Timurid Arta combină creațiile artistice realizate sub dinastia cu același nume, care a condus un imperiu care se întinde din estul Persia în Irak și Siria între 1370 și 1506.
Imperiul timurid s-a născut din cucerirea lui Timur-i Leng („Timur șchiopul”), mai cunoscut sub numele de Tamerlan . El a fost originar din Kesh, actualul Shahr-e Sabz , un oraș aflat la aproximativ 100 km sud de Samarkand . A aparținut clanului turco-mongol Barlas , rude îndepărtate ale lui Genghis Khan . Printr-un sistem de alianță, Timour a reușit să intre în posesia orașului Samarkand în 1370, înainte de a se lansa într-o cucerire meteorică a lumii islamice: a capturat Khwarezm și Khorasan în 1371, Iran și din Mesopotamia cinci ani mai târziu, din câmpia Kipchak. unde domnea Hoarda de Aur . În 1395 , el a ocupat orașul Moscova timp de un an , înainte de a face campanie în India (1398-1399) și a pradă orașul Delhi . În Anatolia, în 1402 , a capturat persoana sultanului Bayazid al II-lea , apoi a luptat în Siria , a luat Damascul, s-a îndreptat spre Egipt , dar dinastia mamelucilor s- a declarat vasal, evitând astfel anexarea teritoriului său. A murit la vârsta de șaptezeci și unu de ani când era pe punctul de a se îndrepta spre China.
Succesiunea cuceritorului fusese organizată în timpul vieții sale și fiul său Shah Rukh a urcat pe tron. Dar teritoriul a fost repede fragmentat și a fost necesar ca succesorul lui Timour să ia armele pentru a recuceri imperiul pe care tatăl său îl lăsase moștenire. Până în 1420 a condus Iranul și Irakul și a dominat, cel puțin în nume, India și China. În 1447 a preluat propriul său fiu, Ulugh Beg , renumit astronom și guvernator al Samarkandului . Dar, atacat din toate părțile, a cunoscut o perioadă de declin teritorial care a continuat până la sfârșitul domniei sultanului Husayn Bayqara (r. 1469 - 1506 ), care a închis dinastia.
Timour, deși analfabet, avea un mare gust pentru cultură și artă. Cu fiecare dintre cuceririle sale, a deportat un număr de artiști și meșteri în Samarkand, ceea ce a creat o nouă artă mixtă și strălucitoare: „stilul internațional timurid”. Acest stil s-a răspândit în întreaga lume islamică după moartea lui Timour, când meșteșugarii s-au întors acasă și au compus lucrări cu diverse influențe peste tot, conform celor văzute în Samarkand.
Patronatul sultanian a fost important datorită bogăției acumulate în timpul cuceririlor: jumătate din clădirile construite atunci erau ordine imperiale. Rețineți rolul important al femeilor în toate comisiile artistice.
Mai multe elemente sunt considerate caracteristice stilului arhitectural timurid :
Diferitele producții de ceramică arhitecturală :
Mai multe tehnici ceramice sunt folosite pentru decorarea arhitecturilor:
Din 1370, Timour a decis să ia Samarkanda ca capitală. Acest oraș, care a existat încă din perioada achemenidă , a fost distrus de invaziile mongole și a trebuit să fie complet reconstruit. Înconjurat de un zid deschis de șase uși, este format dintr-un centru (registrul) în care converg șase căi care structurează orașul. Structuri importante, cum ar fi marele bazar și cetatea, au fost construite în această perioadă, dar necropola Shah-i Zinda are morminte mult mai vechi.
Arhitectura religioasăPot fi menționate două clădiri, ambele situate în Samarkand: acestea sunt Moscheea Bibi Khanum și Gur-i mir .
Moscheea Bibi Khanum poartă acest nume în memoria soției (sau soacrei, potrivit surselor) din Timour ( Tamerlan ), căreia îi este dedicată. Situat în inima orașului, a fost comandat între 1398 și 1399, revenind din campania indiană, dar a suferit multe restaurări de-a lungul istoriei sale (cupola principală s-a prăbușit din secolul al XV- lea). Planul său este înscris într-un dreptunghi de 109 × 107 metri. Este un plan iranian de patru iwani , înconjurat pe trei laturi de camere cu cupolă și un portic. Portalul, extrem de înalt și profund, este arhetipul unui pishtak ; acoperit în întregime cu ceramică, are în partea superioară o genealogie a lui Timur-i Leng ( Tamerlan ). Cupolele sunt nervurate și bulbucate, decorate cu ceramică.
Gur-i mir este puțin mai târziu: construcția sa are loc între 1400 și 1404. De fapt, este un complex compus dintr-o madrasa (înainte de 1401) în est, dintr-o khanqah în vest și mormântul dinastic, construit în 1403 după moartea unuia dintre nepoții lui Timour. Acest mausoleu , pătrat în interior, dar octogonal în exterior, este depășit de o cupolă foarte înaltă, deoarece are două cochilii. Decorul său este marcat de o abundență de materiale prețioase: plăci de onix , inscripții în jasp verde, ceramică aurie. În cupolă și unele adâncituri, există o utilizare importantă a muqarnelor .
Arhitectura funerarăÎn această zonă, cel mai important monument este, fără îndoială, mausoleul lui Shaykh Ahmad Yasavi , construit în Turkestan între 1394 și 1399. Loc important de pelerinaj, locul de înmormântare al fondatorului ordinului sufist al lui Yasavi formează un dreptunghi mare (65, 5 × 46,5 m ), centrat sub o cameră cupolă. Acesta servește drept hol de intrare în spatele unui portal sub forma unui iwan mare și se deschide spre mormânt (în spate) și diverse camere auxiliare pe laterale (băi, bibliotecă, bucătărie, camere de rugăciune, moschee). Observăm o ierarhie în distribuția spațială, înălțimea monumentului scăzând pe măsură ce vizitatorul avansează spre mormânt. Decorul este realizat de muqarnas (în bolți și cupole) și datorită tehnicii hazerbaf din exterior. Semnăturile artiștilor se referă la orașul Shiraz , ceea ce indică, fără îndoială, că tehnicile (boltirea în special) au fost aduse din acest oraș prin deportări.
Se poate menționa , de asemenea , necropola-i Zinda Shah ( „Regele viu“) , în Samarkand, care conține morminte din diferite perioade între XI - lea și XV - lea secol. În ciuda diferențelor de dată, există o căutare a uniformității între toate mormintele, care sunt toate cuburi sub cupole. Cele din perioada timuridă se disting prin înălțimea, cupolele nervurate și acoperirea ceramică complexă.
Arhitectura civilăLocul de naștere al lui Timour, Kish, a fost transformat de el într-o capitală secundară, iar un palat, Aq Saray (palatul alb) a fost construit acolo între 1379 și 1396. Rămâne doar un portal înalt de 50 m , extrem de adânc și limitat de două bastioane. Este decorat cu mozaic ceramic și cuerda seca.
Sub Shah Rukh , orașul Herat a devenit capitala și a fost renovat. În special, există un madrasa-mausoleu realizat de Qavam al-Din Shirazi între 1417 și 1437 la ordinul soției sultanului, Gawharshad . Mormântul, care este singurul element supraviețuitor cu două minarete, este acoperit cu o cupolă dublă, în care putem observa noi caracteristici: o zonă de tranziție foarte joasă, cu proboscis și o cameră mai cruciformă decât pătrată.
Fiul lor Ulugh Beg , la rândul său, a construit un uriaș observator în Samarkand , care acum a dispărut. O madrasa , situată în fața Registanului , piața centrală a Samarkandului, a fost, de asemenea, construită la ordinul său între 1417 și 1421. Este una dintre cele mai complexe clădiri ale domniei timuride, care a funcționat inițial împreună cu un hanqah . Iwan-ul său mare de intrare duce la o curte pătrată cu patru iwani, 30 m pe latură, înconjurată de cazare pentru 100 de studenți. Pentru decor, toate suprafețele sunt acoperite cu lambriuri de marmură, mozaic de cărămidă, plăci ceramice cuerda seca etc. Ulugh Beg a construit o altă madrasă în Bukhara , deschisă în 1418.
Deportarea meșterilor în Samarkand a făcut posibilă stabilirea contactului între diferitele centre culturale din Est, din Siria în China. Stilul internațional timurid care se ivea la acea vreme avea mai multe semne: o influență chineză importantă și o puternică deținere de kitab khana , atelierul de pictură.
Timuridii au apreciat în mod deosebit munca pietrelor dure, cărora le-au atribuit proprietăți magice. Cel mai folosit a fost jadul , și anume un nefrit ale cărui culori variază de la alb la aproape negru verde. Această modă, care denotă o puternică influență din China, unde jadul a fost sculptat de milenii, a fost inițiată de Ulugh Beg. Principalul centru de producție a fost Herat.
Cel mai renumit tip de obiecte de jad este un ulcior globular acoperit cu un gât larg cilindric cu mâner în formă de dragon. Acest tip, care ar putea proveni din metal, a fost preluat și de olarii Yuan. Știm, de asemenea, sigiliile, vesela (cupe de vin) și apărătoarele de sabie realizate din acest material.
Arta ceramicii timuride este o artă problematică, puțin studiată, care pare să fie în declin în comparație cu perioadele anterioare. Au fost identificate patru mari centre de producție:
Alte două centre sunt mai puțin sigure: Diyarbakir și Shiraz . Sub Ulugh Beg , are loc o trecere la Herat , dar nu este clar la ce scară.
Există diferite tipuri de producție:
Arta metalului este împărțită în două perioade:
Conceptul kitab khana născut în secolul al XIV- lea sub Il-khanides se dezvoltă sub succesorii lor. Această instituție, care susține artiștii legați de producerea de noi manuscrise, permite apariția unei arte de carte mai mult decât înfloritoare. Sunt cunoscute mai multe nume de kitabdar (regizori), precum Nasr al-Muzahhab, care oficiază sub conducerea lui Ibrahim Sultan, sau Jafar Tabrizi, care lucrează în Herat în jurul anului 1430 în numele lui Baysunghur .
Caligrafia a cunoscut evoluții importante, în special datorită invenției scrierii nasta'liq , care s-a născut în Shiraz și Tabriz în jurul anului 1375. Nashki continuă să fie folosit, dar thuluth este în scădere, în timp ce Kufic este folosit doar ca scris ornamental în titluri .
În secolul al XV- lea apar și hârtii noi , hârtie colorată și hârtie biscuiți de aur.
În cele din urmă, domeniul legării arată, de asemenea, o nouă creativitate. De obicei, în maroc, este decorat în diferite moduri: cu fiare de călcat, deschideri care dezvăluie hârtii colorate, reflexe aurii și albastre etc.
Putem împărți perioada în trei:
În Samarkand , o mare adunare de pictori are loc datorită lui Timour , dar nu sunt cunoscute picturi manuscrise comandate de el. Păstrăm doar doi corani fabricați la comanda sa. Pe de altă parte, Ulugh Beg a fost un mare patron și îi sunt atașate mai multe manuscrise, cum ar fi un Suwar al-kawarib al-Sufi realizat în jurul anilor 1430 - 1440 și cuprinzând 74 de picturi, inclusiv un portret al suveranului. Mai multe lucrări astronomice își amintesc, de asemenea, gustul pentru această știință.
În Shiraz și Fars , Pir Muhammad a fost primul care a continuat tradiția patronajului Muzaffarid . Iskandar Sultan dezvoltă acest patronaj, urmat de Ibrahim Sultan, care este el însuși caligraf (cunoaștem coranii din mâna sa) și fiul acestuia din urmă, Abdullah. Stilul dezvoltat în această școală se distinge prin siluetele subțiri de cai și figuri și amestecul de tradiții Muzaffarid și Jalayirid .
În Herat , trebuie numiți doi mari patroni: Shah Rukh , care avea o bibliotecă foarte bogată de texte științifice și istorice (știm despre manuscrise cu ștampila bibliotecii sale) și Baysunghur , fiul său, atât caligraf, cât și poet. Putem sublinia câteva manuscrise importante, precum Bayasanghori Shâhnâmeh sau suplimentul persan Jami al-tawarikh 1113 din BNF, care, pe lângă miniaturile sale în stil jalayirid, include și unele din această perioadă. Un Miraj nâmâ realizat în 1436 pentru un comisar necunoscut (BNF, supliment turcesc 190), este de asemenea foarte interesant: combină inscripții într-o caligrafie specială, uigură , care permite notarea vechiului turc și citate din hadit în arabă într-o altă caligrafie . Există o puternică influență din Asia Centrală și budism .
1440-1470Nu există aproape nicio producție de manuscrise picturale între moartea lui Shah Rukh (1447) și 1470. Am putea arăta pur și simplu un Mantiq al-Tayr („colocviu al păsărilor”) produs în Herat în 1456 și păstrat la Berlin, ale cărui puține picturile prezintă un stil simplu, nu foarte elaborat și care nu menționează niciun dedicat. În același timp, stilul turcmen se dezvoltă în Shiraz și Bagdad.
1470-1506Sub Sultanul Husayn Mirza Bayqara (1438-1506) și ministrul său Mir Ali Shir Nava'i , pictura revine la viață, inspirându-se din modelele lui Herat înainte de 1440. Cu toate acestea, observăm o evoluție a stilului, care pare mai mult „naturalist” „(în formele și gesturile personajelor în special), și caută, de asemenea, o compoziție mai armonioasă în relația dintre peisaj și arhitectură.
Școala din Hérat este atunci deosebit de strălucită datorită a doi pictori, Mirak și mai ales Kamal al-Din Bihzad , elevul său, considerat cel mai mare pictor persan de majoritatea specialiștilor. Putem sublinia un Bustan din Sa'adi datat din 1488, care include picturi semnate de mâna sa (Biblioteca Națională din Cairo) și care prezintă o lucrare de arhitectură foarte fină. De fapt, Bihzad are un mare interes pentru arhitectură; lucrează, de asemenea, la expresivitatea personajelor sale și la includerea mai multor scene în aceeași construcție. Munca sa va continua în atelierul conducătorului safavid Shah Ismail
BNF : vezi baza Mandrake pentru manuscrise, unde se află supp. pers. 1113 este complet digitalizat, iar fișierul de pe expoziția „Splendori persani” , care tratează manuscrise persane în general.