Retaul lui Isenheim

Retaul lui Isenheim Imagine în Infobox. Retablul Isenheim expus la muzeul Unterlinden din Colmar
Artist Matthias Grünewald
Datat între 1512 și 1516
Tip Arta sacră
Tehnic tempera și ulei pe lemn de tei
Dimensiuni (H × W) 269 ​​× 307 cm
Circulaţie Renașterea nordică
Colectie Muzeul Unterlinden
Număr inventar 88.RP.139
Locație Muzeul Unterlinden , Colmar (Franța)
Informații de contact 48 ° 04 ′ 47 ″ N, 7 ° 21 ′ 20 ″ E

Isenheim (sau Isenheim ) altarului , dedicat Sfântului Antonie , vine de la Antonin mănăstire în Issenheim , la sud de Colmar , unde a împodobit altarul bisericii preceptory. Este opera a doi mari maeștri germani ai goticului târziu  : pictorul Matthias Grünewald , din care constituie capodopera, pentru panourile pictate ( 1512 - 1516 ) și Nicolas de Haguenau pentru partea sculptată anterior (în jurul anului 1490 ).

Altarului este alcătuit dintr - un set de mai multe panouri de zugrăvit care gravitează în jurul valorii de o cutie centrală formată din sculpturi.

Acest poliptic magnific și monumental poate fi găsit astăzi în Colmar , la muzeul Unterlinden, al cărui element central este și care își datorează faima internațională. Este expus într-o biserică veche, amenajată pentru a o evidenția în mod deosebit.

Isenheim altar are scene de intensitate dramatică neobișnuit, și cu totul excepțional pentru timpul său. Fantasticul nu este exclus - ceea ce l-ar apropia pe Grünewald de Hieronymus Bosch - și nici un manierism care face din acest artist un geniu izolat și aproape inclasificabil.

Uimitoarea modernitate a operei a fascinat mulți artiști francezi și străini, inclusiv pictorul japonez Itsuki Yanai, care a petrecut mai mult de douăzeci de ani copiind tabloul original sau Gérard Titus-Carmel, care a purtat un dialog îndelungat cu retaula. a picturilor intitulate „Suita Grünewald”.

Istorie

Retaul a fost realizat între 1512 și 1516 pentru Comanda Antoninilor din Issenheim, de unde și numele său. A fost demontat și depozitat la Colmar în 1793, în timpul Revoluției Franceze , la muzeul național (fostul colegiu regal al iezuiților ) apoi transferat, când a fost deschis în 1853, la muzeul Unterlinden .

În timpul primului război mondial , el a fost plasat într - o cameră blindată de o bancă și apoi transferat la Munchen pe13 februarie 1917pentru restaurare (Alsacia este atunci germană). Își ia locul în muzeu până laSeptembrie 1919.

În timpul celui de- al doilea război mondial , în 1939, a fost ascuns la Château de Lafarge (lângă Limoges ), apoi la Château de Hautefort din Périgord . În urma armistițiului din 1940, retaula a fost transferată la castelul Haut-Kœnigsbourg în secret. Armata americană l-a descoperit în 1944 și,8 iulie 1945, îl returnează din nou la muzeu, locația sa actuală.

Singurul accident din existența sa, în 1903, a scăzut un panou Saint-Antoine, provocând o crăpătură în lemn.

Ordinul Antoninilor

Ordinul Antonin a fost fondat oficial în 1092 în Saint-Antoine-en-Viennois , un mic sat din Dauphiné situat între Valence și Grenoble . Este un ordin „mendicant” a cărui vocație este să îngrijească și să asiste bolnavii și care urmează regula Sfântului Augustin .

În acel moment, religioșii s-au dedicat unei boli care se răspândea rapid, care va fi dezvăluită mai târziu ca otrăvire prin ergot de secară . Această otrăvire de către o ciupercă microscopică care ataca cerealele a provocat dureri cumplite pacienților care au fost afectați de ceea ce atunci se numea „  boală de ardere  ” sau „focul Sfântului Antonie” (ergotism gangrenos). Scopul ordinului Antonin a fost astfel de a avea grijă de mulți oameni bolnavi pentru a le aduce vindecare prin protecția „Marelui Sfânt Antonie  ”. De asemenea, au intervenit atunci când populațiile au fost decimate de epidemii de ciumă neagră (sau ciumă bubonică ).

Mănăstirea Antoninilor din Issenheim era situată pe un vechi drum roman care ducea din țările germanice, prin Basel , către locurile tradiționale de pelerinaj din Evul Mediu , Roma și Santiago de Compostela  : mulți erau pelerinii și călătorii care treceau acolo . Retaul a fost comandat și produs pentru spitalul său. Bolnavii au fost aduși acolo la începutul îngrijirii lor și se spera că Sfântul Antonie va putea mijloci pentru a obține o minune în favoarea lor sau cel puțin că vor găsi mângâiere și mângâiere prin contemplarea scenelor care erau acolo. . În reprezentarea religioasă din Evul Mediu, imaginile meditației sunt „cvasi-medicamente”.

Lucrarea în toate configurațiile sale

Retablul Isenheim este un altar poliptic germanic cu obloane duble pe care se pot deschide diferite obloane pentru a ilustra diferitele perioade liturgice în timpul închinării și în timpul festivalurilor corespunzătoare. Acesta este conceput pentru a permite trei prezentări: primele două prezentări (altar închis și prima deschidere), oferă imaginea mântuirii aduse de Întrupare , Jertfa și Învierea lui Hristos , reprezentări corespunzătoare unui triptic de natură să împodobească orice biserică. .

Altarului închis , care a fost vizibilă pentru cea mai mare parte a anului, arată o Răstignirea , tratată ca o singură scenă uncompartmentalized. The Predella prezintă o plângere pe Trupul lui Hristos , în timp ce obloanele reprezintă Saint Sebastian pe stânga și Saint Anthony pe dreapta.

Prima deschidere , rezervata pentru sarbatori majore ( Craciun , Boboteaza , Paste , Înălțare , Rusalii , Treime , Corpus Christi , ospețe Marian), arată desfășurarea planului de mântuire prin Buna Vestire , The Întruparea și Învierea .

A doua deschidere , sculptată și pictată, este concepută special pentru o așezare antonină: în centrul carcasei se află Sfântul Antonie încadrat de Sfântul Augustin - Antoninii au urmat regula augustiniană - și Sfântul Ieronim , editor al Viaței Sfântului Pavel l 'Eremit , în care este povestit episodul vizitei făcute acestuia din urmă de Sfântul Antonie (panoul din stânga). În predelă apare Hristos înconjurat de cei doisprezece apostoli . Prin urmare, această configurație atestă dorința de a avea două altarele într-una, pentru a satisface nevoile specifice ale preceptorului Issenheim.

Retaul închis

Răstignirea  : ( Sfântul Sebastian, Răstignirea, Sfântul Antonie, Plângere asupra trupului lui Hristos )

Această prezentare a fost cea a zilelor obișnuite. Cele două obloane care încadrează Răstignirea prezintă reprezentări ale Sfântului Sebastian și ale Sfântului Antonie cocoțate pe socluri ca niște statui. Dar, dacă suporturile lor și coloana Sfântului Sebastian sunt tratate în grisaille, figurile, tratate în culori, apar în viață. Prezența acestor doi sfinți în configurația zilnică a altarului a permis credincioșilor să le ceară protecție sau mijlocire fără ca altarul să fie deschis. Cei doi sfinți reflectă, de asemenea, două concepții opuse ale figurii umane: Sfântul Antonie , care poartă crucea în formă de tau, atributul său principal, aparține în continuare lumii gotice, în timp ce Sfântul Sebastian , prin proporțiile și relația sa cu peisajul , se referă la arta italiană.

Panou central  : această Răstignire este una dintre cele mai puternice reprezentări ale Calvarului al artei occidentale. Imaginea bărbatului răstignit acoperit cu răni era să îngroape bolnavii, dar și să-i întărească în comuniunea lor cu Mântuitorul ale cărui suferințe le-au împărtășit. În dreapta lui Hristos , Maria este susținută de Ioan Evanghelistul . În stânga sa, Sfântul Ioan Botezătorul este însoțit de miel, simbolizând Hristosul jertfit. Prezența lui Ioan Botezătorul este anacronică (principiul conversației sacre ), de fapt, decapitat la ordinele lui Irod în anul 29 , el nu poate asista la moartea lui Hristos. Locul său aici este simbolic: considerat ultimul dintre profeți pentru că a anunțat venirea lui Mesia , Sfântul Ioan Botezătorul este omologul Sfintei Maria Magdalena , reprezentat la poalele crucii. Tânăra a fost primul martor ocular al Învierii , etapa finală a răscumpărării efectuată de Întrupare  : în dimineața Învierii , s-a dus la mormânt pentru a îmbălsama trupul lui Hristos. Această ungere trebuie pusă în paralel cu botezul lui Hristos de către Sfântul Ioan Botezătorul .

Predella  : o găsim pe Maria Magdalena, cu fața distorsionată de durere. Plângerea asupra Trupului lui Hristos a fost considerată ultimul panou pictat de Matthias Grünewald pentru altar.

Prima deschidere

Împlinirea Noii Legi  : ( Buna Vestire, Concertul Îngerilor, Fecioara și Pruncul, Învierea, Hristos și Apostoli .)

Componenta din stânga  : spre deosebire de formula răspândită în flamandă pictura și germanic XV - lea și al XVI - lea  secole, Grünewald și / sau sponsor nu au ales să reprezinte episodul Buneivestiri într - un interior, mai ales în dormitorul lui Marie. Episodul are loc aici într-un spațiu eclezial, o părtinire care face posibilă sfințirea evenimentului. Momentul în care Arhanghelul Gavriil vine să-i anunțe Mariei că a fost aleasă de Dumnezeu este și cel al Întrupării. Așa se împlinește profeția lui Isaia , un personaj prezent indirect în scenă, prin reprezentarea sa în grisaille ca o sculptură decorativă în decorul vegetal care împodobește bolta capelei.

Panoul central  : absența unui model median de încadrare în care cele două panouri care închid corpul se întâlnesc creează iluzia unui panou central unificat (continuitatea spațială a noilor poliptice), deși compoziția este bipartită. Pe de o parte, Concertul Îngerilor, pe de altă parte, Fecioara și Pruncul, separați printr-o perdea mare de culoare verde închis. Acest panou este partea din retaula care a atras cele mai multe comentarii. Întreaga compoziție este mai presus de toate un tribut adus Mariei, ale cărei laude cântă îngerii și care este oferită credincioșilor în mai multe aspecte. Îngenuncheată sub baldachinul Concert des Anges, ea este Imaculata Concepție, dar și Fecioara din Templu, înainte de căsătorie. În panoul din dreapta, ea este Mama Fiului lui Dumnezeu care a devenit om. În cele din urmă, Maria va fi Fecioara încoronată de Îngeri, realizare sugerată din nou în Concertul Îngerilor de doi îngeri care poartă sceptru și coroană deasupra Fecioarei îngenunchiate.

Obturator dreapta  : această Înviere rupe cu reprezentările tradiționale ale episodului în care Hristos este arătat uneori pășind peste mormânt, uneori stând lângă sarcofag sau pe capacul acestuia. Aici, Hristos cel viu învie în cer: Învierea și Înălțarea se rezumă într-o singură imagine.

A doua deschidere

Inima altarului dedicat Sfântului Antonie  : Vizita Sfântului Antonie la Sfântul Pavel Pustnicul , Sfântul Augustin și Guy Guers , Sfântul Antonie , Purtătorii jertfă , Sfântul Ieronim , Agresiunea Sfântului Antonie de către demoni , Hristos și apostoli .

Retaul deschis permitea pelerinilor și pacienților să venereze pe Sfântul Antonie, protector și vindecător al focului Sfântului Antonie sau al bolii înflăcărate (boală recurentă în Evul Mediu în vremuri de lipsă, cauzată de ergot de secară, parazit al cerealelor). Antoine stă în centrul cutiei, lângă el stă emblema comunității, porcul primit de pomană. Pe ambele părți, doi purtători de ofrande ilustrează aceste daruri în natură, o sursă importantă de venit pentru antonini. Această nișă centrală este încadrată de Sfântul Augustin și Sfântul Ieronim, cei doi Părinți ai Bisericii îndreptându-se spre Sfântul Antonie. Sponsorul, Guy Guers, îngenunchează la picioarele Sfântului Augustin. Oblonul pictat din stânga reprezintă Vizita Sfântului Antonie la Sfântul Pavel Pustnicul, relatată în Viața lui Pavel din Teba scrisă de Sfântul Ieronim și preluată de Jacques de Voragine în Legenda de aur . Grünewald a creat un peisaj fantastic în opoziție cu calmul și seninătatea întâlnirii. Al doilea panou își găsește sursa în textul Sfântului Atanasie despre viața Sfântului Antonie. Episodul ilustrează agresiunea Sfântului Antonie de către monștrii trimiși de Satana . Dumnezeu, chemat în ajutor de Antoine, intervine pentru a lupta împotriva răului. În colțul din stânga jos, ființa cu picioare palmate, burta umflată și capătul membrelor roase, pare să personifice boala cauzată de ergotul de secară, care se manifestă prin inflamație și creștere ulcerativă. O altă interpretare vede acolo semnalate cu fidelitate semnele sifilisului și, probabil, ale ciumei , capul aruncat înapoi și atitudinea convulsivă putând indica o criză de epilepsie . În sprijinul acestor ultime interpretări, putem remarca faptul că sunt reprezentate și în altarul Sfântului Sebastian , protector împotriva ciumei, și al Sfântului Ioan Botezătorul , protector al epilepticilor.

Sculpturile  : Busturile sculptate ale lui Hristos și ale apostolilor din predelă, fără legătură cu Sfântul Antonie, asigură tranziția cu celelalte panouri ale altarului. Lemnul folosit de Nicolas de Haguenau este tei și se spune că datează de la sfârșitul anilor 1480.

Detalii despre Răstignire

În centru, corpul lui Hristos, pictat în Christus dolens , pare să se sufoce cu brațele întinse până la extrem, buzele albastre, picioarele deformate de unghie. Putem distinge urmele stigmelor , urmele flagelării sale (prin tufișul spinos plantat în carne).

Fundalul este închis (albastru-cenușiu inițial, negru-verde datorită îmbătrânirii). Acest fundal contrastează cu decorațiunile narative pictate la acea vreme.

În stânga, Sfântul Ioan , în picioare, ține în brațe pe Fecioara care se dezlănțuie. Această foaie albă pe care o poartă invocă următorul giulgiu al decedatului.

Marie-Madeleine , în genunchi, se roagă cu mâinile încrucișate. La picioarele sale se află oala cu țepi , unul dintre atributele sale.

În dreapta, Ioan Botezătorul îmbrăcat în piele de cămilă, însoțit de miel, trestia sa încrucișată, este prezent prin principiul Conversației Sacre , care reunește personaje contemporane, decedate sau anacronice. Arată cu degetul spre Hristos și ține o carte cu cealaltă mână.

Mielul, al cărui sânge curge într-un potir , servește la spălarea păcatului originar și reprezintă imaginea sacrificiului.

Retaul Orliaco, anterior creării altarului Isenheim

Mănăstirea Isenheim avea deja o altară, cunoscută sub numele de „altarul Orliaco”. Această altară închisă prezintă scena Bunei Vestiri pe ambele aripi . În aripa stângă este Arhanghelul Gavriil și în dreapta Maria . Deschis, se poate vedea pe aripa stângă cum Maria tămâiază bebelușul și în dreapta Sfântul Antonie și Jean d'Orliaco sau Orlier (rectorul mănăstirii în momentul realizării altarului). Martin Schongauer a pictat aceste patru persoane în 1475 la cererea rectorului mănăstirii. Deschise, aripile „altarului Orliaco” încadrează o sculptură în mărime naturală a Sfintei Fecioare. Această parte este acum în Luvru . În 1485 , Orliaco i-a însărcinat lui Nicolas de Haguenau să creeze o sculptură pentru o altară. Istoricul de artă Zierman arată că probabil a fost creat pentru că retaula Orliaco a fost găsită la acea vreme deja demodată.

Nu se știe în ce moment precis Grünewald a primit comisionul pentru această lucrare și, din cauza lipsei de documente, probabil că nu va fi niciodată posibilă clarificarea acestei date. Motivul pentru care tocmai Grünewald a primit comanda pentru retaula pentru acest mănăstire situat la poalele Vosgelor rămâne și el o enigmă. O primă ipoteză este că ordinul inițial se referea la partea sculptată, efectuată în jurul anului 1490, Grünewald n-a intervenit decât 12-15 ani mai târziu. Un altul este că este un ordin de bloc de la Guy Guers (sau Guido Guersi, succesorul lui Jean d'Orlier) în jurul anului 1510 și că retaula a fost finalizată în întregime între 1510 și 1516.

Posteritate

Isenheim altarului bucurat de faima constantă între XVI - lea  lea și XVIII - lea  secol , nu încetează să atragă vizitatori la biserică pentru care a fost făcută.

La fel ca multe altarele din Evul Mediu târziu și Renaștere , polipticul a devenit obiect de muzeu în timpul Revoluției Franceze . Transferat la Colmar , a fost prezentat în bucăți separate în noul „Muzeul Național” instalat în biblioteca fostului colegiu iezuit . Panourile vopsite ale altarului au fost în acest moment , în general , atribuite Dürer , deși identitatea autorului său reale, Mathis d'Aschaffenburg, ulterior poreclit Grünewald , nu a fost complet uitată și, prin a doua jumătate a XIX - lea  secol, numele a fost s-a referit din nou la alocarea panourilor pictate ale altarului Isenheim.

În 1852 , obloanele și sculpturile pictate au fost instalate în biserica fostei mănăstiri dominicane din Unterlinden în așteptarea deschiderii, în 1853 , a unui muzeu de acolo. Lucrarea continuă să fascineze și să pună la îndoială. În 2006, a avut loc o conferință internațională la Colmar pe baza lucrărilor desfășurate de doi ani de către Centrul de Cercetare și Restaurare a Muzeelor ​​din Franța. Acest colocviu, urmat de expoziții majore dedicate lui Grünewald și ale altarului Isenheim ( Muzeul Unterlinden din Colmar , Kunsthalle din Karlsruhe , Kupferstichkabinett din Berlin , 2007-2008), a ajutat la consolidarea cunoștințelor despre operă: noi ipoteze cu privire la geneza altarului au fost au fost evocate noi legături stilistice, în special între Grünewald și Leonardo da Vinci .

Retaul este una dintre „105 lucrări decisive ale picturii occidentale  ” care constituie muzeul imaginar al lui Michel Butor .

Inspirații

În muzică

Compozitorul german Paul Hindemith a compus opera sa „ Mathis pictorul ”, apoi o simfonie, cu referire la Mathias Grünewald și în special pe panoul Tentației Sfântului Antonie.

Compozitorul germano-american Werner Josten a compus un concert pe baza altarului.

Compozitorul britanic Jonathan Harvey , în lucrarea sa „Moartea luminii, lumina morții”, descrie pe rând fiecare dintre cele cinci personaje ale Răstignirii. Lucrarea a fost premiată de soliștii Ansamblului intercontemporan în 1998, la muzeul Colmar, în fața altarului.

Cinema și televiziune

În filmul TV Murders in Colmar din 2018 , cu Pierre Arditi , pictura se află în centrul poveștii.

Note și referințe

  1. „Misterele altarului Isenheim”, Alsacia , 6 aprilie 2012
  2. Charles Sterling , The Primitive Painters, Paris, 1949, p.  82
  3. Le Point colmarien n o  221 decembrie 2011 - ianuarie 2012 ISSN 0767-9041
  4. Pierre Deslais, L'Alsace, geografie curioasă și neobișnuită , Rennes, Éditions Ouest France,2014, 116  p. ( ISBN  978-2-7373-6364-1 ) , p.  42
  5. Palete de serii video
  6. G. Lambert și C. Lavier, "Analize dendrocronologice ale sculpturilor în lemn ale altarului Isenheim al Muzeului Unterlinden din Colmar" , în Conservarea lemnului în patrimoniul cultural: zile de studiu , Champs-sur-Marne, secțiunea franceză a International Conservation Institute,1990, 188  p. , p.  133
  7. Philippe Lorentz , "  Retaul de la Isenheim și-a dezvăluit secretele?"  ", Dosar de artă , nr .  148,Ianuarie 2008, p.  5-8 ( prezentare online )
  8. Michel Butor , Muzeul imaginar al lui Michel Butor  : 105 lucrări decisive ale picturii occidentale , Paris, Flammarion ,2019, 368  p. ( ISBN  978-2-08-145075-2 ) , p.  110-113.
  9. cap.  10 „Bruckner și simfoniștii” , în Bernard 1974 , t.  II, 5 I, p.  583
  10. „Conștientizare și influențe populare (indian și negru)” , în Bernard 1974 , t.  IV, 5 XXVI, p.  1379, nota 1
carte de referinta

Robert Bernard , Istoria muzicii , Fernand Nathan,1974( 1 st  ed. 1961, 1962 și 1964), 1480  p. [ detaliu ediții ]

Bibliografie

Lucrări

  • Joris-Karl Huysmans , Le Retable d'Issenheim , Paris, 1951
  • Lucien Sittler, Retaul de la Isenheim: de maestrul mathis (cunoscut sub numele de Mathias Grunewald) , Editura Sl, Alsatia, Colmar, 1957
  • Christian Heck, curator onorific al Muzeului Unterlinden, Grünewald și Altarpiece Isenheim , Ingersheim, Editions SAEP,3 - lea trimestru din 1982, 64  p.Fotografii A. Thiébaut / SAEP
  • Margherita Guidacci, Isenheim altarului , Arfuyen, 1987
  • Pantxika Béguerie, Altarpiece-ul Isenheim , Muzeul Unterlinden, Colmar, Kaléidoscope d'Alsace, Colmar, 1991 ( ISBN  2716502994 și 9782716502993 )
  • Rina Sestito Arce, „Altarpiece of Isenheim, alchemical grimoire for Compostela”, Editura St Honoré Paris, Colmar, 2019

Articole

  • Bruno Calvès, „ Grünewald și retaula de  la Isenheim: noi perspective asupra unei capodopere  ”, Historiens & géographes , n o  410,Aprilie-mai 2010, p.  65-71

Documentar video

  • Palete , documentar video: Le Retable des Ardents , 32 min, 1999.

linkuri externe