Ikebana

Ikebana (生け花 ) , De asemenea , cunoscut sub numele de Kado (華道/花道 ) , „Modul de flori“ sau „arta de flori vii“, este o artă tradițională japoneză pe bază de compoziție florale .

Ikebana și reprezentare

Spre deosebire de forma decorativă a aranjamentelor florale din țările occidentale, aranjamentul japonez creează o armonie de construcție liniară, ritm și culoare. În timp ce occidentalii încearcă să accentueze cantitatea și culorile florilor , concentrându-și atenția în primul rând asupra frumuseții florii, japonezii subliniază aspectul liniar al aranjamentului. Au dezvoltat o artă care prețuiește vaza , tulpinile , frunzele și ramurile , precum și floarea în sine. Structura completă a aranjamentului floral japonez se concentrează pe trei puncte principale care simbolizează cerul , pământul și umanitatea prin cei trei piloni, asimetrie, spațiu și adâncime.

Istorie și origini

În Occident, frescele egiptene, vazele grecești și mozaicurile sumeriene prezintă aranjamente florale care pot indica faptul că istoria aranjamentelor florale datează de peste 3.000 de ani. În Asia de Est în timpul perioadei de „  șase dinastii  “ ( III - lea  -  al VI - lea  secol), arta florale ar fi apărut în China , ca parte a ritualurilor religioase. Apoi s-a dezvoltat sub Dinastia Tang (618-907), ajungând la vârsta de aur sub Dinastia Song (960-1279). Este introdus în Japonia în secolul  al VIII- lea de călugări budiști . În templele budiste, bonzurile au elaborat „aranjamente vaste de ramuri și flori reprezentând anumite peisaje” , conform regulilor unei arte religioase numite rikka sau tatebana .

Rikka reflectă splendoarea naturii și exponate ea. Ramurile de pin, de exemplu, simbolizează pietre și roci, iar crizantema albă simbolizează un râu sau un pârâu mic. În zilele noastre, este văzută ca o formă antică de aranjament floral și este practicată rar.

Cuvântul „  ikebana  “ , a fost inventat la începutul XVI - lea  lea, când a devenit o practică artistică codificată și larg răspândite în rândul nobilimii, cu specialiștii săi și diferite școli sale.

Cea mai semnificativă schimbare din istoria ikebanei are loc în secolul  al XV- lea, când shogunul Ashikaga Yoshimasa (1436-1490) a condus Japonia. Yoshimasa a construit clădiri mari și case mici pentru a-și exprima dragostea de simplitate. Acestea conțineau un tokonoma (alcovă), unde oamenii puteau așeza obiecte de artă sau aranjamente florale. În această perioadă regulile ikebanei au fost simplificate, astfel încât toate clasele sociale să se poată bucura de această artă.

Alte evoluții majore au avut loc la sfârșitul al XVI - lea  secol. Un stil mai simplu de aranjament floral numit nageire a apărut și a fost încorporat în ceremonia ceaiului . În acest stil, florile sunt aranjate într-o vază cât mai natural posibil și indiferent de materialele folosite. Datorită acestei asocieri cu ceremonia ceaiului, acest stil este numit și chabana .

În anii 1890, la scurt timp după constituția Meiji , care a dus la modernizarea și occidentalizarea Japoniei, a fost dezvoltat un nou stil de ikebana numit moribana . Acest stil apare, pe de o parte, datorită introducerii florilor occidentale și, pe de altă parte, datorită occidentalizării modului de viață japonez.

Stilul moribana , care creează o nouă formă de libertate în amenajarea florilor, este folosit pentru grădini. Este un stil care poate fi apreciat indiferent de locația sa și care poate fi adaptat atât situațiilor formale (ceremoniale), cât și celor non-formale.

În Franța, practica și predarea ikebanei au fost introduse de Kikou Yamata , un scriitor franco-japonez care a făcut primele demonstrații la Paris în 1930, la Salon d'Automne .

La fel ca ceremonia ceaiului și caligrafia , ikebana a fost una dintre artele pe care femeile le studiau în mod tradițional la școală în vederea căsătoriei. Astăzi, aranjamentele florale sunt considerate una dintre cele trei arte tradiționale japoneze (împreună cu kōdō și ceremonia ceaiului ). Ikebana este practicat în multe ocazii, cum ar fi festivaluri și ceremonii, iar învățătura sa a continuat să se răspândească la mulți dintre contemporanii noștri, interesați de tradiția, arta și cultura din Japonia.

Școli Ikebana

Există multe, multe școli ikebana în Japonia care reprezintă atât de multe curente și stiluri diferite. Mary Averill, într-o carte intitulată Aranjament floral japonez, Ikebana aplicată nevoilor occidentale , (1913) oferă o imagine de ansamblu asupra numeroaselor școli de ikebana. O școală este condusă în mod normal de un iemoto (家 元 ), Adesea transmis într-o familie de la o generație la alta.

În Franța, cele mai frecvente școli sunt:

Stiluri Ikebana

Inițial, aranjamentul de flori ikebana era foarte simplu, constând din câteva tulpini de flori și ramuri veșnic verzi. Această primă formă de ikebana a fost numită kuge (供 華). Modelele și stilurile au evoluat, iar până la sfârșitul secolului al XV-lea aranjamentele erau destul de comune pentru a putea fi savurate de oamenii obișnuiți și nu doar de familia imperială și de slujitorii lor: într-adevăr, stilurile de ikebana s-au schimbat în această perioadă, transformând practica într-o artă formular cu instrucțiuni stabilite. S-au scris cărți despre această artă, în special „Sedensho”, cea mai veche dintre ele, acoperind anii 1443-1536. Ikebana a devenit o parte importantă a festivalurilor tradiționale, iar expozițiile au avut loc în mod punctual.

Stilurile timpurii erau caracterizate de o tulpină centrală înaltă și dreaptă, însoțită de două tulpini mai scurte. În perioada Momoyama (1573-1603), au fost construite o serie de castele strălucitoare, iar nobilii și slujitorii regali au realizat mari aranjamente florale în stil rikka, care au fost considerate decoruri adecvate pentru castele.

În zilele noastre, fiecare școală (Sogetsu, Ohara, Senshin Ikenobo sunt principalele din Franța) are propriile stiluri, iar unele stiluri clasice se găsesc în mai multe școli, dar cu nume diferite.

Stiluri tradiționale

Stiluri „recente”

Note și referințe

Note lexicale bilingve

  1. Rikka sau tatebana (立 花 ) .
  2. Nageire (投 げ 入 れ ) .
  3. Chabana (茶花 , Literalmente „flori de ceai” ) .
  4. Moribana (盛 り 花 ) .

Referințe

  1. Taiwan Info, „  Sculptori de flori  ” , Ministerul Afacerilor Externe (Taiwan) ,1 st aprilie 2009(accesat la 7 noiembrie 2017 ) .
  2. Chantal Deltenre și Maximilien Dauber, Japonia: miscelane , Cork, Primento Digital Publishing,decembrie 2014, 3 e  ed. ( 1 st  ed. 2011), 345  p. ( ISBN  978-2-511-00688-7 , OCLC  914149685 , citit online ) , p.  203.
  3. Roger Bersihand, Istoria Japoniei: de la origini până în prezent , Paris, Payot , col.  „Biblioteca istorică”,1959, 492  p. ( OCLC  299835922 , notificare BnF n o  FRBNF31805151 ) , p.  158-159.
  4. Akira Tamba ( eds. ), Tomonobu Imamichi, Oshiya Soeda, Hashimoto Noriko și colab. , Estetica contemporană a Japoniei: teorie și practică din anii 1930 , Paris, CNRS Éditions ,1997, 215  p. ( ISBN  978-2-271-05427-2 , OCLC  301566116 , notificare BnF n o  FRBNF36165089 ) , p.  201.
  5. (în) Mary Averill, „  Aranjament de flori japonez  ” pe Wikisource
  6. keiko Kubo , Ikebana de Keiko: o abordare contemporană a artei tradiționale japoneze de aranjare a florilor , Tuttle Publishing,2013( ISBN  978-1-4629-0600-0 , citit online ) , „introducere”
  7. Filiala franceză a Școlii Ikebana Sogetsu (ISBF), „  Ikebana Sogetsu  ”
  8. (în) „  Despre școala Ohara  ”
  9. " 立 花 正 風 体 、 立 花 新 風 体 と は い け ば な の 根源 華 道家 元 池 坊 " [ arhiva de4 octombrie 2017] , pe www.ikenobo.jp
  10. "  ikebana-flowers.com  " [ arhiva din12 martie 2015] (accesat la 19 octombrie 2016 )
  11. https://kotobank.jp/word/ 砂 の 物 -542801 „  https://web.archive.org/web/20171111150135/https://kotobank.jp/word/%E7%A0%82%E3% 81% AE% E7% 89% A9-542801  ” ( ArhivăWikiwixArchive.isGoogle • Ce să faci? ) ,11 noiembrie 2017
  12. " 生 花 正 風 体 、 生 花 新 風 体 と は い け ば な の 根源 華 道家 元 池 坊 " [ arhiva de4 octombrie 2017] , pe www.ikenobo.jp
  13. " 自由 花 と は | い け ば な の 根源 華 道家 元 池 坊 " [ arhiva4 octombrie 2017] , pe www.ikenobo.jp

Anexe

Bibliografie

Articole similare