Titlul original | Abatorul-Cinci |
---|---|
Producție | George Roy Hill |
Scenariu | Stephen Geller |
Muzică | Glenn Gould |
Personaje principale | |
Companii de producție |
Universal Pictures Vanadas Productions |
Tara de origine | Statele Unite |
Drăguț | Dramă, război, SF |
Durată | 104 minute |
Ieșire | 1972 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
Slaughterhouse 5 ( Slaughterhouse-Five ) este un film american regizat de George Roy Hill și lansat în 1972 . Este adaptarea cinematografică a romanului Abatorul 5 sau Cruciada copiilor ( Slaughterhouse Five or the Children's Cruade ) a lui Kurt Vonnegut publicat în 1969 .
Billy Pilgrim, un fost soldat american care a supraviețuit bombardamentelor de la Dresda în 1945 , se refugiază în amintirile sale, pentru că are darul de a călători în timp ...
Scenariul se bazează pe romanul Slaughterhouse 5 sau Children's Crusade ( Slaughterhouse Five or the Children's Crusade ) al lui Kurt Vonnegut publicat în 1969 . Kurt Vonnegut a fost inspirat în special de propria sa experiență din timpul celui de- al doilea război mondial . După ce a participat la Bătălia de la Bulge , a fost luat prizonier de germani.
Dirk Benedict a audiat pentru rolul lui Robert Pilgrim. Este în cele din urmă Perry regele care o va primi.
Filmările au avut loc la Praga , Cehoslovacia , în special la studiourile Barrandov , precum și în Minnesota .
Coloana sonoră este compusă de Glenn Gould . Timp de zece săptămâni, s-a pus la dispoziția studioului Universal sub egida regizorului George Roy Hill pentru partea muzicală a filmului. Versiunea finală a filmului conține mai puțin de cincisprezece minute de muzică Bach , cea mai mare parte din ea fiind pur și simplu transplantată din înregistrările lui Gould pentru Columbia și editată după cum este necesar. Mișcarea lentă a Concertului pentru tastatură în fa minor al lui Bach devine tema.
Două variante Goldberg : cea de-a 25- a schimbare în sol minor, au spus imaginile vrăjitoare ale Dresdei. Finalul concertului pentru tastatură în re major, cu Gould la pian însoțește scena gării, concertul de la Brandenburg nr: 4 în sol major servește ca sunet de fundal pentru marș și pentru a acoperi decalajul dintre cele două lucrări, Gould compune o versiune ingenioasă cadență pe clavecin . Cadența începe când soldații ies din gară sub semnul „Dresda” și, de mai multe ori în film, Gould folosește clavecinul ca metaforă muzicală a orașului istoric. El înregistrează această secvență sub supravegherea lui Andrew Kazdin, la New York, și dirijează de la muzicienii clavecinului Filarmonicii din New York.