O melodie temporară sau o piesă temporară este un termen folosit pentru o muzică preexistentă folosită temporar în timpul instalării unui film înainte de a fi înlocuită cu muzică originală compusă special pentru ocazie.
Folosirea muzicii preexistente pentru a însoți un film datează din zilele cinematografului mut . Apoi, în seturile de presă ale anumitor filme, se numesc tabele cu indicii care recomandă în mod specific piesele care trebuie interpretate de muzician (i) în timpul proiecției. Acestea sunt în general standarde populare ale repertoriului clasic sau ale cântecelor .
Spre sfârșitul anilor 1910, în cadrul principalelor edituri de muzică s-au format departamente specializate în dezvoltarea cataloagelor de compoziții pentru cinema, clasificate după tempo, durată și atmosferă. Crearea arhetipurilor și convențiilor de utilizare este democratizată, în special cu colecțiile lui Ernö Rapée ( Motion Picture Moods for Pianists and Organists , 1924) și Hans Erdmann & Giuseppe Becce ( Allgemeines Handbuch der Film-Musik , 1927) care clasifică partituri clasice și cântece în funcție de criterii , cum ar fi teme de dragoste , Grotesque , Marea și furtună , Nerăbdarea , etc.
Cu toate acestea, durata aproape fixă a pieselor face ca integrarea lor în film să fie mai complexă și anumiți regizori muzicali ai cinematografelor precum compozitorul Hugo Riesenfeld variază apoi subtil viteza de proiecție pentru o mai bună sincronizare. Accelerarea editării imaginilor, o inovație a anilor 1920, face posibilă o interacțiune audiovizuală mai bună: în Franța, această practică se regăsește în special la Abel Gance, care pentru anumite scene bazează ritmul imaginilor pe cel al muzicii, chiar original. Adaptarea montajului la compoziții dedicate rămâne totuși limitată în principal la secvențe particulare.
Apariția vorbirii în anii 1930 a marcat sfârșitul foilor de tacâm : filmul avea deci o amprentă muzicală certă și universală. Alegerea muzicii originale în detrimentul pieselor preexistente devine din ce în ce mai democratică: muzica recunoscută va distrage atenția privitorului și îi va rupe contribuția subliminală la narațiune. Apoi asistăm la Hollywood la apariția muzicii temporare așa cum o cunoaștem astăzi.
Integrarea muzicii temporare are loc după finalizarea editării imaginilor , când regizorul îi indică editorului de sunet (sau editorului de muzică ) ce muzică să aleagă sau își exprimă intențiile muzicale pentru diferitele scene ale filmului. Cu toate acestea, se întâmplă ca anumite piese să fie alese și integrate din editarea imaginilor.
Editorul este responsabil pentru găsirea pieselor corespunzătoare, în general compoziții pentru cinema sau chiar a celor clasice. Coloana sonoră rezultată este apoi utilizată în timpul proiecțiilor de testare cu echipa de producție pentru a evalua impactul anumitor alegeri artistice.
Compozitorul intervine apoi pentru a dezvolta partitura originală, sincronizând-o cu momentele care necesită muzică definite precis cu editorul și regizorul. Muzica temporară îi poate permite apoi să înțeleagă mai bine și mai rapid voința acestuia din urmă, cei doi oameni neavând neapărat același limbaj muzical. Această economie de timp este prețioasă pentru producția filmului: ultimul pas creativ, muzica trebuie să fie compusă în general într-un timp foarte scurt.
Muzica temporară are o reputație destul de proastă cu compozitorii de muzică din imagine. Un regizor (sau producția) poate fi astfel atașat de el din obișnuință încât consideră că nu este potrivită nicio muzică nouă, ceea ce complică sarcina artistică (și diplomatică) a compozitorului. Această presiune este uneori de așa natură încât trebuie să copieze (uneori foarte flagrant) o partiție existentă.
Munca editorilor în alegerea muzicii temporare este, de asemenea, o garanție a diversității casetelor originale. Astfel, majoritatea aleg în mod regulat aceleași referințe, ceea ce penalizează creativitatea compozitorului. Altele, dimpotrivă, își aleg alegerile de la un film la altul, de exemplu prin selectarea titlurilor luate din discografia compozitorului (coloane sonore sau muzică de concert).