Marcel Gascoin

Marcel Gascoin Imagine în Infobox. Marcel Gascoin în 1962. Biografie
Naștere 24 august 1907
Le havre
Moarte 29 octombrie 1986(la 79 de ani)
Paris
Naţionalitate Franţa
Instruire Școala superioară de artă și design Le Havre-Rouen Școala
superioară națională de artă decorativă
Activitate designer de interior , designer
Alte informații
Circulaţie Mișcare modernă , stil internațional , Reconstrucție
Maestru Henri Sauvage
Student Janine Abram, Geneviève Dangles, Pierre Guariche , Serge Klein, Jacqueline Lecoq, Michel Mortier, Joseph-André Motte , Pierre Paulin , Antoine Philippon, Alain Richard
Influențată de René Gabriel , Robert Mallet-Stevens , Francis Jourdain
Premii 1 st René-Gabriel Premiul 1950

Marcel Gascoin , născut pe24 august 1907în Le Havre și a murit pe29 octombrie 1986la Paris , este un decorator specializat în „ mobilier de producție  ”, având un rol major în apariția designului francez după cel de- al doilea război mondial .

Spiritul și materialul mobilierului pentru ambarcațiuni

Născut într - o familie de marinari din Le Havre (districtul Perrey) și fiul unui maistru atelier de lucru într - o practică școală tâmplărie , Marcel Gascoin urmează o formare duală: tehnica ca dulgher - tâmplar (secțiunea de arte aplicate, École des Beaux-Arts du Havre ) și teoretic la Școala Națională de Arte Decorative (ENSAD, Paris) unde îl întâlnește pe Henri Sauvage care îl îndreaptă spre o producție modernă și socială. Referindu-se la tinerețe într-un interviu acordat Revue de l'homeublement (februarie 1963 ), el spune că a descoperit în traficul de mobilă marină și lemn un „parfum de aventură” și mai presus de toate o anumită practicitate. Prin urmare, el afirmă că este necesar să „  se adapteze containerul la conținut  ”; Având această idee atunci nouă, a obținut o recomandare de la Robert Mallet-Stevens de a participa la expoziția Uniunii artiștilor moderni din 1930 . Experiența a continuat cu participarea la competiția pentru o „cabină de barcă” organizată de Oficiul pentru tehnici de utilizare a oțelului (OTUA) în 1934 , în colaborare cu Jean Prouvé .
Cu toate acestea, Marcel Gascoin nu se înstrăinează de principiile Mișcării moderne  : gustul său pentru „munca fină”, atât utilă, cât și solidă, se caracterizează printr-un atașament la lemn și la meșteșugurile marine. O abordare care se extinde de-a lungul carierei sale: aranjamentul său armoires- sos se referă la „secretarul Marinei“; utilizarea „sistemelor” (retractabil, pliabil, cuibărit, mobilier cu frunze, etc.) este inspirată de sfaturi utile în spațiul îngust al unei cabine de bărci. Din 1952 până în 1955 , a apelat la cunoștințele unei case din Le Havre (Loison frères) specializată în fabricarea industrială a mobilierului marin pentru a-și edita mobilierul și a le distribui în orașul său natal, apoi fiind supus reconstrucției sub conducerea lui Auguste Perret .

Combinând modernismul și democratizarea

Dacă prima experiență profesională a lui Marcel Gascoin a constat în amenajarea vitrinelor din Faubourg Saint-Antoine, el va rămâne totuși un om de modernism accesibil și pragmatic. Primele sale creații urmăresc evoluția Târgului de Artă pentru Gospodărie atunci când este orientat către mobilier de serie care este în același timp modern, economic și de calitate. În camera de zi din 1938, a propus să editeze spațiul de depozitare, unde putem observa deja începuturile unui design organic, dar această poveste a fost întreruptă în Franța și a continuat doar în Europa de Nord . În urma războiului, Marcel Gascoin a găsit o a doua șansă datorită legăturilor sale prietenoase cu Raoul Dautry și Eugène Claudius-Petit - miniștri responsabili cu reconstrucția - care i-au permis să se impună în prim plan. În 1947 , a coordonat Expoziția internațională de urbanism și locuințe  : responsabil pentru numeroase standuri (bucătărie, iluminat, AFNOR etc.), a amenajat, printre altele, un model de apartament pentru reconstrucția orașului Sotteville-lès-Rouen ( Marcel Lods arhitect ).
Unii își găsesc apoi liniile excesiv de uscate: „  a unui funcționalism , a unei severități puțin prea protestante”. Viața de zi cu zi nu este o condamnare pe viață pentru ceea ce este strict necesar  ”. Cu toate acestea, cele mai moderne reviste nu ezită să o plaseze pe prima pagină ( Decorul de azi ). Marcel Gascoin este decoratorul perfect pentru a răspunde problemelor practice ridicate de victime . Decorator „  social  ”, interpretează ca atare „Logis 49” pentru Fondul de alocații familiale din regiunea Paris: o familie minimă de locuințe prezentată la Salonul de arte de uz casnic din 1949 . Această destinație impune o restricție a suprafețelor: o cameră pentru masă și restul cu o trapă dând pe bucătărie. Aranjat ca un bufet tradițional din două părți, „montarea” trapei de servire exprimă dorința de a oferi o estetică „banală” care poate fi reconciliată cu un obiectiv modern.

Lemnul și modelul suedez

Gustul său pentru lemn l-a determinat în mod natural pe Marcel Gascoin să se intereseze de țările nordice  : în interviul acordat cu ocazia expoziției de la Mobilier National ( 2008 ) dedicat lui Pierre Paulin , acesta din urmă a menționat pe scurt stagiul său la Atelier Gascoin: „  Acest uimitor Norman avea o latură țărănească. Gascoin ne-a învățat să ne placă lipsa de modernitate pe care o abordam în această perioadă imediat postbelică, pe care, de exemplu, o făcuseră suedezii în acea perioadă, aceia care nu avuseseră războiul. El ne-a adus cataloage de la Nordiska Kompaniet, care a dezvoltat mobilier pentru studenți și oameni cu origini umile. Era un mobilier detașabil, într-o tradiție nordică elegantă.  ". De asemenea, recunoaștem principiul pieselor de mobilier (dezvoltat în Franța de marca OSCAR, promovat de UAM în 1950 și distribuit până în anii 1960 ). În cele din urmă, conceptul de ergonomie , studiat științific în nordul Europei, pare esențial: mobilierul Gascoin nu este fără a fi inspirat de aceste studii, care determină, de exemplu, dimensiunile și înclinația spătarului și a scaunului. De pe scaunul său „C” .
Dincolo de o sursă de inspirație mai mult sau mai puțin directă, această legătură cu materialul din lemn și designul nordic poate apărea mai subtil ca extensia unui ideal social fondat de Arts & Crafts . Lemnul este atunci ieftin și considerat mai cald decât materialele moderne (metale apoi materiale plastice), iar producția industrială poate fi combinată și cu finisaje artizanale. Mobilierul din lemn se alătură apoi preocupării de a rămâne accesibil din punct de vedere economic și psihologic pentru cel mai mare număr: acest lucru este demonstrat de distribuția largă a mobilierului Gascoin, disponibil în toate marile orașe ale Franței și la prețuri mici (echivalent cu mobilierul industrial comun).

Maestrul unui „stil de reconstrucție”

Perioada Reconstrucției orașelor (1945 ~ 1955) pare a fi atipică în istoria decorării franceze - cel mai adesea legată de ideea de lux și elitism. După 1945 , marii maeștri ai Art Deco au fost respinși, criticii au găsit această desfrânare a luxului la fel de absurdă pe cât de indecentă într-o țară afectată de sărăcie. La câțiva ani după eliberare , decorațiile opulente pentru patroni au dat loc modelelor prioritare sau a costurilor medii pentru victimele dezastrului. Aceste piese de mobilier modeste se supun unei linii mai mult sau mai puțin constante, pe care o calificăm rapid ca „stil”, din care revista Arts Ménagers oferă principalele caracteristici: „ Micimea camerelor din apartamentele noastre nu poate găzdui piese de mobilier monumentale și solemne. . [...]. Mobilierul modern este mai presus de toate o piesă de mobilier sobră, cu linii curate, dimensiuni reduse, volum sau suprafață complet utilizabilă și, în plus, susceptibilă să crească datorită unui număr de aranjamente ingenioase. Fără supraîncărcare, fără sculptură, fără incrustări, este ușor de întreținut pentru gazdă [...]. Lemnul este cel mai adesea lemn natural: stejar deschis sau pătat, uneori teșit , rareori lăcuit. Există o unitate elegantă în mobilierul modern. Nu este esențial pentru mobilare să apelezi la un singur decorator. Mobilierul standard, deși este variat în ceea ce privește execuția sa, în timp ce prezintă originalități care le diferențiază, reies dintr-o anumită unitate de design ” . Această idee de mobilier modular simplu și a apărut în Francis Jourdain la începutul XX - lea  secol (mobilier interschimbabil, 1912-1913); ulterior, câțiva decoratori precum René Gabriel , Louis Sognot sau chiar Étienne-Henri Martin au analizat această problemă a unui stil care combină calitatea și scăderea costurilor prin prefabricarea elementelor modulare. După moartea prematură a lui René Gabriel (1950), Marcel Gascoin a devenit șeful acestei cercetări la Salon des arts menagers , supraveghind secțiunea „Acasă de astăzi” și prezentarea premiului René-Gabriel - recompensă oferită cu inovatoare mobilier standard. Când proiectele de Reconstrucție au succes, apartamentele model ( apartamentul model Le Havre ) diseminează ideile și obiectele promulgate la Salon des arts menagers din toată Franța. Prin prezentarea unor aranjamente standard, Marcel Gascoin și rudele sale impun atunci mobilier care pare la fel de potrivit pentru nevoile unei gospodării medii pe cât ar putea fi restul echipamentelor casnice.

Asociația creatorilor de modele de producție

Dacă modelele lui Marcel Gascoin par adaptate nevoilor celui mai mare număr, industriașii francezi o evită: el trebuie să se alăture unui grup englezesc (Airborne, scaune de avion) ​​și el însuși a găsit marca de bucătărie Comera. Trebuie să-și publice propriile modele, în 1948 a creat Dezvoltarea rațională a locuințelor, pe care a redenumit-o „Dezvoltarea rațională a locuințelor și comunităților” (ARHEC) în 1950 . Singurul loc de acest fel de la începutul anilor 1940 și 1950 , atelierul său va întâmpina elita creatorilor instruiți în cele mai mari școli de decor, tineri dezamăgiți fie de greutatea mobilierului industrial, fie de elitismul stilului „  Artă Deco  ”și care caută să producă modele de mobilier în conformitate cu nevoile contemporane.

Pentru a federa acest impuls și a uni aceste noi talente, Marcel Gascoin își reunește echipa cu ajutorul lui René-Jean Caillette în Asociația creatorilor de modele de serie (ACMS), o asociație destinată să protejeze modelele și să stabilească prețurile. din metodele de vânzare de către „asamblori” și vânzători direcți și apoi au plecat să cucerească primele rețele de distribuție a mobilierului. ACMS pleacă de la această observație: „ În vremurile noastre, mobilele destinate vânzării generale trebuie inevitabil să fie produse în serie; această formulă de fabricație este singura care face posibilă obținerea unor prețuri de cost suficient de mici pentru ca producția să rămână accesibilă cât mai multor oameni  ”. Primii nouă membri ai ACMS întruchipează impulsul condus de Marcel Gascoin:

La aceste nume se adaugă rapid:

Această listă se referă în mod clar la formarea unei avangarde în designul francez ale cărei modele vor fi prezentate pe standul ACMS de la Salon des arts menagers până la sfârșitul anilor 1950 .

Obsesia pentru depozitare ...

Depozitarea se află în centrul relației dintre container și conținut și înțelegem determinarea lui Marcel Gascoin de a măsura și standardiza fiecare obiect din casă pentru a finaliza un șablon produs în serie. Patrick Favardin relatează că ar fi măsurat toate obiectele cotidiene în timpul Ocupației și ar fi imaginat astfel optimizarea mobilierului. Aceste studii pot fi găsite în schițele pe care le-a făcut pentru AFNOR în 1947 și în topurile publicate în L'art menager français . El a fost interesat de-a lungul carierei sale de problema prefabricării depozitelor pe care a produs-o prima dată pentru ARHEC din 1949 până în 1955 (sertare montate pe dulapuri, dulapuri și bufeturi), apoi de SICAM și mobilier. Alveolus. În bucătărie, implicarea sa cu marca Comera a continuat până la mijlocul anilor 1960.
La al treizecelea Salon des Arts Ménagers din 1961 - care a avut loc pentru prima dată la CNIT - un „apartament prefabricat” complet mobilat de Gascoin este prezentat ca un model pentru locuințe publice . În mod caracteristic, aspectul interior răspunde „apartamentului francez ideal” modelat după un sondaj cu, în fiecare cameră, un „depozit” care constituie singura piesă de mobilier. Ajungem apoi la paroxismul unui gând rațional în care diferitele utilizări ale mobilierului (comoda, bufetul sau dulapul) sunt limitate la o singură funcție: ordonarea. Restul este doar o chestiune de asamblare: sertarele, ușile, clapele sau spațiile goale exprimă versatilitatea „ peretelui Gascoin  ”. Cu toate acestea, în jurul anului 1960, creațiile sale au fost marginalizate și a avut tendința, în calitate de șef al seriei de mobilier de la Salon des arts menagers (care primește acum mai mult de un milion de vizitatori), să scoată în evidență „tinerii creatori” în care se pregătise atelierul său.

Bibliografie

Note și referințe

  1. Înregistrarea autorității persoanei pe site-ul catalogului general BnF
  2. Maison française , n o  10, septembrie 1947, p.  18
  3. în principal Michel Dufet în revista Meubles et décors
  4. Știința internă , nr .  34, octombrie 1952, p.  68-73
  5. Artele menajere , nr .  37, ianuarie 1953, p.  80-82
  6. Patrick Favardin, Decoratorii ..., op. cit. , p.  96
  7. Paul Breton și colab. , French Household Art , Flammarion, edițiile 1952 și 1962

Articole similare

linkuri externe