Estetica Rose-Croix , sau Ordinul Templului Rose-Croix , este o mișcare artistică, atât apropiată simbolismului , cât și ezoterismului de la sfârșitul secolului , creată de Joséphin Peladan în 1890.
Această mișcare este de fapt o ruptură, împotriva Ordinului Cabalistic al Rose-Croix , din cauza opoziției dintre catolicismul acerb al lui Joséphin Peladan și ecumenismul lui Stanislas de Guaita . Separarea este formalizată înIunie 1890, în Inițiere , jurnalul lui Papus . Peladan, acum „Sâr Mérodack Peladan”, recunoaște interesul lucrării comune a membrilor acestui ordin de întărire a curentului ermetic. Dar el își prezintă caracterul absolutist de romano-catolic, în opoziție cu eclecticismul semenilor săi, care sunt interesați și de budism și spiritism . Apoi declară că dorește pur și simplu să detașeze „de la Rose-Croix un al treilea ordin intelectual pentru romani, artiști și femei”
23 august 1891, Les Petites Affiches publică statutele Salonului Rose-Croix, în conformitate cu legea societăților comerciale. Semnatarii sunt Joséphin Peladan , contele Léonce de Larmandie , Gary de Lacroze , Élémir Bourges , contele Antoine de La Rochefoucauld . Obiectivul lor este organizarea de expoziții de arte plastice. Ordinea Templului Crucii Trandafirilor capătă apoi o dimensiune juridică, la scurt timp după ce s-a disociat complet de Crucea Trandafiră Cabalistică. Sunt publicate diverse publicații, programe, manifeste ale comenzii, care anunță evenimentul și definesc regulile.
În Salons de la Rose-Croix, referințele muzicale ale mișcării vor fi Erik Satie și Richard Wagner . Peladan s-a închinat lui Wagner și a scris manifestul mișcării Rose-Croix după ce a participat la o reprezentație a operei sale Lohengrin . Potrivit istoricului de artă Laurinda S. Dixon, „Erik Satie, compozitor oficial al Rose-Croix, a spus că misiunea sa este de a prezenta cultura franceză cu un model wagnerian, dar„ sans chou croute ”(fără varză acră)” Și printre ideile împărtășite de către cercurile rozicruciene și dramele wagneriene erau „puterea evocatoare a simbolului, conceptul de unire a artelor, ambiguitatea sexuală, ambivalența față de femei („ aderarea la Rose + Croix era interzisă femeilor (...) Exponatele din salon au fost populate cu imagini de muze inspiratoare, fecioare imaculate și întruchipări ale idealurilor abstracte. Brunhilde de Wagner și surorile ei Valkyrie au apărut alături de multe muze feminine, sfinte și femei sfinte ca exemple ale „femeii fragile”. Opusul lui Brunhilde, Kundry , reprezenta un alt laitmotiv rosicrucian preferat, femeia malițioasă, „noțiunea de mândrie rasială antică, reformă socială și intelectuală, religie, fervoare și mai presus de toate slăvirea artistului în societate ” .
Proiectul intelectual este întoarcerea idealismului în artă. Pictorii care expun nu trebuie neapărat să adere la doctrina rozacruciană. Pictorii străini sunt, de asemenea, întâmpinați acolo.
Aceste saloane au avut loc în fiecare an în perioada 1892-1897.
10 martie 1892, „ Sâr ” deschide primul salon rozacrucian în galeria lui Paul Durand-Ruel din Paris, ca reacție la Salonul artiștilor francezi și la cel al Societății Naționale de Arte Plastice . Succesul a fost asigurat de popularitatea romanelor lui Peladan și de campania intensă de presă desfășurată. Tout-Paris se grăbește în cele două zile de inaugurare. Ne întâlnim cu Gustave Moreau și Pierre Puvis de Chavannes , Paul Verlaine , Stéphane Mallarmé și Émile Zola , oficiali și ambasadori. Impactul asupra presei și memoriei colective este considerabil. Putem vedea, printre altele, lucrări ale pictorilor Fernand Khnopff , Ferdinand Hodler , Alexandre Séon , Henri Martin , Jean Delville , Alphonse Osbert , Armand Point , Jan Toorop , Edmond Aman-Jean , Eugène Grasset , Antoine Bourdelle , Félix Valloton , Charles Filiger , Albert Trachsel , Émile Bernard , Georges Rouault , Rogelio de Egusquiza , Carlos Schwabe (care a produs afișul Salonului), Théo P. Wagner , sculpturi de Alexandre Charpentier , Jean Dampt , Auguste de Niederhausern . Erik Satie , aproape de Peladan la acea vreme, a compus Sonneries de la Rose + Croix pentru vernisaje . Concertele - cu Richard Wagner , Benedictus , Palestrina - și spectacole de teatru însoțesc evenimentul.
În timpul acestui salon, Peladan se ceartă cu contele Antoine de La Rochefoucauld , patronul ordinului sub titlul de arhont. Peladan și-a dizolvat legal ordinul publicându-l în Les Petites Affiches , păstrându-și în același timp pretențiile artistice.
Primul Salon de la Rose-Croix este un simptom semnificativ al idealismului de la sfârșitul secolului . A devenit rapid un simbol al acesteia, provocând dezbateri și o istoriografie abundentă.
Al doilea salon rozicrucian are loc din 28 martie la 30 aprilie 1893, în cupola centrală a Champ-de-Mars din Paris , vestigiu al Expoziției Universale din 1889 . Lipsa mijloacelor financiare, datorată plecării La Rochefoucault, obligă „Sâr” să-și reducă alegerea. Fernand Khnopff domină expoziția cu lucrări precum L'Offrande și îmi închid ușa asupra mea . Pictorii belgieni sunt mai prezenți cu Jean Delville în frunte. Edmond Aman-Jean a proiectat afișul pentru al doilea salon.
Fernand Khnopff , Îmi închid ușa asupra mea (1891), München , Neue Pinakothek . Expuse la 2 - lea Salon Rose-Croix (1893).
Acest spectacol se deschide pe 8 mai 1894, cu finanțare de la un prieten al lui Larmandie, în camera îngustă a galeriei artiștilor contemporani de pe rue de la Paix din Paris. Expoziția trebuie limitată la 83 de lucrări. Jean Delville domină Salonul cu Un sfârșit de domnie inspirat de Gustave Moreau și un Orfeu mort . Fernand Khnopff prezintă trei lucrări minore. Printre ceilalți expozanți, putem remarca Alexandre Séon și Armand Point . Afișul celui de-al treilea Salon este de Gabriel Albinet .
În Arta sa idealistă și mistică, Doctrina Rose-Croix , publicată de Chamuel în 1894, Peladan a remarcat eșecul saloanelor sale. Cu toate acestea, asigură victoria estetică a idealismului.
Acest târg are loc de la 20 martie la 20 aprilie 1895la galeria artiștilor contemporani, rue de la Paix din Paris. Impactul său este redus. Fernand Khnopff nu participă.
Acest salon se deschide 25 aprilie 1896, la sala de artă reunită, avenue de l'Opéra din Paris, în absența lui Peladan, care plecase în luna de miere în Italia . Afișul lui Armand Point și Léonard Sarluis reprezintă un David cu cască brandind capul tăiat al Goliatului - Zola .
Manifestarea Rose-Croix devine „din ce în ce mai restricționată și mai privată, prin plecarea și gentrificarea liderului său. "
Acest ultim spectacol are loc în galeria Georges Petit din Paris. Reunește 217 de lucrări, inclusiv 53 de Alexandre Séon . După acest al șaselea salon, Peladan a pronunțat ordinul de a fi adormit. Doisprezece studenți ai lui Gustave Moreau au fost prezenți la ultimul Salon de la Rose-Croix: André Berthon , Antonin Bourbon , Jean Danguy , Raoul du Gardier , Pierre Marcel-Béronneau , Edgar Maxence , Charles Milcendeau , Léon Printemps , Paul Renaudot , Georges Rouault , Henri Thiriet și Philibert Vigoureux . Libretul gestului VI e Aesthetic oferă pentru fiecare artist, adresa și titlul lucrărilor sale.
Acestea sunt capturi oficiale ale ordinului, adesea publicate ca apendice la romanele lui Peladan. Interesul lor literar nu este întotdeauna important, dar fac posibilă structurarea cronologiei ordinii.
Aceasta este, fără îndoială, reprezentată de ciclul Decadența latină a Peladanului.
Participarea lui Elémir Bourges este sigură, fără ca acesta să fie cu adevărat activ. Piesa sa La nef , publicată în 1904, abordează tema lui Prometeu , drag lui Peladan și de care se ocupase într-una din piesele sale.
Participarea Saint-Pol-Roux la mișcare nu a fost niciodată atestată. El însuși a negat că l-ar fi cunoscut pe Peladan. Observăm utilizarea termenului „magnific” la scurt timp după crearea esteticului Rose-Croix. Acum, prin acest termen, Peladan și-a desemnat colegii. Poezia sa La religion du tournesol publicată în 1893 în prima ediție a Reposoirs de la procession este dedicată lui Antoine de La Rochefoucault , fost arhont al Rose-Croix estetic.