Naștere |
17 noiembrie 1928 Grozav |
---|---|
Moarte |
22 octombrie 2005(la 76 de ani) New York |
Înmormântare | Cimitirul Pere Lachaise |
Naționalități |
Francez american |
Instruire | Scoala Luvru |
Activități | Pictor , artist , sculptor , artist vizual , ilustrator , designer de bijuterii |
Soțul | Éliane Radigue (din1953 la 1967) |
Copil | Yves arman |
Camp | Sculptură |
---|---|
Membru al |
ZERO group (art) Nou realism (1960) |
Circulaţie | Nou realism |
Reprezentată de | Societatea pentru drepturile artiștilor , Galeria Templon ( d ) |
Partener comercial | Bernar venet |
Gen artistic | Arta figurativă |
Influențată de | Kurt schwitters |
Ora tuturor , parcare pe termen lung |
Arman sau Armand Fernandez , născut la17 noiembrie 1928la Nisa și a murit pe22 octombrie 2005în New York , este un artist franco-american, pictor , sculptor și artist plastic , cunoscut pentru „acumulările” sale.
El a fost unul dintre primii care a folosit în mod direct, ca material pictural, obiecte fabricate, care reprezentau pentru el extensiile multiple și infinite ale mâinii umane care suferă un ciclu continuu de producție, consum, distrugere.
Singurul fiu al lui Antonio Fernandez, negustor de mobilă și antichități, de origine spaniolă care locuia în Algeria, și al Margueritei Jacquet, dintr-o familie de fermieri din Loira , tânărul Armand a arătat dispoziții foarte timpurii pentru desen și pictură.
După bacalaureat , a studiat la Școala de Arte Decorative din Nisa (acum Villa Arson ), apoi la Școala Luvru . El i-a cunoscut pe Yves Klein și Claude Pascal la școala de judo la care au frecventat la Nisa în 1947. Cu acești doi prieteni, a fost interesat pentru o vreme de filosofiile orientale și de teoria rozacruciană .
La sfârșitul anului 1957, Arman, care își semnează lucrările cu prenumele în cinstea lui Van Gogh , decide să abandoneze „d” -ul lui Armand și își formalizează semnătura artistului, în 1958, cu ocazia unei expoziții la Iris. .
În octombrie 1960, a realizat expoziția „Le Plein” unde a umplut galeria lui Iris Clert cu obiecte de fier vechi și conținutul coșurilor selectate. Această expoziție este contrapunctul expoziției „Le Vide” organizată cu doi ani mai devreme la aceeași galerie de prietenul său Yves Klein.
Tot în aceeași lună, sub conducerea criticului de artă Pierre Restany , Arman a devenit, alături de Yves Klein, unul dintre membrii fondatori ai grupului de noi realiști (proclamat de Restany: „noi abordări perceptive asupra realității”), alături de François Dufrêne , Raymond Hains , Martial Raysse , Daniel Spoerri , Jean Tinguely și Jacques Villeglé , cărora li s-au alăturat César , Mimmo Rotella , Niki de Saint Phalle , Gerard Deschamps și în 1963 Christo.
Din 1961, Arman și-a dezvoltat cariera la New York, unde a trăit și a lucrat jumătate din timp, alternând cu viața sa la Nisa până în 1967, apoi la Vence până la moartea sa. La New York, a stat mai întâi la hotelul Chelsea până în 1970, apoi într-un loft din cartierul SoHo și, din 1985, în clădirea sa de apartamente din TriBeCa .
La sfârșitul anului 1989, Arman a primit Legiunea de Onoare de la președintele François Mitterrand .
La trei ani după moartea sa la New York, o parte din cenușa sa a fost adusă înapoi la Paris în 2008 pentru a fi îngropată în cimitirul Père-Lachaise (divizia 11, la câțiva metri de Frédéric Chopin ).
Toată viața sa, Arman a fost, de asemenea, un colecționar pasionat de obiecte de zi cu zi (ceasuri, arme, pixuri ...) și obiecte de artă, în special de artă tradițională africană a cărei cunoscător, apreciat și recunoscut specialist.
Este reprezentat de Galerie Templon la Paris și Bruxelles.
Arman s-a căsătorit prima dată, în 1953, cu muzicianul Éliane Radigue cu care a avut trei copii, Marion (1951), Anne (1953) și Yves (1954-1989), apoi, în 1971, cu Corice Canton cu care a avut doi copii, Yasmine (1982) și Philippe (1987). În 1989, a avut un al șaselea și ultimul copil, pe nume Yves, alături de Carole César.
Arman avea dublă naționalitate, franceză și americană , dobândită în 1972.
Arman era interesat de statutul obiectului și de relația pe care societățile moderne o au cu acesta, între sacralizare și supraconsum-distrugere.
În 1955, Galerie du Haut-Pavé a organizat prima sa expoziție individuală la Paris.
Primele sale „Cachets” (urme de obiecte cernelite sau pictate) din Paris datează din 1956.
În 1959, a început producția seriei „Poubelles”: a expus deșeuri menajere, gunoi găsit pe stradă și deșeuri. „Acumulările” sale de obiecte, urmând o logică cantitativă care le șterge singularitatea, trimit înapoi o imagine de profuzie, în același timp în care subliniază caracterul perisabil al produselor societății abundenței.
În 1960, a folosit plexiglasul pentru prima dată .
În 1961, a început seria „Furia”: distrugerea obiectelor („Cupele” de vioară , pian - precum Waterloo-ul lui Chopin -, contrabasul ...) lipite pe piedestal sau pe suporturile de perete. În „Combustions” (1963), aceleași obiecte sunt arse.
În 1976, a colaborat la filmul lui Yannick Bellon , Jamais plus toujours , și a prezentat mai multe dintre obiectele sale.
Între 1980 și 1999, gama de lucrări și tehnici s-a extins. Arman refuză și înmulțește diferitele proceduri de execuție. La sfârșitul anilor 1990, lucrarea a devenit mai radicală într-o succesiune de gesturi legate de obiect (Accumulations en Relation, Cascades, Sandwiches Combo) . El arată un interes reînnoit pentru pictură (de exemplu în seria Nopțile înstelate și Emersions ).
O retrospectivă majoră are loc la Galeria Națională a Jeu de Paume din ianuarie până în aprilie 1998, o expoziție care reunește mai mult de o sută de lucrări (din 1959 până în 1997). Retrospectiva călătorește apoi până în 2001 în Germania, Portugalia, Israel, Brazilia, Mexic, Taiwan, Spania ...
În 2000, a lucrat la fragmentări pe panouri, fragmente (desene și sculpturi). Prezintă o retrospectivă tematică ("La Traversée des Objets"), la Château de Villeneuve , din Vence .
Sculpturile sale de bronz participă la un gest similar: artistul pune mâna pe icoanele artei occidentale ( Venus de Milo , Hercules Farnese etc.), pe care le tăie și apoi le re-sudează într-o dezordine excavată.
În 2002-2003, Arman a revenit la pictura de șevalet într-o serie de lucrări, „Serious Paintings”, care combină recompunerea instrumentelor muzicale cu „montarea” lor în pictură.
Arman a investit în spațiile publice din aproape o sută de orașe din întreaga lume realizând comisioane publice sub formă de lucrări monumentale.
Lucrările lui Arman sunt colectate în întreaga lume.
Opera gravată și litografiată a lui Arman este foarte importantă. A produs cărți ilustrate, serigrafii, gravuri, litografii și numeroase afișe. Primele încercări de amprente făcute de mâna lui Arman sunt gravurile realizate în 1955, din care artistul nu a păstrat nici o urmă. Cariera sa de gravor a început cu litografia în 1959 la atelierul Patrick, unde Corneille și Dubuffet lucrau atunci . Arman s-a întors apoi la litografie în 1965 la studioul lui Pietro Sarto din Elveția pentru a crea trei plăci.
Din 1965 și de la instalarea sa la New York, Arman s-a apucat de serigrafie. El are în minte serigrafele lui Jim Dine și Jasper Johns pe care le-a descoperit în 1962, cu siguranță prin întâlnirea sa cu Andy Warhol.
Cărți ilustrate :
2017
Arman 1954-2005, Fondazione Terzo Pilastro, Roma, Italia
2016
Acumulări Arman 1960-1964, Galerie Templon , Paris, Franța
2013
Cycles, Galeria Paul Kasmin, New York, SUA
2011
Retrospectiva Arman, Muzeul Tinguely , Basel, Elveția
2010
Acumulări, Galeria Daniel Templon , Paris, Franța
Arman, Centrul Georges Pompidou , Paris, Franța
2008
The Flowers of Evil Still Bloom, Cueto Project Gallery, New York, SUA
Palazzo Bricherasio , Torino, Italia
2006
Arman, Subida al cielo, MAMAC, Muzeul de Artă Modernă și Contemporană , Nisa, Franța
2004
Arman Armé, Istoricul Marelui Război, Péronne, Franța
2003
Arman, Muzeul de Artă Contemporană din Teheran, Teheran, Iran
2002
Arman, Kunsthaus Grenchen, Grenchen, Suedia
2001
Trecerea obiectelor, Chateau de Villeneuve , Souzay-Champigny, Franța
ARMAN, interpretare, MAMAC, Muzeul de Artă Modernă și Contemporană Nisa , Nisa, Franța
2000
Trecerea obiectelor, Chateau Musee de Villeneuve , Vence, Franța
Arman, Werke auf Papier, Ludwig Museum im Deutschherrenhaus, Koblenz, Germania
Arman, Rădăcină pătrată a fragmentelor, Galerie Daniel Templon , Paris, Franța
1999
Arman, Muzeul de Artă , Tel Aviv, Israel
1997
Arman, Cascades, Ileana Sonnabend, New York, SUA
1998
Arman, Galeria Națională a Jeu de Paume , Paris, Franța
1992
Arman, New Accumulations, Ileana Sonnabend Gallery, New York, SUA
1989
Arman: acumulări rupte, Galleri Tornvall, Stockholm, Suedia
Arman 'Shooting Colors, Galerie Beaubourg, Paris, Franța
1985
Arman, Muzeul de Artă Seibu, Japonia
1984
Arman o l'oggetto come alfabeto: Retrospettiva 1955-1984, Museo Civico di Belle Arte Villa Cani, Lugano, Switzerland
Arman: Instrumente și instrumente, Centrul pentru Arte Frumoase, Miami, Florida, SUA
1982
Arman: Parade der Objekte, Retropective 1955 bis 1982, Hanovra cu Sammlung Sprengel, Hanovra, Germania
nouăsprezece optzeci și unu
Arman: Sculpturi, Galeria Akira Ikeda, Nagoya, Japonia
1974
Arman, Coșuri pentru deșeuri organice, Galerie Daniel Templon , Paris, Franța
Arman: Greutatea corectă a unui om și a unei lucrări, încăperile romanice ale Cloître Saint-Trophime, Arles, Franța
Arman Selected Works: 1958-1974, La Jolla Museum of Contemporary Art, La Jolla, SUA
1969
Arman: Accumulations Renault, Muzeul de Arte Decorative , Paris, Franța
Arman: 33 de acumulări, Muzeul Stedelijk , Amsterdam, Olanda
1968
Arman (și Dewasne, Kowalski, Schoffer) XXXIV Bienal d'Arte di Venezia , Veneția, Italia
1967
Arman, Galerie Ileana Sonnabend, Paris, Franța
1966
Arman, Palais des Beaux-Arts de Bruxelles , Bruxelles, Belgia
1959
Mostra Personale di Arman, Galleria Apollinaire, Milano, Italia
1958
Arman: olimpicii, Galerie Iris Clert, Paris, Franța