Tuning , sau acordul , acțiunea este de a oferi un instrument muzical , adică adaptarea acesteia pentru a face o ratingul dorit. Reglarea se face prin schimbarea tensiunii unui șir , a unei membrane , a lungimii unei țevi etc. În funcție de instrumentul în cauză, acesta poate fi interpretat chiar de muzician ( chitară , flaut , oboi , clavecin , harpă etc.) sau de un specialist, numit de exemplu „ acordor ” pentru pian sau „ armonist ” pentru pian. ' organ . Acordarea unui instrument se face fie prin ureche, fie folosind o diapazonă sau un tuner și poate varia de la un singur instrument la un întreg ansamblu .
Etimologic, coarda este rezultatul, iar acordarea este actul de a construi acea coardă.
Acțiunea care realizează acordarea unui instrument are două sinonime în franceză: „acordaj” și „acordare”.
Realizarea acordului se face după un sistem de acord (sau temperament).
Reglarea se poate face cu referire la o „ frecvență standard”, de exemplu A a diapozitivului . Ar fi mai corect să vorbim de „unui“ diapazonul , din moment ce , în cazul în care în prezent frecvența acesta este fixat în mod convențional la 440 Hz , în trecut diapazonul nu a fost fixată, sau numai într - un loc precis: ca ca rezultat, unele opere de muzică veche și unele instrumente pot prefera utilizarea unui diapazon diferit.
Acordarea instrumentelor cu sunete fixe se conformează tipului de muzică , ora, locul, unui sistem de acordare specific.
Cele coardele unei vioară , cele mai grave la cele mai acute, se acordă cincilea urmează: G, D, este și jumătate . Ascultați corzile deschise ; ascultați cum o vioară este dezacordată. Cu toate acestea, puteți acorda vioara în alte moduri pentru a obține un efect, scordatura de exemplu.
La corzile unei viola , cele mai grave la cele mai acute, se acordă cincilea urmează: C, G, D și . Rețineți că corzile G, D și A sunt aceleași cu cele ale viorii
Cele corzile unui violoncel , cele mai grave la cele mai acute, sunt reglate pe a cincea din modul în care o viola , dar o octavă inferioară: C, G, D și .
Cele corzile unui bas dublu , cele mai grave la cele mai acute, sunt date după cum urmează: E, A, D și la sol .
Cele coardele unui bas electric , cele mai grave la cele mai acute, sunt acordate mai des la mijlocul standard: E, A, D și la sol . Acesta este același reglaj ca și bas dublu anterior văzut și ca chitara , fără a 5 - a și a 6 - lea siruri atunci când este în standardul E. Există și alte forme de acordare, în special în E flat standard sau drop D, de exemplu.
Acordarea standard a unei chitare cu șase corzi, de la cea mai mică la cea mai mare (6 la 1), este: Mi La Ré Sol Si Mi (EADGBE). Corzile consecutive ale unei chitare sunt deci acordate pe a patra dreaptă (două tonuri și un semiton) diatonic, cu excepția diferenței dintre a 3 -a și a 2 -a coardă unde este o treime majoră (două tonuri).
Bibliografie:
| Frânghie | Notă | Notație engleză | Frecvență |
|---|---|---|---|
| 1 (cel mai subțire) | Mi 3 | E 4 | 329,6 Hz |
| 2 | Dacă 2 | B 3 | 246,9 Hz |
| 3 | Etajul 2 | G 3 | 196 Hz |
| 4 | Re 2 | D 3 | 146,8 Hz |
| 5 | 1 | A 2 | 110,0 Hz |
| 6 (cel mai mare) | Mi 1 | E 2 | 82,4 Hz |
În practică, pentru a obține o chitară ale cărei corzi sunt acordate unul în raport cu celălalt, este necesar ca:
Un alt mijloc deosebit de eficient de acordare pe o chitară electrică este de a suna armonicele . Se dă mai întâi șirul A ( 5 e ) cu ajutorul unui diapazon sau al unui tuner.
| Fișier audio | |
| ascultați șirurile deschise (fișier midi) | |
| Dificultate în utilizarea acestor suporturi? | |
|---|---|
Pentru o explicație mai detaliată, consultați pe wikibooks: Tuning your guitar
Chitara se pretează deosebit de bine practicii scordaturii , deja obișnuită în muzica de laut, și care are avantajul deosebit de a facilita utilizarea corzilor deschise, care pot constitui apoi o coardă deschisă .
Cu toate acestea, muzicienii vor desemna notele ca și cum reglajul ar fi standard. Poate fi folosit din mai multe motive: pentru a avea un sunet mai greu, pentru a fi mai ușor în armonie cu gama cântăreței sau a aramei (adesea în bemol sau mi bemol). Exemple: Black Sabbath , Slayer , Motörhead
Această reglare este utilizată în principal în muzica cu sunet celtic (muzică bretonă, muzică irlandeză) și uneori și pentru o anumită consonanță orientală / indiană (ascultați piesa Kashmir de Led Zeppelin ( Graffiti fizici , 1975)). La Sfârșitul de la The Doors , Robbie Krieger este reglat ca aceasta.
Reglarea standard a unui bas cu patru corzi, de la cel mai mic la cel mai înalt, este: Mi La Ré Sol (EADG). Această reglare este foarte frecventă în toate stilurile de muzică. Ca și la chitară, există alternative:
Basurile cu cinci șiruri au un șir inferior, adesea acordat la scăzut B : Si Mi La Ré Sol (BEADG). Cinci utilizatori de bas de coarde includ actualul basist Robert Trujillo din Metallica , Fieldy din Korn , Jason Newsted din Voivod și Nathan East din Fourplay .
Basurile cu șase coarde prezintă o coardă superioară, adesea acordată la C: Si Mi La Ré Sol C (BEADGC), care diferă cu acordarea unei chitare, unde coarda echivalentă (mai mare decât G) este acordată în B (acordarea în C păstrează o al patrulea decalaj constant între două șiruri, în timp ce acordarea în B creează o pauză, cu un al treilea decalaj major între G și B). Pasionații de bas cu șase coarde includ John Myung de la Dream Theater , Anthony Jackson și John Patitucci .
5 string banjo - ul este reglat pe principiul Tuning deschise . Specificul acestui tip de banjo este că șirul „cel mai înalt pe gât” este cel mai înalt. Iată trei exemple de acorduri de banjo cu 5 șiruri:
Banjo tenor are doar 4 corzi, acordate C2, G2, D3, A3 ca viola (corzi înclinate). De asemenea, găsim, printre banjoizii irlandezi sau scoțieni, acordul G, D, A, E, fie cu o cincime mai mare (ca vioara) în cazul banjolinei - dimensiunea unei mandoline -, fie cu un al patrulea mai mic.
Acordarea unui pian este o operație dificilă și necesită intervenția unui tuner profesionist. Utilizarea simplu tunere nu permite reglarea corectă la pian din cauza distorsiunilor cauzate de inharmonicity de siruri de caractere . Prin urmare, inevitabilă, teoria frecvenței temperamentului oricărui poate fi aplicată acolo sub pedeapsa vitezei , a intervalelor de temperament a ales să nu fie îndeplinite, care sunt singurele percepute cu adevărat de urechea umană, care nu ia în considerare frecvențele izolate de sunetele fundamentale ( parțiale 1 sts ) pentru a analiza tonul și culoarea unui sunet muzical.
Confruntat cu aceste observații, de-a lungul deceniilor, tunerii și producătorii de pian au dezvoltat în secretul atelierelor, un anumit număr de strategii acustice pentru a combate și a ocoli efectele tulburătoare ale inarmonității asupra vitezei de ritm a intervalelor; care nu prezintă vitezele calculate și asta cu atât mai mult când lungimile corzilor sunt reduse (cazul pianelor mici verticale).
În plus, este necesară o mare experiență cu reacțiile corzilor la rotația cuielor, care variază foarte mult în funcție de vârstă și stilul pianului, pentru a obține o bună stabilitate a acordului.
Pentru realizarea partiturii , a celulei esențiale, a cheii de reglare a oricărui instrument cu sunete fixe (pian, orgă, clavecin, acordeon, armoniu etc.), ascultarea și compararea ritmurilor de intervale de cincimi , pătrimi , treimi , șase acordate într-o anumită ordine indicată de experiență, combinate cu anumite practici personale (care nu se aplică neapărat uniform în toate atelierele sau fabricile de producători de pian), tunerii experimentați permit să se ajungă la o calibrare foarte sigură, fără niciun acord de echipament sau software, pe înălțimile de note care constituie interval.
Pianul este, în majoritatea cazurilor, acordat la temperament egal . Dar, după cum sa menționat la începutul acestui paragraf, versiunea acustică a acestui temperament și nu versiunea de frecvență diferă mai mult sau mai puțin considerabil în prezența inarmonicității. Într-adevăr, orice măsurare a frecvențelor efectuată pe un pian, după acordarea acestuia de către un tehnician experimentat, va arăta schimbări în ceea ce privește frecvențele calculate ale acestui temperament, care este strict normală imediat ce luăm în considerare efectele, luate în sens larg , a inarmonicității corzilor. Mai mult, fenomenele de influență ale podurilor și ale plăcii de sunet , ajung să modifice frecvențele produse, în principal în gama joasă a pianului. Acest lucru explică numeroasele diferențe de vedere, în urma acestor măsuri, cu privire la realizarea reală a temperamentului egal la pian.
Cum se acordă un pian (vezi [PIE]):
Un drept are un raport de frecvență de 3/2. Astfel, a doua armonică a G are aceeași frecvență 3f ca a treia armonică a C a frecvenței fundamentale f. Dacă C și G sunt puțin deconectate, aceste armonici vor produce un Beat audibil atunci când cele două Note sunt jucate împreună. Acordând G pentru a face Beat să dispară cu C, ne asigurăm că Frecvența fundamentală a G este exact 3/2 față de C, sau o cincime perfectă. Alte note pot fi, de asemenea, reglate în acest fel.
Un alt raport interesant: un trimestru are un raport de frecvență de 4/3. Astfel, a treia armonică a lui F ar trebui să aibă aceeași frecvență 4f ca a patra armonică a lui C (care este C situat la două octave deasupra primului C).
Tunerele pentru pian au o metodă sistematică: - Mai întâi reglează intervalele în cadrul aceleiași Octave pentru a obține un număr fix de Bătăi pe secundă, ducând la Scara Temperată. - Odată ce aceste doisprezece Note sunt reglate, acestea se reglează apoi pe toate celelalte prin metoda Octavelor, fără Beats. Orice notă de pian luată izolat are într-adevăr a doua sa armonică 2f situată cu o octavă mai mare decât sunetul fundamental f al Notei. Pentru fiecare Octave, ei ascultă apoi Bătăile dintre Armonia a II-a a Notei inferioare și Rădăcina Notei superioare. Când Beat dispare, Octave are dreptate.
Rețineți că pianele sunt adesea acordate cu octave mărite, uneori din cauza rigidității corzilor care se adaugă la efectul tensiunii, uneori deoarece pianistul preferă timbrul mai luminos rezultat.
Acestea sunt cele mai frecvent întâlnite reglaje.
Anumite percuții, cum ar fi timbalele, pot fi reglate, în funcție de tonul dorit. Prin extensie, reglarea tensiunii capetelor unui tambur se numește reglare, chiar dacă această reglare se bazează pe considerente vagi cu privire la frecvențe.
John R. Pierce, Sunet muzical - muzică, acustică și informatică , pentru știință , difuzie Belin, 1984, ( ISBN 2-902918-35-6 )