Namsa Leuba

Namsa Leuba Imagine în Infobox. Expoziție Art Paris Art Fair la Grand Palais în 2017: spațiul galeriei Art Twenty One din Lagos, cu pe perete, în fundal în dreapta, o agățare de fotografii de Namsa Leuba (seria Inyakanyaka) Biografie
Naștere 1982
Neuchâtel
Naționalități Elvețian guineean
Instruire Școala de Arte Vizuale
Activitate Fotograf

Namsa Leuba născută în 1982 la Neuchâtel , Elveția , este un fotograf elvețian - guinean . Munca sa se concentrează în principal pe identitatea africană, pe care o pune la îndoială și uneori o examinează cu o privire occidentală. În 2010, a câștigat primul ei premiu la festivalul de fotografie Planche (s) de contact din Deauville .

Elemente biografice

NAMSA Leuba sa născut în Elveția , în Neuchâtel , a unei guineean mama , un musulman animiste , și un tată elvețian, a religiei creștine protestante . A absolvit în 2002 la Liceul Jean-Piaget, o școală gimnazială în limba franceză. Apoi, și-a continuat studiile la Școala de Arte Aplicate (EAA) din La Chaux-de-Fonds (ramura artistică a Centrului de Formare Interregională din Munții Neuchâtel ) în 2008. În 2011, a obținut o licență în Arte cu o mențiune în comunicare vizuală și fotografie la ECAL , Universitatea de Artă și Design din Lausanne. Și-a finalizat studiile postuniversitare în fotografie la New York School of Visual Arts în 2013.

În 2015, după o serie de expoziții și spectacole, s-a întors din nou la ECAL pentru o formare suplimentară în direcția artistică . Ea proiectează, de asemenea, imagini pentru o nouă colecție de branduri de modă de comerț echitabil Edun, Bono și Ali Hewson, care sunt fabricate în regiuni din Africa subsahariană . Apoi, în 2016, a semnat o campanie de comunicare pentru colecția de iarnă 2016-2017 a lui Christian Lacroix , asigurând atât direcția artistică, cât și fotografiile.

Galeria care o reprezintă, Art Twenty One, în regia lui Caline Chagoury, are sediul în Lagos , Nigeria . Subiecții majorității muncii sale sunt oameni neprofesioniști. Ea susține că își face cea mai mare parte a castingului pe stradă.

Câteva lucrări notabile

NGL

Fotografiile acestei serii NGL (New Generation of Lagos), din 2015, au fost inspirate de tineretul urban din Lagos și de energia acestui oraș, haosul său, dinamismul și limbajul său vizual specific. Modelele sunt nigeriene și a colaborat și cu artiști locali: TZar, Tokyo James, Re Bahia, Je Suis Isigo, Déco, Maxivive).

Inyakanyaka

Seria Inyakanyaka , ( dezordine în zulu), este o lucrare desfășurată în 2014 în timpul unei rezidențe artistice la Johannesburg . Această serie prezintă copii îmbrăcați în haine și atribute de la ceremonii animiste și, uneori, purtând simboluri mai contemporane. Modelele sale sunt Zulus sau Khoisans . Fotograful a dorit, de asemenea, să ilustreze dificultatea pentru generațiile tinere africane, prinse între cultura lor tradițională și o cultură urbană și mai occidentală.

Ya Kala Ben

Ya Kala Ben este un proiect din 2011 realizat în timpul unei călătorii la Conakry, în Guineea. Pentru acest proiect, ea studiază ritualuri și artefacte specifice cosmologiei guineene, precum și statuete cu semnificație rituală. Ea recontextualizează aceste artefacte sacre adoptând o perspectivă occidentală. În timpul realizării acestui proiect, ea întâlnește uneori reacții violente din partea Guineilor, care îi văd munca ca un sacrilegiu. Ea a fost chiar subiectul unei arestări în timpul realizării acestei serii.

Imaginile din acest proiect reprezintă ceremonii deghizate, exorcisme, precum și practici de contorsiune. Paleta de culori a pieselor sale este desaturată, cu o predominanță a verdeturilor, precum și a portocalelor și a roșilor. Multe imagini sunt, de asemenea, alb-negru. 

Revista VUCA

Revista VUCA este o colaborare artistică între Namsa Leuba și designerul grafic Hugo Hoppmann, în 2010, ca parte a instruirii de la ECAL încheiată în 2011. VUCA este acronimul de: Volatil, Incert, Complex, Ambiguu (Volatil, Incert, Complex și Ambiguous în engleză). Proiectul a fost creat în 2010 la ECAL în Elveția. Revista imaginată explorează arhitectura, designul și decorarea interioară, în jurul temei: Etno vs Modern. Majoritatea acestei recenzii este alb-negru, deși mai multe pagini conțin blocuri de culoare.

Preț

Note și referințe

Note

Referințe

  1. Luc Debraine, "  Fotografie: Namsa Leuba, de la un continent la altul  ", L'Hebdo ,17 martie 2016( citește online )
  2. Gilles Renault, „  Photoquai, îmbarcare imediată  ”, Eliberare ,19 octombrie 2015( citește online )
  3. Gwenola Guidé, „  Statuetele din carne de Namsa Leuba  ”, L'Est Républicain ,29 aprilie 2012( citește online )
  4. Roxana Azimi, „  Iubitorii artei africane contemporane, acum este momentul să cumpărăm!  ", Le Monde ,5 octombrie 2016( citește online )
  5. (în) "  Previzualizare Armory Focus Africa: o conversație cu Namsa Leuba  " , Aperture Foundation NY ,29 februarie 2016( citește online )
  6. Roxana Azimi, „  Africa este expusă la Armory Show din New York  ”, Le Monde ,3 martie 2016( citește online )
  7. (în) "  Namsa Leuba: Etnomodern  " , C & ,8 noiembrie 2016( citește online )
  8. (în) „  Namsa Leuba  ” , Vogue Italia ,26 februarie 2016( citește online )
  9. (în) NatalieAnn Rich, „  Namsa Leuba și noile fețe ale artei africane  ” , Un lucru pentru femei ,15 august 2016( citește online )
  10. „  Copiii totemului unei Africa în schimbare  ”, Le Monde ,16 decembrie 2015( citește online )
  11. Pași: 228: Design grafic și cultură vizuală , pași: ediții,2015( citiți online ) , „Namsa Leuba”, p.  98-101
  12. „  Photoquai 2015:„ Suntem familie ”  ”, 20 de minute ,21 septembrie 2015( citește online )
  13. (în) „  Namsa Leuba  ” pe African Photography Network
  14. Luc Debraine, „  Fotografii fetiș  ”, L'Hebdo ,24 aprilie 2012( citește online )
  15. (ro) Stephanie Baptist, „  Namsa Leuba: The Art of Deconstruction  ” , Another Africa ,8 iulie 2012( citește online )

linkuri externe