| Titlul original | Al treilea om pe munte |
|---|---|
| Producție | Ken annakin |
| Scenariu | Eleanore Griffin |
| Tara de origine | Statele Unite |
| Durată | 107 minute |
| Ieșire | 1959 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
The Third Man on the Mountain ( Al treilea om pe munte ) este un film american regizat de Ken Annakin și produs de Walt Disney Productions , lansat în 1959 . Este adaptat dintr-un roman de James Ramsey Ullman (ro) , intitulat Banner in the Sky .
La mijlocul secolului al XIX - lea secol în Elveția, un alpinist britanic celebru, căpitanul John Winter, va urca un summit dificilă, Citadela . Se duce într-un sat mic, dar niciun ghid nu vrea să-l însoțească. Un tânăr din sat, Rudi Matt, al cărui tată a murit cu cincisprezece ani mai devreme în timpul unei încercări de a urca Cetatea, este hotărât să-l însoțească, cu ajutorul unchiului său. De asemenea, Winter reușește să angajeze un ghid dintr-un sat din apropiere și concurent, Emil Saxo. Frânghia a patru oameni începe apoi ascensiunea pe vârful încă inviolat.
Dacă nu se specifică altfel, informațiile provin din următoarele surse: Leonard Maltin , Dave Smith , John West și IMDb
Sursă: Leonard Maltin, Dave Smith , John West și IMDb
Cu excepția cazului în care se specifică altfel, următoarele informații sunt preluate din baza de date Internet Movie .
Filmul se bazează pe un fapt real despre un alpinist celebru și un tânăr elvețian al cărui tată a murit în timpul unei ascensiuni, ambii hotărâți să urce pe Cervin , aici redenumit Cetatea . Producția filmului provine, după cum își amintește regizorul Ken Annakin , din pasiunea lui Walt Disney pentru Elveția, care a fost destinația sa de vară timp de câțiva ani la rând. O altă dovadă a acestei pasiuni este existența atracției numite „ Matterhorn Bobsleds ”, deschisă pe14 iunie 1959Disneyland și care este o reproducere la 1 / de 100 - lea al Matterhorn.
Producătorul Bill Anderson precizează că tocmai citise romanul Banner in the Sky (1954) de James Ramsey Ullman (în) și în același timp a descoperit un film de Gaston Rébuffat , a priori Stars and Storms (1955), film color premiat la festivalul din Trento . Anderson îi prezintă pe cei doi lui Walt Disney, care îi cere în schimb să facă un film cu ei.
Walt Disney solicită , astfel , Anderson pentru a merge la Regatul Unit pentru a începe producția unei adaptări a Banner în cer, dar Walt Disney Films britanice studioul a fost închis în 1952 și tot personalul concediat la sfârșitul producției. De Robin Hood și vesel lui tovarăși . Prin urmare, în 1957, Anderson s-a mutat în Anglia, o țară necunoscută pentru el, a creat un nou studio și a angajat noi angajați, deoarece Walt Disney a refuzat să mute angajați din alte locații. Unul dintre primii recruți este regizorul Ken Annakin , care este trimis în California pentru a lucra la film.
În pre-producție, Ken Annakin a petrecut trei luni în Burbank împreună cu Walt Disney (și echipa sa) proiectând povestea și scenariile, înainte de a fi introdus în alpinism timp de o săptămână de alpinistul francez Gaston Rébuffat . În California, Annakin se întâlnește cu actorii Sean Connery și Janet Munro pe platoul lui Darby O'Gill and the Goblins (1959), iar Walt Disney îi împrumută cutia sa pe hipodromul Pasadena .
Filmul este parțial filmat în Zermatt - satul de la poalele Matterhorn - pentru scenele satului și a împrejurimilor sale în primăvara și vara anului 1958 sub îndrumarea lui Gaston Rébuffat. O echipă de 170 de persoane este reunită pentru a filma filmul în Elveția. Producția dorea utilizarea de catâri și, uneori, elicoptere pentru a transporta materialul.
Rébuffat trage în munții înalți, deoarece restul echipei, inclusiv actorii, nu are cunoștințe despre tehnicile de alpinism. O mare parte a scenelor în aer liber sunt filmate cu suporturi, pe care Rébuffat le filmează, dar unele dintre aceste scene, care nu sunt foarte periculoase, sunt realizate cu actorii principali, deoarece au beneficiat de două săptămâni de instruire în elementele de bază ale alpinismului.
Pentru a evita blocarea producției în cazul unei furtuni de zăpadă, echipa aranjează să aibă patru site-uri de filmare în același timp, care sunt uneori la distanță de 80 de kilometri unul de celălalt . În cele din urmă, durata cumulativă a filmării la fața locului este de doar trei luni, dar este răspândită pe o perioadă mai lungă, din cauza vremii capricioase și, de asemenea, a nevoii de a filma cele patru sezoane.
Potrivit amintirii lui Annakin, una dintre scenele care necesită cea mai mare ingeniozitate a fost cea în care James MacArthur și Janet Munro se plimbă într-o pajiște unde sunt flori galbene. Florile au eclozat doar o săptămână și suprafața pe care au acoperit-o fiind destul de mică, echipa a avut, așadar, grijă să zdrobească cât mai puține flori și să schimbe loc în mod regulat pentru a nu întrerupe fotografierea.
Pentru Annakin, Walt Disney a fost gata să acorde echipelor sale tot timpul necesar pentru a obține un rezultat satisfăcător; acest lucru nu mai este cazul în producțiile mai recente, unde managerii financiari ezită să accepte orice element care să ducă la o posibilă depășire a bugetului. Totuși, potrivit lui Annakin, actorul cel mai reticent în urcare a fost Herbert Lom, al cărui rol era totuși cel al celui mai bun alpinist. Confruntat cu temerile sale, echipa de filmare a trebuit să construiască schele și Lom a ajuns să fie urât de echipaj și de ceilalți actori. Annakin precizează că nu vedem niciodată picioarele lui Lom pe ecran, ci că sunt cele ale căptușelilor.
Filmate în Zermatt, decorurile sunt uneori reale ca casa lui Rudi Matt construită în secolul al XV- lea, uneori fictive: scenele din piața satului și folosesc un loc abandonat care a fost proiectat de decoratorul John Howell, cu flori, un steag , clădiri din zidărie și o fântână. Dansatorii văzuți în film sunt figuranți care au venit cu propriile costume din satele din jur.
Walt Disney, care a venit să petreacă trei săptămâni de vacanță în Elveția în aceeași perioadă, a mers în locațiile de filmare. Cu toate acestea, a fost însoțit de mai mulți membri ai studioului, inclusiv publicistul Leonard Shannon. Au mai venit și alte personalități și unele apar chiar în film, ca James Ramsey Ullman (în) , autorul romanului Banner in the Sky care a inspirat acest film, sau Helen Hayes , mama adoptivă a lui James MacArthur, interpretul lui Rudi.
Restul filmului a fost filmat în studioul din Londra . Astfel, Annakin a constatat că anumite decorațiuni pictate de Peter Ellenshaw au dat o idee mai bună despre gol decât decorațiunile reale adesea modificate de nori, umbre etc.
Chiar înainte de lansarea filmului, emisiunea Walt Disney Presents (pe ABC ) de la6 noiembrie 1959a fost dedicat promovării filmului cu un documentar intitulat Perilous Assignment .
Timpul evocă filmul ca „Tom Sawyer în Alpi“, cea mai bună descriere posibilă în conformitate cu Maltin. Calitatea filmului rezidă și în realismul său, care în sine este mai mult decât realism, deoarece are loc în mediul real, Matterhorn . Revista Variety o recunoaște cu calitățile care îi determină pe telespectatori să se agațe de locurile lor în fața filmărilor de mare altitudine, pline de acțiune. Bosley Crowther de la New York Times apreciază setările frumoase și spiritul de aventură, dar este mai precaut cu restul. Anderson explică rezultatele comerciale slabe ale filmului prin vertijul simțit în fața scenelor de alpinism: de fapt, de la primele proiecții de testare, femeile au încetat să se uite la ecran atunci când au existat astfel de scene; cu toate acestea, femeile reprezintă adesea o treime din public. În timpul unei proiecții private, Lilian Disney ar fi cerut chiar să fie avertizat cu privire la sfârșitul scenelor de escaladare.
Filmul a fost difuzat apoi la televizor la emisiunea Walt Disney Presents de pe ABC , în două episoade sub titlul Banner in the Sky , The17 și 24 februarie 1963. Filmul a fost lansat pe video în 1986.
Filmul se remarcă de la alte producții Disney prin filmarea foarte costisitoare în decoruri reale, deoarece a fost filmat chiar pe Matterhorn sau în apropiere. Pentru Maltin, este o poveste emoționantă și revigorantă în același timp, pentru locurile în care se desfășoară acțiunea și calitățile umane care sunt prezentate acolo. Pentru John West, filmul este superb și de calitate sub toate aspectele: un scenariu excelent, interpretare strălucitoare și peisaje uluitoare. Povestea este cea a unui act atemporal de eroism și a călătoriei inițiatice a unui tânăr spre maturitate. West adaugă că distribuția generală este bună, dar răutăciosul Janet Munro care o interpretează pe frumoasele Lizbeth Hempel și Laurence Naismith ca ghid Zurbriggen se remarcă. Pentru West, filmul se simte autentic deoarece majoritatea faptelor sunt autentice. În film și conform cuvintelor căpitanului Winter, tânărul Rudi este adevăratul erou care, salvându-l pe Emil Saxo, depășește isprava Winter și unchiul lui Rudi care a ajuns la vârf.
Potrivit lui Annakin, The Third Man on the Mountain este filmul preferat al lui Walt Disney din cele patru pe care le-a făcut pentru studio. În plus, mai mulți autori, printre care Michael Barrier , atribuie filmului ideea de a crea atracția Matterhorn Bobsleds care a fost instalată la Disneyland ; dar întrucât realizarea filmului a fost concomitentă cu construcția atracției, chiar mai târziu, pare mai corect să le atribuim pur și simplu o origine comună.