Naștere | 1 st luna iulie anul 1962 |
---|---|
Naţionalitate | limba franceza |
Activități | Regizor , regizor , dramaturg , actor |
Distincţie | Cavalerul Artelor și Literelor |
---|
Pascal Rambert este un autor , regizor și regizor de teatru francez născut în 1962 la Nisa. De asemenea, este regizor și coregraf .
Între 16 și 18 ani, a scris texte publicate în revista Doc (k) s de poetul Julien Blaine și în Poésie d'Ici. Aproape de mișcarea Fluxus, îl întâlnește pe artistul Ben .
La începutul anilor 80, el a creat primul său grup de teatru la vârsta de 17 ani și a regizat Arlequin poli prin dragostea lui Marivaux . De atunci a studiat filosofia și a fost predat de filosoful Clément Rosset .
El l -a cunoscut pe Jean-Pierre Vincent , Claude Régy apoi Antoine Vitez și și-a creat al doilea grup de teatru „partea unu / teatru postum” pentru a-i regiza pe Léonce și Léna de Georg Büchner la noul teatru din Nisa . Spectacolul este reluat la Théâtre de la Bastille din Paris când se redeschideIanuarie 1983.
Din ianuarie până în iunie a studiat cu Antoine Vitez la „L'Ouvroir de théâtre” la Théâtre National de Chaillot .
Textele sale (teatru, povești, poezie) sunt publicate în Franța la Les Solitaires Intempestifs , dar și traduse, publicate și puse în scenă în multe limbi: engleză, rusă, italiană, germană, japoneză, mandarină, croată, slovenă, poloneză, portugheză, spaniolă , Catalană, olandeză, cehă, thailandeză, daneză și greacă. Creațiile lui Pascal Rambert ( teatru , dans ) sunt produse și difuzate de casa de producție, Structură , care este subvenționată de Ministerul Culturii și Comunicării și prezentată în Europa, America Centrală, America de Sud, Africa. Nord, Rusia, Asia, Mijlociu Est.
După un turneu francez, Une (micro) histoire économique du monde, dansée , în premieră la T2G-Théâtre de Gennevilliers în 2010, a fost reînviată și adaptată de Pascal Rambert în Japonia (în Fujimi , Shizuoka și Miyazaki ), în Germania (în Hamburg și Karlsruhe ), în Statele Unite (în New York , Los Angeles și Pittsburgh ), în Egipt în Cairo și în Thailanda în Bangkok .
Piesa sa Clôture de l'Amour , în premieră la Festivalul d'Avignon în 2011 cu Audrey Bonnet și Stanislas Nordey, este un succes la nivel mondial. Textul a primit în 2012 Premiul pentru cea mai bună creație a unei piese în limba franceză de către Sindicatul Criticilor și Marele Premiu pentru Literatură Dramatică de la Centrul Național de Teatru . În 2013, Pascal Rambert a primit Premiul autorului la Palmarès du Théâtre. Până la sfârșitul anului 2017, Clôture de l'Amour va fi interpretat de peste 170 de ori . Piesa este tradusă în 23 de limbi . Creează adaptări ale acestei piese în 10 limbi : în rusă la Teatrul de Artă din Moscova , în engleză la New York, în croată la Zagreb, în italiană la Modena, Roma și la Piccolo Teatro din Milano , în japoneză la Shizuoka, Osaka și Yokohama, în germană la Berlin și la Teatrul Thalia din Hamburg , în spaniolă la Barcelona ca parte a Festivalului Internațional Grec și la Madrid, Festival de Otoño, și în daneză la Copenhaga, Aalborg, Aarhus și Odense, în mandarină la Beijing, în arabă în Cairo, Egipt.
El și-a creat textul Avignon à vie , citit de Denis Podalydès în Curtea de onoare a Palais des papes , pentru cel de - al 67 - lea Festival d'Avignon 2013.
Pascal Rambert își regizează piesa Repetition , scrisă pentru Emmanuelle Béart , Audrey Bonnet , Denis Podalydès din Comédie-Française , Stanislas Nordey și Claire Zeller, și a avut premiera pe12 decembrie 2014la T2G -Théâtre de Gennevilliers, centrul dramatic național pentru creație contemporană, ca parte a Festivalului d'Automne à Paris . Șaizeci de spectacole vor fi prezentate în turneu în 2015 la Lyon (fr), Lausanne (ch), Poitiers (fr), Modène (it), la Théâtre National de Strasbourg (fr), Clermont Ferrand (fr), la Théâtre National de Chaillot din Paris (fr), Orleans (fr), Chateauvallon (fr) și Valenciennes (fr).
În iunie 2015, în spațiul liber al Théâtre des Bouffes du Nord, care îi dedică un festival, Pascal Rambert prezintă cinci dintre piesele sale: Memento Mori, Clôture de l'Amour, Avignon à vie, De my own hands și Libido Sciendi .
El creează în ianuarie 2016piesa sa Argument , scrisă pentru Laurent Poitrenaux și Marie-Sophie Ferdane , la CDN Orléans / Loiret / Centre, o va prezenta apoi la La Comédie de Reims și la centrul de dramă național T2G-Théâtre de Gennevilliers pentru creație contemporană.
În 2016, a primit Premiul de Teatru de la Academia Franceză pentru opera sa.
În Mai 2017, își regizează textul Une vie pe care l-a scris pentru comedianții Comédie-Française , alături de Cécile Brune , Denis Podaydès , Alexandre Pavloff , Hervé Pierre, Pierre Louis-Calixte , Jennifer Decker, la Théâtre du Vieux Colombiers din Paris.
În august 2017, își editează textul GHOSTs cu actori taiwanezi pentru deschiderea Festivalului Art Tapei. ÎnMai 2018, a creat versiunea japoneză a aceleiași piese la Agora Theatre din Tokyo.
A scris actriță pentru actorii Teatrului de Artă din Moscova pe care l-a regizat în Franța12 decembrie 2017la Théâtre des Bouffes du Nord din Paris, cu Marina Hands , Audrey Bonnet Jakob Öhrman, Elmer Bäck , Rasmus Slätis, Jean Guizerix , Emmanuel Cuchet, Ruth Nüesch, Luc Bataïni, Lyna Khoudri , Yuming Hey, Sifan Shao, Laetitia Somé și , alternativ, Anas Abidar, Nathan Aznar și Samuel Kircher și care vor trage din ianuarie până înmartie 2018.
El scrie și dirijează Reconstituția înmartie 2018 pentru și cu Véro Dahuron și Guy Delamotte la Teatrul Panta din Caen.
A scris Părinții noștri pentru actorii fabricii pe care a regizat-o la Vidy Lausanne înaprilie 2018.
În septembrie 2018, a editat textul său Christine la Comédie de Genève ca parte a Festivalului de petreceri Julie și a creat Teatru la Teatro Nacional Dona Maria II cu Beatriz Batarda , Cirila Bossuet, João Grosso, Lúcia Maria, Rui Mendes.
În noiembrie 2018, el regizează Sisters (Marina & Audrey) , un text scris pentru Marina Hands și Audrey Bonnet , interpretat de ei înșiși. Îndecembrie 2018, a creat Hermanas la Teatro Central din Sevilla, versiunea spaniolă a Soeurs alături de Barbara Lennie și Irène Escolar.
El scrie Mont Vérité pentru elevii grupului 44 al școlii TNS, creație la Printemps des Comédiens la începutiunie 2019.
El scrie Architecture pentru Emmanuelle Béart , Anne Brochet , Audrey Bonnet , Marie-Sophie Ferdane , Denis Podalydès , Arthur Nauzyciel , Laurent Poitrenaux , Stanislas Nordey , Pascal Rénéric și Jacques Weber , prezentat la deschiderea Festivalului d'Avignon 2019, în Cour d onoare a Palatului Papilor .
Scrie și regizează Desaparecer pentru Teatrul Juan Ruiz de Alarcòn (Mexico City, Mexic) - creația UNAM le28 februarie 2020.
El scrie și regizează 3 anunțuri pentru Audrey Bonnet (FR), Silvia Costa (IT), Barbara Lennie (ES) alternativ cu Itsaso Arana (ES), creație pe29 septembrie 2020la TNB Théâtre National de Bretagne și în turnee în Franța și Europa în 2020-21. Realizarea anunțurilor filmului 3, filmate de Caroline Champetier.
Crearea Αδελφές , versiunea greacă a Surorilor din Atena (Fundația Michael Cacoyannis) înnoiembrie 2020, de Ōed , versiunea estonă în Tallin (introdusă în repertoriul de la Tallinna Linnateater ) și de Sorelle , versiunea italiană la Torino (Teatro Astra) înMartie 2021.
El scrie și regizează STAR-uri pentru Comédie de Genève (Elveția) - creație pe25 februarie 2021.
Regizează Sorelle, versiunea italiană a Soeurs, o creație la Teatro Astra. Scrie și dirijează Dreamers pentru școala TNB (creație iunie 2021 la TNB-Rennes). Scrie și regizează Deux Amis alături de Charles Berling și Stanislas Nordey (creație în iulie 2021 la Festivalul de vară Châteauvallon). Scrie și regizează Kotatsu (a avut premiera în septembrie 2021 la Teatrul Ebarra Riverside din Toyooka , Japonia).
DirectorDin 2007 până la sfârșitul anului 2016, a fost director al teatrului T2G din Gennevilliers, pe care l-a transformat într-un centru dramatic național pentru creație contemporană, un loc dedicat exclusiv artiștilor vii ( teatru , dans , operă , artă contemporană , cinema , filosofie ).
Piesele sale coregrafice, inclusiv ultimul Memento Mori creat în 2013 în colaborare cu designerul de iluminat Yves Godin, sunt prezentate în principalele festivaluri sau locuri dedicate dansului contemporan: Montpellier, Avignon, Utrecht, Geneva, Ljubljana, Skopje, Moscova, Hamburg, Modena , Freiburg, Tokyo, New York.
DirectorEste regizorul scurtmetrajelor selectate și premiate la festivalurile Pantin, Locarno, Miami și Paris.