François-Hugues de Molière, Sieur d'Essertines , născut în jurul anului 1600 în Oyé în Brionnais și asasinat în martie 1624 la Paris , este un poet, romancier și scriitor traducător francez din primii ani ai domniei lui Ludovic al XIII-lea . Sărbătorit de mai mulți dintre contemporanii săi ca prozator de prim rang, dar puțin cunoscut de istorici, el ar fi inspirat, potrivit unor molieriști, numele său artistic din Jean-Baptiste Poquelin .
François-Hugues de Molière s-a născut în jurul anului 1600 din căsătoria contractată la Dijon la31 mai 1599între „nobilul François de Molière, scutier, sieur de Chantoyseau, cu domiciliul în La Clette” (15 ?? - 1612) și Anne Picardet (157? -163?), fiica lui Jeanne Brun și Gaspard Picardet (decedată în jurul anului 1591 ) secretar-auditor al regelui în Parlamentul Burgundiei .
Numele său secundar sugerează că copilul a fost ținut pe fontul de botez de către unchiul său Hugues Picardet , avocatul regelui la Parlamentul Burgundiei .
Numele de familie Molière este cel al unei familii de oameni de rând notabili stabiliți de câteva generații în Oyé în actualul departament Saône-et-Loire . Unul dintre membrii săi, François Molière (fără particule), bunicul poetului, era fermier în seignury din Sancenay, când la începutul anilor 1580 a dobândit ruinele cetății Sertines sau Essertines (situată pe actuala comună Briant , capitala istorică a Brionnais ), care fusese distrusă în 1576 de trupele lui Jean Casimir și prințul de Condé și pe care le reconstruise. Nu se știe la ce dată au fost înnobilati el sau fiul său.
De asemenea, nu se știe în ce oraș și în ce facultate a studiat tânărul Molière. După moartea tatălui ei, la 27 decembrie 1612, mama ei, o femeie de mare evlavie, a intrat în contact cu Jean-Pierre Camus , tânărul episcop de Belley , căruia i-a cerut „să aibă grijă de [sufletul]”. a fiului său.
Câțiva ani, a participat la curte , cea a regentei Marie de Médicis mai întâi (până în 1617), apoi cea a tânărului Ludovic al XIII-lea . Dacă trebuie să credem notificarea către cititor a traducerii sale a Mespris de la cour de Antonio de Guevara (1621), acei ani nu vor fi fost ani de suferință:
„... Nu urăsc curtea, căci acolo sunt locul fericirii suverane și, deși sunt mulți spini acolo, dacă găsesc încă mai mulți trandafiri și sunt mai sensibil la binele meu decât la nemulțumirea mea, Uit cu ușurință afecțiunile pe care le sufăr acolo, când găsesc cea mai mică ocazie de a mă mulțumi cu ele. Știu foarte bine că nu toată lumea este în dispoziția mea și că cei care au fost mai înțelepți prin experiență se retrag din ea cât mai curând posibil; dar eu care am înclinația să o iubesc, mă las cu blândețe să mă duc la deliciile ei ... "
Cu ceva timp mai târziu, însă, într-o scrisoare adresată contelui de Vauvert, el va evoca „atâtea legături crude a căror [avere] m-a persecutat timp de cinci sau șase ani, încât am pierdut-o în urma ei”.
În 1618, mama sa a publicat o colecție de versuri intitulate Odes spirituelles pe aerul cântecelor din acea vreme, de Anne Picardet, vefve al regretatului Sieur de Moulières și Essartines . Lucrarea este dedicată „Madame Le Grand”, pe care Edmond Révérend du Mesnil credea că o poate identifica drept mama lui Henri Le Grand, Sieur de Belleville, născută în 1587, comisar al artileriei din Franța și mai târziu actor sub numele de Belleville și Turlupin. Dar acest dedicat de rang înalt (poetul o numește „Măreția Ta”) este mai probabil soția Marelui Esquire al Franței , cunoscută în mod obișnuit ca „Monsieur Le Grand”. Din 1605, această funcție aparținea lui Roger al II-lea de Saint-Lary , ducele de Bellegarde , căsătorit cu Anne de Bueil (mătușa poetului Racan ), care l-a cedat în 1611 fratelui său mai mic, César-Auguste de Saint-Lary, baron de Termeni, înainte de a-l relua după moartea sa în 1621. În 1618, dedicata „Madame Le Grand” a Odelor spirituale ale Annei Picardet , ar trebui să fie Catherine Chabot, „Arthénice” a poeziilor lui Racan . Pentru ea, François de Molière a trimis, cu ocazia morții celui de-al doilea fiu al său, în 1623, o scrisoare de condoleanțe neterminată, care a fost publicată în 1627 în Colecția noilor scrisori de la Nicolas Faret , p. 361 și următoarele „ Colecție de scrisori noi ” , pe Gallica .
În primele luni ale anului 1620, librarul Toussaint Du Bray, fericit editor al primelor trei cărți din L'Astrée d ' Honoré d'Urfé , a pus în același timp în vânzare trei cărți care au făcut cunoscut numele publicului de François de Molière: este în primul rând a doua carte a Délices de la poésie françoise editată de Jean Baudoin și dedicată prințesei de Conti , în care sunt cincisprezece piese semnate de „sieur de Molieres”. Este apoi o broșură de șaisprezece pagini intitulată La Rejouyssance și dorințele fiicelor lui Reyne , pentru recuperarea sănătății sale, de către Sieur de Molieres .
Este în sfârșit Săptămâna iubitoare a lui François de Molière (sic) , Sr d'Essertines, unde, prin iubirile lui Alcide și Hermize, sunt reprezentate diferitele schimbări ale Fortei. Prima zi . Lucrarea, dedicată „To Reyne ”, are 365 de pagini și totuși include doar prima poveste dintr-o serie planificată să includă șapte.
Vom citi mai jos hotărârea severă că Jean-Pierre Camus , mentorul Molière d'Essertines, urma să transmită La Semaine amoureuse , pe care autorul său o făcuse pe Ana a Austriei citită de prințesa de Conti și care s-a încheiat cu promisiunea unui continuare:
„Aștept doar ca porunca reginei mele incomparabile să continue a doua zi, care va fi la fel de fericită pe măsură ce aceasta va fi traversată; dar fiindcă este imposibil să culegi trandafiri fără să fii ciupit de spini, așa că am vrut să ridic bucuria iubirilor pe care o voi face pe Alvinie să recite prin tristețea celor din Alcide. "
Dacă trebuie să credem ceea ce a scris Michel de Marolles în Memoriile sale (1656), La Semaine amoureuse ar fi fost compusă sub auspiciile „felului de mică academie” care își avea străzile pe strada Saint-Étienne-des-Grecs , nu departe de la biserica Sainte-Geneviève , acasă la un anumit Piat Maucors și în cadrul căreia o duzină de tineri rezidenți ai acestui proprietar, toți „convinși că, pentru perfecțiunea științei, nimic nu ar trebui neglijat, în special în elocvență și în puritatea limbajului ”, au studiat împreună„ cuvintele, modurile de a vorbi și economia pieselor ”, fiecare încercând„ să facă cineva pe subiectele propuse ”.
Printre lucrările la care se aplică acești iubitori de limbă, Marolles citează mai multe traduceri sau adaptări și putem presupune că „piesa” tânărului Molière rezultată din această reflecție colectivă nu este La Semaine amoureuse , ci mai degrabă Le Semaine amoureuse . . Imitat din spaniola Guevarre de Moliere. Și dedicat Monseniorului Cardinalul de la Valette , pe care Toussaint De Bray l-a pus în vânzare în anul 1621.
Textul lui Molière, care, prin propria sa admitere, nu este o traducere vorbind în mod propriu-zis, ci o imitație sau adaptare a uneia dintre cele două traduceri existente, este precedat de o notificare foarte obișnuită către cititor:
„Ar fi un lucru ciudat dacă m-aș fi întâlnit în această imitație, pentru că autorul este uneori atât de impertinent, iar traducătorul este întotdeauna atât de leneș încât nu poate fi că există o infinitate de greșeli în carte. 'Una și alta. [...] Nu a trebuit doar să schimb limba [autorului], ci adesea semnificația acesteia. El practică treburile casnice pe care nu le cunoaștem în Franța și care sunt mai ridicole decât este necesar și vă asigur că fără rugăciunile unei persoane care poate face totul despre mine, nu m-aș fi deranjat să o traduc și nici nu mi-aș fi folosit timpul în o muncă atât de inutilă. Poate că dacă mintea mea ar fi fost mai liniștită, aș fi făcut-o mai puțin defectuoasă, dar din moment ce nu este profesia mea să scriu cărți, nici planul meu de a-mi stabili averea în acest fel, nu am adus nici o constrângere pentru a o traduce. sau pentru a-l corecta și nu contează pentru mine dacă ți se pare bun sau rău. "
Acest sfat este urmat de un sonet de la Saint-Amant , prieten apropiat al lui Michel de Marolles și al lui François de Molière, sosit recent la Paris din Normandia natală:
Se pare că în aceeași perioadă se pare că tânărul Molière s-a împrietenit cu Théophile de Viau , întors din exil în primăvara anului 1620 și ale cărui versuri Jean-Pierre Camus nu a ezitat să citeze în omiliile sale.
12 iunie 1621, în timp ce se afla „în drum spre găsirea regelui în armata sa la asediul din fața Saint-Jean-d'Angely , pentru a-i oferi onorurile pe care le datorează Majestății Sale”, „François Hugues de Molières squire sieur d'Essertines ”scrie un testament, în care își instituie mama, Anne Picardet , legatrixul său universal și executorul testamentului. Observăm cu interes că Théophile de Viau și Tristan L'Hermite sunt prezenți și la acest sediu. Al doilea, în vârstă de 20 de ani ca François de Molière, îi va fi cunoscut lui Jean-Baptiste Poquelin în anii în care acesta din urmă își va adopta numele de scenă.
În 1623, Toussaint Du Bray a pus în vânzare un roman în patru cărți, intitulat La Polyxene de Moliere . Dedicată Louise-Marguerite de Lorraine, prințesa lui Conti, deja dedicată a Délices de la poésie françoise din 1620 și cititoare a La Semaine amoureuse , povestea este precedată de o epigramă de Racan , „À la Polixène de Molière, pentru a evidenția începutul din cartea sa ":
Frumoasă prințesă, te înșeli Să părăsească curtea și pompele sale Pentru a vă face dorința fericită: Cel care te-a cântat atât de bine Așa că nu te-am văzut niciodată atât de mult Asta de când ai părăsit-o.În cuvintele autorului său, cartea este destinată unui public feminin și se poate presupune că, la fel ca La Semaine amoureuse , a fost concepută pentru a fi citită tinerei Anne de Austria și fiicelor sale ".
Succesul a fost considerabil: a doua ediție a apărut în anul următor. Falsificările înmulțindu-se, în martie 1624 Toussaint Du Bray semnează o împuternicire pentru ca unul dintre colegii și asociații săi să meargă în numele său la Lyon, Valence, Grenoble „și oriunde altundeva unde este necesar” pentru a confisca toate copiile contrafăcute. Reeditat de mai multe ori până în 1644, romanul va face și el obiectul a două „suite”, una atribuită librarului-tipograf François Pomeray, publicată în 1632 , cealaltă datorată, fără îndoială, lui Charles Sorel , doi ani mai târziu.
În Decembrie 1623, François de Molière îi scrie lui Théophile , încarcerat în urma afacerii satirice Parnas , o scrisoare lungă în care „îl consolează din închisoare și își întărește mintea împotriva reținerii morții”.
A murit în primele zile ale lunii martie 1624 , după un duel, potrivit lui Jean-Pierre Camus , dar cel mai probabil ucis de un bărbat pe care l-a considerat prietenul său, dacă cineva se bazează pe mărturiile coerente ale lui Charles Sorel și François Garasse (vezi mai jos) . Corpul său, transportat la Briant , a fost „îngropat” pe 14 martie în mormântul familiei.
În 1627 , șapte din scrisorile sale au fost publicate de Nicolas Faret în Colecția sa de noi scrisori, dedicată Monseniorului Cardinal Richelieu .
În vara anului 1624, Saint-Amant a scris o poezie intitulată Les Visions , la sfârșitul căreia a deplâns moartea prematură a prietenului său:
„... Atunci când își amintește aventura oribilă
Cine mi-a pus toată fericirea în mormânt
Punând Lysis acolo și că mi-e interzis
Pentru a căuta numai binele pe care l-am pierdut,
Mă predau lacrimilor, înnegresc totul cu plângeri,
O disperare muritoare îmi dă o mie de lovituri
Și, printre chinurile care mă fură de odihnă,
Gândindu-mă la scrierile sale, spun despre toate:
O frumoasă Polyxena! iubit nefericit!
Trebuie să regreți destinul lui scurt,
Deoarece un astfel de scop îți interzice să speri
Asta a lucrărilor lungi care te fac să suspini!
O, copil prețios al unei pene atât de rare!
Frumoasă carte! comoară mare, dar volum prea mic!
Lucrare pe care moartea a împiedicat-o să se termine!
Cred că după ce te-am văzut, trebuie să păstreze tot bunul simț
Că cel mai frumos lucru, în orice dorești,
Acum poate fi numit imperfect,
Dacă mai degrabă spunem doar să fim divini,
O carte nompareil! nu ai avut sfârșit.
Și nu voi suporta plictiseala care mă roade,
Pentru că fie autorul tău vine să mă vadă în vis,
Sau că mă gândesc la el așa cum o fac mereu,
Lacrimile și strigătele mele vor avea același curs;
Păcatul meu vrea să-i aduc acest omagiu pentru totdeauna;
În toate locurile unde mă duc, imaginea ei deșartă și palidă,
Vizibil pentru mine singur și regretabil pentru toți,
Spune-mi despre moartea lui, arată-mi pumnii lui
Și, inspirând în inima mea ce pentru credință
Ar putea sugera o răzbunare oribilă
Împotriva acestui asasin plin de trădare
Cine și-a încheiat zilele în sezonul lor verde,
Îmi va pune cele mai grele lanțuri în mâini,
Cele mai aprinse incendii și cele mai lungi gene,
Pentru a pedepsi acest monstru și a face o pedeapsă
Că ne putem potrivi cu resentimentele mele. "
Câțiva ani mai târziu, același Saint-Amant va evoca în poezia sa „Vița de vie” trei dintre prietenii săi buni care au murit, „băutori celebri” și obișnuiți ca el cu cabaretele din Paris:
"Théophile, Bilot, Molière,
Cine în interiorul unei beri triste
Fă tot eforturile tale
Să bei cu morții ... "
În 1625, în a doua parte a unuia dintre romanele sale intitulate Le Cleoreste, o istorie franceză spaniolă reprezentând tabloul unei prietenii perfecte, Jean-Pierre Camus va detalia despre soarta tragică a tânărului său protejat:
„Un alt scriitor drăguț din zilele noastre (vai! Cine ne-a încântat frenezia duelurilor de un an), dorind să-și exercite stilul, pe care îl avea foarte pur și ușor, și-a luat măsurătorile atât de rău încât, la fel ca acei olari care fac un fel de mâncare dorind să facă o oală, pentru a nu ști cum să folosească mișcarea roții, în loc să deseneze o poveste plină de onoare, întrucât mi-a spus că este primul său proiect, a pictat portretul unei pasiuni necinstite, care a scos la lumină sub titlul Afecțiunilor (trebuie să fi spus despre infecții) ale lui Hercule. Autoritatea pe care am avut-o asupra acestui tânăr spirit, pe care l-am considerat apostolic ca un nepot, datorită rugăciunii pe care mama lui devotată (o văduvă plină de onoare și virtute și de un spirit rar) mă făcuse să-mi îngrijesc sufletul. , mi-a dat curajul să o iau înapoi destul de dur, deși cordial, că a adus la lumină această lucrare a întunericului și, ceea ce mi s-a părut ciudat, că a avut îndrăzneala să o dedice și chiar mai mult să o prezinte , unei regine ale cărei virtuți sunt mai mari decât diadema ei; și să înrăutățească lucrurile, prin intermediul unei prințese, să-l facă să o citească, profanând astfel ochii sacri ai unui templu dedicat perfecțiunii. L-am făcut să reflecteze asupra lucrării sale și să aflu în ce pericol se expusese, dacă modestia acestei Livia nu depășise insolența scrisului său și pe care o făcuse ca acei negustori care se puneau în pericol. Să fie naufragiat. și își pierd viața în aceeași mare în care cred că culeg bogăție pentru stabilirea averii lor. Speriat de această primejdie pe care o scăpase și de cântarul căzându-i din ochi de picăturile de ochi ale remonstranței mele, mi-a promis să modific mai bine ceea ce comisese printr-o imprudență de tinerețe și să opresc în timpul unei Săptămâni similare. povești, pe care le-a promis încă din prima zi când obișnuia să le spună mai întâi.
De atunci, își lustruiește și rafinează stilul (precum vulturul își face ciocul și mistrețul colții în piatră) la traducerea unei cărți făcută de un episcop spaniol și, în cele din urmă, a scos la lumină pentru ultima sa mână o narațiune, cu siguranță fabulos și zadarnic, dar atât de pur și atât de cast, încât nu există o frunte atât de fragedă, nici o conștiință atât de delicată, care să poată găsi în ea un singur cuvânt care ar putea ridica o sprânceană. Modul de a vorbi este acolo egal, complet, lustruit, oglinda unei oglinzi, după părerea mea, nefiind mai concisă ( sic ) că acest limbaj este netezit. Dar la urma urmei este frisca, care prezinta un corp grozav si care are putina substanta; este o eleganță moale și fuzzy, care seamănă cu o frumusețe feminină, care constă doar într-un ten atât de proaspăt și atât de delicat, într-o piele atât de albă și atât de subțire încât venele apar acolo distinct; unde nervii sunt ascunși în carnea rotunjită cu grăsime și egalați ca fildeșul lucrat la rândul său. Această carte, care rulează sub numele acestei fiice a lui Priam, pe care Pyrrh a sacrificat-o crunt cu coamele tatălui ei Ahile, a fost primită cu o aplauze foarte mari de la cei care, la curte, mărturisesc că ne rafinează limba și, ca alchimiștii, să o pună Ei bine, să-și schimbe plumbul în aur purjat până la ultimul carat. Ceea ce este vag în vorbire, rău îmbinat în țesătură, extravagant și imposibil în invenție, defect în imaginația, zadarnic și inutil peste tot, trebuie dat vârstei sale, care abia a intrat în majoritate și i-a iertat starea, atașată deșertăciunilor. de povești precum pompele de curte, a urmat, ca multe altele, să o prindă pe această zeiță care se joacă cu bărbații cu mingea ei și care, pe roata lui, îi face să sufere chinul lui Ixion.
Vorbesc astfel în mod liber despre acest autor, nu pentru că pământul pe care îl are pe gură îl face fără răspuns, nefiind starea mea de a rupe mustața leului mort, am regretat pierderea lui și i-am dorit avansarea la fel de mult ca oricare dintre prieteni, dar o spun dintr-un zel pentru adevăr care mă face să-l prefer în fața prieteniei lui Platon și a lui Socrate și să arăt că fără măgulire marchez atât de îndrăzneț greșelile celor pe care îi prețuiesc pe măsură ce le remarc justele merite. Cei care au gustat untul și mierea mistică, despre care Profetul face atât de multă stare, știu să discearnă binele de rău și prețiosul de la bază și, cu duba judecății, separă bobul de paie. "
Charles Sorel , care va compune o suită de La Polyxène , scrisă în 1628, în remarcile sale despre ciobanul extravagant :
„ Polyxena este singura piesă care este pusă după Lisandru, pentru că a avut mai multe lecții decât multe altele care merită și acest lucru a fost făcut de o anumită șansă care domnește asupra cărților de dragoste. Clarimond are dreptate să nu se gândească la asta, din cauza tuturor romanelor antice, este cel mai puțin pe care îl putem vedea. Autorul nu spune nimic despre obiceiurile țărilor despre care vorbește, pentru că nu le cunoaște, atât de mult încât nu există fructe de strâns. Cred cu adevărat că cel care a făcut-o, fiind foarte tânăr, ar putea produce într-o bună zi lucruri mai bune, dacă nu ar fi fost la fel de nefericit ca D'Audiguier : amândoi au fost uciși de cei pe care i-au ținut pentru prietenii lor. "
Același Sorel va scrie, în 1667, în a doua ediție a Bibliotecii sale franceze , p. 261-262 :
„Trebuie să rămânem de acord că Messieurs de Gomberville , Colomby , Faret și Molière au fost primii care au scris cu o puritate extremă, fiind principalii celor care, din fericire, s-au eliberat de ignoranța antică. […] M. de Molière a tradus o carte spaniolă de Guevarre, Du Mespris de la Cour , și a scris La Semaine amoureuse și prima parte din La Polyxène. […] Toți acești autori au fost incluși printre cei care au scris politicos. "
Evocând moartea lui Théophile în Memoriile sale , iezuitul François Garasse a scris, p. 89 :
„În același timp, a murit și nefericitul Molières ( sic ), un mare prieten al lui Théophile, care era de fapt un adevărat diavol întrupat, atât de multe propuneri teribile a avansat împotriva umanității sacre a lui Iisus Hristos. Acest tânăr a fost găsit mort în patul său, înjunghiat de un prieten de-al său, fără să fi avut niciun moment să se recunoască. "