Sweet Charity | |
Broșură | Neil Simon |
---|---|
Surse | Nopțile din Cabiria de Federico Fellini |
Versuri | Dorothy Fields |
Muzică | Cy coleman |
Punerea în scenă | Bob Fosse |
Coregrafie | Bob Fosse |
Primul |
29 ianuarie 1966 Teatrul Palatului |
Tara de origine | Statele Unite |
Sweet Charity este un musical cu muzică de Cy Coleman , versuri de Dorothy Fields și libret de Neil Simon . A fost regizat și coregrafiat pentru Broadway de Bob Fosse împreună cu soția și muza sa Gwen Verdon alături de John McMartin . Se bazează pe scenariul filmului italian Les Nuits de Cabiria din 1957 . Cu toate acestea, în timp ce filmul alb-negru de Federico Felliniprivește urcușurile și coborâșurile romantice ale unei prostituate mereu pline de speranță, în musical, personajul central este un dansator într-o sală de dans din Times Square. Muzicalul de la Broadway premierat în 1966 a fost nominalizat la nouă premii Tony , câștigând premiul Tony pentru cea mai bună coregrafie . Producții au fost, de asemenea, interpretate în West End , precum și la nivel internațional.
Musicalul a fost adaptat pentru ecran în 1969, cu Shirley MacLaine în rolul Charity și John McMartin recreându-și rolul de pe Broadway ca Oscar Lindquist. Pentru Bob Fosse, care a regizat și coregrafiat, filmul a fost debutul său în regie.
Tânăra Charity Hope Valentine este o dansatoare și antrenor fermecător într-o sală de dans numită Fandango Ballroom din New York . Cu o geantă transversală și o inimă tatuată pe umărul stâng, Charity îl întâlnește pe iubitul ei Charlie în Central Park . În timp ce Charlie se prejudecă în tăcere pe sine însuși, Charity spune că liniile de ridicare pe care și le imaginează el spunându-i și îi spune cât de frumos este ( You Should See Yourself ). Apoi Charlie îi fură poșeta și o împinge în lac (de obicei în groapa de orchestră ) înainte de a fugi. Trecătorii discută despre înecul aparent, dar nu fac nimic, până când un tânăr spaniol o salvează în cele din urmă. În camera de hostess a lui Fandango, Charity încearcă să se convingă împreună cu celelalte fete sceptice că Charlie a încercat să o salveze. Nickie, o colegă de dans, îi spune lui Charity că problema ei este că „ își conduce inima ca un hotel - întotdeauna ai oameni care fac check-in și out” . Managerul, Herman, ajunge să le spună că este timpul să meargă la muncă. Dansatorii gazdei se prezintă publicului în camera din față a Fandango Ballroom ( Big Spender ). Hélène și Nickie încearcă să o consoleze pe Charity despre absența lui Charlie ( Charity's Soliloquy ).
Pe stradă după muncă, Charity dă fiecărui cerșetor care se apropie de ea până își dă seama că nu mai are bani. Chiar atunci, vedeta de film Vittorio Vidal iese din stilul Pompei Club, în căutarea frumoasei sale amante, Ursula. Ursula refuză să intre înăuntru cu Vittorio, care ia în schimb repede mai binevoitorul Caritate. În interiorul Clubului Pompei, dansatorii dansează pe The Rich Man's Frug . Spre uimirea tuturor, celebrul Vittorio este însoțit de Caritate pe atunci necunoscută. Ea încearcă să-l îndepărteze de Ursula. În cele din urmă, vrea să danseze. Neavând mâncat de la micul dejun, Charity a dispărut. Există un acord general printre dansatori că ar trebui să rămână „întinsă”. Vittorio întreabă „unde?”, Charity răspunde „apartamentul tău!”.
Întinsă pe patul lui Vittorio, Charity susține că nu-i mai este foame. Recunoaște că este o gazdă de săli de dans. Vittorio este impresionată de umorul și cinstea ei. Charity cere o fotografie semnată pentru a le demonstra fetelor că într-adevăr era în apartamentul ei. În timp ce Vittorio caută recuzită din vechile sale filme pentru mai multe dovezi, Charity își comentează averea ( Dacă prietenii mei m-ar putea vedea acum ). Ursula ajunge să-și ceară scuze pentru scena geloziei sale; Caritatea este rapid ascunsă într-un dulap înainte ca Vittorio să deschidă ușa pentru Ursula. ( Prea multe mâini ) În timp ce Charity privește în dulap, Vittorio și Ursula fac dragoste în patul ei cu baldachin. A doua zi dimineață, Charity este escortată afară din cameră de un Vittorio mortificat. În camera de gazde, fetele sunt dezamăgite că Charity nu a reușit să profite la maximum de Vittorio. Nickie anunță că nu va mai fi acolo pentru tot restul vieții, determinând fetele să speculeze cu privire la alte cariere ( There Gotta Be Something Better Than This ), dar Herman le readuce la realitate. Charity decide să caute informații pe strada 92 Y, unde se blochează într-un lift cu timidul contabil fiscal Oscar Lindquist. În timp ce încearcă să-l calmeze, Charity află că nu este căsătorit. După ce l-au ajutat pe Oscar să-și depășească claustrofobia („Sunt cel mai curajos individ”), perechea se află într-o nouă panică când luminile nu mai funcționează.
După ce au fost prinși într-un lift spart, Oscar și Charity au ieșit în cele din urmă de acolo. Oscar o invită pe Charity să meargă cu el la biserică, pe care ea ezită să o accepte. Biserica Rhythm of Life se dovedește a fi un focar al culturii hippie ( Rhythm of Life ). Un raid al poliției întrerupe întâlnirea. Întorcându-se acasă la metrou, Oscar oferă o altă întâlnire și încearcă să ghicească comerțul Charity, sugerând că lucrează într-o bancă. Organizația de caritate minte, spunând că funcționează pentru primul oraș național din Williamsburg . Apoi s-au despărțit, Oscar îi sărută mâna și poreclită Sweet Charity ( Sweet Charity ).
După două săptămâni, Oscar și Charity au continuat să se întâlnească și încă nu a mărturisit ce face de fapt pentru a trăi. La Parcul de distracții Coney Island , aceștia sunt prinși din nou când cursul Salt cu parașuta se oprește. De data aceasta Oscar este cel mai calm, în timp ce Charity este speriată. Încă o dată, Charity își pierde curajul de a-i spune care este meseria ei reală. În timp ce mulțimea privește, cuplul se sărută. Într-o noapte liniștită la Fandango, Charity pierde ocazia de a lua unul dintre puținii clienți de la o nouă colegă, Rosie. Dezgustată, ea demisionează. Cu toate acestea, în Times Square, ea se întreabă care este alternativa ( Unde mă duc? ). Trimițând o telegramă lui Oscar, ea îi cere să se întâlnească cu el la Barney's Chile Hacienda. Recunoaște că este o gazdă; recunoaște că știe deja, după ce o urmase într-o noapte și o privea dansând. Spune că nu-i pasă și vrea să se căsătorească cu ea. Ușurată și entuziasmată, Charity pleacă ( I'm A Brass Band ) și ambalează o valiză cu „ Aproape căsătorit ” imprimat pe ea .
După o petrecere de adio la sala de bal ( Îmi place să plâng la nunți ), Charity și Oscar se plimbă prin parc, după care anunță că nu se poate căsători cu ea, spunând că este incapabil să nu se mai gândească la „alți bărbați”. În cele din urmă, o împinge în lac și fuge. Ieșind din lac, Charity, vorbește direct publicului și întreabă Ai avut vreodată una din acele zile? . Dându-și seama că, spre deosebire de Charlie, Oscar nu i-a furat geanta, ea ridică din umeri și își reia dansul de deschidere.
Scena se întunecă peste trei semne de neon, citind „Și așa a trăit ea… sperăm… veșnic”.
Actul I
|
Actul II
|
După o probă desfășurată la Fisher Theatre din Detroit , musicalul a avut premiera pe Broadway la Palace Theatre de pe29 ianuarie 1966 și s-a încheiat pe 15 iulie 1967după 608 de spectacole și 10 avanpremiere. A fost proiectat, regizat și coregrafiat de Bob Fosse și a jucat în rolurile principale: Gwen Verdon , John McMartin , Helen Gallagher , Thelma Oliver, James Luisi, Arnold Soboloff, Sharon Ritchie și Barbara Sharma. Decorul și iluminatul au fost realizate de Robert Randolph, iar costumele de Irene Sharaff . Producția a fost nominalizată la 9 premii Tony , câștigând una pentru coregrafie.
Producția australiană a fost produsă de JC Williamson, cu Nancye Hayes în rolul Charity și Peter Adams în rolul Oscar. Spectacolul a început21 ianuarie 1967la Her Majesty's Theatre din Sydney și apoi a evoluat la Melbourne și Adelaide .
Musicalul s-a deschis în West End la Teatrul Prince of Wales dinOctombrie 1967, pentru 476 de spectacole.
O renaștere de pe Broadway a avut loc la Teatrul Minskoff pe27 aprilie 1986 și s-a încheiat pe 15 martie 1987, cu 369 de spectacole și 15 avanpremiere. Încă o dată regizat și coregrafiat de Fosse, Debbie Allen a jucat Caritate cu Bebe Neuwirth în rolul Nickie, Allison Williams în rolul Helene și Michael Rupert pentru Oscar. Soția lui Fosse, Gwen Verdon (Chariry din versiunea originală din 1966), a reasamblat coregrafia cu Fosse și a predat o mare parte din numerele de ansamblu corului feminin. Producția a câștigat patru premii Tony, inclusiv premiul Tony pentru cea mai bună copertă (piesă de teatru sau musical). Când Allen a părăsit spectacolul, Ann Reinking a preluat funcția de caritate.
15 iunie 1998, Broadway Cares / Equity Fights AIDS a prezentat un concert de o noapte pe scena Avery Fisher din Lincoln Center . A jucat pe Chita Rivera , Bebe Neuwirth , Donna McKechnie, Debbie Allen și în ultima ei apariție publică, Gwen Verdon, toate în rolul comun al Charity.
O preluare din West End a început pe 19 mai 1998 și s-a încheiat pe 15 august 1998la Victoria Palace Theatre, coregrafiat de Stephen Mear și cu Bonnie Langford în rolul principal .
Christina Applegate a jucat într-o altă copertă a spectacolului, care a avut premiera pe Broadway la Teatrul Al Hirschfeld de pe4 mai 2005, după un tur de previzualizare a trei orașe. Spectacolul a intrat în producție din25 ianuarie 2005, la Teatrul istoric Orpheum din Minneapolis . Previzualizările au început pe 8 februarie, odată cu spectacolul de deschidere17 februarie 2005. Logodna de la Minneapolis s-a încheiat pe 20 februarie. Applegate și-a rupt piciorul în Chicago , cea de-a doua oprire a turneului, și a fost înlocuit de studentul său, Charlotte d'Amboise. Apoi, după ultima oprire a turneului de la Boston , producătorii au anunțat că producția nu va continua pe Broadway din cauza lipsei de interes. Cu toate acestea, două zile mai târziu, angajamentul de pe Broadway a început după ce Applegate i-a convins pe producători să continue. La o săptămână după premiere, Applegate s-a alăturat distribuției, care îi includea și pe Denis O'Hare în rolul Oscar, Shannon Lewis pentru Ursula și Ernie Sabella în rolul Herman. Spectacolul a fost nominalizat la trei premii Tony, inclusiv cea mai bună copertă a unui musical și cea mai bună actriță într-un musical pentru Applegate. Musicalul și-a încheiat difuzarea pe Broadway31 decembrie 2005, după 279 de spectacole.
Un turneu la nivel național a început în septembrie 2006 și s-a încheiat în august 2007. A jucat rolul lui Molly Ringwald și mai târziu Paige Davis în rolul Charity.
O reluare a show -a deschis pentru angajarea limitată la Chocolate Factory Menier din Londra pe21 noiembrie 2009 și s-a încheiat pe 7 martie 2010. A jucat-o pe Tamzin Outhwaite în rolul Charity. Outhwaite a reluat rolul principal în transferul West End din producție. Spectacolul s-a deschis oficial la Teatrul Regal din Haymarket4 mai 2010după ce previzualizările încep pe 23 aprilie. A fost prima producție majoră care a avut același actor ( Mark Umbers ) jucând pe toți cei trei concurenți ai carității: Charlie, Vittorio și Oscar. La fel, Josefina Gabrielle a jucat atât Nickie, cât și Ursula, în timp ce Tiffany Graves a jucat rolul Helene. Producția sa încheiat la Teatrul Regal Haymarket din6 noiembrie 2010, deși este programată până în ianuarie 2011. Nominalizările pentru Premiul Olivier 2011 au fost anunțate luni 7 ianuarie 2011, iar această producție a primit trei nominalizări: Cea mai bună renaștere a unui musical, Cea mai bună coregrafie de teatru pentru Stephen Mear și cea mai bună actriță într-un musical secundar. rol pentru Josefina Gabrielle.
Spectacolul a fost prima producție a noului Hayes Theatre Co din Potts Point , Sydney, Australia. Regizat de Dean Bryant și coregrafiat de Andrew Hallsworth, a jucat Verity Hunt-Ballard în rolul Charity, iar Martin Crewes în rolul Charlie, Vittorio și Oscar.
Verity Hunt-Ballard a câștigat premiul Helpmann 2014 pentru cea mai bună actriță într-un musical, în timp ce Dean Bryant și Andrew Hallsworth au câștigat Helpmanns pentru cea mai bună regie și, respectiv, cea mai bună coregrafie. Martin Crewes a fost nominalizat pentru cel mai bun actor și Debora Krizak pentru cea mai bună actriță în rol secundar. Spectacolul a fost nominalizat pentru cel mai bun musical, iar Andrew Worboys și Jessica James-Moody au fost nominalizați pentru cea mai bună regie muzicală și cel mai bun design sonor. De asemenea, a câștigat mai multe premii de teatru din Sydney pentru cea mai bună producție de musical, cea mai bună interpretare a unei actrițe într-un rol principal într-un musical (Verity Hunt-Ballard) și cea mai bună interpretare a unei actrițe într-un rol secundar într-un musical (Debora Krizak) .
Producția s-a mutat la Sydney Opera House Playhouse din15 ianuarie 2015 la 8 februarie 2015. Apoi a vizitat Centrul de Teatru Canberra, Arts Center Melbourne Playhouse și Illawarra Performing Arts Center din Wollongong .
Musicalul a fost prezentat Off-Broadway de The New Group la Pershing Square Signature Center, deschizându-se pe20 noiembrie 2016. Regizat de Leigh Silverman cu coregrafia lui Joshua Bergasse , distribuția îi are în rolurile principale pe Sutton Foster în rolul Charity Hope Valentine, Asmeret Ghebremichael (Nickie), Shuler Hensley (Oscar), Emily Padgett (Hélène) și Joel Perez.
În aprilie 2019, Donmar Warehouse a reluat producția pentru o serie limitată de6 aprilie 2019 la 8 iunie 2019. În producție au jucat Anne Marie-Duff în rolul Charity, Arthur Darvill în rolul Oscar și o varietate de actori invitați să joace rolul lui Daddy Brubeck, inclusiv Adrien Lester și Beverly Knight. A fost ultima producție a lui Josie Rourke în calitate de director artistic al Donmar.
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
1966 | Premiul Tony | Cel mai bun musical | Numire | |
Cel mai bun compozitor și cititor | Cy Coleman și Dorothy Fields | Numire | ||
Cea mai bună interpretare a unei actrițe principale într-un musical | Gwen verdon | Numire | ||
Cea mai bună interpretare a unui actor în muzică | John mcmartin | Numire | ||
Cea mai bună interpretare a unei actrițe în muzică | Helen gallagher | Numire | ||
Cea mai bună regie pentru un musical | Bob Fosse | Numire | ||
Cea mai bună coregrafie | Laureat | |||
Cel mai bun design scenic | Robert Randolph | Numire | ||
Cel mai bun design de costume | Irene sharaff | Numire |
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
1986 | Premiul Tony | Cea mai bună renaștere | Laureat | |
Cea mai bună interpretare a unei actrițe principale într-un musical | Debbie Allen | Numire | ||
Cea mai bună interpretare a unui actor în muzică | Michael Rupert | Laureat | ||
Cea mai bună interpretare a unei actrițe în muzică | Baby Neuwirth | Laureat | ||
Cel mai bun design de costume | Patricia zipprodt | Laureat | ||
Premiul Drama Desk | Actriță remarcabilă într-un musical | Debbie Allen | Numire | |
Cel mai bun actor într-un musical | Michael Rupert | Laureat | ||
Cea mai bună actriță într-un musical | Baby Neuwirth | Numire | ||
Regizor remarcabil al unui musical | Bob Fosse | Numire | ||
Orchestrări remarcabile | Ralph arde | Numire |
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
2005 | Premiul Tony | Cea mai bună renaștere a unui musical | Numire | |
Cea mai bună interpretare a unei actrițe principale într-un musical | Christina applegate | Numire | ||
Cea mai bună coregrafie | Wayne Cilento | Numire | ||
Premiul Drama Desk | Renașterea remarcabilă a unui musical | Numire | ||
Actriță remarcabilă într-un musical | Christina applegate | Numire | ||
Cel mai bun actor într-un musical | Denis O'Hare | Laureat | ||
Design de decor remarcabil | Scott Pask | Numire |
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
2011 | Premiul Laurence Olivier | Cea mai bună renaștere muzicală | Numire | |
Cea mai bună interpretare într-un rol secundar într-un musical | Josefina gabrielle | Numire | ||
Cel mai bun coregraf de teatru | Stephen Mear | Numire |
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
2014 | ||||
Premiile Helpmann | Cel mai bun musical | Numire | ||
Cea mai bună regie pentru un musical | Dean Bryant | Laureat | ||
Cea mai bună coregrafie a unui musical | Andrew Hallsworth | Laureat | ||
Cel mai bun actor feminin într-un musical | Verity Hunt-Ballard | Laureat | ||
Cel mai bun actor masculin într-un musical | Echipajele lui Martin | Numire | ||
Cel mai bun actor în rol secundar într-un musical | Debora Krizak | Numire | ||
Cea mai bună regie muzicală | Andrew Worboys | Numire | ||
Cel mai bun design de sunet | Jessica James-Moody | Numire |
An | Preț | Categorie | Nominalizat | Rezultat |
---|---|---|---|---|
2017 | Premiile Drama Desk | Renașterea remarcabilă a unui musical | Numire | |
Actriță principală remarcabilă într-un musical | Sutton foster | Numire | ||
Premiile Lucille Lortel | Revigorare remarcabilă | Numire | ||
Actor principal remarcabil într-un musical | Shuler Hensley | Numire | ||
Cea mai bună actriță principală într-un musical | Sutton foster | Numire | ||
Cel mai bun actor într-un musical | Joel perez | Laureat | ||
Cea mai bună actriță într-un musical | Asmeret Ghebremichael | Numire | ||
Coregraf remarcabil | Joshua Bergasse | Numire | ||
Premiile Outer Critics Circle | Cel mai bun actor într-un musical | Shuler Hensley | Numire |