Pierre Cérou

Pierre Cérou Imagine în Infobox. Biografie
Naștere 7 iulie 1709
Gignac
Moarte 15 decembrie 1797(la 88 de ani)
Cressensac
Naţionalitate limba franceza
Activități Tutor, dramaturg
Fratii Jean-Joseph Cérou

Pierre Cérou , născut în Gignac (Lot) pe7 iulie 1709 și a murit 15 decembrie 1797, este un artist de teatru francez.

Autorul a trei piese de teatru , cavalerul Pierre Cérou a fost tutorele Infanta al Spaniei Marie-Isabelle de Bourbon-Parme , nepoata lui Ludovic al XV - lea . El cunoaște XVIII - lea  lea succes notabil cu comedia lui Iubitorul, autorul și valet . Odată cu sosirea dramei romantice, el se scufundă într-o uitare completă. Abia în 1978 Universitatea Americană din Exeter a readus-o la lumină prin includerea comediei sale în programul pentru studenții din literatura franceză . În Franța , această lucrare a fost uitată timp de aproape două secole, dar a fost reeditată în mai 2007 , însoțită de o biografie , un studiu istoric al operei și un aviz literar.

Biografie

Pierre Cérou s-a născut la Gignac (Lot) pe7 iulie 1709. Casa familiei, impunătoare cu acoperișul său de mansardă, era situată în centrul satului, lângă piața de cereale. A fost folosită ca casă școlară după moartea doctorului Joseph de Cérou31 august 1866, apoi distrus în 1904 . Actuala școală a fost construită pe locul său în anii 1905-1906.

Pierre Cérou, fiul cel mai mic al lui Jean Cérou, burghez din Gignac, a studiat la Brive, în Colegiul condus atunci de Părinții Doctrinei Creștine. La 16 ani a plecat la Paris, la Collège Sainte-Barbe în regia lui Simon Ménassier. La vârsta de 20 de ani, a obținut cele patru premii principale în timpul decernării premiilor prezidate de Rollin.

Tutore

Fără îndoială, datorită lui Rollin, el a devenit tutor în familia Riquet de Caraman, descendent al creatorului Canal du Midi. 8 februarie 1740, prima sa comedie The Lover, autor și valet, este interpretată la Teatrul Italien . Piesa a avut mare succes.

A părăsit Parisul pentru a deveni tutor în familia Riquet de Monrepos, procuror general la Parlamentul din Toulouse . În orașul roz, își găsește fratele mai mare, Joseph, doctor în medicină, capitol pentru districtul Pont-Vieux.

În 1742, infantul Don Philippe, născut din a doua căsătorie a lui Philippe V , regele Spaniei, cu Elisabeth Farnese, a plecat din Spania în Italia. Se oprește câteva zile la Montpellier . Ducele de Richelieu , guvernatorul de Languedoc, a avut o primire solemnă pregătită în onoarea copilului care a sosit la Montpellier24 martie 1742la ora 7 seara. Va pleca mai departe28 martie.

Pierre Cérou este trimis de Jean Riquet de Monrepos la Montpellier pentru a saluta copilul din partea lui și a-i oferi câini de vânătoare.

În acea seară, Pierre Cérou a făcut cunoștință cu Guillaume Léon du Tillot, camerista prințului, care va fi intendent general, apoi prim ministru, când sugarul a devenit Duce de Parma (1748, Tratatul de la Aix-la-Chapelle ). Guillaume Léon du Tillot organizează un interviu între sugar și Pierre Cérou.

Când pruncul a devenit Duce de Parma, în 1748, du Tillot i-a oferit lui Pierre Cérou să instruiască tânăra prințesă Isabelle, în special în ceea ce privește istoria, limba și literele franceze și să fie controlorul casei regale, a palatelor și grajdurilor. A devenit apoi o figură importantă la curtea ducelui de Parma.

Când educația Infantei a fost finalizată în 1758, Pierre Cérou a părăsit curtea din Parma, aparent din motive politice. De fapt, Don Philippe, ducele de Parma, intenționa să devină rege al Napoli la moartea fratelui său Ferdinand al VI-lea , regele Spaniei. El își anunțase intenția de a aduce cu el, la Napoli, pe Guillaume du Tillot și pe prietenul său Pierre Cérou. Dar Papa Clement al XIII-lea se opune acestui proiect: a avut probleme cu Guillaume du Tillot, ministrul Parmei, iar iezuiții l-au denunțat pe Pierre Cérou în curțile din Paris și Madrid ca fiind eretic. Ei ridică proteste împotriva lui.

Pierre Cérou preferă să se retragă. Ducele de Parma l-a răsplătit cu generozitate, pentru serviciile oferite curții din Parma. El îi oferă un inel de aur, cu portretul ei înconjurat de diamante și îi oferă un bonus de 50.000 de lire sterline.

Abatele de Condillac devine tutorele tânărului prinț.

Cavaler de Vielfour

Pierre Cérou se întoarce în satul natal, se stabilește în Brive, apoi în castelul Jayle, lângă Malemort (Corrèze). În timpul Revoluției, Pierre Cérou trebuie să părăsească castelul Jayle, care va fi, în mare parte, demolat. S-a refugiat într-o căsuță pe care o deținea în Vielfour, un cătun din parohia Gignac en Quercy. De acum înainte locuitorii din Gignac îl vor numi cavalerul Vielfourului.

15 aprilie 1790, Pierre Cérou recunoaște într-o scrisoare adresată nepotului său că iubește Revoluția , dar că se teme de licență; căci licența nu vrea legi și libertatea nu poate exista fără legi. El simte că Congregația Doctrinilor este amenințată: „Dacă o suprimăm, îmi va părea rău pentru asta, pentru mine, pentru tine, pentru toți. Deși vreau să fiu despot acasă, despotismul meu nu este barbar, nici măcar jenant pentru cei care trăiesc sub dominația mea. Deci, la orice eveniment, veți găsi întotdeauna un loc acolo. Dar, amintiți-vă că, deși prietenul vostru, tot vreau să fiu stăpânul ”.

Decretul Adunării Naționale din16 februarie 1790transformă parohiile în comune. Primul primar din Gignac va fi nepotul său, Dominique Cérou.

În același an, Pierre Cérou și nepotul său Joseph, fratele primarului primar din Gignac, au donat bisericii Saint-Martin de Gignac o foarte frumoasă sculptură din lemn cumpărată de la mănăstirea Aubazine. Reprezintă ultima masă a lui Isus. Acest panou a fost apoi instalat în fața altarului original, unde se află și astăzi.

2 mai 1788, Pierre Cérou și-a scris testamentul în favoarea bucătarului său Marie Sellier și a servitorului său L'Estrade.

El mai scrie:

„Îi rog pe moștenitorii mei să distribuie 40 de sferturi de grâu mescle celor mai săraci din parohie, preferându-l întotdeauna pe cel mai vechi pe o bază egală și să consulte preotul din Gignac pentru aceasta. Le dau și le las tuturor celor care vor ajuta la purtarea săracului meu corp, în număr de opt, o sumă de șase lire sterline fiecare, care le va fi plătită în numerar în ziua înmormântării mele ”.

Spiritul său profund religios este revelat în special în testamentul său, care începe în acești termeni:

„În Nomine Patris et filii și Spiritus Sancti Amen. După ce mi-am recomandat sufletul lui Dumnezeu, i-am mulțumit pentru toate harurile pe care mi le-a dat în lunga mea viață și l-am rugat să le continue pentru mine în restul zilelor mele, și mai ales după moartea mea, am împărțit puținul meu bine au plecat după cum urmează. Lăsăm moștenire domnului Blanché Curé de Gignac o sumă de 40 de lire sterline plătite odată cu o cerere de a spune în fiecare an în timpul vieții o masă pentru restul sufletului meu la aniversarea morții mele și în cazul unor sărbători la prima a doua zi (...) ".

A murit pe 25 Frimaire al anului VI .

Blazon

Purta, la fel ca fratele său Iosif, doctor, Capitoul de Toulouse, pe atunci judecător de Gignac, o stemă de aur cu trei benzi de gule, încărcată cu șapte roți așezate 2 și 3 și 2.

Autor

În timp ce studia dreptul, Pierre Cerou a scris o comedie care va fi interpretată în 1740.

25 martie 1742, Ducele de Richelieu, care avea o pasiune pentru teatru, a avut două spectacole susținute în cinstea prințului: Mithridate de Racine și L'Amant author et valet , comedia de succes de Pierre Cérou. El profită de ocazie pentru a merge la spectacol. Este admis în foaierul actorilor în calitatea sa de autor dramatic.

În 1758, Pierre Cérou avea 50 de ani. S-a întors în Franța și a jucat o altă piesă la Comédie-Française.10 iulie 1758, Tatăl deziluzionat , a jucat de trei ori, dar, se pare, nu a fost niciodată tipărit.

O operă populară din secolul  al XVIII- lea

Mercure de France deFebruarie 1740 oferă informații valoroase despre Premiera dată de comedianții italieni pe 8 februarie 1740 :

„Pe 8, au susținut prima reprezentație a unei mici piese în proză și într-un singur act, intitulată Iubitor, autor și valet . A fost bine primit de public, iar spectacolele sale sunt continuate cu succes. Este din compoziția lui M. Cerou și prima sa lucrare, pentru Teatrul italian. Vom da doar un fel de argument aici, în timp ce așteptăm impresia care să ne permită să vorbim despre asta mai mult ”.

Reprezentanțe: o evaluare măgulitoare

Această comedie va fi interpretată la Théâtre des Italiens de peste două sute de ori într-o jumătate de secol, la fel de des ca Procesul lui Marivaux , interpretat și pentru prima dată în 1740. Acest succes este solid, așa cum arată chitanțele și numărul. spectatori care au venit să vadă opera lui Pierre Cérou. Primele șapte reprezentații (realizate cu Le Double Dénouement ) au atras 3.593 de spectatori și au adus 8.865 de lire sterline. În 1740 și 1741 au avut loc 39 de spectacole publice la Teatrul Italian . Comedia lui Pierre Cérou a fost văzută de 18.800 de spectatori care au adus un venit total de 41.944 de lire sterline.

Le Mercure de France scrie: „Piesa a fost la fel de strălucitoare cum merita, a rămas în repertoriu și reapare din când în când cu aplauze”.

În Cours de litterature, La Harpe dedică câteva rânduri acestei comedii.

Spectacolele vor continua la Théâtre des Italiens până în 1789.

Alte spectacole sunt susținute în Versailles , în străinătate sau în provincii:

De exemplu, în New York, a fost găsit un exemplar al ediției Avignon care include indicații scrise de mână pentru montarea piesei.

Comedia lui Pierre Cérou a fost interpretată în New Orleans pe8 ianuarie 1764când noul director general din Louisiana , d'Abbadie, intră în funcție. Potrivit lui Gaston Hall, această performanță mărturisește popularitatea foarte largă care s-a bucurat până la sfârșitul vechiului regim de o comedie care merita mai bine un astfel de succes decât uitarea în care s-a scufundat de atunci.

În timpul Revoluției se joacă The Lover, autorul și valetul2 iunie 1791 si 21 iulie 1791 la Théâtre d'Émulation, rue Notre-Dame de Nazareth.

La începutul XIX - lea  secol , această comedie este încă se confruntă cu un oarecare succes, după cum reiese , de exemplu , Henri Troyat în romanul său moscovite . După incendiul de la Moscova (Septembrie 1812), aflând despre prezența comedianților francezi în oraș, împăratul a ordonat să-i ajute să organizeze spectacole pentru distracția armatei. „(...) Pentru prima reprezentație, a existat unanimitate la Jocul dragostei și întâmplării, care ar fi însoțit de un act în proză de Céron (sic): Iubitorul, autorul și valetul  ”.

miercuri 7 octombrie 1812, aceste două piese sunt interpretate într-o cameră privată aparținând hotelului unui bogat lord rus, Pozniakoff. Henri Troyat a scris: „Ghiurit în spatele unui raft de haine, Armand și Pauline i-au ascultat pe tovarășii lor jucând Lover, autor și valet . Râsuri uriașe au întâmpinat fiecare frază amuzantă. (…) Ultima linie a fost marcată prin ștanțare și aplauze. Actorii s-au închinat de mai multe ori și au părăsit scena, încântați și transpirați ”.

Ultima ediție, în suita repertoriului colecției de teatre franceze , indică faptul că această piesă a fost încă interpretată în 1829.

Edițiile: un succes internațional

Prima ediție datează din 1740. Publicată fără numele autorului, va fi urmată, din 1740 până în 1829, de alte 28 de ediții. Traduceri în germană și poloneză, spectacole ale piesei în New Orleans în 1764, New York și Londra subliniază succesul internațional al acestei comedii cu un act.

Pe lângă edițiile separate, există colecții în care apare opera lui Pierre Cérou. Ediția din 1829 va fi ultima. Abia un secol și jumătate o nouă ediție a văzut lumina zilei ... în Statele Unite , în cadrul Universității din Exeter , în 1978.

Un nume de autor care a fluctuat

Prima ediție a anului 1740 nu include numele unui autor. Mercure de France deFebruarie 1740, pagina 330, atribuie piesa lui Pierre Cerou , dar putem citi în Mercure d 'Aprilie 1740 : „Am făcut o greșeală în februarie Mercur p.  330 când s-a spus că noua comedie a Teatrului italian intitulată Lover, author and valet, a fost de M. Cerou. Este de la M. Seron , student la drept ”(pagina 765). De fapt, prima informație a fost cea corectă.

În Mercure de France dinAugust 1758, există o relatare a spectacolului celei de-a doua comedii, Le Père désabusé , și un rezumat detaliat al piesei atribuite domnului Seroux .

Pe coperta copiilor anonime ale primei ediții, există uneori indicații scrise de mână, alteori M. Cerou , alteori M. Céron .

În edițiile ulterioare vom găsi:

O lucrare din secolul  al XVIII- lea

Așadar, iată o piesă care merită să fie cunoscută, chiar dacă din cauza imensei popularități de care s-a bucurat până în 1789. Cum să explic această popularitate? Ce legături există cu opera lui Marivaux? Cum își amintește ea alte lucrări ale XVII - lea și XVIII - lea  secole  ? Fără îndoială, publicul s-ar putea încadra în această iluzie teatrală pentru că s-a identificat cu personajele sau pentru că a recunoscut societatea în care a trăit. Pentru un provincial ca Pierre Cérou, dintr-o modestă parohie Quercy, întâlnirea cu Parisul trebuie să fi făcut obiectul descoperirilor și surprizelor. Integrarea sa perfectă într - o lume atât de diferită de cea ne - am putea întâlni în Gignac Brive sau dovedește cum a fost cu deficiențe de vedere pentru a da companiei XVIII - lea  lea o imagine în care sunt recunoscute de spectatori.

Elemente tipice din epoca iluminismului

Găsim în comedie o batjocură elegantă, într-un stil apropiat de cel al lui Marivaux, poate mai natural. Cérou, la fel ca Marivaux, reușește să reconcilieze, pe de o parte, tendințe realiste și angajate și, pe de altă parte, latura romantică și magică. Există în această lucrare o pictură evidentă a realității, medii recunoscute, o critică subtilă a organizării sociale contemporane.

Există , de asemenea , sunt recurente teme în teatrul de XVII - lea și al XVIII - lea  secol , arhetipurile:

Locuri

Scena este la Paris , la Lucinde, ne spune Pierre Cérou, foarte probabil într-o cameră din casă și nu într-o casă la țară sau într-o grădină, așa cum se întâmplă adesea la Marivaux.

Un al doilea loc este menționat pe larg în piesă: America , mai exact Canada . Exotismul și tema Good Wild sunt teme recurente în literatura din secolul  al XVIII- lea . În acest sens, piesa este bine ancorată în timpul său și răspunde la gustul publicului.

„Vin dintr-o țară în care oamenii își spun pur și simplu gândurile. Se pare că încă mai respirăm, în acest climat fericit, un aer al acelei sincerități și al acelei îndreptățiri naturale indienilor; dar mai presus de toate, în ceea ce privește iubirea. Ne vedem, ne iubim, ne spunem; dacă suntem de acord, ne căsătorim ”. (Mondor, scena VI)

Găsim în aceste cuvinte tema bunului sălbatic: absența ipocriziei și sinceritatea folosită în America trebuie să fi făcut visul publicului.

Elementele comediei

Piesa se bazează pe remarci burlesce (Frontin, scene X și XI), situații și replici amuzante, mult umor, pe scurt tot ce ai nevoie pentru a face spectatorul să râdă sau să zâmbească.

Contrastele vor favoriza situațiile comice:

Sentințe despre dragoste, căsătorie și fericire

Umorul și umorul alternează cu observații serioase, uneori sentențioase. Personajele sunt în căutarea fericirii. Sentimentul de dragoste nu face ca sănătatea să dispară. Există o încontinuu înainte și înapoi de la unul la altul. Diferitele personaje fac judecăți lucide despre viață. Ei rămân clarvăzători în ciuda pasiunii care îi determină.

Cateva exemple :

Obiectul iubit ne lovește întotdeauna cu iluzie și trebuie să scuzăm ochii pe care îi orbim (Lisette). Crede-mă, femeilor nu le este niciodată rău sincer pentru nebunile pe care iubirea ne face să le facem pentru ele (Frontin). Iubirea nu dă talentul de ghicit (Mondor). Gura este rareori interpretul inimii (Lucinde). De obicei, manierele proaste distrug iubirea dintre soți și, prin urmare, bunele maniere trebuie să o nască (Mondor). Un soț este prea fericit atunci când nu este găsit insuportabil (Mondor). Bogăția este o resursă slabă împotriva durerilor domestice și o tristă consolare a nenorocirilor legate de o căsătorie nepotrivită (Eraste). Un soț bătrân este de obicei un soț gelos. Totul este suspect pentru el, chiar și atențiile unei soții caste (Eraste). Cu un soț tânăr și tandru, se găsește un prieten în societate, un mângâietor în durerile sale, un iubit chiar în sânul căsătoriei: el se îngrijește numai de plăcerile tale, pentru că plăcerile tale sunt ale lui (Eraste). Părinții mei nu sunt bogați, dar petrec zile pașnice în această fericită stare de mediocritate în care averea este prea îngustă pentru a inspira dorințe deșarte și în care dorințele sunt prea moderate pentru a-și dori o avere mai mare, spune Eraste. Și Lucinde a răspuns: Aceasta este starea adevăratului înțelept.

Iată o lucrare de descoperit. În 1769, Jullien scria: „Această piesă fermecătoare a avut un succes pe cât de strălucit pe cât ar fi meritat, ceea ce ar fi trebuit să-l angajeze pe domnul le Chevalier de Cerou să lucreze pentru a o obține din nou; este totuși singura piesă pe care acest Autor a dat-o la Teatru ”.

Recunoașterea postumă

În ciuda succesului, în ciuda laudelor măgulitoare, Pierre Cérou s-a scufundat în uitare totală în momentul bătăliei de la Hernani. Abia un secol și jumătate până când americanii au readus la lumină comedia acestui ilustru Gignacois. În 1978, H. Gaston Hall, de la Universitatea din Exeter, a vorbit despre o „mică capodoperă care merită să reapară la Comédie-Française, unde nu există aproape nicio cortină ridicată mai bine făcută sau mai frumoasă. (…) Piesa merită să fie cunoscută de colegii noștri din secolul al XVIII-lea și de istoricii teatrului ”.

În Franța, trebuie să mai așteptăm încă trei decenii înainte ca lucrarea lui Pierre Cérou să fie publicată. În sfârșit, studenții, specialiștii din secolul  al XVIII- lea și Lotois vor putea descoperi un scriitor a cărui reputație era cu mult dincolo de granițele Franței.

Remarcăm într-un interviu cu Elisabeth Badinter , filozof și istoric, după publicarea cărții sale „Je meurs d'amore pour toi” (Scrisori către Arhiducesa Marie-Christine - 1760-1763 de Isabelle de Bourbon-Parme): „Înainte profitând de învățătura lui Auguste de Keralio , care a inițiat-o în arta războiului și strategiei, a fost educată de Pierre Cérou, un bărbat foarte cultivat care i-a dat gustul pentru cunoaștere. susține că, dacă Iosif al II-lea va moderniza armata austriacă, a fost după ce a citit tratatul Isabellei despre politică și armate. În inima ei, se pregătea să fie împărăteasă a Austriei. Nu știa, deși variola va câștiga atât de curând, la douăzeci și doi.

Note și referințe

  1. Lepeintre-Desroche (Pierre Marie Michel) în avizul ediției 1822-1823 , Veuve Dabo, Paris, t. 40, p.  1 la 5
  2. „Buletinul Societății istorice și arheologice din Périgord”, pagina 314, 1888
  3. „Arhivele departamentale din Hérault” în Dosarul C 41 , documente referitoare la primirea prințului.
  4. „Ernest Sanger” în Isabelle de Bourbon Parme, Prințesa și moartea , pagina 132, L'Harmattan, Ed. Racine, 2002.
  5. " Guillaume du Tillot. Un ministru și secretar de stat. Episod în istoria Franței în Italia de la 1749 la 1771 ", Paris, Ollendorff, 1887, p.  213
  6. „Arhivele departamentale ale lotului” în Actul de donație , 2 iunie 1785, B 1345/15.
  7. „Arhivele municipale ale lotului Gignac” în Registrul deliberărilor municipale , 1867.
  8. „Mercure de France”, paginile 330-335, februarie 1740
  9. „Curs de literatură”, Jean François de La Harpe, XIV, paginile 481-482, Paris 1825
  10. „Moscovitul”, Henri Toyat, 1973
  11. „Isabelle de Bourbon-Parme:„ Eu mor de dragoste pentru tine ”- Scrisori către arhiducesa Marie-Christine 1760-1763, editată de Elisabeth Badinter, Paris, Tallandier, 2008.

Surse

Surse primare

Anexe

Bibliografie

linkuri externe