Naștere |
3 martie 1954 Casablanca în Maroc |
---|---|
Locații rezidențiale | Montreal |
Activitatea primară | Coregraf și director artistic |
Stil | Dans contemporan |
Locuri de activitate | Montreal |
Ani de activitate | de la sfârșitul anilor 1970 |
Colaborări | Louise Lecavalier , David Bowie |
Site-ul web | Site-ul oficial |
Édouard Lock , născut pe3 martie 1954în Casablanca , Maroc , este coregraf , fotograf și cineast din Quebec . A condus trupa de dans La La La Human Steps până la desființarea sa înseptembrie 2015.
Părinții lui Édouard Lock au decis să se stabilească la Montreal în 1957. A studiat film și literatură la Universitatea Concordia . Și-a început cariera de coregraf la vârsta de douăzeci de ani. Din 1974 până în 1979, a creat lucrări pentru Groupe Nouvelle Aire, Grands Ballets Canadiens de Montréal , Muzeul de Arte Frumoase din Montreal și Muzeul de Artă Contemporană din Montreal .
În 1980, a fondat compania Lock Danseurs, care va deveni La La La Human Steps câțiva ani mai târziu , și a început să lucreze cu dansatoarea Louise Lecavalier , muza și complica sa, timp de optsprezece ani. În 1980, Édouard Lock a prezentat-o pe Lily Marlène în junglă la Théâtre l'Eskabel, din Montreal, apoi la New York , la The Kitchen . În anul următor, Orange a fost cel care ia câștigat premiul Jean A. Chalmers pentru coregrafie, pe care l-a câștigat a doua oară în 2001. De atunci, cariera lui Édouard Lock a fost în plină desfășurare și prezența La The La Human Steps pe scena internațională este din ce în ce mai asertivă.
În 1985, Human Sex l-a stabilit pe Édouard Lock printre marii coregrafi de renume internațional. În 1986, a primit un premiu Bessie pentru această creație de la profesioniștii din lumea dansului contemporan din New York. De atunci, toate creațiile La La La Human Steps au fost prezentate într-un turneu internațional, timp de doi ani, și au influențat nenumărați artiști și spectatori.
A primit comisioane de la Baletul Național al Olandei , Teatrul Nederlands Dans , Grands Ballets Canadiens de Montréal și Opéra de Paris .
Primele piese ale lui Édouard Lock evocă lumea benzilor desenate, conform recenziilor cotidianelor din Montreal, care subliniază urbanitatea stilului său. Coregrafiile sale sunt marcate de mișcări sacadate și restrânse în spațiu, iar stilul său începe să fie definit cu piesa Sex uman amestecând o mare energie de execuție și precizie în gest. Acesta integrează dansul, sportul, rockul și cinematograful. În New Demons , filmul preia un element de dans și proiectează un corp care cade continuu. În Infante, c'est destroy , opera cinematografică evoluează către o analiză mai simbolică.
În 1988, Édouard Lock a folosit vocabularul dansului clasic pentru prima dată în carieră ca parte a unei comisii pentru Baletul Național al Olandei. Până în 1998, Édouard Lock și-a continuat activitatea cu dansatoarea Louise Lecavalier, renumită pentru săriturile sale orizontale răsucite. Performanța pur atletică se atenuează către un limbaj coregrafic care atrage mai mult expresivitatea și senzualitatea, continuând în același timp să lucreze la rapiditatea extremă a tempo-urilor. Din 2001, a apelat la dansatori de formare clasică pe care îi supune antrenamentului sportiv.
Modificarea baletului, combinația de cadre coregrafice, muzicale și filmice, precum și multiplele schimbări de iluminare creează un sentiment de distorsiune în percepția corpului. Ambiguitatea sexuală trece prin piesele lui Edouard Lock. Deja, în Human Sex , inversează rolurile; dansatorul își ridică partenerul. Louise Lecavalier, cu corpul ei androgin, poartă un tutu și o mustață falsă. În general, stilul lui Édouard Lock a fost întemeiat mai presus de toate de la mijlocul anilor 1980 prin lucrarea la pointe a interpretelor sale de sex feminin (pe atunci bărbați de la Amelia și Amjad ) care interpretează piruete extrem de rapide sub impulsul dansatorilor și împrumută de la diferitele figuri ale vocabularului dansului clasic. Potrivit lui Philippe Noisette , „impune un limbaj dansat care reînvie pasul de doi ”.
Lucrările lui Édouard Lock pot fi găsite și în cinema. În 1987, La La La Human Sex duo no 1 , în regia lui Bernar Hébert, a jucat cu Louise Lecavalier și Marc Béland . Acest scurtmetraj, în alb și negru, a câștigat șase premii în întreaga lume, inclusiv cel al Festivalului Internațional de Filme de Artă de la Montreal.
De asemenea, produs de Bernar Hébert, Le Petit Musée de Vélasquez (1994), este o adaptare gratuită a opt piese coregrafice de Infante, c'est destroy . Pe lângă dansatorii din La La La Human Steps, actrița Markita Boies participă la acest lungmetraj de ficțiune color. Dansul contemporan este confruntat cu lumea lui Diego Vélasquez , marele pictor al Renașterii spaniole.
Adaptarea cinematografică a Ameliei , în regia lui Édouard Lock, a avut premiera în SUA la Festivalul de Film TriBeCa în 2004 și premiera europeană la Festivalul Internațional de Film Karlovy Vary . A fost distins cu Festivalul Internațional de Film din Chicago , Festivalul Rose d'Or din Elveția și Festivalul Internațional de Film din Praga . Amelia a câștigat, de asemenea, Premiul special al juriului, Toate categoriile, la Festivalul de televiziune Banff, precum și două premii Gemeni pentru cea mai bună regie și cea mai bună montare într-un program de arte spectacol.
Édouard Lock a colaborat și cu lumea muzicală. Se creează un eveniment coregrafic cu David Bowie și Louise Lecavalier în timpul sărbătorilor a 40- a aniversare a Institutului de Arte Contemporane din Londra, care a filmat artistul video Nam June Paik și continuă să colaboreze cu David Bowie în 1990, asigurând design și regia artistică a turneului mondial Sound and Vision . În 1992, a colaborat cu Frank Zappa la spectacolul Shark Galben , împreună cu Ansamblul Modern , Alte Oper din Frankfurt, Filarmonica din Berlin și Konzerthaus din Viena . El a apelat și la compozitorul britanic Gavin Bryars , care va semna muzica pentru 2 și Amjad .