Yasunari Kawabata

Yasunari Kawabata
川端 康 成 Descrierea acestei imagini, comentată și mai jos Yasunari Kawabata în 1938. Date esentiale
Naștere 11 iunie 1899
Osaka , prefectura Osaka , Japonia
Moarte 16 aprilie 1972
Zushi , prefectura Kanagawa , Japonia
Activitatea primară scriitor
Premii Premiul Akutagawa
Premiul Nobel pentru literatură
Autor
Limbajul de scriere japonez

Lucrări primare

Tara zapezii Urletul muntelui Frumoasa adormită Tristețe și Frumusețe

Yasunari Kawabata (川端 康 成, Kawabata Yasunari ) , Născut pe11 iunie 1899în Osaka și a murit pe16 aprilie 1972pentru Zushi , este un scriitor japonez , câștigător al Premiului Nobel pentru literatură din 1968.

Considerat un scriitor important al XX - lea  secol și obsedat de căutarea frumuseții, singurătate și moarte, el a scris mai ales pentru povestiri foarte scurte de renumărare stilistice extrem ulterior grupate în colecții, dar lucrările sale cele mai bune cunoscute pe plan internațional sunt romanele sale , cum ar fi zăpadă Țara (1935-1947), Le Grondement de la montagne (1954), Les Belles Endormies (1960-1961) sau Kyôto (1962).

Biografie

Tineret

Născut în epoca Meiji , Kawabata Yasunari este al doilea copil al unei familii prospere și cultivate. Este un copil prematur de șapte luni și va rămâne într-o stare de sănătate precară pe tot parcursul vieții sale. Sora lui Yoshiko are vârsta de patru ani. Tatăl său, Eikichi, medic la Osaka, a studiat medicina la Tokyo . Savant literat, iubitor de poezie și pictură chineză , a murit de tuberculoză în ianuarie 1901 . Mama ei, Gen, născută Kuroda, căsătorită anterior cu fratele soțului ei, provenea dintr-o familie bogată. După moartea soțului ei, s-a întors la locul ei de naștere în satul Toyosato de la periferia Osaka împreună cu cei doi copii ai săi, dar a murit de aceeași boală în ianuarie 1902 . La trei ani, Yasunari este orfan.

Separat de sora sa care este luată de mătușa sa, este crescut de bunicii săi paterni care locuiau în satul Toyokawa, un alt district din regiunea Osaka. Au încercat să compenseze golul emoțional traumatic cauzat de dispariția părinților săi. Bunicul său Kawabata Sanpachirō, un localnic remarcabil de divinație și producător de timp de medicină chineză, și-a vândut pământul pentru a investi în investiții care i-au cauzat ruina. La vârsta de 7 ani, Yasunari a intrat în școala primară Toyokawa, unde a avut o educație strălucită, în ciuda sănătății sale slabe. Sora sa Yoshiko a murit în 1909. El nu va participa la înmormântarea acestei surori despre care a păstrat „nicio imagine în inima sa”, familia sa dorind să evite să-i provoace încă o dată calvarul unei ceremonii funerare, dar acest lucru va împiedica ea să nu o jelească pe tânăra fată. Bunica ei a murit în septembrie același an. În aprilie 1912 ( era Taishō ), a intrat la colegiul din Ibaraki (prefectura Osaka) . A decis anul acela să devină scriitor și acum își dedică timpul liber lecturii și primelor sale încercări de scriere creativă.

Lăsat singur cu bunicul său, se leagă legături foarte strânse între nepot și bătrân în timpul celor opt ani de viață împreună. Dar, slăbit și orb, a murit în mai 1914, în cel de-al șaptezeci și cincilea an. Yasunari este apoi preluat timp de șase luni de un unchi din familia sa maternă în satul Toyosato. În acel an a scris primul său opus literar, Jūrokusai no nikki ( Jurnalul celui de-al șaisprezecelea an ), care nu a fost publicat decât după unsprezece ani ( 1925 ), apoi editat în Shōnen ( Adolescentul ) în 1948 .

Încă de la o vârstă fragedă, Yasunari s-a confruntat aspru cu dispariția timpurie a unității sale familiale și această experiență dureroasă care va fi găsită mai târziu în scrierile sale pare a fi una dintre cheile relației sale obsesive cu singurătatea și moartea ( Pick up bones , 1916  ; Abonatul funerar , 1923  ; Sentimentele unui orfan , 1924  ; Chipul morților , 1925  ; Mașina funerară , 1926 etc.).

Yasunari a intrat în liceul Ibaraki ca pensionar în ianuarie 1915 (a rămas acolo până la sfârșitul studiilor în 1917). Un mare cititor al literaturii japoneze contemporane și clasice, precum și al literaturii occidentale, trimite scurte eseuri la diferite cotidiene și reviste. Unele texte vor fi publicate. În liceu, a fost numit manager de cameră, care l-a plasat sub autoritatea sa pe Kiyono, un tânăr tovarăș cu o feminitate pronunțată. Complex și obsedat de un fizic pe care îl considera nerecunoscător, convins de urâțenia lui, Yasunari hrănește o adevărată pasiune fără ieșire trupească către atrăgătorul Kiyono pe care el însuși îl va numi „dragostea mea homosexuală” (în Adolescent ). Dar în septembrie 1917 , Yasunari a plecat în capitală și a reușit să intre în Primul Liceu din Tōkyō (în secțiunea de literatură engleză), un pas necesar pentru integrarea Universității Imperiale. Această separare va genera o corespondență epistolară între cei doi prieteni până în 1921 .

În timpul unei călătorii în peninsula Izu , Yasunari întâlnește o trupă itinerantă de teatru în care cântă un dansator superb. Emoția estetică a acestei întâlniri și descântecul locului dau naștere în psihologia romantică a tânărului de 19 ani o nouă dorință erotică care este juxtapusă celei experimentate pentru Kiyono. Această experiență remarcabilă va fi sursa primului său roman Izu no odoriko ( Dansatorul lui Izu , publicat în 1926). De atunci, timp de zece ani, se va întoarce la Yugashima , una dintre principalele stațiuni balneare din Izu. Acest episod arată că scrierile lui Yasunari sunt inspirate din fapte reale uneori autobiografice și, în cazul de mai sus, alte relatări se vor referi mai mult sau mai puțin explicit la acest episod: Amintiri despre Yugashima în 1922 , vuietul muntelui în 1949-1954, Le Lac în 1954 , Les belles Endormies în 1960-1961.

Din 1919 , Yasunari și prietenii săi au format un cerc liber de literatură modernă. Apoi a publicat nuvela Chiyo ( Chiyo ) în jurnalul societății prietenoase a Primului Liceu din Tokyo. În acest moment s-a împrietenit cu viitorul scriitor Tōkō Kon (1898-1977) al cărui tată l-a introdus în spiritism.

În iulie 1920 , a absolvit Primul Liceu din Tōkyō, ceea ce i-a permis să se înscrie la Universitatea Imperială din Tōkyō, Facultatea de Literatură, secția Literatură engleză. Anul următor va opta pentru secțiunea Literatură japoneză. Dornic cu alți tovarăși să lanseze a șasea serie a revistei cercului universității, Shinshichō (Gândire nouă), îl întâlnește pe acest subiect pe scriitorul Kan Kikuchi care va deveni protectorul său. În anul următor, a lansat a șasea serie de Shichinchō în care a publicat succesiv mai multe nuvele importante, inclusiv Shōkonsai ikkei ( pictură festivă în omagiu soldaților morți ) și Abura ( Ulei ). Prin Kan Kikuchi îl întâlnește pe Riichi Yokomitsu (1898-1947) care va rămâne un prieten fidel și principalul său însoțitor pe drumul către modernism . De asemenea, i-a cunoscut pe Ryūnosuke Akutagawa (1883-1927), Masao Kume și alți câțiva viitori scriitori ai generației sale.

În timpul unei întâlniri studențești într-o cafenea lângă școala secundară superioară a lui Ichikō din Hongō , Yasunari îl întâlnește pe Itō Hatsuyo, o tânără chelneriță de 14 ani care îl lasă inițial indiferent. La scurt timp după această întâlnire, cafeneaua și-a încetat activitatea și Hatsuyo a plecat să locuiască cu părinții săi adoptivi într-un templu Gifu situat într-o regiune muntoasă din centrul insulei. Antrenat de unul dintre prietenii săi, Miaki, el continuă să o vadă pe tânăra fată și, împotriva oricăror cote, decide să se căsătorească cu ea. Foarte surprinși, prietenii lui urmează pregătirile pentru nuntă. Yasunari își anunță intențiile către tatăl lui Hatsuyo și își transmite proiectul protectorului său Kan Kikuchi, care îi oferă cu amabilitate peste 200 de yeni. Această sumă mare este folosită pentru a închiria cazare pentru a primi viitoarea soție. La aproximativ o lună după această decizie, Hatsuyo a trimis o scrisoare de neînțeles pentru a pune capăt angajamentului (în L'Extraordinaire sau Le Feu du Sud ).

În ochii lui Yasunari, Hatsuyo reprezintă femeia ideală și, în ciuda sfârșitului tragic al scurtei lor relații, umbra tinerei mirese va bântui mintea scriitorului pentru o lungă perioadă de timp. Amprenta ei poate fi detectată în multe personaje feminine care îi punctează munca.

Începuturile unui scriitor

1922 - Începe să fie remunerat pentru nuvelele și articolele sale de critică literară, în special în Jiji shinpō, și publică traduceri ale lui Galsworthy și Cehov. În timpul verii, îi scrie lui Yugashima Yugashima de no omoide ( Amintiri despre Yugashima ), un text pe care îl va prelua parțial în Adolescent .

1923 - Kawabata participă la consiliul editorial al lunarului Bungei shunjū în regia lui Kan Kikuchi. Marele cutremur din 1 st septembrie, surprize în Tokyo pe care el călătorește molozul prietenii lui însoțit Toko Kon și Ryunosuke Akutagawa. A publicat în acel an Kaisō no meijin ( redenumit Sōshiki no meijin , Maestrul înmormântării ) și Nanpō no hi ( Focul sudului ).

1924 - În martie, absolvenții Universității Imperiale Tokyo; disertația sa se intitulează Nihon shōsetsu-shi shōron ( Mic studiu asupra istoriei romanului japonez ).

În septembrie a fondat împreună cu Riichi Yokomitsu , Teppei Kataoka și alți 12 tovarăși revista de avangardă Bungei jidai ( Epoca literaturii ) care va deveni organul Shinkankaku-ha (Școala noilor senzații) unde Kawabata joacă un rol central prietenii Tōkō Kon și Yokomitsu Riichi (1898-1947). Declarația fondatorilor este scrisă de însuși Kawabata: „Soarta celor care gândesc la viitor este să abandoneze trecutul și să renunțe la prezent”.

1925 - Kawabata își întâlnește viitoarea soție, Matsubayashi Hideko, și petrece o mare parte a anului în Yugashima. Publică Jurnalul celui de-al șaisprezecelea an , câteva povești ale palmei mâinii și publică mai multe eseuri în revista Bungei jidai, în special Shinshin sakka no shinkeikō kaisetsu (Note despre noile tendințe ale noilor scriitori), manifest al „Școlii de senzații noi ”.

1926 , primul an al erei Shōwa - Publică prima sa carte Kanjō sōshoku ( Ornamentele sentimentelor ), o colecție de treizeci și cinci de povestiri despre palma mâinii și nuvela Izu no odoriko ( Dansatorul lui Izu ) în revista Bungei jidai .

După cum demonstrează două dintre cărțile sale ( La Photographie , 1924, Photographie avec des fleurs , 1930) Kawabata era pasionat de fotografie și cinema. Prin urmare, fără reticență a scris scenariul unui film mut, Kurutta ippeji ( O pagină nebună ), pe baza unei idei a regizorului Teinosuke Kinugasa (1896-1982). Această „compoziție literară” arată că tehnica sa de scriere - publicarea de nuvele - este foarte apropiată de montarea secvențială a unui film și sinopsisul unui scenariu. Această filmare îi permite să evidențieze cunoștințele sale aprofundate despre tehnicile cinematografice. Alte șapte filme adaptate din romanele sale vor fi filmate de diverși regizori și scenaristi până în 1980.

1927 - Kawabata rămâne în Yugashima unde se împrietenește cu tânărul autor Motojirō Kajii (1901-1932) care este tratat acolo pentru tuberculoza sa (mai târziu, articolele favorabile ale lui Kawabata îl vor ajuta pe Kajii să nu fie uitat); joacă luni întregi și Kajii îl ajută să revizuiască a doua colecție de nuvele. Publicarea acestuia din urmă sub titlul Dansatorul lui Izu și a primei telenovele Humi no himatsuri ( Festivalul focului de la mare ) în Chūgai shōgyō shinpō.

1928 - Kawabata rămâne în Atami apoi se stabilește în districtul Ōmori din Tokyo și publică Bōryokudan no ichiya ( Noaptea gangsterilor ).

1929 - Participă la crearea a două reviste literare, Kindai seikatsu și Bungaku . În timp ce publica regulat recenzii literare, el frecventează cu asiduitate cartierul Asakusa, care inspiră a doua sa telenovelă Cronici din Asakusa, care a apărut în Tōkyō Asahi shinbun deDecembrie 1929 la Februarie 1930. S-a mutat din nou și s-a stabilit în cartierul Ueno .

1930 - Este lector la Bunka Gakuin și Nihon Daigaku, ceea ce nu îl împiedică să participe la Asakusa. A publicat două noi colecții de nuvele, inclusiv Boku no hyōhonshitsu ( Colecția mea de eșantioane ), care reunește mai multe povestiri din palma mâinii .

Consacrarea

Yasunari Kawabata s-a căsătorit civil în 1931 cu Matsubayashi Hideko. Dar umbra lui Hatsuyo încă atârnă peste el, iar scrierile lui Kawabata în acel moment sunt impregnate de o bucurie artificială până în toamnă, când îl revede pe Hatsuyo după o absență de doisprezece ani (un eveniment relatat în Scrisori către părinții mei , dar considerat de unii fictiv). Întâlnirea mult așteptată se dovedește a fi extrem de dezamăgitoare, ceea ce provoacă o schimbare radicală a stilului de scriere al lui Yasunari, care intră într-o perioadă de deziluzie și întrebări personale. Ruptă de realitate, imaginea idealizată a lui Hatsuyo care a servit drept suport pentru personajele feminine din romane dispare pentru a da loc propriilor sale fantezii. Prin urmare, la începutul anilor '30 și-a atins maturitatea ca om de litere și a dat o interpretare definitivă concepției sale despre existență.

A participat astfel la crearea recenziei literare Bungakukai, al cărei intelectual Kobayashi Hideo (1902-1983) a fost principalul animator și a publicat Bestiar și eseul Matsugo no me ( L'Ultime Regard ). La vârsta de 36 de ani, și-a publicat autobiografia literară ( Bungakuteki jijoden ). În această perioadă a vizitat Yuzawa în provincia Echigo, unde a început să scrie Țara zăpezii și l-a sprijinit pe scriitorul Tamio Hōjō (1914-1937) care suferea de lepră. Câteva capitole din Snow Country sunt publicate alături de mai multe nuvele, dintre care unele sunt încă inspirate de Asakusa. În același an, în 1934, s-a mutat la Kamakura, fosta capitală samurai, la sud de Tokyo, dar și-a petrecut iernile în Zushi. Când Kan Kikuchi a creat Premiul Akutagawa , cel mai important premiu literar din Japonia (echivalent cu Goncourt), Yasunari a făcut parte din juriu.

A călătorit în anul următor în regiunea Shinshū și a vizitat în special Karuizawa, o stațiune montană al cărei farmec l-a apreciat atât de mult încât în ​​anul următor, în 1937, a cumpărat o a doua casă unde și-a petrecut verile până în 1945. Acest loc privilegiat îi inspiră mai multe romane și nuvele. Continuă publicarea capitolelor din Țara zăpezii , dar și a lui Itaria no uta ( Cântecul Italiei ) și Hana no warutsu ( Valsul florilor ). Prima ediție a Pays de neige a fost lansată în acel an. Kaizōsha a publicat o primă antologie a operelor sale în 9 volume în 1937. Kawabata a urmărit cu pasiune turneele și a început să publice rapoarte despre maestrul Hon'inbō Shūsai. În 1939, în timp ce continua să urmărească asiduu turneele, a participat la mișcarea de „încurajare a scrierii” (tsuzurikata undō) oferind lecții și făcând parte din jurații care au selectat scrierile și poveștile trimise de amatori.

În 1940 , Kawabata a călătorit în regiunile japoneze pentru a scrie cronici de călătorie. A publicat Haha no hatsukoi ( Prima dragoste a mamei mele ), Hokuro no tegami ( Scrisoarea aluniței ), Utsukushii tabi ( O frumoasă călătorie ) și este unul dintre semnatarii creării Nihon bunkakusha-kai (Societatea bărbaților japonezi) de scrisori), legat de autoritățile militariste. Odată cu războiul chino-japonez , apoi cu intrarea Japoniei în cel de-al doilea război mondial, Kawabata a continuat o activitate jurnalistică care l-a condus de două ori în Manchuria , primul la invitația cotidianului Manshū nichinichi shinbun, al doilea la cererea japonezilor Armata Kantō. El călătorește, vizitează Beijingul și se întoarce în Japonia la sfârșitul lunii noiembrie, cu opt zile înainte de izbucnirea războiului din Pacific . Publică o colecție de nuvele Aisuru hitotachi ( Cei care iubesc ). Această implicație în politica militaristă a țării este dezvăluită prin participarea lui Kawabata la anumite activități ale Nihon bungakusha-kai pe baza unei charte de cooperare cu guvernul. ÎnAprilie 1945, a fost astfel trimis într-un lagăr militar din Kagoshima ca ofițer de informații pentru marina națională. În mai, a participat la lansarea unui fond de împrumut pentru cărți aparținând intelectualilor cu reședința în Kamakura . Sub numele de Kamakura Bunko (Biblioteca Kamakura) această librărie va deveni după război o editură pentru care va lucra ca unul dintre redactori. Birourile sale erau situate în Tokyo, la primul etaj al magazinului Shirokiya.

La acea vreme, a luat în casa sa fiica unui văr dintr-o ramură a familiei sale materne. Această adopție îi inspiră mai multe povești, inclusiv Koen ( Grădina veche ). Deși profund afectat de înfrângerea Japoniei, Kawabata a reluat publicarea de nuvele și un roman cu temă sinucigașă Arborele vieții . El se mută în cartierul Hase din Kamakura în ceea ce va fi ultima lui casă.

După război, Kawabata și Jun Takami (1907-1965) au fondat recenzia Ningen (L'Homme) care va fi publicată de Kamakura Bunko. În 1947 a publicat una dintre primele scrieri ale lui Mishima Yukio (1925-1970) Tabako ( La Cigarette ). Este începutul unei lungi prietenii literare. Corespondența lor continuă (din 1945 până în 1970) pune în lumină afinitățile subtile și legătura neclintită care i-a unit într-o relație care, de-a lungul timpului, a depășit obiceiul Maestrului în gândirea către discipolul său.

Prima versiune completă și revizuită a Snow Country a fost publicată în 1948 împreună cu Saikonsha ( Femeia recăsătorită ) și Shōnen ( Adolescentul ). O antologie a operelor sale începe să fie publicată de Shinchōsha (va fi finalizată în 1954, în 16 volume) pentru care scrie postfase explicative care vor fi colectate ulterior sub titlul Dokuei jimei ( Umbra singuratică, destinul meu ).

Anul 1949 a fost deosebit de semnificativ pentru opera lui Kawabata: în primul rând, a fost publicarea lui Sembazuru ( Norul păsărilor albe ), un roman care mărturisește interesul lui Kawabata pentru practica esteticii dezbrăcate. A Zenului pe calea ceaiului (Chanoyu). Apoi, în septembrie, a început publicarea Yama no oto ( Rumble of the Mountain ) în mai multe reviste.

Premiul Geijutsu.in (Academia Artelor) a fost acordat în 1952 pentru Nori de păsări albe și Răcnetul muntelui , în curs de publicare. Turma de păsări albe este votată cea mai bună carte a anului. Kawabata a fost numit membru al Academiei de Arte împreună cu Kafū Nagai (1879 - 1959) și Mimei Ogawa (1882-1961), alți doi romancieri de renume.

Kawabata este internat în spital Noiembrie 1958în chirurgie la Spitalul Universității din Tokyo din cauza tulburării sale a vezicii biliare. Publicația Nemureru bijo ( The Sleeping Beauty ) a început să fie publicată în 1960. El a locuit apoi la Kyoto câteva luni pentru a colecta documentația pentru două romane în curs de desfășurare : Koto ( Kyōto ) și Utsukushisa to kanashimi to ( Tristete și frumusețe ) din pe care el începe publicarea în serie pentru amândoi.

El a fost internat în februarie în Tokyo, în urma unor tulburări grave cauzate de o încercare de a se retrage din somniferele sale obișnuite, care au provocat o comă de aproximativ zece zile. Recuperat, militează pentru pace în lume. Utshukushisa to kanashimi to ( Tristete și frumusețe ) apare înFebruarie 1965. Aceasta va fi ultima lucrare publicată în timpul vieții sale.

28 februarie 1967, Kawabata și Mishima publică împreună cu scriitorii Ishikawa Jun (1899-1987) și Kōbō Abe (1924-1993) textul „Declarația celor patru” care solicită opiniei publice japoneze să protesteze împotriva Revoluției Culturale Chineze . Rezultatul, mixt, va rămâne fără rezultat. În iulie, pentru a relansa revista literară trimestrială Hihyō ( Critica ), Mishima i-a cerut să scrie un articol. Ca răspuns, Kawabata ar scrie Ryoshin-shō ( Travel News Snippets ).

Încoronarea Premiului Nobel

1968 - Anul încoronării și faimei mondiale, Premiul Nobel pentru literatură i se acordă pe19 octombrie. Yasunari este primul scriitor japonez care a câștigat acest premiu. Discursul său ținut la ceremonia de premiere pe12 decembriela Stockholm se numește "Utsukushii nihon no watakushi" ( Frumoasa Japonia din mine sau de mine, a unei Japonii frumoase ). El face campanie pentru alegerea vechiului său prieten Tōkō Kon în locul senatorului.

1969 - În martie, Kōdansha publică Moi, d'un beau Japon. 1 st  mai , Yasunari a dat o serie de prelegeri la Universitatea din Hawaii si apoi la San Francisco , inclusiv un scurt eseu despre estetica tradiționale japoneze Bo Nr sonzai la hakken ( Prezență și descoperiți frumos ) , care va fi publicat în iulie Mainichi Shimbunsha.

A fost numit Doctor Honoris Causa al Universității din Hawaii și membru de onoare al Academiei Americane de Arte și Litere .

A cincea antologie a operelor sale începe cu Shinchoshā în 19 volume.

1970 - Yasunari participă la congresul scriitorilor asiatici din Taipei și apoi la congresul clubului internațional Pen care are loc la Seul.

25 noiembrie, o zi teribilă a anunțării sinuciderii de către seppuku a discipolului și prietenului său Mishima . Yasunari este supărat.

O societate academică specializată în studii Kawabata este fondată sub numele de Kawabata bungaku kenkyū-kai.

1971 - The24 ianuarie, el prezidează ceremonia funerară publică a lui Mishima la Templul Tsukiji Honkanji din Tokyo și citește un extras dintr-o scrisoare cu rezonanțe profetice pe care i-o adresase prietenul său 4 august 1969 (Corespondență, pagina 223).

El face campanie pentru un alt prieten de-al său, care candidează la alegerile pentru guvernatorul Tokyo și este, de asemenea, activ în organizarea primului Congres internațional de studii japoneze. Suferă de suprasolicitare.

1972 - Yasunari este internat în spital cu apendicită, sănătatea sa fiind precară.

La 72 de ani și 10 luni, deși reticent la ideea sinuciderii, el alege gazul pentru a-și pune capăt vieții 16 aprilie, discret, în singurătatea unui mic apartament care îi servea drept birou secundar lângă mare în Zushi (lângă Kamakura).

Nu va lăsa în urma lui nici o explicație, nici o voință de a-și explica ultimul gest. Mormântul său se află în cimitirul Kamakura. Soția lui Hideko a murit în 2002, la vârsta de 95 de ani.

În noiembrie a fost creată o fundație în memoria sa, apoi condusă de Inoue Yasushi și a fost deschisă o cameră dedicată lui Kawabata la Institutul de literatură japoneză modernă, prezentând câteva dintre manuscrisele și caligrafiile lăsate moștenirii Institutului. Yukiguni-shō ( Extrase din țara zăpezii ) este publicat postum.

1973 - A fost creat un premiu Kawabata pentru a onora cea mai bună nuvelă a anului. S-a întrerupt în 1999 pentru, probabil, să renască într-o altă formă.

1980 - 1984 - Publicația finală a Kawabata Yasunari zenshū ( Opera completă a lui Kawabata Yasunari ) la edițiile Shinchōsha în 37 de volume.

1985 - Înființarea Kawabata Yasunari Bungakukan (muzeul Kawabata Yasunari), municipal, în Ibaraki lângă Osaka.

1999 - 2000 - Cu ocazia centenarului nașterii sale, edițiile Shinchōsha republică lucrarea completă menționată anterior în facsimil. În Franța, demonstrațiile pentru acest eveniment au fost foarte discrete în măsura în care ignoranța acestui scriitor încă esențial.

Un scriitor major

Yasunari Kawabata este considerat în unanimitate , un scriitor major al XX - lea  secol. Lucrările sale sunt rodul unei cercetări estetice fără precedent, care vizează cea mai esențială exprimare a senzațiilor. Limbajul său infirmă discursul tradițional literar și intelectual și dorește să fie departe de orice tentație argumentativă sau explicativă.

Om complex și secret, modernist înrădăcinat în tradițiile sale culturale și un bun cunoscător al literaturii occidentale, Kawabata lasă în urmă o operă de bogăție fără egal și frumusețe atemporală care leagă Estul de Occident într-o scriere foarte personală, care uneori atinge un formă de extaz și măreție în desen.

De-a lungul călătoriei sale literare bântuit de căutarea frumuseții, melancoliei, singurătății și morții, Yasunari se străduiește să picteze cu sensibilitate și modestie tragedia sentimentelor umane. Pentru fiecare text, el efectuează mai multe experimente pe limba japoneză. Limbajul său oferă într-adevăr o multitudine de imagini și nuanțe expresive singulare.

De-a lungul vieții a scris povestiri foarte scurte pe care le-a numit Tenohira no shōsetsu ( Povești care se potrivesc în palma mâinii ) și care au fost publicate din 1921 până în 1964 în recenzii sau colecții. Apoi sunt editate într-o colecție de nuvele cu titlul omonim.

Marea diversitate a temelor abordate reflectă o operă pe cât de variată, pe atât de coerentă, care reconciliază realitatea, viața de zi cu zi, iraționalitatea și universalitatea. Anumite scrieri cu o formă deosebit de scurtă și o extragere stilistică extremă conferă acestor relatări o uimitoare putere sugestivă și evocatoare.

Fără îndoială, aceste povești exprimă în cel mai superb și evident mod chiar chintesența operei lui Kawabata.

Lucrări traduse în franceză

Romane și nuvele

Rețineți prezența a trei povești ale palmei nepublicate în La Nouvelle Revue Française nr. 599-600 ( Du Japon ),martie 2012.

Corespondenţă

Eseuri și discursuri

Prefațe

Note și referințe

  1. (notificare BnF n o  FRBNF11909508 )
  2. Cédric Gras, Iarna pe tocuri: călătorie în Rusia în Extremul Orient , Paris, Gallimard ,februarie 2016, 266  p. ( ISBN  978-2-07-046794-5 ) , p.  169
  3. Kajii 1996, p.  13
  4. C. Gras, Iarna după toc: călătorie în Rusia în Extremul Orient , Paris, Gallimard ,februarie 2016, 266  p. ( ISBN  978-2-07-046794-5 ) , partea II

    „Pentru a descrie acest sezon, mi-a venit doar titlul unuia dintre romanele lui Yasunari Kawabata, Tristete și frumusețe. "

Vezi și tu

Bibliografie

linkuri externe