Ultima cifră a cadrilul , The CANCAN , sau coincoin este un dans francez, un galop , cuplu de funcționare, în dansuri și cabarete , inventat la începutul XIX - lea secol, mai întâi a apărut sub numele de „horseplay“ sau „ heckling-CANCAN “ . A fost unul dintre dansurile foarte incruntate de autorități și apărătorii moralei tradiționale. La acea vreme, femeile purtau chiloți sub fustă. Ulterior, am derivat din cancan o formă turistică și foarte îndulcită, numită cancan francez, că femeile dansează la rând, cu fața către public, purtând chiloți închise.
La fel ca multe dansuri populare, originile sale sunt obscure. Prin urmare, sunt posibile mai multe:
La Paris, în 1850 , Céleste Mogador , dansatoare vedetă a Bal Mabille , a inventat un nou dans, cvadrila naturalistă. În jurul anului 1885 , dansatorul-coregraf Grille d'Égout și-a deschis primul curs de cancan la Montmartre.
La Goulue îl creează în regulile sale modernizate. Nini Patte-en-l'air, după 1894 , steag. Printre cei mai renumiți dansatori cancan, Jane Avril și La Goulue au trecut în posteritate grație pictorului Henri de Toulouse-Lautrec .
Pentru bărbați, nu putem cita decât: Valentin le Désossé , celebrul dansator francez și contorsionist (imortalizat și de Toulouse-Lautrec). A cântat la Tivoli-Vauxhall din Paris înainte de a deveni maestru de balet la Valentino, la Bal Mabille apoi la Élysée-Montmartre . A mers la Bal de la Reine blanche, apoi la Moulin Rouge, unde a fost partenerul La Goulue din 1890 până în 1895 .
Pe lângă Franz Lehar mai târziu , dacă compozitorul Jacques Offenbach și-a scris în același timp operele (cu o reputație plină de viață și lumină), bârfele pe care vrem să i le atribuim sunt doar diversiuni ale pieselor sale. Cel mai faimos caz este cel al galopului infernal, rezultat din Orphée aux Enfers , pe care aranjatorii își permit adesea să-l redenumească cancan francez . O fac într-un mod abuziv, deoarece cancanul francez (fabricație turistică de origine engleză, inventat din cancanul original), nu exista atunci când compunea Offenbach . El este , de asemenea, autorul a mingii muzica dance , care nu a fost jucat pentru un timp foarte lung. Unele ifose fragmente din lucrările sale au servit , de asemenea , ca teme pentru scrierea cadriluri , cu compozitori de muzică festive dansuri din Paris , în secolul al XIX - lea lea , care a fost o practică atât de comune și acceptate.
Regulile cancan, prin faptul că provine din cultura populară, sunt destul de flexibile în funcție de dansatori. În plus, nu există o școală care să o învețe, cu excepția celor din Grille d'Égout și Nini Patte-en-l'air: ea participă doar la împrăștierea stilurilor și intențiilor.
Cu toate acestea, cifrele principale se stabilesc pentru o lungă perioadă de timp. Putem cita pe cei al căror nume provine din vocabularul militar: purtarea armelor , mitraliera , asaltul , pasul de sarcină sau jocurile copilărești: broasca , câinii mici etc.
Ansamblul rămâne uniform: un dans exclusiv feminin, bazat pe faimosul pas, coapsa în sus și picior în jos, desenat pe afișul de vizavi.
Oricine poate practica cancan atâta timp cât are o anumită flexibilitate.
Cancanul cristalizează imaginea unei societăți pariziene frivole și ticăloase, apropiată de cea descrisă caricatural în La Vie parisienne d ' Offenbach . Pe o singură scenă, femeile își arată lenjeria, își ridică dantela: provocarea amestecată cu complicitatea este la modă.
Ciorapii negri, jartierele și frou-frou iau porecle foarte colorate și în mare parte conotate sexual. Cancanul poate fi văzut de unii ca simbolizând un prim proiect de eliberare sexuală și emancipare a femeii, care de data aceasta este cea care seduce. Poate fi văzut și de alții ca un simplu aspect secundar și spectaculos al prostituției. Cantitate caricaturi și texte ale XIX - lea secol evidențiază adesea atât de susținut caracterul venală femeilor care participă la dansuri de carnaval de la Paris . Cu siguranță, cei care au fost emancipați ar putea fi considerați peiorativ ca prostituate, dar prostituția era cu siguranță prezentă și în baluri.
Ghidul plăcerilor de la Paris din 1898 , pentru partea sa, dă această descriere a dansatorilor:
„O armată de fete tinere care sunt acolo pentru a dansa acest heckling divin parizian, deoarece reputația ei necesită […] cu o elasticitate atunci când își aruncă picioarele în aer, ceea ce ne permite să prezicem cel puțin o flexibilitate morală egală. "
Artistul francez Henri de Toulouse-Lautrec a pictat mai multe tablouri și un număr mare de afișe de cancan și dansatoare. Alți pictori au tratat cancanul, cum ar fi Georges Seurat , Georges Rouault și Pablo Picasso .
Încă de la începuturile sale, popularitatea acestui dans a continuat, din Rusia până în America. În America de Nord, este interpretată în principal de artiști de circ sau ca parte a carnavalurilor. De asemenea, se joacă în mod obișnuit la zile de naștere și la petreceri de absolvire , nu în forma sa originală, ci într-o formă foarte modestă.
În America de Sud, este foarte popular în Brazilia , unde a evoluat sub forma dansului de stradă .