Pictor de curte | |
---|---|
15 octombrie 1816 -2 august 1830 |
Naștere |
24 septembrie 1755 Bayeux |
---|---|
Moarte |
3 octombrie 1830(la 75 de ani) Paris |
Înmormântare | Cimitirul Pere Lachaise |
Numele nașterii | Robert Jacques François Faust Lefèvre |
Naţionalitate | limba franceza |
Activitate | Pictor |
Gen artistic | Portret |
---|---|
Distincţie | Cavalerul Legiunii de Onoare (1820) |
Robert Lefèvre , născut pe24 septembrie 1755în Bayeux și a murit pe3 octombrie 1830la Paris , este un pictor francez de istorie, compoziții religioase și portrete.
Un concurent incontestabil al lui Gros și Gérard pe toată durata Consulatului, a Imperiului și a Restaurării, a fost succesiv pictorul de portrete al lui Ludovic al XVI-lea, al primului consul, al împăratului și al burbonilor restaurării.
Lefèvre, având foarte devreme semne ale talentului său, tatăl său, care nu dorea să-l vadă intrând în cariera unui artist, l-a plasat ca expediționar la un procuror la Caen, de unde a făcut o primă călătorie, pe jos, la Paris, pentru a vedea tablourile maestrului.
Întorcându-se la Caen, vocația sa câștigând voința părinților săi, abandonează basoche-ul și trăiește pictând portrete și semne de magazin. Reputația sa este suficientă în Caen, Bayeux și în localitățile Cotentin pentru ca acesta să fie chemat să execute o serie de picturi decorative în monocrom în cele două camere principale ale castelului de la conacul La Motte d'Airel, al familiei. al lui Marguerye.
În 1784, suficient de ușor pentru a întreprinde a doua călătorie la Paris, a intrat în atelierul pe care tocmai îl deschise Jean-Baptiste Regnault , de la Academia de pictură. Această școală, care a fost de mult un rival cu cea a lui David , a practicat și „imitația anticului, dar cu o interpretare mai puțin riguroasă și mai puțin rece. " .
Reputația sa a început cu Lady in Black Velvet , pe care a expus-o la Salonul din 1791 . Juriul format din patruzeci de membri l-a plasat printre artiștii care au distribuit premiul de stimulare de 90.000 de lire votate de Constituent. Încurajat de acest prim succes, a prezentat nouă la Salonul bienal din 1795, apoi o serie de șapte portrete, inclusiv cea a unui artist care joacă comedia , în 1796. În 1798, a prezentat mai multe portrete și o pictură mitologică, Love Sharpening săgețile sale , care îi câștigaseră deja un premiu de stimulare într-un concurs.
În același timp, a produs o serie de picturi de istorie sau gen, care au rămas în atelierul său sau au fost vândute unor persoane. În competiția din Fructidor Anul VII, a obținut un nou premiu de stimulare și a fost el însuși numit membru al juriului de artă, alături de David, Vincent și Regnault, pentru distribuirea lucrărilor de încurajare. În 1805 a fost admis în calitatea de membru al Societății filotehnice , după un raport al secretarului său perpetuu, publicistul Joseph Lavallée . Ulterior, el însuși a fost rugat să scrie rapoarte despre unii dintre colegii săi care solicită admiterea, inclusiv maestrul școlii istorice de peisaj, Jean-Victor Bertin , și pictorul de istorie Jean-Antoine Laurent .
Elev al lui Regnault, ale cărui succese principale se datorează subiectelor mitologice, a încercat mai întâi mâna în același gen, dar contribuțiile sale la Saloane arată că s-a eliberat treptat de influența stăpânului său pentru a-și găsi drumul. Din 1796, își va dedica talentul portretizării, mai mult decât atât, un gen mai profitabil. După bătălia de la Marengo , a avut o dispută cu pastelistul Joseph Boze , care a revendicat una dintre picturile sale.
Portretele lui Napoleon , Josephine , Madame Laetitia , Marie-Louise , Printesa Pauline , regele Spaniei Joseph, Lucien Bonaparte, Louis, regele Olandei, l-au făcut un portretist la modă atașat personalităților imperiale. Ceea ce Napoleon, a cărui estetică s-a limitat să admire ceea ce se apropia cel mai mult, în artă, de adevărul imitației, a apreciat cel mai mult în talentul său a fost asemănarea portretelor sale.
Popularitatea sa de portretist al suveranilor a fost atât de ferm stabilită încât nu a trebuit să sufere niciodată de schimbări de guvernare. Încă din 1811, munca sa a fost supusă falsificării. După căderea Imperiului, a doua zi după prima Restaurare, el a expus,1 st noiembrie 1814, la Muzeul Regal de Arte, Portretul lui Ludovic al XVIII-lea , pentru Chambre des Pairs , executat fără a sta și în întregime din memorie. La începutul celei de a doua restaurări borboneze, monitorul universal al15 octombrie 1816, a anunțat că a fost numit primul pictor al Camerei și Cabinetului SM, statut pe care Revoluția din iulie avea să-l facă să piardă. Patru ani mai târziu, același ziar a anunțat,20 iunie 1820, că tocmai fusese făcut Cavaler al Legiunii de Onoare.
Principalele, printre numărul mare de portrete pe care le-a pictat, sunt cele ale lui Malherbe , Guérin , Carle Vernet , Pius al VII-lea , arh-trezorierul Lebrun, ducele de Plaisance , Carol al X-lea , ducesa d'Angoulême, ducesa de Berry, Charles-Pierre-François Augereau duc de Castiglione , și gravatorul și directorul Muzeului Versailles Dominique Vivant-Denon , care a fost adevăratul ministru al artelor frumoase al consulatului și al „Imperiului”.
Două dintre picturile sale mitologice, Iubirea ascuțindu- și săgețile și Iubirea dezarmată de Venus , au fost gravate de Desnoyers . Cele mai faimoase dintre compozițiile sale din genul istoric sunt Phocion gata să bea cucuta , Roger livrând Angélique , Héloïse și Abeilard , un Calvar pentru Mont Valérien . Pânza sa mare, L'Amour désarmé par Vénus , de la Muzeul Luvru, a fost reprodusă în Nu Ancien et Moderne .
Lucrând foarte repede, a fost înzestrat și cu o amintire grozavă care i-a permis, de multe ori, să obțină o asemănare completă fără a avea modelul în fața ochilor. Așa a reprodus, din memorie și cu fidelitate, trăsăturile compozitorului Désaugiers și ale ducelui de Berry , după moartea lor. De asemenea, designer, a ilustrat o ediție a Lettres d'une Péruvienne , de Françoise de Graffigny , și pentru o istorie a lui Manon Lescaut și Chevalier des Grieux , publicată de Didot cel mai în vârstă în 1797. De asemenea, a compus vinietele unui calendar republican. , mezotinta.
Plângându-se frecvent, din 1824 până în 1827, de dureri de gută sau reumatism, în corespondența cu elevul său, Fanny Defermon, își încheia ultima lucrare: Apothéose de Saint Louis pentru catedrala din La Rochelle, la acel moment. A izbucnit insurecția din iulie. Trupe înarmate au trecut zgomotos sub ferestrele studioului său, situat la nr. 3 din Quai d'Orsay, unde era așezat în fața șevaletului său, pentru a participa la atacul asupra Luvrului și Tuileries. 29 iulie mai presus de toate, lupta a fost cumplită, au răsunat focuri pe ambele maluri ale Senei, iar un glonț rătăcit a spart una dintre ferestrele camerei în care lucra și a străpuns pictura mare a lui Hristos pe Cruce, care încă nu fusese. a fost predat misionarilor din Mont-Valérien.
Deja predispus la delirul persecuției, pictorul îmbătrânit credea că a văzut în acest incident datorită șansei bătăliei de pe străzi, a unui atac îndreptat împotriva persoanei sale, chiar a unei răzbunări. Acest incident, adăugat durerii de a pierde, odată cu plecarea familiei regale spre exil, toate titlurile și toate avantajele pe care le-a avut de la guvernarea lui Carol al X-lea, a devenit mai bun din sănătatea sa și, într-o criză de disperare, și-a tăiat gâtul. Ziarele care anunțau înmormântarea „primului pictor din cabinetul regelui Carol al X-lea” vorbeau despre consecințele „unei boli lungi și dureroase”, dar această notă, probabil comunicată de familie, avea scopul de a ascunde adevărul trist.
A avut doi fii, dintre care unul, căpitan, s-a retras din serviciu în jurul anului 1840, ambii morți fără urmași. A fost prietenul lui Pierre Guérin , Carle Vernet , Bertin , van Dael , Steuben , Vèze, Élouis , Nourry, Fleuriau, Désaugiers.