Eugene Atget

Eugene Atget Imagine în Infobox. Detaliu al unui portret al lui Eugène Atget de către un fotograf anonim, circa 1890. Biografie
Naștere 12 februarie 1857
Libourne
Moarte 4 august 1927(la 70 de ani)
arondismentul 14 din Paris
Înmormântare Cimitirul parizian din Bagneux
Naţionalitate limba franceza
Activități Fotograf , artist , fotograf de arhitectură
Alte informații
Persoană înrudită André Calmettes
Arhive păstrate de Institutul francez de arhitectură (039 Ifa, ATGEU)

Jean Eugène Auguste Atget , născut la12 februarie 1857în Libourne și a murit pe4 august 1927la Paris , este un fotograf francez .

El este cel mai bine cunoscut pentru fotografii documentare ale Parisului defunctului XIX - lea și la începutul XX - lea  secol.

Biografie

Copilăria și primii ani

Eugène Atget s-a născut în Libourne într-un cuplu de meșteri din suburbiile pariziene. Orfan de vârsta de cinci ani, a fost crescut de bunicii săi la Bordeaux . După o scurtă învățământ secundar, s-a îmbarcat ca fiu de cabană pe o căptușeală și a lucrat, din 1875 până în 1877, pe liniile care deserveau America de Sud.

În 1878, înapoi la Paris , a încercat să participe la cursuri de teatru la Conservatorul fără succes . Apoi trebuie să-și finalizeze serviciul militar. În 1879, a încercat din nou Conservatorul și a reușit, dar prezența a fost incompatibilă cu obligațiile sale militare. A fost expulzat din Conservator în 1881. A început o carieră de actorie pe care o va urma timp de cincisprezece ani, fără prea mult succes: a jucat roluri minore în teatre suburbane. În 1885, s-a alăturat unei trupe itinerante de actori. Profesia sa îi permite să se întâlnească, în 1886, cu Valentine Delafosse-Compagnon (1847-1926), care îi va deveni tovarăș.

În anul următor, victima unei afecțiuni a corzilor vocale , a abandonat teatrul și Parisul pentru a se angaja în pictură, desen și apoi fotografie . În 1890, s-a întors la Paris pentru a-și încerca pictura, fără prea mult succes. Dacă nu mai cântă pe scenă, Atget a continuat multă vreme să-și alimenteze pasiunea pentru teatru, în special ținând prelegeri despre această artă în universitățile populare, până la izbucnirea Primului Război Mondial .

Fotograful

A înțeles rapid că pictorii, arhitecții și meșterii au nevoie de documentație, așa că s-a orientat spre fotografie. A început să fotografieze peisaje, copaci și plante, cu intenția de a reuni o colecție documentară destinată pictorilor.

În jurul anului 1897, s-a angajat într-o afacere de fotografie exhaustivă cu vedere la Paris . Clientela sa evoluează: Atget se adresează acum în primul rând iubitorilor de istorie din Paris și instituțiilor culturale (biblioteci, muzee etc.). Aceste instituții sunt în proces de asamblare a unor fonduri fotografice documentare importante, în special pe monumentele din Paris, și vor cumpăra mii de fotografii de la fotograf.

Eugène Atget își organizează fotografiile în cinci serii. Primul, „Paysages documents”, provine din prima sa experiență de documentare pentru pictori: reunește studii despre copaci și parcuri. Al doilea este dedicat împrejurimilor Parisului. Al treilea, cel mai faimos, se intitulează „Pittoresque Paris” și include 900 de fotografii. Include mai multe sub-serii, „Petits Métiers de Paris”, condamnate la dispariție; vitrine (își vinde amprentele comercianților contra unei mici taxe).

A patra serie, „Art dans le Vieux Paris” constă din colecții de uși, scări, ciocănitoare, luate frontal și sistematic între 1898 și 1927.

Ultima serie, intitulată „Topografia vechiului Paris” a fost produsă între 1906 și 1915: Atget fotografiază sistematic fiecare arondisment pentru a satisface nevoile fișelor topografice ale Bibliotecii Istorice a orașului Paris .

Abordarea fotografului este foarte metodică, fotografiind până la epuizarea unui subiect înainte de a aborda altul.

El a mers împotriva curentului mișcării fotografice pictorialiste la modă de atunci , care a încercat să imite pictura cu estompări și retușări , realizând fotografii clare și detaliate, dar concentrându-se pe încadrare , utilizarea liniilor de dispariție sau distribuția luminii. De asemenea, el folosește încă un aparat din lemn, cu o cameră cu burduf, care necesită expuneri lungi pentru a expune plăcile de gelatină- bromură de argint , neglijând aparatele noi, mai ușoare și mai rapide, care au apărut la începutul secolului. Niciodată alb-negru, culoarea fotografiilor sale oscilează de la sepia la maro-violet, în funcție de imprimeuri, permițând întotdeauna contrastelor să fie apreciate. Eugène Atget își face toate tipăriturile în apartamentul său și le clasifică în albume pe care le prezintă în mod regulat clienților săi. Un sistem de numerotare îi permite să înlocuiască fotografiile vândute în albume cu noi tipărituri.

În 1899, cuplul s-a mutat la 17 bis, strada Campagne-Première , în cartierul Montparnasse . Atget își fotografiază din trei piese în mai multe rânduri și include aceste fotografii în seria „Interioare pariziene”, uneori sub identități fictive.

În ciuda clienților instituționali obișnuiți ( Biblioteca Națională a Franței , Biblioteca Istorică a orașului Paris , Muzeul Carnavalet ), situația financiară a lui Atget rămâne precară - cuplul va trăi o vreme din singurul venit al soției sale -, în special în timpul și după primul război mondial , timp în care a încetat treptat să fotografieze până la începutul anilor 1920 .

În 1920, Atget a vândut negativele a 2.621 din fotografiile sale către administrația monumentelor istorice pentru suma de 10.000 de franci. Încă două mii de negative vor fi achiziționate de aceeași instituție după moartea artistului.

În jurul anilor 1921-1925, Atget l-a cunoscut pe Berenice Abbott, apoi pe Man Ray , care a cumpărat lucrări de la el, urmat de alți ilustri artiști precum Georges Braque , André Derain , Maurice Utrillo , Maurice de Vlaminck , André Dunoyer de Segonzac , Moïse Kisling și Tsugouharu Foujita .

A murit în nenorocire 4 august 1927în casa lui , în 14 - lea  arrondissement și este îngropat în 95 - lea diviziune a Bagneux cimitirul parizian . Mormântul său a dispărut acum. Prietenul său, André Calmettes, este numit executor.

Posteritate

Cu puțin timp înainte de moartea fotografului, suprarealiștii , în special Man Ray , datorită asistentului său Berenice Abbott , și-au descoperit opera. Publicând diverse articole și cărți despre opera sa, Berenice Abbott face posibilă publicitatea documentației pe care a adunat-o în vechile cartiere ale Parisului. Ea scrie despre Atget:

„Îl vom aminti ca un istoric al urbanismului, un adevărat romantic, un iubitor al Parisului, un Balzac al camerei, a cărui lucrare ne permite să țesem o vastă tapiserie a civilizației franceze. "

În 1927, anul morții lui Atget, Administrația Monumentelor și Siturilor Istorice a achiziționat 2.000 de plăci ale operei sale.

27 mai până la 7 iunie 1928, târgul independent de fotografie, cunoscut sub numele de „salonul scărilor”, deoarece este ținut în scara Comédie des Champs Élysées , expune fotografii ale lui Atget alături de cele ale lui  Germaine Krull , André Kertesz , Man Ray, Paul Outerbridge . După această prezentare postumă, lucrarea sa devine un reper în cercurile de fotografie de avangardă. Temele fotografiilor sale îl inspiră pe Lucien Vogel , care se lanseazăMartie 1928săptămânalul ilustrat VU și rapoartele fotografice pe care Germaine Krull le semnează în această revistă. ÎnNoiembrie 1928, Pierre Mac Orlan folosește o fotografie a lui Atget pentru a ilustra articolul său fundamental despre fotografie și fantasticul social din revista Les Annales . Când se lansează revista L'art VivantIanuarie 1929un sondaj pe tema „Este fotografia o artă? », Care promovează Noua Viziune Fotografică, este o fotografie a lui Atget care este pe copertă.

Lucrarea fotografică a lui Atget l-a interesat în special pe filosoful și criticul Walter Benjamin în pamfletul său L'Œuvre d'art la momentul reproductibilității sale tehnice sau în mica sa istorie a fotografiei . În prima carte, lucrarea fotografică a lui Atget este un pionier în istoria acestei noi categorii estetice, și anume valoarea expoziției:

„De îndată ce omul lipsește de la fotografie, pentru prima dată, valoarea expoziției depășește cu siguranță valoarea religioasă. Importanța excepțională a fotografiilor lui Atget, care au fixat străzile pustii din Paris în jurul anului 1900, se datorează tocmai faptului că el a localizat acest proces în locul său predestinat. S-a spus pe bună dreptate că a fotografiat aceste străzi așa cum cineva a fotografiat locul crimei. De asemenea, scena crimei este pustie. Scopul instantaneului pe care îl luăm este de a identifica indicii. La Atget, fotografiile încep să devină dovezi pentru procesul istoriei. Aici stă semnificația lor politică secretă. Ei cer deja un aspect hotărât. Nu se mai împrumută contemplației detașate. Îl îngrijorează pe privitor; pentru a le apuca, spectatorul ghicește că trebuie să caute o cale de acces. În același timp, revistele ilustrate încep să-i ghideze privirea. Într-un mod bun sau rău, nu contează. Cu acest gen de fotografii, legenda a devenit esențială pentru prima dată și este clar că are un caracter complet diferit de titlul unui tablou […]. "

- Walter Benjamin, Opera de artă în epoca reproductibilității sale tehnice.

Cele printuri ale fotografiilor sale se găsesc în principal în Paris , la Muzeul Carnavalet (9000), The istorice Biblioteca orașului Paris (5.600), The Biblioteca Națională a Franței (4000), precum și Muzeul de Artă Modernă din New York , care deține o parte din fondul de studio al lui Atget și mii de tipărituri achiziționate de Berenice Abbott la moartea fotografului.

Omagii

Expoziții

Evocări în literatură

Note și referințe

  1. Sylvie Aubenas și Guillaume Le Gall, Atget, o retrospectivă , Paris, Bibliothèque nationale de France / Hazan,2007( ISBN  978-2-7177-2376-2 ) , p.  281.
  2. Encyclopædia Universalis , „  Eugène Atget  ” , pe Encyclopædia Universalis (accesat la 16 aprilie 2017 ) .
  3. Luc Debesnoit, „Le Paris d'Eugène Atget”, Télérama , nr .  3252, în perioada 12-18 mai 2012.
  4. „  Eugène Atget la muzeul Carnavalet, la Paris  ” , pe L'Intermède ,12 iulie 2012(accesat pe 29 mai 2015 ) .
  5. Molly Nesbit, Eugène Atget, interioare pariziene. Un album de la Musée Carnavalet , Paris, Éditions Carré,1997, 119  p. ( ISBN  2-908393-14-X ).
  6. Arhivele Paris 14 - lea , certificat de deces n o  4065, 1927 (8/20 vizualizări)
  7. Registrul de înmormântare zilnic al cimitirului parizian din Bagneux din 1927, datat 6 august (vizualizare 25/31)
  8. Michel Frizot și Collectif Hazan, Germaine Krull , Hazan, col.  „Cataloage expoziționale”,2015, 200  p. ( ISBN  978-2-7541-0816-4 ) , p.  82.
  9. „  Planetary Names: Crater, craters: Atget on Mercury  ” , pe planetarynames.wr.usgs.gov (accesat la 13 iunie 2020 )

Vezi și tu

Bibliografie

linkuri externe