Jules De Bruycker

Jules De Bruycker Imagine în Infobox. Autoportret (1932) datat și semnat de artist, creion, locație necunoscută.
Naștere 29 martie 1870
Ghent
Moarte 5 septembrie 1945(la 75)
Gent
Naţionalitate Belgian
Activitate Pictor , desenator , gravor
Maestru Théodore Canneel , Louis Tytgadt , Jean Delvin
Student Frans Masereel
La locul de muncă Anvers
Influențată de Pieter Brueghel cel Bătrân , Albert Baertsoen , James Ensor
Influențat Frank Brangwyn
Premii Ordinul lui Leopold

Jules De Bruycker , născut pe29 martie 1870în Gent și a murit pe5 septembrie 1945în același oraș, este un pictor , desenator și gravator belgian .

Este considerat unul dintre cei mai prolifici și talentați artiști vizuali ai timpului său, la fel ca contemporanul său James Ensor . Influența sa este notabilă asupra lui Frans Masereel, care a fost elevul și prietenul său. Cele mai cunoscute lucrări ale sale sunt gravuri care reprezintă orașul Ghent , tranșeele Marelui Război și ilustrații pentru cărți.

Biografie

Jules De Bruycker s-a născut pe 29 martie 1870în Gent . Familia sa conduce acolo o mică fabrică de tapiserii și tapete . De Bruycker arătându-se înzestrat pentru desen, a intrat în Academia Regală de Arte Frumoase din Gent în 1880 . Tatăl său a murit în 1884, tânărul a părăsit școala și s-a alăturat afacerii de familie. Nouă ani mai târziu, s-a înscris din nou la Academia din Gent și a urmat cursurile pictorilor Théodore Canneel , Louis Tytgadt  (nl) (1841-1918) și Jean Delvin .

În jurul anului 1902, De Bruycker și-a instalat atelierul într-o fostă mănăstire carmelită , situată lângă castelul contilor de Flandra ( Gravensteen ), numit Patershol. La acea vreme, această regiune a fost considerată foarte săracă, a atras mulți artiști care au găsit acolo să găsească cazare, să formeze comunități și să se inspire din peisaje. O parte a școlii din Laethem-Saint-Martin , marcată de impresionism , convergea în această regiune, pictori precum Gustave van de Woestijne , George Minne și Valerius De Saedeleer . Minne a avut chiar și un atelier acolo pentru o vreme.

În timp ce era aproape de această comunitate de artiști, De Bruycker, în această perioadă, a continuat să ajute în fabrica familiei. Producând acuarele și uleiuri pe pânză, a devenit interesat de tehnicile de tipărit , mai ales după ce a descoperit lucrările lui Albert Baertsoen expuse la Muzeul de Arte Frumoase din Ghent în 1905. Din această perioadă datează, de asemenea, punctele sale de vedere asupra cartierelor sărace din jurul Ghentului, inclusiv un seria centrată pe Gravensteen , foarte inspirată de Pieter Brueghel cel Bătrân , Hieronymus Bosch și James Ensor . În 1905, scriitorul Frans Hellens i-a cerut să ilustreze cartea sa En ville morte (1906). Tot în acest moment l-a întâlnit pe Frans Masereel și l-a introdus în tehnicile de gravură, înainte ca acest artist să plece la Paris și apoi în Marea Britanie . De Bruycker a pictat un portret integral al prietenului său Masereel (1909).

Odată cu intrarea în război , De Bruycker, la fel ca mulți artiști din această țară invadată, a părăsit Belgia spre Anglia . S-a alăturat lui Émile Claus , Émile Fabry , Charles Mertens (1865-1919), George Minne, Isidore Opsomer , Gustave Max Stevens , Gustave van de Woestijne și Albert Baertsoen. Printre această comunitate de artiști belgieni aflați în exil, De Bruycker se întâlnește cu Raphaëlle De Leyn, de asemenea originară din Gent, și se căsătorește cu ea. A produs câteva priveliști asupra Londrei , dar a fost interzis din multe zone, de teama spionajului. Cu toate acestea, el reușește să imortalizeze pe placa de cupru ororile războiului din Flandra. O serie de gravuri pe acest subiect intitulată La Mort s'abat sur les Flandres a fost prezentată la Rotterdam în 1917.

S-a întors acasă în 1919 și a început să primească recunoaștere oficială. Numit Cavaler al Ordinului lui Leopold în 1921, a expus 154 de lucrări la galeria Georges Giroux din Bruxelles în 1922. În același an, a fost expus în diferite locuri și orașe americane, inclusiv la Art Institute of Chicago . Apoi i s-a oferit o funcție didactică la Academia Regală de Arte Frumoase din Anvers , pe care a acceptat-o ​​cu oarecare reticență. Unul dintre elevii săi în gravură a fost Frans Van Immerseel  (nl) (1909-1978). În 1923, a fost numit corespondent al Academiei Regale din Belgia și a devenit membru cu drepturi depline în 1925. Doi ani mai târziu, a primit Grand Prix National des Beaux-Arts.

În toată această perioadă, a locuit în mănăstirea dominicană din Gent , unde și-a înființat atelierul. În 1921, a produs numeroase desene și gravuri inspirate din împrejurimi. În anii 1922-1924, a produs mai multe xilografii pentru o nouă ediție ilustrată a lui Ulenspiegel (1867) a lui Charles De Coster . În 1925, a vizitat Parisul împreună cu prietenul său Frans Masereel, care l-a încurajat să producă vederi extrase din monumente; rezultatul sunt numeroase gravuri care reprezintă meticulos catedrale belgiene și franceze. De asemenea, a produs câteva autoportrete, precum și nuduri. În 1934, a expus la Bienala de la Veneția .

Spre sfârșitul anilor 1930 , starea sa de sănătate s-a deteriorat. Când germanii au invadat Belgia în 1940, el a produs o serie gravată intitulată Gens de chez nous - 1942 . De asemenea, participă la un album, Gens pas de chez nous , omologul său, care descrie acut ocupantul german. Aceste două ultime serii au fost publicate după moartea sa. În timpul războiului, amatorii germani ai operei sale au vizitat studioul său și i-au cerut o lucrare destinată propagandei naziste, ofertă pe care artistul a refuzat-o.

A murit în Gent pe 5 septembrie 1945.

Lucrări de artă

Jules De Bruycker folosește mai multe medii, inclusiv ulei pe pânză, acuarelă, desen, gravură și gravură pe lemn. Este cunoscut în primul rând pentru desenele și gravurile sale de mare precizie, în care obține un grad ridicat de virtuozitate tehnică și care l-a câștigat să fie calificat în vremea sa de "cel mai mare gravator belgian după Ensor  " .

Dacă lucrările sale timpurii sunt impregnate de atmosfere întunecate, onirice și nocturne, la fel ca în Albert Baertsoen , el nu se inspiră din aceleași teme ca și acesta. Baertsoen era un aristocrat care prefera scenele urbane care prezintă Ghentul , fără prezența locuitorilor. De Bruycker, pe de altă parte, îi plăcea să introducă în scenele sale mulțimea surprinsă de efecte de lumină contrastante. Primele sale gravuri datează din 1906, ele reprezintă clasele sărace din cartierele vechi din Ghent, piața de vechituri, împrejurimile teatrului și oferă un portret intim al vechiului oraș flamand, al vieții de zi cu zi a locuitorilor săi. Unele scene sunt aproape de caricatură, dar nu sunt niciodată lipsite de o formă de empatie .

În formatele sale mari anterioare anului 1914, precum Casa lui Jan Palfijn , Ghent sau Așezarea dragonului în clopotnița din Ghent , De Bruycker arată o atenție la detalii accentuate de efecte de clarobscur. Aceste lucrări amintesc de cele ale artistului Frank Brangwyn , care l-a ajutat pe De Bruycker în anii de exil la Londra . Dacă capitala engleză îi inspiră puncte de vedere, mai presus de toate ororile războiului care au lovit țara sa dau naștere spectacolelor sale, care în stilul lor împrumută de la primitivii flamande, despre care a văzut o retrospectivă la Bruges în 1902. O altă descoperire influența, cea a lui James Ensor , poate fi detectată în desenele sale. În timpul șederii sale la Londra, De Bruycker l-a cunoscut și pe Walter Sickert .

La începutul anilor 1920 , a început să producă numeroase gravuri care arată catedrale în Belgia și nordul Franței. De asemenea, el se dedică portretizării și nudului, inclusiv elemente decorative din studioul său (statui africane, indiene etc.). Nudurile sale destul de numeroase sunt uneori foarte explicite și fac parte integrantă din munca ei.

Opera sa a influențat o nouă generație de artiști, nu doar de tipografi. Gustave van de Woestijne citează portretele lui De Bruycker compuse în jurul anului 1908.

Galerie

Note și referințe

  1. "Jules De Bruycker" , pe site-ul Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie .
  2. (ro) Dirk Van Assche, „Gravurile lui Jules de Bruycker” , în Țările joase. Jaargang , 1996-1997, 4, Stichting Ons Erfdeel, p.  310 .
  3. (ro) Stephen H. Goddard, „An Eye on Flanders: The Graphic Art of Jules De Bruycker” , în Jules de Bruycker , catalogul expoziției, Lawrence, Spencer Museum of Art / The University din Kansas, 1996.
  4. André de Vries, Flanders: A Cultural History , Oxford, Oxford University Press, 2007, p.  86-87 .
  5. (nl) Piet Boyens, Sint-Martens-Latem , Lannoo, 1992, p.  26 și 268 .
  6. (în) David A. Berona, „Introducere”, în Frans Masereel, The Sun, The Idea & Story Without Words: Three Graphic Novels , Courier Corporation, 2012.
  7. (nl) Willy Feliers, „Frans van Immerseel: graficus, glazenier en stoetenbouwer” , în Tiecelijn. Jaargang , 16. Vzw Tiecelijn-Reynaert / Marcel Ryssen, Saint-Nicolas, 2003, p.  98 .
  8. (nl) Biografia lui Jules De Bruycker, pe Stichting Jules De Bruycker .
  9. Joost De Geest, 500 de capodopere ale artei belgiene , Lannoo Uitgeverij, 2006, p.  109 .
  10. Primitivele flamande din Bruges

linkuri externe