a reușit să-l convingă pe Klein să asiste la difuzarea unei prime versiuni a filmului, iar Klein a fost de acord după ce a auzit răspunsul de la Dude către șoferul de taxi care l-a adus înapoi de la Malibu „ Urăsc nenorocitele Eagles , omule!” " . Burnett trebuia să apară în creditele filmului ca supraveghetor de muzică, dar a cerut să fie creditat ca arhivist de muzică, pentru că ura ideea de supraveghere și nu dorea să fie considerat un lider.
Pentru Joel Coen, coloana sonoră, ca și alte elemente ale filmului, ecouă anilor 1960 și începutul anilor 1970. Muzica definește fiecare personaj ca o semnătură. Astfel, Tumbling Tumbleweeds a fost ales pentru a-l însoți pe Stranger, la fel cum Jackie Treehorn este însoțit de Lujon și Dude de Creedence Clearwater Revival. Nihilistii sunt însoțiți de o melodie „techno-pop” compusă de Carter Burwell și care este un semn de semn către grupul Kraftwerk . Într-adevăr, Autobahn , numele grupului de muzică fictivă al nihilistilor, provine de la numele unui album cu același nume de Kraftwerk, iar coperta albumului lor Nagelbett o parodieză pe cea a The Man-Machine , unde sunt membrii Kraftwerk. fotografiat. purtând o cămașă roșie și cravată neagră.
Lista melodiilor | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N o | Titlu | Interpret (interpreti) | Durată | ||||||
1. | Omul din mine | Bob Dylan | 3:08 | ||||||
2. | Ochii ei sunt un milion albastru de mile | Căpitane beefheart | 2:54 | ||||||
3. | My Mood Swings | Elvis Costello | 2:10 | ||||||
4. | Ataypura | Yma Sumac | 3:03 | ||||||
5. | Traficul cu boom | Piero Piccioni | 3:15 | ||||||
6. | I Got It Bad și That Ain't Good | Nina Simone | 4:07 | ||||||
7. | Teren de ștanțare | Moondog | 5:11 | ||||||
8. | Tocmai am renunțat (pentru a vedea în ce stare se afla starea mea) | Kenny Roger | 3:21 | ||||||
9. | Cântec de mers pe jos | Călugăr Meredith | 2:55 | ||||||
10. | Glück das mir verblieb | Erich Wolfgang Korngold | 5:08 | ||||||
11. | Lujon | Henry Mancini | 2:38 | ||||||
12. | Hotel California | Gipsy Kings | 5:47 | ||||||
13. | Wie Glauben | Carter Burwell | 3:21 | ||||||
14. | Flori moarte | Townes Van Zandt | 4:47 |
Alte piese folosite în film, dar nu și pe album, includ Tumbling Tumbleweeds , interpretat de The Sons of the Pioneers , un fragment din Requiem-ul lui Mozart , Run Through the Jungle și Lookin 'Out My Back Door , de Creedence Clearwater Revival , Behave Yourself de Booker T. și MG's , Te urăsc de călugări , un extras din Tableaux d'une exposition , de Modeste Moussorgski , Mucha Muchacha de Juan García Esquivel , Piacere Sequence de Teo Usuelli, Standing on the Corner de Dean Martin , Tammy de Debbie Reynolds , Oye cómo va de Carlos Santana , Peaceful Easy Feeling by the Eagles , un extras din creditele seriei de televiziune The Outlaw , Viva Las Vegas de Big Johnson, apoi de Shawn Colvin și Dick, avem Carter Burwell's Case .
Primul screening - ul public al filmului a avut loc la Teatrul Eccles în timpul Festivalului de Film Sundance pe18 ianuarie 1998. Reporterul Toronto Star Peter Howell, care a participat, a scris în articolul său: „Este greu de crezut că acest film este opera echipei care a câștigat anul trecut Oscarul pentru cel mai bun scenariu original pentru Fargo . Există un număr mare de nebunii în acest film, care încearcă în zadar să ascundă golurile din dialogurile sale ” . A fost apoi prezentat în competiția oficială pentru Ursul de Aur pentru cea mai bună imagine la Berlinale din 1998 , în care a fost proiectat15 februarie 1998. Eliberarea națională în Statele Unite a avut loc pe6 martie 1998în 1207 de cinematografe, filmul se referea la box office 5.533.844 $ pentru weekendul de deschidere și 17.451.873 $ în total, puțin mai mult decât bugetul său. La nivel global, a adus un total de 46.189.568 dolari . A atras în cinematografe 708.859 spectatori în Franța , 167.815 spectatori în Elveția și 47.866 spectatori în Belgia .
Filmul obține 80% recenzii pozitive, cu un rating mediu de 7,2 ⁄ 10 și bazat pe 86 de recenzii colectate, pe site-ul web Rotten Tomatoes . Pe site - ul Metacritic , are un scor de 69 ⁄ 100 , pe baza a 22 de recenzii colectate.
Todd McCarthy de la revista Variety a scris că „unul dintre punctele forte incontestabile ale filmului este coloana sonoră, unde compozițiile originale ale lui Carter Burwell se amestecă cu standardele pop și coperțile minunate” . Susan Wloszczyna, de la USA Today, a dat filmului trei din patru stele, crezând că tipul este „un erou prea pasiv pentru a-și menține interesul”, dar că există „suficiente idei strălucitoare pentru a crede că, la fel ca tipul, frații vicleni Coen se mențin ” . În articolul său pentru The Washington Post , Desson Howe a lăudat frații Coen și „gustul lor absurd și inspirat pentru o cultură americană ciudată și particulară, un fel de neocultură complet inventată, Coenul definindu-și și stăpânind propriul sub-gen. ciudat. Nimeni nu face filme ca ele și, este de la sine înțeles, nimeni nu le întrece ” . Janet Maslin din New York Times a lăudat interpretările lui Jeff Bridges și John Goodman, spunând că „rolul lui Jeff Bridges i se potrivește atât de bine încât nu pare să fi jucat niciodată altul. El este observat trăgându-și picioarele cu o grație nonșalantă și personajul său aparent lângă pompele sale este interpretat cu un talent de comică fin. John Goodman își joacă, de asemenea, rolul la perfecțiune, furia sa cumplită fiind complet irelevantă, în contrast cu atitudinea dezinvoltă a ducelui ” . În recenzia sa pentru The New York Observer , Andrew Sarris scrie: „Râzi mult și ai un sentiment de uimire pentru atâta pricepere. Mă îndoiesc că anul acesta voi mai vedea un astfel de film ” . Ian Nathan de la revista Empire acordă filmului cinci stele și scrie „într-o lume perfectă, toate filmele ar fi regizate de frații Coen” . Între timp, Roger Ebert de la Chicago Sun-Times acordă filmului trei din patru stele, descriindu-l ca fiind „ciudat de atractiv” .
Pe de altă parte, Jonathan Rosenbaum a scris în Chicago Reader : „Realizarea The Big Lebowski este plină de bluster și rezultatul este destul de amuzant. Dar, în măsura în care reprezintă o poziție morală, pe care o fac invariabil personajele stilizate ale fraților Coen, ea este elitistă pentru că ridică personajele lui Jeff Bridges și John Goodman la rangul de sare al pământului . Dave Kehr, în recenzia sa pentru New York Daily News , consideră ideea originală „uzată și oferind un film fără niciun liant” . The Guardian evocă „o mulțime de idei puse într-o pungă și vărsate la întâmplare. Filmul este exasperant și nu va câștiga niciun premiu în ciuda unor gag-uri grozave ” .
În Franța , recenziile au fost în general pozitive. Philippe Rouyer, de la Positif , constată că frații Coen „se străduiesc să devieze toate componentele filmului noir cu mare entuziasm” prin această „traversare miraculoasă a unei intrigi pe cât de încurcată pe cât de periculoasă este un anti-erou obișnuit” și că „interludiile onirice” , departe de a fi limitat la exerciții de stil uimitoare, prelungesc scene foarte reale filmate ca niște vise " . Michel Pascal, du Point , evocă o formă îngrijită, „dialoguri percutante și amuzante” și „o distribuție de aur” , iar Jean-Pierre Dufreigne, de L’Express , „o deconadă sinceră” care face haz de filmele negre din Chandler . Pentru Les Inrockuptibles , este o „reinterpretare hilară a Marelui Somn ” în care temele obișnuite ale fraților Coen sunt tratate într-un mod comic. Didier Péron, de la Eliberare, compară filmul cu un "labirint chinuitor de extravaganță" care amestecă "film noir, comedie muzicală, burlesc și aiurea" și care conduce spectatorul într-o "dulce euforie" , declarând că Coen sunt aproape de arta pop , deși Louis Skorecki este mult mai sever în rubrica zilnică de televiziune. Pentru François Gorin, de la Télérama , filmul nu va lăsa „o mare amintire cinefilică”, ci este foarte amuzant, iar actorii joacă personaje îndrăgite care ar fi putut fi grotești, dar care sunt „pe ton” . Și Vincent Ostria, de la Cahiers du Cinéma , crede că, dacă „multe situații din film, în special dialogurile, sunt ascuțite și pline de umor prostesc și prost, filmul seamănă în cele din urmă cu un studiu oarecum condescendent al prostiei umane.” Și că „acest lucru insistența permanentă asupra nulității metaforice și literale a personajelor, principala primăvară comică a filmului, ajunge să limiteze puțin subiectul operei . "
Big Lebowski a primit premiul Berbec de aur pentru cel mai bun film străin 1998, acordat de Guild of Russian Critics Film . De asemenea, a fost nominalizat la Premiul Internațional Screen pentru cel mai bun film neeuropean al anului la European Film Awards în 1998, Marele Premiu al Belgian Film Critics Association , iar Satellite Awards 1999 , Jeff Bridges , John Goodman și Julianne Moore au fost nominalizat la categoriile de Cel mai bun actor într-un musical sau comedie , Cel mai bun actor în rol secundar într-un musical sau comedie și, respectiv, Cel mai bun actor în rol secundar într-un musical sau comedie. Filmul a fost înregistrat în 2014 la Registrul Național al Filmelor pentru conservare la Biblioteca Congresului .
Big Lebowski a fost lansat pe DVD pe27 octombrie 1998în regiunea 1 și27 aprilie 1999în regiunea 2. Universal Studios Home Entertainment a lansat18 octombrie 2005un DVD „Collector's Edition” cu filmul remasterizat, care conține o introducere exclusivă a lui Mortimer Young, realizarea filmului, precum și fotografii făcute pe platourile de film de Jeff Bridges. Această ediție specială este disponibilă în regiunea 2 de atunci4 aprilie 2006.
Pentru a zecea aniversare a filmului , a apărut și o altă ediție specială, numită „ Ediția a 10-a aniversare ”. Bazat pe9 septembrie 2008, este disponibil numai în regiunea 1 și reunește toate bonusurile prezente în ediția de colecție, precum și alte câteva bonusuri exclusive, în special interviuri cu actorii principali ai filmului și documentare pe scenele de vis ale filmului, filmul cult statut pe care l-a dobândit și Lebowski Fest . Filmul este lansat pe 4K Ultra HD Blu-ray inseptembrie 2019 în regiunea 2 pentru a douăzecea aniversare a filmului.
La câțiva ani de la lansarea în cinematografe, Big Lebowski a dobândit statutul de film cult , site-ul Critikat comparând chiar soarta filmului cu soarta lui Hristos : lansat în aproape indiferență, un Golgota , învierea pe DVD și glorificarea prin închinare, Dudeismul și înregistrarea Registrului Național al Filmelor . Jurnalistul Steve Palopoli, care a scris un articol despre asta încă dinIulie 2002, Vorbește despre ea ca „ultimul cult al XX - lea secol sau primul al XXI - lea secol“ . Palopoli a realizat pentru prima dată fenomenul pe care l-a reprezentat filmul după ce a participat la o proiecție la miezul nopții la New Beverly Cinema din Los Angeles și a văzut spectatorii schimbând replici ale filmului. După publicarea articolului său, managerul unui cinematograf din Santa Cruz a decis să expună filmul și, în primul weekend, a trebuit să refuze câteva sute de persoane. Acest cinematograf a proiectat filmul timp de șase săptămâni, lucru care nu se mai întâmplase niciodată.
12 octombrie 2002, un eveniment numit Lebowski Fest a avut loc la Louisville , Kentucky , reunind 150 de persoane. De atunci, acest eveniment, la jumătatea distanței dintre un festival de bowling, film și muzică și o convenție a fanilor, are loc anual și atrage mii de oameni, iar evenimente similare sunt organizate în mod regulat în alte orașe importante ale Statelor Unite . Din 2005, un echivalent britanic al Lebowski Fest, numit The Dude Abides , a fost organizat în fiecare an la Londra .
Dudeism o religie parodie care are ca scop să se răspândească filozofia și stilul de viață al personajului principal al filmului, a fost , de asemenea , creat în 2005 de jurnalistul Oliver Benjamin. Cunoscută și sub numele de Biserica tipului din ultimele zile , această organizație revendică peste 50.000 de preoți „dudeiști” în 2009, 220.000 în 2017, hirotoniți în întreaga lume prin intermediul site - ului său web .
În plus, rusul alb , un cocktail al cărui tip este consumat pe scară largă, a cunoscut, când a căzut în uitare, o reapariție semnificativă a popularității datorită succesului întâlnit mai târziu de Big Lebowski , popularitate care nu este niciodată negată la mai bine de zece ani de la lansarea filmului.
Două specii de păianjen endemice Tanzaniei , Anelosimus biglebowski și Anelosimus dude , au fost numite în omagiu filmului și personajului său principal.
Filmul este listat în Topul clasamentului de 250 de filme al Internet Movie Database , pe baza voturilor audienței, cu un rating de 8,2 ⁄ 10 . În 2003, Entertainment Weekly l-a clasat pe poziția a 34- a a primului său 50 de filme cult și, în 2008, pe poziția a 8- a în lista sa cu cele mai amuzante 25 de filme din ultimii 25 de ani. În 2010, revista clasat , de asemenea , Dude în 14 - lea poziție în lista celor mai mari 100 de personaje fictive din ultimii 20 de ani. În 2008, Los Angeles Times a clasat filmul în 10 - lea poziția din lista a celor mai bune filme a căror acțiune are loc în Los Angeles. În cele din urmă, de asemenea , în 2008, revista Empire a clasat filmul de la 43 - lea loc în lista celor mai bune 500 de filme din toate timpurile, și Dude în 7 - lea poziție, și Walter Sobchak în 49 - lea poziție în lista Cele mai mari 100 de personaje de film. În 2014, filmul a fost selectat de National Film Registry pentru păstrarea la Biblioteca Congresului Statelor Unite pentru „semnificația sa culturală, istorică sau estetică”.
De asemenea, putem vedea sau auzi referințe la film sau cel puțin scene sau fraze care pot aminti pasaje din The Big Lebowski , în multe alte lungmetraje și seriale TV, în special în South Park, filmul , Bully , La Mélodie du malheur , Narco , Southland Tales , Un englez în New York , precum și într-un episod din The Simpsons , My Little Pony , How I Met Your Mother și mai multe episoade din Veronica Mars .
O parodie pornografică a filmului a fost făcută chiar în 2010 de Lee Roy Myers: The Big Lebowski: A XXX Parody , cu Tom Byron drept „Dude”. Văzând apariția lui Thor în blockbuster-ul Avengers: Endgame din 2019, Iron Man l-a comparat cu Big Lebowski.
Cu permisiunea fraților Coen, John Turturro a scris și a regizat un film centrat pe personajul lui Jesus Quintana, inspirat tot din filmul Les Valseuses de Bertrand Blier . Jesus Rolls va fi lansat în 2020.
Există figurine Dude și Walter de 20 cm. „Sideshow” va lansa o frumoasă figurină de 30 cm în dimensiunea tipului Dude în mai 2022.