Hurdy-gurdy

Hurdy-gurdy
Imagine ilustrativă a articolului Hurdy-Gurdy
Vechi în jurul anului 1980
Clasificare Instrument cu coarde înclinate
Familie Instrument cu coarde
Instrumente vecine Violin
Nyckelharpa
Hurdy- gurdy / Lira organizzata
Viola organista
Gamă sol3 la sol5 (vechi sol-do)
d4 la d6 (vechi re-sol)
Factori bine cunoscuți Pajot, Pierre Louvet, Jean Louvet, tatăl și fiul lui Boudet în Jenzat , Jacques Grandchamp, Denis Siorat, Philippe Mousnier, Kerboeuf

Flașnetă este un instrument cu coarde , frecat cu o roată de lemn în loc de un arc . Roata este rotită cu o manivelă cu mâna dreaptă, în timp ce mâna stângă a muzicianului cântă melodia pe o tastatură .

Istoria gurdului

Ghirlanda probabil născută în secolul  al XII- lea într-o mănăstire benedictină germană din Europa Centrală. De acolo, se difuzează. Acesta se găsește la sfârșitul XII - lea  secol și începutul al XIII - lea  secol multe reprezentări sculpturale mărturisesc, din Spania în Anglia. Mai târziu, ea apare pe tarabele de lemn și este reprezentată în pictura din secolul  al XVI- lea , inclusiv Hieronymus Bosch . Mai întâi un instrument de curte pentru care Bâton și Vivaldi au scris câteva pagini, gurdul a fost detronat de pianoforte și utilizarea acestuia a fost apoi destul de rezervată muzicienilor de stradă.

La sfârșitul XVII - lea  secol , apariția vechi este încă simplu și rustic, formă aproape pătrată (a fost apoi numit „chiffonie“). Abia la sfârșitul secolului, un lutier din Versailles a început să asambleze mecanisme de gurdă pe corpuri de chitară sau lăută . Acest lucru conferă instrumentelor un ton mai blând și, în același timp, mai puternic decât cel al vechilor vechi. În secolul  al XVIII- lea , instrumentele construite cu mare grijă și ornamentate își fac intrarea în curte. Luterii Guersan, Lambert, Louvet, Varquain și Salomon au fost cei mai de succes pe la mijlocul secolului. În această perioadă au fost compuse multe lucrări pentru acest instrument, printre altele cele șase sonate Il Pastor Fido de Nicolas Chédeville  (pe care le-a atribuit lui Antonio Vivaldi ).

Revoluția franceză va provoca oa doua schimbare profundă în utilizarea flașnetă, care apoi revine la domeniul instrumentelor regionale și populare.

În XIX - lea  secol , a căzut în desuetudine înainte ca Berry să apuce instrumentul, precum și cimpoiul pentru a-și face emblemele. Compania lui Gâs du Berry , fondată de Jean Baffier în 1888, consolidează această reputație, dar există și multe mărturii scrise, iconografice (în special cărți poștale) și înregistrate despre utilizarea instrumentului în Bourbonnais , în special în Jenzat , vioara istorică. -centrul de fabricare a gurdului și unde există un muzeu dedicat acestuia, în Bretania de limbă franceză sau Țara Gallo , în Landele de Gascogne , în Flandra și în Valonia , precum și în Ungaria , unde instrumentul, numit „  tekerőlant  ”, nu include bucățica mică de lemn numită „câine”, care dă un sunet trosnet cu fiecare apăsare a încheieturii muzicianului, rezultând un stil de joc foarte diferit de stilul francez. Este cunoscut și în alte țări europene, de exemplu în Anglia sub denumirea de „  gurdy  ”, în Germania sub denumirea de „  Drehleier  ” sau în Spania sub denumirea „  zanfona  ” sau „  sinfonia  ”. În XX - lea  secol , în anii 1960 și 1970, folk mișcarea însușește din nou cu muzicieni precum Claude Flagel , și grupările „populare“ sunt formate.

De atunci, instrumentul a evoluat constant: este electrificat și apare vechiul electroacustic; ceea ce face astăzi bucuria unor muzicieni precum Marc Anthony sau Gilles Chabenat , obișnuiți cu acest tip de instrument. Unii folosesc foarte mult electroacustica gurdului, precum Grégory Jolivet, Gurvan Liard, Yann Gourdon, Valentin Clastrier sau chiar Alexis Vacher (ALEK) pionier al gurdului asistat de calculator. Alții, precum Patrick Bouffard , continuă să exploreze gurdul în simplitatea sa, variind în schimb amestecurile de stiluri muzicale. Putem cita câțiva vieliști celebri precum Gilbert Malochet (1859-1945), Gaston Guillemain (1870-1965), Georges Simon (1902-1986, care l-a instruit pe Claude Taillade, Gilles Chabenat, Jean François Dutertre, René Zosso, Dominique Regef, Évelyne Girardon etc.) și Gaston Rivière (1909-2004) ai căror profesori erau G. Malochet și G. Guillemain. Trebuie să-l menționăm și pe André Dubois, ultimul supraviețuitor al acestei tradiții, de care se referă încă Metoda hurd-gurdy .

Astăzi, instrumentul continuă să evolueze: perfecționăm mereu și din nou calitatea gurdului și lutierii sunt în căutarea unui sunet pur și precis. Interesul pentru gurdy a crescut, uneori se regăsește chiar și în compozițiile moderne ale cântecelor în limba franceză ( Stefan Eicher , Olivia Ruiz , Arcade Fire , Stille Volk sau chiar Yves Jamait ), dar și în metalul popular , precum grupurile Ithilien și Eluveitie , sau în varietate ( Gilles Chabenat a jucat în albume de Véronique Sanson și Jean-Jacques Goldman ). Utilizarea sa se extinde chiar în lumea cinematografiei prin apariția sa în coloana sonoră a filmului lui David Michôd The Rover .

Învățarea gurdy-ului a fost posibilă încă din anii 1970 în anumite conservatoare (Clermont-Ferrand, Bourges, Vierzon, Nevers), împreună cu sunerii de clopot, precum Jacky Aucouturier din Châteauroux , care a fondat prima clasă de gurdy din Franța în 1977, sau Jean-François „Maxou” Heintzen în Bourbonnais .

Seră cu influență regională de Limoges a văzut , de asemenea , la crearea primului departament de muzică tradițională în Franța , în 1987 . Clasa de gurdy a fost fondată acolo și apoi a fost regizată de Philippe Destrem, care predă și cimpoaie .

Factură

Două corzi , numite chanterelles, trec prin tastatură; lungimea lor de vibrație este modificată prin acțiunea tastelor numite jumperi .

Lăcustă este un element al tastaturii hurdy-gurdy care include tije glisante pentru fiecare notă. Jumperii sunt atașați la fiecare tijă în grupuri de două (două corzi de chanterelle) și, la fel ca degetul violonistului, determină partea coardei vibrante. După apăsarea pe tija tastaturii, aceasta este respinsă de vibrația corzilor, determinând astfel perechea de mufe să se miște înapoi.

Un număr variabil de corzi, care trece în afara tastaturii, emit fiecare un sunet, formând astfel o coardă continuă: acestea sunt dronele (dronă mare, dronă mică, muscă și coardă de câine sau trompetă).

Sub drone sunt uneori corzi simpatice , a căror vibrație este declanșată de vibrația celorlalte corzi și care conferă tonului un caracter mai moale, vibrând mai mult și mai liniștit.

Printre drone, un anumit șir dă această caracteristică originală a gurdului, care este de a putea da ritm unei melodii . Acest șir nu trece peste un șevalet fix, ci se sprijină pe o mică bucată de lemn numită „câine”, ea însăși ținută pe tabla de sunet de presiunea șirului. Când acest șir vibrează suficient, bucata de lemn vibrează apoi pe masă și generează un sunet comparabil cu un trosnet. Instrumentistul produce această vibrație printr-o lovitură a manivelei, care se numește detașată sau „  lovitură de încheietură  ”.

Mai mulți lutieri contemporani au investit în crearea de noi modele experimentale de gurdy, în special de gurdies mari, cum ar fi Philippe Destrem și Jean-Michel Ponty în Franța în 2000 („gurdy foarte mare” expuse la Muzeul Popular Music in Montluçon ) și The Bosh Ensemble din Statele Unite, cu o gurdy de zece picioare listată în Cartea Recordurilor Guinness în 2016.

Gurduri electrice și electronice

În muzica pop , în special în muzica populară neomedievală, se folosesc gurduri electrice, în care microfoanele electromagnetice transformă vibrația corzilor sale în semnale electrice. Ca și în cazul chitarelor electrice , semnalele sunt transmise către un amplificator de instrumente sau reproduse de un sintetizator într-o formă modificată.

Gurdy-urile electronice, pe de altă parte, se descurcă complet fără corzi. Semnalele șirurilor melodice sunt generate electronic doar de taste și, de asemenea, în combinație cu rotația roții. Semnalele pentru corzile dronelor și capcanele sunt generate de mișcările manivelei roții. În funcție de echipamentul tehnic al dispozitivului, semnalul audio digital poate fi transmis direct printr-un procesor integrat și o placă de sunet . Schimbul de informații muzicale între gurdy și computerele conectate , samplere sau sintetizatoare este gestionat prin interfața MIDI .

Note și referințe

  1. Christian RAULT, The organistrum sau instrumentul primelor polifonii scrise occidentale: studiu organologic, iconografie , Paris, Aux amateurs de livres,1985( citește online )
  2. Monkey playing the hurdy-gurdy , 1492-1500, Saint-Martin-aux-Bois, Franța
  3. "  La société des Gâs du Berry  " (accesat la 5 iunie 2020 )
  4. „  MAISON DU LUTHIER / MUZEUL DIN JENZAT  ”
  5. „  Biografie  ” , pe Gurvanliard.com (accesat la 31 martie 2020 ) .
  6. „  vechi foarte mare, muzica gigant  “ pe laluzege.chez-alice.fr (accesat la 1 st februarie 2017 ) .
  7. WITH în Limousin (GeoCulture - Limousinul văzut de artiști), „  Hurdy-gurdy foarte mare  ” , pe geoculture.fr ,octombrie 2017(accesat la 25 octombrie 2017 ) .
  8. "  Steven Jobe si Pantecul Împreună (Rhode Island É.U)  " pe chantsdevielles.com (accesat la 1 st februarie 2017 ) .
  9. (de) Aylin Izci , "  Alles andere als altmodisch: die elektrische Drehleier  " , pe malamic.at ,23 iunie 2017(accesat la 8 decembrie 2018 )
  10. (în) Banshee în Avalon , „  A Hurdy Gurdy and MIDI controller  ” pe audiofanzine ,27 noiembrie 2014(accesat la 8 decembrie 2018 )

Galerie

Vezi și tu

Bibliografie

Articole similare

Link extern