Nicolas millioti

Nicolas millioti Imagine în Infobox. Nicholas Millioti de Nikolai Sapunov
Naștere 16 ianuarie 1874
Moscova
Moarte 26 decembrie 1962(la 88)
arondismentul 14 din Paris
Înmormântare Cimitirul rus din Sainte-Geneviève-des-Bois
Naționalități Rusă franceză
Activitate Pictor
Instruire Academia Calarossi
Locuri de muncă Moscova (1898-1918) , Berlin (1918-1922) , Paris (1922-1962)

Nicolas Millioti (în rusă: Николай Дмитриевич Милиоти uneori Миллиоти ) născut la 16 ianuarie 1874 (28 ianuarie 1874în calendarul gregorian ), Moscova , Imperiul Rus - a murit pe26 decembrie 1962, Paris , Franța ), este un pictor rus, reprezentant al simbolismului rus .

Biografie

Nicolas Millioti s-a născut pe 16 ianuarie 1874la Moscova într-o familie de origine greacă. De asemenea, a avut legături familiale cu: Morozovy, Alekséiev și Korcha. Și-a petrecut vacanța de vară împreună cu frații săi în moșia prințului Golitsin Kouizminka din Moscova.

A terminat liceul la Moscova, apoi din 1894 până în 1900 a urmat Școala de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova , cursurile lui Abram Arkhipov , Leonid Pasternak și Valentin Serov . De asemenea, a frecventat studioul privat al lui Constantin Korovin . Din 1900, expozițiile pictorilor ruși au încetat să mai fie internaționale și au fost marcate de un caracter mai individual: școala din Petersburg, pe de o parte, s-a remarcat prin importanța formei, iar pe de altă parte, cea de la Moscova a acordat supremația culorii. Cel din Sankt Petersburg a inclus Alexandre Benois , Ievgueni Alexandrovitch Lanceray , Leon Bakst . În grupul de la Moscova, nou-veniții au fost Igor Grabar , Pavel Kouznetsov , Pyotr Savvich Utkin , Nikolai Sapunov , Nicolas Milliouti și fratele său Vassili Millioti . Victor Borissov-Moussatov , pictorul simbolist prin excelență, a fost singurul care a combinat caracteristicile celor două școli, ale căror diferențe au devenit mai accentuate de-a lungul anilor.

În 1898 a intrat la Facultatea de Filologie și Istorie a Universității de Stat din Moscova , apoi și-a finalizat studiile la Sorbona din Paris . Acolo a fost interesat de Academie de ceva timp, Julian l -a cunoscut pe Jean-Paul Laurens și James Abbott McNeill Whistler .

În anii care au urmat 1900, a pictat o serie de lucrări simboliste cu visele ca subiect, dar și scene galante. A colaborat cu recenzia „Lâna de Aur” și a participat la expoziții. Picturile sale sunt adesea imagini alegorice ale îngerilor, miraje, magice și aproape de ornamentele abstracte.

În Aprilie 1907, împreună cu fratele său Vassili, a fost unul dintre organizatorii expoziției de la Moscova a „Trandafirului albastru”. În 1910 a părăsit „Uniunea Pictorilor Rusi” în același timp cu grupul lui Alexander Nikolaevich Benois și a fost printre fondatorii grupului artistic „ Mir iskousstva ” („lumea artei”), iar din 1912 până în 1916, a intrat în comitetul de organizare.

În perioada primului război mondial a fost mobilizat ca steag de artilerie și a participat la acțiuni militare în Carpați , ca adjutant al generalului Radko Dimitriev; a fost rănit de două ori și a fost decorat pentru acțiunile sale.

În Iunie 1917, la cererea unei serii de actori eminenți din viața culturală a Moscovei, a fost inclus în lista celor 23 de artiști eliberați de obligațiile lor militare și demobilizați. În 1918 s-a mutat la Yalta , unde a lucrat ca președinte al Comisiei pentru protecția bogăției artistice din Crimeea , unde i-a întâlnit pe Serghei Makovski, Ivan Bilibin , Maximilian Voloshin , Serghei Elpatievski și alții.

Emigrare

În 1920 a emigrat mai întâi la Sofia în Bulgaria, unde țarul Boris III a venit să-și viziteze atelierul, apoi în 1921 și 1922 a lucrat la Berlin. În 1923 a plecat la Paris , unde Paul Valéry , Rainer Maria Rilke , André Maurois , au venit să-și viziteze atelierul 3bis-place de la Sorbonne. La acea vreme, împreună cu Nathalie Gontcharoff, au pus în scenă un spectacol de păpuși la Théâtre du Vieux-Colombier : „Théâtre des comédiens de bois” (producție Sazonova-Slonimska și Michel Larionov , muzică NN Tcherepina, 1924). A creat decorarea și costumele spectacolului „Princesse Carême” de Lessage (1925).

În 1925 a călătorit în America, apoi în Europa: Italia, Spania, Olanda și Germania. Din 1929 până în 1930 a predat la Paris. În 1931 a devenit membru al consiliului de administrație al Uniunii Artiștilor Rusi din Franța, iar din 1933 a devenit membru al secției de pictură atașată acestei uniuni. Unul dintre elevii săi la Paris a fost Leonide Ouspensky . În anii 1930, opera de portret a predominat în opera sa: ( Alexandre Nikolaïevitch Benois , scriitorul Nadejda Teffi, Tatyana Sukhotina-Tolstaya, Fédor Chaliapine ). În 1938, statul francez și-a dobândit autoportretul. În multe ocazii, el și-a oferit tablourile ca premii pentru loterii destinate să ajute Comitetul de ajutor pentru artiștii și oamenii de știință ruși, Asociația moscoviților și alții.

Din 1940 până în 1942, a locuit la Biarritz , unde a realizat o serie de desene „Miserii și dezastre de război” și a participat la expoziții de grup. În 1942 s-a întors la Paris, unde a lucrat mult și a produs o serie de autoportrete. În 1949 a devenit membru al comitetului organizator al unei expoziții în memoria lui M. D. Riabouchinska și, în 1958, membru al Comitetului care a strâns fonduri pentru ediția biografiei lui Constantin Korovin .

A murit la Hôpital Cochin , la Paris, pe26 decembrie 1962și a fost înmormântat în cimitirul rus din Sainte-Geneviève-des-Bois . După moartea sa, artist admirator al talentului său, L. Panaéva și-a trimis picturile la Moscova. Din 1986 au fost expuse la Moscova și Saint Petersburg, Paris, Belgrad, Sophia, Praga. Arhivele sale sunt păstrate la Moscova împreună cu fiul său E. Millioti.

Familie

Bibliografie

Conexiuni


Referințe

  1. Camilla Grey: "Avangarda rusă în arta modernă". Tamisa și Hudson. Paris 2003. ( ISBN  2-87811-2180 ) . pagina 50.