Un flay este o ilustrație anatomică sau o sculptură care reprezintă corpul unei ființe vii sau o parte, dezbrăcată de piele și țesutul gras, pentru a dezvălui părțile interne.
Anatomia artistică este interesat în primul rând în morfologia a mușchilor , a venelor și articulațiilor . Anatomiei Medical oferă , de asemenea , punctele de vedere ale organelor piept și abdomen.
Leonardo a desenat prima piele cunoscută, din ceea ce a observat asupra cadavrelor disecate.
Predarea reprezentări anatomice medicale și artele plastice numite myologiques „jupuit“, însemnând „ a cărui piele a fost eliminat“ din XVII - lea secol , cel puțin. Pe lângă cele destinate medicilor și chirurgilor plastici, lucrările de anatomie destinate dansatorilor sau culturistilor sunt ilustrate cu decupaje.
Aruncat de Leonardo da Vinci
Placa lui Calcar în piele verticală în tratatul lui André Vesalius
După cercetările anatomice ale lui Leonardo da Vinci , la rândul său , al XVI - lea secol , nu publică, anatomia umană decoleaza la mijlocul secolului, cu Tratatul de Andreas Vesalius , De Humani corporis Fabricii libri septem ( Structura corpului uman ). Pentru plăcile anatomiei sale descriptive bazate pe disecția cadavrelor, apelează la gravorul Jan van Calcar , care reprezintă corpurile în atitudinile statuarului clasic. Acest text și imaginile sale sunt adesea parafrazate în secolul al XVIII- lea.
Cutaway numit " Michelangelo " ( sec . XIX ), ipsos, colecție privată.
Vincent van Gogh , Kneeling Flayed (1886), Amsterdam , Muzeul Van Gogh . Studiază după un ipsos al Ecorché de Michelangelo.
Disecând și studiind el însuși corpurile, Michelangelo a realizat numeroase desene anatomice. În ciuda absenței unei surse, i se atribuie un aspect sculptat într-o poziție manieristă . Pe scară largă reprodus în ghips , la XIX - lea secol, această statuetă larg răspândită în studiourile artist va deveni un studiu clasic de exercițiu practicat de mulți pictori, printre care Van Gogh și Cezanne .
Anatomicele publicate în secolul al XVIII- lea sunt rezultatul colaborării dintre un medic și un artist, de exemplu, anatomistul Guichard Joseph Duverney și gravorul Jacques Gautier Agoty pentru a ilustra cărți și tratate medicale și a prezenta părțile corpului așa cum este descris atunci de medicină. .
Placă anatomică, aruncată din față, în Enciclopedia Diderot și D'Alembert
Replică didactică a „celor jupuiți cu brațul întins” de Houdon 1767
Pictură de Adriaan de Lelie „O clasă de anatomie în 1792”, modelul nud adoptă poziția sculpturii lui Houdon.
Profesor și medic Jean-Joseph Sue 1710-1792, profesor de anatomie la Ecole des Beaux Arts din Paris.
Inspirat de figurile anatomiei și, în special, de plăcile anatomice ale Enciclopediei , publicate între 1751 și 1772 de Diderot, care reprezintă o prezentare a cunoștințelor pictorilor și sculptorilor prin calitatea gravurilor, precum și cunoștințele medicilor din În acest moment, sculptorul Houdon a produs în 1767 sculptura Écorché cu brațul întins, care este „o capodoperă ca demonstrație a virtuozității anatomice” la răscruce de artă și știință. Această sculptură, în versiunea sa redusă, devine o figură clasică în învățarea anatomiei în atelierele de desen, pictură și sculptură, în ciuda criticilor lui Ingres . Potrivit lui Quatremer de Quincy , pielea a devenit „în școli, exemplul normal al anatomiei musculare umane” . „Meritul lui Houdon constă în faptul că a produs, în vederea viitorilor sculptori, o lucrare complet educativă, care fusese încercată înaintea sa, dar care nu a fost realizată cu adevărat” , scriu Émile Delerot și Arsène Legrelle . „Este gramatica sculpturii” scrie Arsène Houssaye . De asemenea , a inspirat metode de anatomie artistică ca cele ale Burne Hogarth sau Ion Popescu XX - lea secol . Este chiar digitalizat astăzi în modelarea 3D.
Pentru artiști, partea decupată a anatomiei artistice în sine ca exercițiu academic în secolul al XIX- lea , practicat în școlile de arte plastice, de obicei sub conducerea medicilor (ceea ce nu este cazul astăzi), pe lângă practica desenului din modelul live. Utilizarea anatomiei și cunoașterea celor jupuiți pot fi citite în studiile oamenilor pentru pictura Le Rafeau de La Méduse de Géricault . Studiul strivirilor se face fie prin scândurile anatomice, fie prin sculpturi, așa cum se poate vedea cu studiile lui Michel Chapus, ale lui David sau ale diferitelor desene ale lui Odilon Redon după stingerea lui Houdon, brațul întins sau într-o versiune cu braț pliat, Lupta Écorché de Eugène Caudron , sau chiar de sculpturi antice , cum ar fi Gladiator Borghese , sau Doryphore .
Călărețul L'Ecorché pe calul său de Honoré Fragonard
Ceară anatomică „La Venerina” a lui Clemente Susini - Museo Palazzo Poggi
Corpul de conservare fiind imposibil pentru secolul al XVIII- lea , am modelat ceara în scopuri științifice, stabilind scena într-un scop artistic și retoric. Medicii au fost apoi ajutați de sculptori precum Clemente Susini . Muzeele școlilor medicale, precum cea din Bologna , de la Muzeul Palazzo Poggi prezintă corpuri fie îmbălsămate, fie turnate în ceară de albine.
În secolul al XVIII- lea, anatomistul Honoré Fragonard poartă piei în scenă, puteți vedea Muzeul Fragonard d'Alfort . Anatomistul este considerat, la fel ca un artist, de calitatea punerii în scenă teatrală, după cum o dovedește: Trio de făt care dansează jigul și Călărețul Apocalipsei , ca științific prin realizarea lor.
Pentru a atenua dezavantajele unei conservări dificile, din 1880, Dr. Louis Auzoux a produs „modele anatomice” din hârtie machiată în scopuri educaționale.
La sfârșitul XX - lea secol , un artist german, anatomistul a D Dr. Daruri expoziții von Hagens: corpuri: Expoziția , și corpul nostru sau Real Corp organismului reținut de plastilină și pus în scenă. În mai multe țări, aceste expoziții creează scandal; primesc aproape 26 de milioane de spectatori în Europa. Sunt interzise în Franța.
Artiștii contemporani folosesc reprezentări anatomice, cifrele din perioada clasică de învățare a artiștilor, ca un subiect sau ca la sol - de multe ori bazate pe gravuri vechi Deci , la sfârșitul XX - lea secol și XXI - lea secol , artiștii engleză Francis Bacon , apoi Damien Hirst folosește desenul anatomic, expoziția corpurilor de animale tăiate, în care este exprimată fascinația lor pentru anatomie și corp.