Pian bastringue , de asemenea , numit pian detuned , este un pian al cărui sunet original , - fie din cauza uzurii instrumentului, sau în mod intenționat - a fost modificată în așa fel încât acesta oferă o senzație auditivă , în special distinct de cel care dă o pian convențional bine acordat într-o stare bună de întreținere. Acest sunet special definește un stil numit și „pian bastringue”. Este foarte des căutată în muzica ragtime și Charleston , dar a fost aplicată și multor alte genuri de muzică populară.
Bastringue a fost inițial numele unui dans populare a avut loc pentru a fi vulgar. Prin metonimie , termenul ( de sex masculin) , a venit la sfârșitul XVIII - lea secol pentru a se referi la Paris sălile de dans în cazul în care au fost practicate astfel de dansuri. Aceste unități au achiziționat ulterior piane care au fost supuse unor teste severe, utilizate intens și prost întreținute. Evacuările și amortizoarele au devenit în cele din urmă funcționale aproximativ pe măsură ce pâslele ciocanului s-au uzat și s-au întărit, rezultând un sunet mai străpuns și mai rezonant.
În plus, aceste instrumente de utilitate au fost rareori și slab reglate. Drept urmare, cele două sau trei corzi ale fiecărui cor s- au abătut inevitabil de la unison , dând notelor înalte un ritm caracteristic, dar și o prezență specială ( acordeonul musette recurge la un principiu similar).
La pianele într-o astfel de stare, acordurile a cel puțin trei note apăsate cu mâna dreaptă sună în ton, chiar și într-un mod decisiv neplăcut. Pe de altă parte, o linie melodică formată din note separate se distinge prin capacitatea sa de a fi auzită. Acesta este motivul pentru care, la începutul secolului al XX- lea, pianul american a contribuit la dezvoltarea genurilor muzicale prin utilizarea sistematică a ratingului : boogie-woogie , pălărie stil ragtime etc. genuri la care a rămas strâns asociat.
Foarte devreme, s-a încercat reproducerea tonurilor de pian uzate și slab întreținute, fie prin detunarea deliberată a acestora, fie prin întărirea atacului ciocanelor, fie chiar prin combinarea celor două procese, unul neexcludându-l pe celălalt.
Prin introducerea unei ușoare diferențe (de ordinul 2 - 5 Hz ) în tonurile fiecărui cor, obținem sunetul tipic din 1925 al înregistrărilor hi-hat, al însoțirii filmelor mute în cinema, al atmosferei. locurile proaste de altădată, sau chiar, aplicate melodiilor ragtime sau country , atmosfera evocatoare a saloanelor din vestul american și a tonurilor honky din sud (care erau echivalentul „bastringues” în sensul care avea acest cuvânt în Franța , în XIX - lea lea).
Efectul poate fi dozat după bunul plac. Un exemplu destul de extrem de pian intenționat dezacordat poate fi găsit în acompaniamentul piesei Bilbao-Song (în franceză ( La Chanson de Bilbao ) de Bertolt Brecht și Kurt Weil ), în versiunea înregistrată în 1955 de Lotte Lenya .
În anii 1950 și 1960, muzica afro-cubaneză a folosit frecvent piane ușor dezacordate.
O modalitate simplă de a da unui pian convențional atacuri metalice și percutante este să lipiți chinuri în ciocane. Acest lucru nu este recomandat deoarece riscă să contribuie la dezintegrarea simțului atașat de acestea, fără a menționa faptul că o cremă care se desprinde accidental riscă să deterioreze mecanismele delicate care le acționează. O altă modalitate este să lipiți o fâșie de metal pe ciocan, dar aceasta este o schimbare permanentă. O soluție practică , deoarece cel de la sfârșitul XIX - lea secol este de a ajunge între ciocane și șirurile un șirag de mărgele de benzi textile ambalate pe care sunt șiruri opuse ale pieselor metalice mici fixe. Acest sistem (adesea numit „mandolină” deoarece sunetul rezultat amintește oarecum de acest instrument în tremolurile înalte) are avantajul de a fi detașabil, dar este aplicabil doar pianelor verticale.
Trebuie remarcat faptul că în engleză tack piano înseamnă tocmai „ pin piano ”, în timp ce expresia mai generică piano honky-tonk acoperă câmpul semantic al „pian bastringue”.
Înainte de cel de-al doilea război mondial, pianele mecanice acționate prin introducerea de monede în locuri publice dețineau locul pe care îl vor lua ulterior tonomatele . Aproape toate aceste piane automate aveau un sistem de mandolină (sau ciocane din lemn de esență tare), așa că sună bastringue, și au fost chemați prin acest cuvânt. O evocare a acestei perioade este piesa Mets deux thunes dans l'bastringue , scrisă (în jurul anului 1955) de Jean Constantin și interpretată în special de Catherine Sauvage .
Ritmul cel mai jucat în sunetul bastringue este, fără îndoială, Charleston , la solo de pian sau însoțit de un ansamblu în stilul anilor 1920 („Roaring Twenties”), adică în varianta ragtime a New Jazz. Orléans , ca precum și boogie-woogie . Mai general, acest sunet este potrivit pentru muzica dance produs anterior de piane mecanice, la fel de mult valsuri ca polci , foxtrots , chiar leagăn .
De asemenea, simbolizează barurile de saloane ale cowboy-urilor americane și este, de asemenea, integrat în muzica de iarbă albastră într-un stil occidental fantezist, însoțind banjo, armonica, vioara și chiar chitara populară cu 12 corzi. Un pian de basstringue sună la unul dintre restaurantele de pe Main Street din Disneyland Paris .
Înainte de sosirea sintetizatoarelor , muzicienii rock foloseau deseori pianele cu vârf pentru a varia sunetul tastaturilor. Grupul B. Bumble și Stingers au făcut o specialitate în 1961 cu hiturile lor principale Bumble Boogie apoi Nut Rocker , dar acest sunet a înflorit mai ales din 1966 cu Beach Boys (partea centrală a Good Vibrations ), Doors ( People Are Ciudat ), Kinks ( Animal Farm ), Beatles ( Ob-La-Di, Ob-La-Da , Rocky Raccoon ) etc.
Acest efect a fost folosit chiar și în muzica clasică. În 1962, în Glenn Gould la Bach , Glenn Gould a interpretat mai multe compoziții de Johann Sebastian Bach pe un pian modificat pe care l-a numit harpsipiano (din clavecin , „clavecin”): vibrația metalului împotriva metalului în timpul atacurilor de note, dând efectiv un sunet care amintește un clavecin, cu în plus puterea sonoră și posibilitățile de exprimare ale unui pian.
Fiecare dintre acești artiști a înregistrat numeroase LP-uri care au apărut apoi pe CD, în special în anii 1950-1970:
Printre principalele charlestoni și arii cântate în mod obișnuit la pianul bastringue, inclusiv câteva hituri variate: