| Naștere |
21 august 1962 Lamastre |
|---|---|
| Naţionalitate | limba franceza |
| Activități | Actriță , model , regizor , scriitor |
| Tata | Jean Abel ( d ) |
| Fratii | Olivier Abel |
Dominique Abel , născut pe21 august 1962în Lamastre , este un regizor și scriitor francez , instalat în Spania de peste douăzeci de ani. A fost în primul rând dansatoare , model , model și actriță .
Dominique Abel este pasionată de cinema, dans, muzică și pictură încă din tinerețe. Literatura și teatrul vor fi adăugate în curând ... În cele din urmă, flamenco : nu numai arta, dacă nu chiar tot ceea ce a alcătuit-o, istoria ei, oamenii săi, un mod de a trăi și de a simți intens, lumea sa, din care emergente și profesionale artiștii sunt doar vârful aisbergului unei culturi a bogăției și diversității pe care ea nu a încetat niciodată să o uimească. La fel de mult ca ea este uimită de necunoașterea incredibilă a acestei arte și de persistența celor mai inepte clișee. Sensibilitatea ei existențială, un sentiment tragic și festiv al existenței, a determinat-o în mod natural să se simtă foarte aproape de interpreții săi vii, de poezia lor intrinsecă și singulară, de umorul lor de ironie ascuțită și plină de spirit, de pasiunea lor pentru arta lor, exces. Din toată această experiență, după ce a renunțat la dans (el baile) pe care nu a simțit-o, după ce a „atins totul”, nevoia ei de a le exprima în contextul lor de viață și-a dezvăluit vocația cu întârziere: să filmeze. Suprarealismul și misterul realităților lor, situații improbabile și poetice, profunzime și tandrețe, vitalitate, muzică, noapte, acestea sunt ingredientele filmelor sale.
Dominique Abel s-a născut în Lamastre (Ardèche), cel mai mic dintr-o familie de cinci copii. Tatăl său, fiul unui profesor și nepotul unui țăran , este pastor acolo . Mama sa provine din aristocrația huguenotă și converg într-o viziune destul de idealistă a slujirii pastorale , precum și a societății.
Dominique avea doar patru ani când familia sa a părăsit micul oraș de țară spre suburbiile pariziene, unde s-au mutat într-una dintre primele locuințe cu preț redus, La Butte rouge din Châtenay-Malabry . A crescut între două lumi: pe de o parte familia sa cultivată și angajată, pe de altă parte tovarășii ei din cartier, școală și colegiu de origine populară, dar și nord-africani, spanioli, portughezi etc. În terenurile libere din fața clădirii, țiganii vin adesea să se stabilească, care sunt invariabil alungați și înlocuiți. Aceste relații cu tovarăși de identități diferite și de care este foarte atașată, vor fi probabil decisive. Acest lucru explică probabil atracția sa foarte timpurie către „Sud”.
În 1975 avea treisprezece ani când tatăl ei a fost transferat în Provence , în Manosque . Ea singură își urmărește părinții pentru că bătrânii ei au părăsit deja casa. Decalajul este brutal, între suburbia plină de viață, un apartament-rectorat deschis întotdeauna oamenilor de toate condițiile, delincvenților, tinerilor „pierduți” sau intelectuali în mijlocul unei dezbateri, pe de o parte, și orășelul de pe de altă parte, o provincie foarte liniștită, unde se găsește brusc singură. Pentru ea, este o traumă care inaugurează o perioadă de încercări și erori. Un an, va fi stagiară la Collège Cévenol , din Chambon-sur-Lignon . Data viitoare se va întoarce la Paris, la casa unui unchi. Înscris în ultimul moment într-o școală catolică, Notre Dame de Sion, disciplina ultra riguroasă a instituției va provoca ciocniri și sancțiuni pentru adolescent. Considerată „refractară” și lipsită de anumite cursuri, ea renunță la școală pentru a merge singură la sesiuni de cinema, cu un card care o îmbătrânește cu doi ani.
Lipsită de orice cultură cinematografică și ghidată doar de instinctul ei, ea descoperă astfel filmele lui Robert Bresson , Jacques Doillon , neorealismul italian etc. Întorcată în Provence și forțată să repete un an pentru a reveni la liceul public, gustul ei pentru artă o va ajuta să-și depășească izolarea.
Este pasionată de dansul și teatrul contemporan pe care le interpretează în fiecare zi la Conservatorul din Manosque. La paisprezece ani, a dansat singură pe scenă, pentru prima dată, la MJC. Performanță notată în cronica culturală a cotidianului Le Provençal . S-a alăturat unei mici companii de teatru semi-profesionale, „Le Théâtre du Contrejour”, în regia lui Jean Pierre Weill. Cântă în mini festivaluri din Alpes-de-Haute-Provence , Bouches-du-Rhône și Vaucluse . În Ondine de Giraudoux , George Dandin ou le Mari confuz de Molière și L'École des mame de Marivaux, ea joacă rolul principal feminin. De asemenea, a urmat cursuri de tehnici de circ, specializate în funii , pe care le-a părăsit cu reticență. Când fratele ei mai mare, Olivier, pleacă să se stabilească în Turcia , îi roagă pe părinții ei să o lase să plece în ciuda vârstei mici. Experiența o va marca profund, este o altă lume care îi supără realizările. Dacă nu s-ar fi simțit niciodată acasă în Franța, acum are intuiția că nu va locui acolo.
Descoperirea flamencului prin discurile fratelui său va fi un alt șoc. Sub regimul militar de atunci, în Turcia, și la fel ca mulți tineri turci, tovarășul său a trebuit să se ascundă și să fugă din țară. Bac în mână, apoi a părăsit Istanbulul și s-a întors în Franța fără entuziasm, în timp ce atracția pentru Andaluzia , prin înregistrările Camarón de la Isla , Paco de Lucía , Pepe el de la Matrona , Lole și Manuel , este de fiecare dată mai mare.
A participat la un curs al Théâtre du Soleil al lui Ariane Mnouchkine și s-a înscris la Cours Simon sub conducerea lui Laurence Constant, în timp ce avea un concurs pentru a lucra ca profesor. A devenit suplinitoare la Mantes-la-Jolie apoi la Mureaux (Yvelines) timp de trei luni. Apoi a renunțat la Educația Națională, nu că învățătura nu îi place, ci „că o vocație o cheamă în altă parte”. Ea își încheie anul Cours Simon, ajungând 2 e la concursul din primul an.
Dar, Antonio Gades " Carmen pe scena va confirma dragostea sa artistică la prima vedere și decizia sa de a lăsa totul peste noapte să se mute în Spania. Apoi a intrat, la recomandarea lui Gades, în academia de dans flamenco „Amor de Dios”. A studiat timp de șapte ani sub tutela unor mari dansatori de flamenco: El Güito, Manolete , La Tati , Carmen Cortés. A început să participe la spectacole la Madrid , Bologna , Paris și, în același timp, la numeroase gale și tabele de flamenco provincial și internațional, iar în 1990 a fost dansatoare în clipul "Loko me tiene esa gitana" pentru grupul de flamenco-fusion Ketama .
În 1998 , ea a făcut primul ei film, The documentar Agujetas, cantaor unde ea filme în alb - negru flamenco cantaor Agujetas care este considerat unul dintre cei mai mari cântăreți de flamenco din toate timpurile. Îl vedem cântând însoțit de Moraito la chitară. Acest film a primit mai multe premii: Marele Premiu al Festivalului Internațional de la Praga "Golden Prague 1999", videoclipul Grand Prix al Academiei Charles-Cros 1999, Turnul de Aur la Festivalul de la San Francisco 2000, Mențiunea specială a juriului la Festivalul „Clasici în imagini” 2000 și Premiul pentru cel mai bun film muzical la Mediawaves 2000 în Ungaria .
Al doilea film al său este Dawn in Granada ( En Nombre del Padre ). Există o versiune mai scurtă numită Je serai flamenca difuzată pe Arte în 2001). Filmat în 1999 , se ocupă de transmiterea familiei a artei flamenco prin intermediul a două „cupluri” tată-fiică: unul este Manuel Santiago Maya, cunoscut sub numele de Manolete , marele dansator din Granada, și fiica sa Judea, dansatoare la rândul său ; cealaltă este cantaorul Jaime Heredia, cunoscut sub numele de El Parron, iar fiica sa cantaora Marina.
În 2003, ea a regizat Poligono Sur, Sevilla în partea de sud ( Poligono Sur, el arte de la Tres mil ), cel mai cunoscut și cel mai premiat film al ei. Într-adevăr, acest documentar-ficțiune pe un HLM din Sevilla, unde locuiește o mare populație de țigani andaluzi, va fi selectat la Berlinale unde va primi Mentiunea specială a juriului, precum și la Festivalul TriBeCa și la festivalul din Buenos Aires.
Directorul de fotografie pentru filmele sale a fost, până la moartea sa în 2003, Jean-Yves Escoffier .
Prima sa carte Cameleone , de Robert Laffont, a apărut în Franța în 1999 și va fi tradusă și publicată la scurt timp în Spania de Planeta. Această poveste care își desfășoară cariera în lumea modei și a modelării este rodul reflecțiilor sale, al amintirilor sale despre profesie.
Dominique Abel a terminat de scris a doua sa carte Bitum de proză, o colecție de anecdote, cronici și gânduri.
În prezent lucrează la al treilea album Yo solo quiero Caminar (tot ce vreau este să merg), un roman la care lucrează de mulți ani.
Dominique Abel și-a hrănit cariera de dans cu teatru și modelare.
A dezvoltat o carieră ca actriță și model pentru cărți, expoziții, filme, clipuri, conducând-o în întreaga lume, în expoziții importante cu fotografi precum: Javier Vallhonrat (El Espacio Poseído, Gina Kehayoff, München, 1992), Paolo Roversi , Enki Bilal , Frank Horvat , Jeanloup Sieff , Keiichi Tahara . sau Ferdinando Scianna .
Pentru marca SEITA , ea va întruchipa și faimoasa figură a mărcii în cadrul Expoziției Mondiale „Gitanes”. Ales de cinci fotografi dintre cei cincizeci de fotografi de prestigiu selectați pentru expoziție și carte.
Ca actriță, Dominique Abel a apărut în lungmetraje franceze și spaniole, precum A Beating Heart , Celestial Mechanics , El joven Picasso ( Le Jeune Picasso ), regizorii François Dupeyron , Fina Torres și Juan Antonio Bardem în care joacă roluri principale sau secundare .
A lucrat ca prezentatoare pentru canalul La Sept Arte , care a ales-o să prezinte ziarul cultural Les Faces timp de șase luni.